1 00:00:02,160 --> 00:00:06,559 Hola, buenas tardes, buenas noches o buenos días, según el momento en que vean la grabación. 2 00:00:07,099 --> 00:00:11,759 Vamos a por el penúltimo punto del tema, que es sobre la escultura barroca. 3 00:00:12,699 --> 00:00:18,780 Y el principal rasgo de la escultura barroca, a diferencia de la escultura que hemos visto, por ejemplo, en el barroco italiano, 4 00:00:19,420 --> 00:00:22,059 es que es de temática especialmente religiosa. 5 00:00:22,059 --> 00:00:30,739 Por ejemplo, vamos a ver en este Cristo atado a la columna, o en esta silla de Gregorio Fernández, 6 00:00:30,739 --> 00:00:35,659 la Inmaculada de Alonso Cano 7 00:00:35,659 --> 00:00:37,060 la Madalena de Pedro de Mena 8 00:00:37,060 --> 00:00:38,479 el gran poder 9 00:00:38,479 --> 00:00:40,859 como ven 10 00:00:40,859 --> 00:00:43,539 la temática es fundamentalmente religiosa 11 00:00:43,539 --> 00:00:45,640 esto no se nos debe olvidar porque 12 00:00:45,640 --> 00:00:47,359 como ya tengo explicado 13 00:00:47,359 --> 00:00:48,460 durante todo este curso 14 00:00:48,460 --> 00:00:50,979 siempre deben preguntarse quién paga la obra de arte 15 00:00:50,979 --> 00:00:53,439 en España, quién paga las obras de arte 16 00:00:53,439 --> 00:00:54,299 sobre todo de escultura 17 00:00:54,299 --> 00:00:58,020 van a ser las órdenes religiosas 18 00:00:58,020 --> 00:01:21,519 El otro rasgo de la escultura española es el material. Fundamentalmente van a ser pasos procesionales, con lo cual va a ser madera policromada con postizos, por ejemplo, pelo natural, ojos de vidrio, de cristal, lágrimas también de cristal o de vidrio, para intentar impactar al espectador. 19 00:01:21,519 --> 00:01:23,879 otro de los rasgos es el realismo 20 00:01:23,879 --> 00:01:26,480 el realismo es lo que acabamos de destacar 21 00:01:26,480 --> 00:01:28,500 intenta impactar al espectador 22 00:01:28,500 --> 00:01:30,439 con lo cual hay que hacer la imagen 23 00:01:30,439 --> 00:01:32,019 lo más real posible 24 00:01:32,019 --> 00:01:34,319 real en el sentido 25 00:01:34,319 --> 00:01:35,879 quizás como en los cuadros 26 00:01:35,879 --> 00:01:38,680 de la pintura que si podemos hablar de naturalismo 27 00:01:38,680 --> 00:01:40,340 de acercarse 28 00:01:40,340 --> 00:01:41,799 a lo que vivía 29 00:01:41,799 --> 00:01:44,219 la persona cotidiana del siglo XVII 30 00:01:44,219 --> 00:01:45,900 sino aquí de impactar 31 00:01:45,900 --> 00:01:48,340 si es una anatomía de dolor 32 00:01:48,340 --> 00:01:49,719 pues con la sangre 33 00:01:49,719 --> 00:01:53,859 los golpes de dolor o de la pasión, hablando del tema religioso. 34 00:01:54,739 --> 00:01:59,719 Los principales encargos van a ser pasos profesionales. 35 00:02:01,079 --> 00:02:05,180 El barroco, como estamos viendo, es un arte dirigido al espectador. 36 00:02:05,180 --> 00:02:10,460 Ya no se van a quedar solo en las iglesias, sino que van a salir fuera. 37 00:02:11,819 --> 00:02:16,500 Van a intentar llevar el mensaje de la religión a la calle. 38 00:02:16,979 --> 00:02:18,599 Y eso implica una movilidad. 39 00:02:18,599 --> 00:02:21,479 y también el material, no puede ser un material muy pesado 40 00:02:21,479 --> 00:02:23,560 hay una excepción que es la escultura civil 41 00:02:23,560 --> 00:02:25,039 la escultura civil 42 00:02:25,039 --> 00:02:27,039 van a ser prácticamente 43 00:02:27,039 --> 00:02:28,379 esculturas extranjeros 44 00:02:28,379 --> 00:02:30,939 y va a ser sobre todo para retratos reales 45 00:02:30,939 --> 00:02:32,900 por ejemplo, pero vamos, es muy escasa 46 00:02:32,900 --> 00:02:35,060 y la pongo solo para que vean la diferencia 47 00:02:35,060 --> 00:02:37,539 que luego veremos con la escultura española 48 00:02:37,539 --> 00:02:39,340 por ejemplo este Felipe III 49 00:02:39,340 --> 00:02:41,419 de Juan de Bologna 50 00:02:41,419 --> 00:02:42,659 que está en la Plaza Mayor en Madrid 51 00:02:42,659 --> 00:02:44,139 y hablamos de la estatua 52 00:02:44,139 --> 00:02:45,780 de esta estatua 53 00:02:45,780 --> 00:02:53,960 como propaganda de la monarquía en un sitio emblemático para la monarquía hispánica como era el plazo mayor de Madrid, 54 00:02:53,960 --> 00:03:04,560 o esta otra de esta estatua ecuestre de Felipe IV, hecha por Taca, con la posición de corbeta, 55 00:03:05,340 --> 00:03:11,599 es decir, con las dos patas elevadas, con lo cual el mérito de la estatua es el equilibrio de fuerzas 56 00:03:11,599 --> 00:03:19,340 que se cree que la diseñó Galileo Galilei poniendo gran parte del peso en las piernas traseras. 57 00:03:20,680 --> 00:03:29,560 Pero es de una excepción. Lo normal es la escultura religiosa, la escultura de madera, la escultura para procesiones. 58 00:03:30,759 --> 00:03:34,199 Dos escuelas distintas, la castellana y la andaluza. 59 00:03:35,139 --> 00:03:39,879 La castellana está marcada por un racismo violento, 60 00:03:39,960 --> 00:03:44,719 es decir, intenta mostrar al espectador el dolor desgarrador que sufren las figuras, 61 00:03:45,139 --> 00:03:49,759 sin ahorrarle ningún detalle, sin ser cruel, sin ser gore, si me permite la expresión, 62 00:03:50,620 --> 00:03:54,699 pero mostrando el dolor, mostrando el dolor sin ningún tipo de suavidad, sin ningún tipo de velo. 63 00:03:56,120 --> 00:04:02,419 El objetivo, sentimiento religioso, tengo que a través del dolor desgarrador de las figuras, 64 00:04:02,419 --> 00:04:03,580 mostrar 65 00:04:03,580 --> 00:04:06,259 impactar al espectador, recuerden 66 00:04:06,259 --> 00:04:08,400 estamos en el siglo XVII, estamos en la 67 00:04:08,400 --> 00:04:10,360 reforma católica, el arte barroco 68 00:04:10,360 --> 00:04:12,340 es un arte dirigido al espectador 69 00:04:12,340 --> 00:04:13,639 para 70 00:04:13,639 --> 00:04:16,600 llevarle un mensaje, en este caso 71 00:04:16,600 --> 00:04:18,279 la piedad, temas 72 00:04:18,279 --> 00:04:19,180 religiosos 73 00:04:19,180 --> 00:04:22,300 la sumisión al 74 00:04:22,300 --> 00:04:23,459 orden, la 75 00:04:23,459 --> 00:04:25,879 aceptación de tu destino como 76 00:04:25,879 --> 00:04:28,019 Jesús o la Virgen, es decir 77 00:04:28,019 --> 00:04:30,019 aceptan su destino de sufrimiento 78 00:04:30,019 --> 00:04:32,100 es el mensaje que se intenta transmitir 79 00:04:32,100 --> 00:04:32,800 al espectador 80 00:04:32,800 --> 00:04:36,199 y en Castilla 81 00:04:36,199 --> 00:04:37,399 en esa escuela castellana 82 00:04:37,399 --> 00:04:39,040 la policromía es muy fuerte 83 00:04:39,040 --> 00:04:41,319 y busca el desgarro 84 00:04:41,319 --> 00:04:42,980 busca mostrar el dolor 85 00:04:42,980 --> 00:04:46,199 busca impactar al espectador 86 00:04:46,199 --> 00:04:47,980 el principal escultor castellano 87 00:04:47,980 --> 00:04:48,920 es Leorio Fernández 88 00:04:48,920 --> 00:04:51,819 muestra, es un estilo directo 89 00:04:51,819 --> 00:04:53,240 al espectador, un estilo visual 90 00:04:53,240 --> 00:04:55,220 que intenta mostrar 91 00:04:55,220 --> 00:04:57,399 al espectador sin crueldad 92 00:04:57,399 --> 00:04:58,800 pero mostrar todo el dolor 93 00:04:58,800 --> 00:05:01,079 de las figuras 94 00:05:01,079 --> 00:05:20,779 Tenemos esta piedad, el detalle un poquito más abajo, lo tienen aquí, la composición está formada por diagonales, una diagonal muy acentuada que es la de Jesús, 95 00:05:20,779 --> 00:05:47,819 con otra también diagonal, por ejemplo la de la Virgen, llama mucho la atención la mano, esa mano aquí la van a ver mejor, que está llamando al espectador y llamando la atención al espectador tanto a su cara, a su expresión, como a la expresión de su hijo muerto en sus brazos, al cual no quiere dejar caer, 96 00:05:47,819 --> 00:06:05,519 la intenta sostener para que no impacte en el suelo. El tema de la piedad es un tema que ya hemos visto, por ejemplo, en Miguel Ángel, la famosa piedad, pero totalmente distinto. 97 00:06:05,519 --> 00:06:21,220 En este caso, mostrando dolor, mostrando una composición no equilibrada, es una composición con diagonales muy fuertes, tanto de la Virgen como de Jesús. 98 00:06:21,220 --> 00:06:32,439 Entonces, en contraposición de esto, vamos a encontrar con la escuela andaluza. La escuela andaluza muestra un realismo sosedado. 99 00:06:32,439 --> 00:06:51,779 Son imágenes, por ejemplo, esta malena, el dolor, luego lo veremos con más detalle, viene el rostro, por ejemplo, las arrugas de la frente, la boca entra abierta, los ojos hundidos, las puntas ojeras. 100 00:06:51,779 --> 00:07:17,560 Es un dolor, pero es un dolor no tan desgarrador a través de la policromía que muestra la escuela castellana. Las imágenes son más bellas, mucho más serenas. Imágenes de la Inmaculada del Fastistol de Danos Ocano, es una imagen de una joven, de una niña, es decir, en edad prácticamente juvenil, totalmente abstraída, totalmente dulce, 101 00:07:17,560 --> 00:07:21,000 nada que ver con la piedad 102 00:07:21,000 --> 00:07:23,040 con esa imagen desgarradora 103 00:07:23,040 --> 00:07:24,120 de esa madre doliente 104 00:07:24,120 --> 00:07:25,920 de Gregorio Fernández 105 00:07:25,920 --> 00:07:28,459 la técnica igual es la talla 106 00:07:28,459 --> 00:07:31,019 a través de la técnica del dorado 107 00:07:31,019 --> 00:07:32,259 y del estofado 108 00:07:32,259 --> 00:07:36,720 hemos hablado a los 109 00:07:36,720 --> 00:07:38,540 con esta inmaculada 110 00:07:38,540 --> 00:07:40,600 del fascistol de Granada 111 00:07:40,600 --> 00:07:41,459 fascistol era 112 00:07:41,459 --> 00:07:43,379 el atril 113 00:07:43,379 --> 00:07:45,819 grande, aparatoso 114 00:07:45,819 --> 00:07:46,579 donde se ponía 115 00:07:46,579 --> 00:07:49,439 el canon, el libro 116 00:07:49,439 --> 00:08:01,100 donde se leía la música, las canciones de las que cantaba el coro, de gran tamaño, con lo cual encima iría colocada esta imagen. 117 00:08:02,540 --> 00:08:15,620 Al ser de tan belleza, los canónigos de la Catedral de Granada decidieron colocarla en un altar, en una capilla, mucho más destacada que en el coro donde iba a ir dirigida. 118 00:08:15,620 --> 00:08:32,620 Con lo cual ya hemos hablado también del cliente, de lo que hemos hablado antes. Toda esta temática religiosa es porque en la monarquía hispánica, en los territorios de Castilla, en los territorios andaluces, son las órdenes religiosas, no la nobleza, no la burguesía, quienes se pagan las estatuas. 119 00:08:32,620 --> 00:08:34,320 materiales madera 120 00:08:34,320 --> 00:08:36,779 la composición 121 00:08:36,779 --> 00:08:38,480 está marcada por 122 00:08:38,480 --> 00:08:39,320 una figura 123 00:08:39,320 --> 00:08:43,179 con giros 124 00:08:43,179 --> 00:08:46,940 el ecuidal, que se ve muy bien 125 00:08:46,940 --> 00:08:50,730 en los 126 00:08:50,730 --> 00:08:52,769 pliegues de este manto azul 127 00:08:52,769 --> 00:08:56,129 la luz y las sombras son muy claras 128 00:08:56,129 --> 00:08:57,669 muestran brillos muy claros 129 00:08:57,669 --> 00:09:00,230 aquí por ejemplo, en esta zona de aquí 130 00:09:00,230 --> 00:09:03,549 los colores 131 00:09:03,549 --> 00:09:29,049 Pues desde el manto azul que muestra pureza hasta la túnica con un verde pastel muy suave, los colores blancos encarnados de la piel. La expresión es un rostro dulce de una niña, de una joven totalmente ajena a lo que le va a pasar. 132 00:09:29,049 --> 00:09:39,490 que está subiendo a los cielos, como ven, la iconografía está relacionada con el tema de la Inmaculada Concepción, 133 00:09:40,409 --> 00:09:49,950 un tema muy sevillano, muy andaluz, en el sentido de que era una creencia popular basada en el siglo XVI 134 00:09:49,950 --> 00:09:56,049 en la Tierra de Silva, en una noble portuguesa en la que se le apareció la Virgen con esta imagen, 135 00:09:56,049 --> 00:10:14,870 es decir, relatada por ella, y lo que se intentaba transmitir es la idea de que la Virgen, como Madre de Dios, no pudo ser concebida ante trato carnal, con lo cual, por así decirlo, apareció prácticamente de repente ya como una niña, como una joven. 136 00:10:14,870 --> 00:10:30,549 Y es la imagen de esa joven, de esa niña, ascendiendo a los cielos o descendiendo de los cielos en esa posición. La significación está muy clara. Sobre todo si lo contrastamos con la escuela castellana. 137 00:10:30,549 --> 00:10:56,830 Es decir, un rostro de una virgen serena, de una virgen dulce, de una religión, de una religiosidad, de un sentimiento religioso español, de la monarquía hispánica, pero totalmente distinto al castellano y plasmado de una forma distinta, aunque, como ven, con los mismos materiales y con las mismas creencias religiosas y las mismas creencias sociales y de mentalidad. 138 00:10:56,830 --> 00:11:09,090 Nos vamos a Pedro de Mena, también de la Escuela Andaluza. En este caso es un maestro en mostraros los estados de sentimiento a través del rostro. 139 00:11:10,230 --> 00:11:20,090 Tenemos sobre todo a través de esta madalena penitente, sobre todo en el rostro, esa expresión de arrepentimiento profundo de las acciones que se han cometido. 140 00:11:20,090 --> 00:11:35,470 cometido. El material es una madera, es estofadorado en la parte de la tela. Es de destacar cómo 141 00:11:35,470 --> 00:11:41,690 es tratado esta parte. Vemos que es como una especie de sallón. Si me permiten la comparación, 142 00:11:41,690 --> 00:11:46,370 si han visto alguna vez, por ejemplo, los sacos que son más ásperos, como una especie 143 00:11:46,370 --> 00:11:48,350 de arterilla, ¿vale? Pues eso 144 00:11:48,350 --> 00:11:50,429 lógicamente es un momento de 145 00:11:50,429 --> 00:11:51,450 penitencia, con lo cual 146 00:11:51,450 --> 00:11:53,990 además también se ve 147 00:11:53,990 --> 00:11:56,629 esa piel más o menos 148 00:11:56,629 --> 00:11:58,029 dulce, blanca, 149 00:11:58,309 --> 00:11:59,289 rosadita, pues 150 00:11:59,289 --> 00:12:02,610 tiene que producir pues aspereza, 151 00:12:02,789 --> 00:12:04,429 ¿vale? Que es lo que se 152 00:12:04,429 --> 00:12:04,889 consigue. 153 00:12:06,450 --> 00:12:08,250 La imagen del canon es un canon 154 00:12:08,250 --> 00:12:09,950 a proporción natural, mide como 155 00:12:09,950 --> 00:12:12,149 entre unos 60 y unos 70 la imagen, es decir, 156 00:12:12,149 --> 00:12:14,230 está proporcionada a lo que era una figura 157 00:12:14,230 --> 00:12:15,809 real. 158 00:12:16,370 --> 00:12:23,269 La expresión de Pedro de Mena, sobre todo, está, como ven, y ya antes también lo hemos visto, está en el rostro. 159 00:12:26,210 --> 00:12:35,950 El cabello, ese cabello que se ve como no muy cuidado, un poquito dejado, entrelazado, 160 00:12:35,950 --> 00:12:44,629 sobre todo el rostro de arrepentimiento en esa boca entreabierta, como hemos dicho antes, 161 00:12:44,629 --> 00:12:57,649 estas arrugas en la frente, en el gesto, si nos fijamos desde lejos, esta mano cercana al corazón, con la cabeza ladeada y la mirada clavada en el crucifijo. 162 00:12:58,110 --> 00:13:10,870 La función está clara, es decir, es impactar al espectador, a animarle también a meditar sobre sus pecados y a cambiar su vida en función de la vida de Cristo. 163 00:13:10,870 --> 00:13:17,509 es decir, asumir la anterior vida, pero sin ningún cambio en ese sentido contra el orden, 164 00:13:17,730 --> 00:13:20,649 asumiendo las enseñanzas de la Iglesia. 165 00:13:23,139 --> 00:13:28,179 Para acabar la escultura, vamos a Sartillo, pertenece a Murcia, la zona de Levante, 166 00:13:28,799 --> 00:13:33,820 es mucho más elegante, pero es una mayor importancia en la cuestión ya anatómica, 167 00:13:33,820 --> 00:13:38,919 volviendo un poquito al clasicismo italiano, por ejemplo, se dice que Gregorio Fernández, 168 00:13:38,919 --> 00:13:40,460 que es el primer escultor español 169 00:13:40,460 --> 00:13:42,100 que no tiene ninguna referencia 170 00:13:42,100 --> 00:13:44,720 a la escultura italiana 171 00:13:44,720 --> 00:13:46,360 que volvemos otra vez un poquito 172 00:13:46,360 --> 00:13:49,059 a la cuerpo, a la anatomía 173 00:13:49,059 --> 00:13:51,259 a ese cuidado de la anatomía 174 00:13:51,259 --> 00:13:52,960 los colores 175 00:13:52,960 --> 00:13:54,019 son vivos 176 00:13:54,019 --> 00:13:56,399 buscando la empatía 177 00:13:56,399 --> 00:13:59,039 y sobre todo este autor se dedica a pasos profesionales 178 00:13:59,039 --> 00:14:00,860 y también incluso a 179 00:14:00,860 --> 00:14:01,179 a Belén 180 00:14:01,179 --> 00:14:05,039 muy típicos y muy del gusto 181 00:14:05,039 --> 00:14:06,820 del siglo XVIII 182 00:14:06,820 --> 00:14:10,139 su obra más destacada 183 00:14:10,139 --> 00:14:11,100 es la oración en el huerto 184 00:14:11,100 --> 00:14:12,639 material es la madera 185 00:14:12,639 --> 00:14:14,659 policromada 186 00:14:14,659 --> 00:14:17,539 la composición es muy compleja 187 00:14:17,539 --> 00:14:18,580 es un paso profesional 188 00:14:18,580 --> 00:14:21,100 encargada por una cofradía religiosa 189 00:14:21,100 --> 00:14:24,100 es complicada 190 00:14:24,100 --> 00:14:25,840 tenemos un 191 00:14:25,840 --> 00:14:27,679 un ángel 192 00:14:27,679 --> 00:14:30,139 que le está mostrando a Jesús 193 00:14:30,139 --> 00:14:32,120 como ven el rostro de Jesús 194 00:14:32,120 --> 00:14:33,220 impacta bastante 195 00:14:33,220 --> 00:14:35,360 está mostrando con su brazo 196 00:14:35,360 --> 00:14:36,639 una diagonal 197 00:14:36,639 --> 00:14:49,379 En esta palmera aparecería el cáliz, las escrituras, esa imagen de que aparta cuanto de miel o antes posible este cáliz amargo que debe beber. 198 00:14:49,379 --> 00:15:00,419 En ese momento de la oración en el huerto, el escultor decide exclamar el momento en el que sus discípulos están en distintos momentos de la vigilia. 199 00:15:00,759 --> 00:15:16,360 Por ejemplo, Juan está, como es más joven, está durmiendo en un sueño muy profundo. Santiago, más mayor, en un sueño más intranquilo, pero sosegado. 200 00:15:16,360 --> 00:15:19,000 Pedro más irascible 201 00:15:19,000 --> 00:15:19,960 con la mano pegada 202 00:15:19,960 --> 00:15:22,039 a la espada 203 00:15:22,039 --> 00:15:24,820 y Jesús, como ven en esa 204 00:15:24,820 --> 00:15:25,860 expresión 205 00:15:25,860 --> 00:15:29,340 es como un héroe clásico 206 00:15:29,340 --> 00:15:30,820 que asume su destino 207 00:15:30,820 --> 00:15:33,100 ese sacrificio 208 00:15:33,100 --> 00:15:34,600 con todo el sufrimiento que va a llevar 209 00:15:34,600 --> 00:15:37,240 al destino estoicamente, como un héroe clásico 210 00:15:37,240 --> 00:15:38,200 en una tragedia 211 00:15:38,200 --> 00:15:40,460 dejándose 212 00:15:40,460 --> 00:15:43,399 guiar por ese ángel 213 00:15:43,399 --> 00:15:45,039 que está como muy 214 00:15:45,039 --> 00:15:47,299 etéreo que le intenta llevar 215 00:15:47,299 --> 00:15:48,740 un poco más allá de 216 00:15:48,740 --> 00:15:50,519 ese momento de sufrimiento 217 00:15:50,519 --> 00:15:52,379 que va a tener 218 00:15:52,379 --> 00:15:56,100 la expresión queda muy clara 219 00:15:56,100 --> 00:15:57,779 el rostro de Jesús 220 00:15:57,779 --> 00:16:00,580 ojos hilos prácticamente como ven 221 00:16:00,580 --> 00:16:02,700 al rostro 222 00:16:02,700 --> 00:16:04,220 del ángel 223 00:16:04,220 --> 00:16:06,460 que incluso vean esta tira 224 00:16:06,460 --> 00:16:08,480 o su ropaje que es como que 225 00:16:08,480 --> 00:16:09,980 intenta elevarle 226 00:16:09,980 --> 00:16:11,919 llevar la vista más allá de 227 00:16:11,919 --> 00:16:13,620 la realidad que él 228 00:16:13,620 --> 00:16:15,019 está viviendo 229 00:16:15,019 --> 00:16:18,539 y la función, pues ya ven, es una función 230 00:16:18,539 --> 00:16:21,019 religiosa, de impactar 231 00:16:21,019 --> 00:16:22,539 lo único que ya, como ven, hemos 232 00:16:22,539 --> 00:16:25,299 perdido del siglo XVII 233 00:16:25,299 --> 00:16:26,639 ese realismo 234 00:16:26,639 --> 00:16:29,179 o sea bien el realismo 235 00:16:29,179 --> 00:16:30,559 de las figuras castellanas 236 00:16:30,559 --> 00:16:32,720 de una policromía desgarradora 237 00:16:32,720 --> 00:16:34,279 o mucho más dulce 238 00:16:34,279 --> 00:16:35,740 que la cultura andaluza 239 00:16:35,740 --> 00:16:38,100 con esa madrina penitente 240 00:16:38,100 --> 00:16:40,500 o muchísimo más dulce con la inmaculada 241 00:16:40,500 --> 00:16:41,539 de Alonso Cano 242 00:16:41,539 --> 00:16:42,960 pues ahora mismo ya tenemos 243 00:16:42,960 --> 00:16:46,740 un velo de dulzura en la propia 244 00:16:46,740 --> 00:16:49,320 escultura, abandonando 245 00:16:49,320 --> 00:16:53,399 ese naturalismo, por así decirlo, 246 00:16:53,460 --> 00:16:55,820 ese realismo, con tonos mucho más dulces, 247 00:16:55,919 --> 00:16:58,480 incluso un poquito más clásicos, propios de lo que será 248 00:16:58,480 --> 00:17:02,080 el siglo XVIII. Bueno, pues hasta aquí 249 00:17:02,080 --> 00:17:04,819 la parte de la escultura española. 250 00:17:04,819 --> 00:17:06,440 Ya el próximo punto que veremos será 251 00:17:06,440 --> 00:17:10,759 el último punto del tema, que es la pintura española 252 00:17:10,759 --> 00:17:12,759 barroca. Bueno, un saludo muy fuerte, 253 00:17:12,960 --> 00:17:13,859 Hasta el próximo vídeo.