1 00:00:00,000 --> 00:00:04,240 Hola a todos. Hoy nos metemos de lleno en un momento clave de la cultura española, 2 00:00:04,679 --> 00:00:09,320 uno en el que un grupo de intelectuales decidió que el arte tenía que apelar a la cabeza, 3 00:00:09,699 --> 00:00:12,419 y no tanto al corazón. Venga, vamos a analizarlo. 4 00:00:13,080 --> 00:00:18,000 A ver, ¿qué pasa si el arte se crea para pensar, y no solo para sentir? Pues esta es 5 00:00:18,000 --> 00:00:22,620 ni más ni menos la gran pregunta que define al novecentismo, o como también se la conoce, 6 00:00:22,739 --> 00:00:27,280 la generación del catorce. Una provocación que cambió las reglas del juego y que todavía 7 00:00:27,280 --> 00:00:33,340 hoy nos hace cuestionarnos para qué sirve el arte. Vale, situémonos. Estamos en España a principios 8 00:00:33,340 --> 00:00:38,380 del siglo XX. El panorama cultural estaba, sobre todo, dominado por la pasión, por el sentimiento 9 00:00:38,380 --> 00:00:44,060 a flor de piel. Pero, de repente, aparece un nuevo grupo de pensadores. La generación del XIV estaba 10 00:00:44,060 --> 00:00:50,100 a punto de decir, se acabó, vamos a proponer algo radicalmente distinto. Y aquí está el meollo de 11 00:00:50,100 --> 00:00:56,179 la cuestión. Por un lado, teníamos a la generación del 98. Puro corazón, ¿verdad? Todo muy subjetivo, 12 00:00:56,179 --> 00:01:02,039 muy pasional. Y en la otra esquina, la del 14, que apostaba justo por lo contrario. Distancia, 13 00:01:02,179 --> 00:01:07,060 objetividad, el intelecto por encima de todo. O sea, fue una ruptura en toda regla. 14 00:01:07,400 --> 00:01:12,579 Pero, ¿quién era esta gente, exactamente? Ojo, no pensemos en los típicos artistas bohemios, 15 00:01:12,739 --> 00:01:17,819 para nada. Eran intelectuales con una formación universitaria muy sólida. Muchos de ellos habían 16 00:01:17,819 --> 00:01:23,459 estudiado fuera, en Europa. Su meta era crear un arte puro. Algo muy pulido, muy pensado, 17 00:01:23,459 --> 00:01:26,400 y sí, bastante elitista, pensado para minorías. 18 00:01:26,799 --> 00:01:28,519 Y esto no se les ocurrió a ellos de la nada, ¿eh? 19 00:01:28,719 --> 00:01:31,799 Estaba totalmente conectado con las vanguardias que recorrían Europa, 20 00:01:32,180 --> 00:01:35,519 con esa idea de un arte más exigente, que no buscaba el aplauso fácil. 21 00:01:35,900 --> 00:01:40,719 Y claro, en todo movimiento hay una figura que lo lidera, una cabeza pensante. 22 00:01:41,219 --> 00:01:45,180 Aquí, sin ninguna duda, ese fue el filósofo José Ortega y Gasset. 23 00:01:45,620 --> 00:01:48,879 Fue, por así decirlo, el director de orquesta de toda esta generación. 24 00:01:49,340 --> 00:01:52,579 La base de todo su pensamiento es un concepto que suena un poco denso, 25 00:01:52,579 --> 00:01:58,099 pero que es fascinante. La razón vital. Para Ortega, la realidad no es simplemente algo que 26 00:01:58,099 --> 00:02:03,459 está ahí fuera y que observamos, ni tampoco es solo lo que sentimos por dentro. La realidad es 27 00:02:03,459 --> 00:02:08,360 la conexión. Es esa vida que surge del choque entre nuestro yo y el mundo que nos rodea. 28 00:02:08,659 --> 00:02:13,740 Y esta idea queda perfectamente resumida en su frase más famosa, esa que seguro que a todos 29 00:02:13,740 --> 00:02:19,099 nos una. Yo soy yo y mi circunstancia. Es que no se puede entender a una persona sin entender su 30 00:02:19,099 --> 00:02:24,039 contexto. El individuo y su entorno son inseparables. Y esta idea es crucial para 31 00:02:24,039 --> 00:02:28,819 todo lo que vino después. Bueno, ¿y todo esto cómo se aplica al arte? Pues aquí es 32 00:02:28,819 --> 00:02:32,139 donde Ortega lanza su propuesta más potente, que además tiene un nombre que 33 00:02:32,139 --> 00:02:37,319 suena muy fuerte, la deshumanización del arte. Pero ojo, no pensemos en algo 34 00:02:37,319 --> 00:02:42,300 negativo. Se trata más bien de un cambio de propósito radical. Para Ortega, un 35 00:02:42,300 --> 00:02:46,599 arte que sólo busca que lloremos o ríamos es un fraude estético. Es 36 00:02:46,599 --> 00:02:51,879 demasiado fácil. El verdadero placer artístico, lo que él llamaba el placer inteligente, viene de 37 00:02:51,879 --> 00:02:57,800 otro lado, de apreciar la forma, el estilo, cómo está construida la obra. Lo importante ya no es 38 00:02:57,800 --> 00:03:03,879 tanto lo que pasa en la historia, sino la psicología de los personajes, el quiénes son en realidad. Y 39 00:03:03,879 --> 00:03:09,139 claro, estas ideas no se quedaron en el aire, en la pura teoría. ¡Qué va! Transformaron por 40 00:03:09,139 --> 00:03:15,000 completo la manera de escribir en España, sobre todo en el ensayo y la novela. Junto a Ortega había 41 00:03:15,000 --> 00:03:19,960 toda una constelación de ensayistas que aplicaron este rigor intelectual a un montón de campos, 42 00:03:20,360 --> 00:03:24,159 desde la política, con hazaña, hasta el análisis de la psicología de los pueblos, 43 00:03:24,240 --> 00:03:29,460 con Madariaga. Todos compartían esa misma búsqueda de un análisis sereno, objetivo y 44 00:03:29,460 --> 00:03:35,840 bien argumentado. Y la novela, buf, la novela dio un giro de 180 grados. Autores como Gabriel 45 00:03:35,840 --> 00:03:41,400 Miró o Ramón Pérez de Ayala dejaron las grandes aventuras a un lado. Sus obras se convirtieron en 46 00:03:41,400 --> 00:03:47,060 una especie de laboratorio para explorar la mente humana, las tensiones internas y los conflictos 47 00:03:47,060 --> 00:03:52,460 del individuo con la sociedad. Pero si hay un género donde esta búsqueda de un arte puro llegó 48 00:03:52,460 --> 00:03:58,080 a su máxima expresión, ese fue la poesía. Y su gran protagonista, el nombre con mayúsculas, 49 00:03:58,520 --> 00:04:03,259 fue Juan Ramón Jiménez. Es que la carrera de Juan Ramón es el ejemplo perfecto de toda esta 50 00:04:03,259 --> 00:04:09,240 filosofía. Empezó con una poesía muy sentimental, muy del estilo anterior. Pero luego, en su etapa 51 00:04:09,240 --> 00:04:14,659 intelectual, se obsesionó con desnudar el poema, con quitarle todos los adornos para quedarse solo 52 00:04:14,659 --> 00:04:19,560 con la idea pura, con la esencia. Y al final de su vida, llegó a una poesía casi filosófica, 53 00:04:19,560 --> 00:04:24,480 donde la palabra busca expresar lo inexpresable. Entonces, después de todo este recorrido, 54 00:04:24,660 --> 00:04:29,040 ¿qué nos queda de esto? ¿Cuál fue el impacto real de este movimiento que prefirió la cabeza 55 00:04:29,040 --> 00:04:33,980 al corazón? Pues su gran legado fue, nada más y nada menos, que profesionalizar la inteligencia 56 00:04:33,980 --> 00:04:38,399 en España. Impusieron un rigor y una seriedad que prepararon el terreno para las vanguardias 57 00:04:38,399 --> 00:04:43,220 de los años 20. Al abrir las ventanas a Europa y defender un arte que te desafía la mente, 58 00:04:43,620 --> 00:04:47,420 no solo modernizaron el país, sino que crearon el ambiente intelectual del que nacería la 59 00:04:47,420 --> 00:04:52,240 siguiente gran generación, la del 27. Dejaron una idea que perdura, que la cultura es un 60 00:04:52,240 --> 00:04:56,759 motor de progreso, no solo una dor. Y así, el debate que ellos abrieron, de par en par, 61 00:04:57,240 --> 00:05:03,100 sigue totalmente vivo hoy. Nos obliga a preguntarnos, ¿qué le pedimos al arte? ¿Que nos desafíe 62 00:05:03,100 --> 00:05:08,540 intelectualmente o que nos ofrezca un refugio emocional. La generación del 14 eligió su 63 00:05:08,540 --> 00:05:13,300 bando con una claridad brutal. Y con ello sentó las bases de la modernidad en España. 64 00:05:14,220 --> 00:05:17,519 La respuesta hoy, sin embargo, sigue abierta para cada uno de nosotros.