1
00:00:00,000 --> 00:00:05,339
Con la época dorada de la música, el barroco, que abarca los siglos XVII y la primera mitad del XVIII.

2
00:00:09,349 --> 00:00:11,349
¿Por qué es la época dorada de la música?

3
00:00:11,509 --> 00:00:12,710
Pues por un montón de razones.

4
00:00:12,910 --> 00:00:15,789
La primera de ellas es por algo que ya hemos visto en el vídeo anterior.

5
00:00:15,990 --> 00:00:21,949
En el Renacimiento se crea la polifonía, eso de poder hacer música con varios instrumentos o varias voces a la vez,

6
00:00:22,050 --> 00:00:24,989
en vez de solo con uno, que era la monofonía y el canto gregoriano.

7
00:00:25,129 --> 00:00:28,769
Con la polifonía se pueden hacer virguerías, y aunque lo hiciéramos mucho en el Renacimiento,

8
00:00:28,949 --> 00:00:30,589
lo hacíamos con voces humanas, sobre todo.

9
00:00:30,589 --> 00:00:37,649
En el barroco los instrumentos se desarrollan muchísimo más y empezamos a tener violines, flautas, clarinetes, un montón de instrumentos que hoy en día conocemos.

10
00:00:37,789 --> 00:00:44,049
Y aunque las versiones de estos instrumentos aún no son las definitivas que usamos hoy en día, se parecen mucho a los instrumentos que conocéis.

11
00:00:44,189 --> 00:00:50,929
Es como si hasta ahora hubiéramos estado pintando la música en blanco y negro y con la polifonía y este nuevo desarrollo de estos instrumentos

12
00:00:50,929 --> 00:00:56,170
tuviéramos ahora una paleta entera llena de colores con las que pintar nuestro cuadro que es la música.

13
00:00:56,170 --> 00:01:00,969
En el barroco cogen la polifonía y la desarrollan hasta límites que os voy a contar

14
00:01:00,969 --> 00:01:05,730
Si queréis un poco más de información buscad en Wikipedia cómo está hecha y qué es una fuga

15
00:01:05,730 --> 00:01:07,769
La de música, no la de huir de la cárcel

16
00:01:07,769 --> 00:01:11,709
Durante el barroco la música sigue teniendo una división religiosa y no religiosa

17
00:01:11,709 --> 00:01:17,349
Pero dado el desarrollo de los nuevos instrumentos también vamos a diferenciar entre música instrumental y vocal

18
00:01:17,349 --> 00:01:21,290
Pero antes vamos a decir algunas características que tenía toda la música barroca en común

19
00:01:21,290 --> 00:01:22,829
1. El bajo continuo

20
00:01:22,829 --> 00:01:23,909
¿Qué es un bajo continuo?

21
00:01:23,909 --> 00:01:30,230
El bajo continuo es una base melódica o armónica que hacía un instrumento como podía ser el violonchelo o un clave,

22
00:01:30,329 --> 00:01:34,049
porque piano aún no teníamos el clave, recordad que es el tatarabuelo del piano,

23
00:01:34,209 --> 00:01:38,390
sobre la que se hacía el resto de música, los violines tocaban por encima, las flautas, lo que fuera.

24
00:01:38,590 --> 00:01:44,250
Y esto es súper importante porque eso asentó las bases de cómo funciona la música pop, por ejemplo, hoy en día.

25
00:01:44,510 --> 00:01:50,370
En la música pop hay un bajo continuo, de hecho, se basa en un bajo continuo, que se repite todo el rato.

26
00:01:53,909 --> 00:01:56,909
No he tocado en una orquesta excepto esto.

27
00:01:56,909 --> 00:02:00,909
Me odia el canon de Pachelbel en D con una pasión.

28
00:02:00,909 --> 00:02:05,909
Me odia mucho porque la parte de cello es la parte de cello peor escrita en la historia de las partes de cello.

29
00:02:05,909 --> 00:02:08,909
Son ocho notas cuartas que repetimos de nuevo y de nuevo y son así.

30
00:02:08,909 --> 00:02:20,909
D, A, B, F sharp, G, D, G, A.

31
00:02:20,909 --> 00:02:22,909
Y eso es todo lo que tuvimos que tocar.

32
00:02:22,909 --> 00:02:35,210
2. Era muy usual también encontrar piezas que consistían en melodías acompañadas,

33
00:02:35,590 --> 00:02:40,189
o sea, literalmente coger una melodía ya existente y ponerle una base, la que fuera.

34
00:02:40,189 --> 00:02:45,370
Y ya para terminar os diría que es una música que tiene más contrastes que la que venimos oyendo hasta ahora

35
00:02:45,370 --> 00:02:48,409
y que empezó a ser protagonista de algunos acontecimientos sociales.

36
00:02:48,669 --> 00:02:52,550
Eso sí, estaba financiada por gente de dinero, los llamados mecenas,

37
00:02:52,550 --> 00:02:57,310
que pagaban a los músicos por hacer sus composiciones y poner su nombre al lado del del autor.

38
00:02:57,610 --> 00:02:58,110
¿Por qué?

39
00:02:58,509 --> 00:03:01,250
Es una forma de ser recordado en la historia.

40
00:03:01,610 --> 00:03:03,110
Ahora hablemos de la música instrumental.

41
00:03:03,610 --> 00:03:06,909
Con instrumentos nuevos se crean nuevas formas musicales.

42
00:03:07,110 --> 00:03:12,569
Aunque técnicamente se llame forma, esto se refiere a tipos de piezas, que puede haber tipos de obras.

43
00:03:12,909 --> 00:03:16,229
La forma que todos conocemos más es la canción, pero no es la única.

44
00:03:16,469 --> 00:03:18,090
En el vídeo pasado vimos el madrigal.

45
00:03:18,090 --> 00:03:25,229
Y hay más, sinfonía, sonata, suite, concierto, lit, chansón, cantar de gesta, cantiga, fantasía, ópera, musical...

46
00:03:25,229 --> 00:03:26,610
Hasta hay una que se llama ensalada.

47
00:03:31,250 --> 00:03:34,789
Las más importantes del barroco son la sonata, la suite y el concierto.

48
00:03:34,930 --> 00:03:38,590
En la música instrumental, si tú sabes de qué va cada una, cuando veas el título

49
00:03:38,590 --> 00:03:45,830
Sonata número no sé cuántos de Mozart en re mayor, sabrás que es un tipo de pieza compuesta para piano y o algún instrumento más.

50
00:03:45,830 --> 00:03:50,370
Una suite es una composición larga hecha de cinco partes inspiradas en antiguas danzas.

51
00:03:50,490 --> 00:03:56,849
Y un concierto está hecho para una orquesta, pero hay un instrumento que sobresale por los demás y tiene una parte solista, protagonista.

52
00:03:56,930 --> 00:04:03,509
Así que a partir de ahora, cuando veáis estos nombres de estas formas escritas, sabréis de qué va cada uno, sin necesidad siquiera de escuchar la pieza.

53
00:04:03,810 --> 00:04:05,009
Vamos con la música vocal.

54
00:04:06,270 --> 00:04:11,090
De nuevo, vamos a distinguir entre música religiosa y música no religiosa.

55
00:04:11,090 --> 00:04:15,909
En el barroco se conservan las formas antiguas de música vocal religiosa como el motete,

56
00:04:16,290 --> 00:04:19,290
pero se añaden algunas nuevas, como por ejemplo el oratorio.

57
00:04:19,430 --> 00:04:22,970
Un oratorio es una pieza narrativa basada en textos bíblicos.

58
00:04:23,250 --> 00:04:28,389
Cantaban sobre la Biblia, pero a diferencia de, por ejemplo, la ópera, no había ninguna representación.

59
00:04:28,629 --> 00:04:30,269
Simplemente cantaban los textos y ya.

60
00:04:30,449 --> 00:04:34,089
El más famoso es el Mesías de Händel, que contiene la famosa...

61
00:04:34,089 --> 00:04:42,180
¡Aleluya! ¡Aleluya!

62
00:04:42,180 --> 00:04:49,220
Otro ejemplo es La Cantata, que también está basada en un texto religioso pero que al contrario que el oratorio no cuenta ninguna historia.

63
00:04:49,420 --> 00:04:52,259
Pero todo esto recordemos que es música vocal religiosa.

64
00:04:52,459 --> 00:04:55,740
Ahora hablemos de lo más importante, la música vocal no religiosa.

65
00:04:56,079 --> 00:05:02,500
Lo más importante de la música vocal no religiosa del barroco es que en esta época en Venecia se inventa la ópera.

66
00:05:02,639 --> 00:05:06,660
Hay muchos libros que consideran a Monteverdi el padre de la ópera, su creador.

67
00:05:06,660 --> 00:05:11,100
Pero en realidad la primera pieza operística como tal es de un tal Jacopo Peri.

68
00:05:11,100 --> 00:05:15,040
Sí que es verdad que Monteverdi con su obra Orfeo la dio a conocer mucho más.

69
00:05:16,220 --> 00:05:30,860
¿Y en qué consiste una ópera exactamente?

70
00:05:31,300 --> 00:05:37,540
Wagner, un compositor del que ya hablaremos, decía que la ópera era el arte de las artes, la obra de arte completa.

71
00:05:37,740 --> 00:05:39,860
Una ópera cuenta una historia. ¿En qué idioma?

72
00:05:39,980 --> 00:05:42,379
Suele estar en italiano, francés o alemán.

73
00:05:42,439 --> 00:05:44,779
Pero también existe ópera en otros idiomas, por supuesto.

74
00:05:44,980 --> 00:05:48,139
En España tenemos ópera en castellano y se llama zarzuela.

75
00:05:48,319 --> 00:05:50,100
Hasta existe un teatro de la zarzuela en Madrid.

76
00:05:50,259 --> 00:05:53,019
Tiene varias partes, algunas son cantadas y otras no.

77
00:05:53,019 --> 00:05:56,259
y como las obras de teatro suelen estar divididas en actos.

78
00:05:56,420 --> 00:05:58,240
Cuando veis cómo canta alguien que hace óperas,

79
00:05:58,360 --> 00:06:00,339
seguramente a más de uno le entre la risa.

80
00:06:00,660 --> 00:06:03,139
Pero hay una razón muy buena por la que cantan así.

81
00:06:03,319 --> 00:06:04,959
En la época no había micrófonos

82
00:06:04,959 --> 00:06:07,220
y si tú como cantante querías hacerte oír

83
00:06:07,220 --> 00:06:09,339
por encima de toda una orquesta de músicos,

84
00:06:09,819 --> 00:06:12,040
necesitabas ser capaz de proyectar tu voz

85
00:06:12,040 --> 00:06:13,740
por encima de esa orquesta.

86
00:06:14,000 --> 00:06:16,100
Esto se llama técnica lírica de canto

87
00:06:16,100 --> 00:06:17,240
y no solo es para esto.

88
00:06:17,360 --> 00:06:19,519
También incluye cosas como el cuidado de la voz

89
00:06:19,519 --> 00:06:20,939
para no quedarse disfónico.

90
00:06:21,060 --> 00:06:22,500
Afónico está mal dicho.

91
00:06:22,500 --> 00:06:24,079
Afónico significa sin voz

92
00:06:24,079 --> 00:06:26,620
Cuando tú estás así que no puedes hablar casi

93
00:06:26,620 --> 00:06:28,920
Es disfónico porque tienes voz

94
00:06:28,920 --> 00:06:30,600
Poca, pero tienes

95
00:06:30,600 --> 00:06:33,879
Como pasa con los musicales, la ópera suele ser algo bastante caro

96
00:06:33,879 --> 00:06:36,639
Pero nuevamente tenemos una razón bastante lógica para ello

97
00:06:36,639 --> 00:06:39,120
Cuando tú haces una ópera tienes que contar con que hay

98
00:06:39,120 --> 00:06:42,439
Director, orquesta, coro, cantantes, compositor

99
00:06:42,439 --> 00:06:44,300
El de la taquilla, el director del teatro

100
00:06:44,300 --> 00:06:45,379
Un montón de gente

101
00:06:45,379 --> 00:06:49,160
Si es que si tú compones una ópera y consigues que se estrenen en un teatro

102
00:06:49,160 --> 00:06:52,480
Posiblemente estés dando trabajo a unas 150 personas

103
00:06:52,480 --> 00:06:56,120
Y no es como una película, que la grabas y ya está, te la puedes llevar de un sitio a otro.

104
00:06:56,300 --> 00:06:59,040
No, una ópera se representa una y otra vez.

105
00:06:59,120 --> 00:07:00,620
Así que por eso es tan cara.

106
00:07:00,860 --> 00:07:06,500
No obstante, hay un montón de descuentos, sobre todo si eres joven, para poder ir a ver ópera a un precio asequible.

107
00:07:06,639 --> 00:07:09,439
E incluso existe una cosa llamada las entradas de última hora,

108
00:07:09,560 --> 00:07:13,660
que consiste en que si la ópera empieza a las 6, tú puedes acercarte al teatro un poco antes

109
00:07:13,660 --> 00:07:18,139
y si tienes suerte y quedan entradas, te las venderán a un precio mucho más barato.

110
00:07:18,139 --> 00:07:21,519
Yo he ido a la ópera por 3 euros, 6 euros y 18 euros.

111
00:07:21,519 --> 00:07:23,060
Nunca he pagado más

112
00:07:23,060 --> 00:07:24,579
Aunque no sean óperas barrocas

113
00:07:24,579 --> 00:07:28,000
Quiero que conozcáis dos ejemplos de dos áreas de ópera muy famosas

114
00:07:28,000 --> 00:07:30,740
Un área es sinónimo de canción dentro de una ópera

115
00:07:30,740 --> 00:07:32,980
La primera es La reina de la noche de Mozart

116
00:07:32,980 --> 00:07:51,740
Pero habéis visto lo que es capaz de hacer con su voz

117
00:07:51,740 --> 00:07:52,660
Si es que es alucinante

118
00:07:52,660 --> 00:07:54,759
¿Cómo puede alcanzar esas notas tan agudas?

119
00:07:54,879 --> 00:07:56,680
Pues con mucho entrenamiento, mucha práctica

120
00:07:56,680 --> 00:07:58,639
Y una buena técnica lírica de canto

121
00:07:58,639 --> 00:08:00,439
El segundo ejemplo es de una película

122
00:08:00,439 --> 00:08:01,439
El quinto elemento

123
00:08:01,439 --> 00:08:03,519
Hay una escena en la que los protagonistas

124
00:08:03,519 --> 00:08:05,439
Asisten a una ópera en el espacio

125
00:08:05,439 --> 00:08:07,319
Y ven cantar a una diva alien

126
00:08:07,319 --> 00:08:09,259
un aria de Donizetti. De repente

127
00:08:09,259 --> 00:08:11,500
la música cambia, pero la diva sigue cantando.

128
00:08:11,600 --> 00:08:13,000
Esta vez en un tono más rockero.

129
00:08:17,899 --> 00:08:19,480
Cuando se grabó esta pieza para

130
00:08:19,480 --> 00:08:21,420
la película, tuvieron que usar moduladores

131
00:08:21,420 --> 00:08:23,240
de voz como el autotune que conocéis

132
00:08:23,240 --> 00:08:25,439
para modificar la voz de la soprano que la grabó.

133
00:08:27,100 --> 00:08:29,720
Porque era una pieza imposible de interpretar

134
00:08:29,720 --> 00:08:31,500
por un ser humano. De los cambios

135
00:08:31,500 --> 00:08:33,539
que tenía, de los saltos que hacía la voz

136
00:08:33,539 --> 00:08:35,240
era físicamente imposible.

137
00:08:35,440 --> 00:08:37,019
Hasta hace dos años, al parecer.

138
00:08:37,179 --> 00:08:39,440
En YouTube nos encontramos una versión de una soprano

139
00:08:39,440 --> 00:08:40,919
que es capaz de cantar este aria

140
00:08:40,919 --> 00:08:42,820
Sin ayuda de un ordenador

141
00:08:42,820 --> 00:09:06,679
Así que por si no queda demostrado ya

142
00:09:06,679 --> 00:09:08,720
Id a la ópera al menos una vez en la vida

143
00:09:08,720 --> 00:09:11,879
Es de estas experiencias vitales que hay que tener al menos una vez

144
00:09:11,879 --> 00:09:13,500
Si no te gusta, no vuelvas

145
00:09:13,500 --> 00:09:15,419
Pero tienes que ver esto en directo

146
00:09:15,419 --> 00:09:18,960
Y si alguien teme no entender la trama o la letra de las piezas que cantan

147
00:09:18,960 --> 00:09:21,340
No os preocupéis, bienvenidos al siglo XXI

148
00:09:21,340 --> 00:09:23,820
Tenemos pantallas con subtítulos todo el rato

149
00:09:23,820 --> 00:09:26,379
Así que es como ver una película musical en directo

150
00:09:26,379 --> 00:09:27,240
Es para flipar

151
00:09:27,240 --> 00:09:29,220
Y ya que estamos, id a ver también algún musical

152
00:09:29,220 --> 00:09:31,179
Que no deja de ser el hijo de la ópera

153
00:09:31,179 --> 00:09:37,659
Para terminar, vamos a hablar de 5 compositores de los que quiero que os aprendáis sí o sí sus nombres y algunas piezas suyas.

154
00:09:37,960 --> 00:09:44,759
Del primero ya hemos hablado, Monteverdi, el que dio a conocer la ópera, eso es lo más importante de él, su primera ópera y más famosa, Orfeo.

155
00:09:44,799 --> 00:09:53,940
Del segundo conocéis su música seguro, hablamos de Antonio Vivaldi, un cura pelirrojo que vivía en Venecia y era un grandísimo virtuoso del violín y un gran profesor.

156
00:09:53,940 --> 00:09:56,600
Eso sí, solo daba clase a chicas y mujeres jóvenes.

157
00:09:56,960 --> 00:10:00,879
Él es responsable de que las sinfonías para orquesta se dividan en tres movimientos

158
00:10:00,879 --> 00:10:02,700
y estos sean muy distintos entre sí.

159
00:10:02,820 --> 00:10:04,340
También compuso un montón de óperas.

160
00:10:04,419 --> 00:10:07,059
Tengo un secretito, que me encanta la música de Vivardi.

161
00:10:09,419 --> 00:10:10,179
¿Puedo escucharlo?

162
00:10:13,519 --> 00:10:15,980
El tercero que quiero que conozcáis es Händel.

163
00:10:16,100 --> 00:10:20,019
Que lo podéis ver escrito con una diéresis encima de la A o A-Händel.

164
00:10:20,120 --> 00:10:23,919
¿Por qué? Bueno, porque uno es su nombre alemán y otro es su nombre inglés.

165
00:10:23,919 --> 00:10:28,340
Y esto es muy importante porque hasta ahora la mayoría de música clásica conocida

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00:10:28,340 --> 00:10:30,159
estaba o en latín o en alemán.

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00:10:38,159 --> 00:10:42,759
Pachelbel se hizo famoso en su época por componer el canon más largo de la historia

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00:10:42,759 --> 00:10:44,539
y todo surgió por una apuesta en un bar.

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00:10:44,720 --> 00:10:48,399
Apostó con sus amigos que era capaz de componer el canon más largo de la historia.

170
00:10:48,639 --> 00:10:52,159
Un canon es un tipo de pieza musical que consiste en una melodía

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00:10:52,159 --> 00:10:55,419
que se puede leer de izquierda a derecha y suena perfectamente,

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00:10:55,419 --> 00:10:59,779
pero que también, puesta a la vez que sí misma y trasladada a unos compases,

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00:10:59,940 --> 00:11:03,100
puede cumplir función de acompañamiento a esta primera melodía

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00:11:03,100 --> 00:11:04,539
E igualmente sonar bien

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00:11:04,539 --> 00:11:06,620
O sea, que tú tienes que componer una melodía

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00:11:06,620 --> 00:11:09,039
Pensando que el segundo compás que está aquí

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00:11:09,039 --> 00:11:10,440
Tiene que sonar bien

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00:11:10,440 --> 00:11:13,240
Si suena a la vez que el primer compás que está aquí

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00:11:13,240 --> 00:11:15,419
Porque va a llegar un momento en que este segundo compás

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00:11:15,419 --> 00:11:17,960
Coincida con este primer compás más abajo

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00:11:17,960 --> 00:11:19,220
Y esté todo desplazado

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00:11:19,220 --> 00:11:20,700
Así que a lo mejor alguno se pregunta

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00:11:20,700 --> 00:11:21,899
¿Y cuándo termina un canon?

184
00:11:22,019 --> 00:11:24,299
Porque si voy poniendo melodía, más melodía desplazada

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00:11:24,299 --> 00:11:25,379
Más melodía desplazada

186
00:11:25,379 --> 00:11:26,360
¿Cuándo termina esto?

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00:11:26,500 --> 00:11:27,840
Se hace un corte, una cadencia

188
00:11:27,840 --> 00:11:29,360
No es un problema mayor

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00:11:29,360 --> 00:11:30,639
Lo conocéis seguro

190
00:11:30,639 --> 00:11:48,179
Pero de todos los compositores que hay, el más importante de todos es...

191
00:11:48,179 --> 00:11:49,539
Johann Sebastian Bach.

192
00:11:54,720 --> 00:11:59,580
Bach fue un músico muy completo, que tocaba y componía para un montón de instrumentos.

193
00:11:59,759 --> 00:12:03,820
Fue una fuente de inspiración para muchísimos otros compositores que vinieron después

194
00:12:03,820 --> 00:12:06,600
e inventó un montón de técnicas y un montón de métodos

195
00:12:06,600 --> 00:12:09,879
gracias a los cuales hoy en día la música suena como suena.

196
00:12:10,000 --> 00:12:13,100
Hay gente que llama a Bach el padre de la música, y con razón.

197
00:12:13,100 --> 00:12:20,299
Bach venía de una familia de músicos, y la verdad es que parece que hizo todo lo posible por continuarla, porque tuvo 20 hijos con dos mujeres distintas.

198
00:12:20,659 --> 00:12:24,120
Lamentablemente tuvo que presenciar la muerte de 11 de esos 20 hijos.

199
00:12:24,320 --> 00:12:27,779
La mayoría de ellos murieron a los pocos años, meses o incluso días.

200
00:12:28,000 --> 00:12:32,600
Pero aún con dos matrimonios y tantos niños en la casa, le dio tiempo a componer un montón de música.

201
00:12:35,200 --> 00:12:37,220
Esto es la integral de Bach.

202
00:12:37,220 --> 00:12:43,139
O sea, todas sus obras. 157 CDs de música. Todos llenos.

203
00:12:43,379 --> 00:12:46,019
Hizo un montón de piezas tanto instrumentales como corales.

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00:12:46,179 --> 00:12:49,080
Y en ellas dejó un montón de significados ocultos.

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00:12:49,360 --> 00:12:52,700
Bach eligió el número 14 como el número que lo identificaba.

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00:12:52,879 --> 00:12:59,179
Si sumas las posiciones numéricas de las letras en el alfabeto que conforman el nombre Bach, te da 14.

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00:12:59,320 --> 00:13:06,740
Y si haces lo mismo con JS Bach, sus iniciales, con el alfabeto alemán, te da 41, que es el número capicúa de 14.

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00:13:06,740 --> 00:13:14,100
La imagen más famosa de Bach es él sosteniendo una partitura, que es su cantata número 14, en la cual aparecen 14 notas.

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00:13:14,200 --> 00:13:20,419
Y ese retrato se pintó con el motivo de su admisión a la Sociedad de las Ciencias Musicales como miembro número 14.

210
00:13:20,620 --> 00:13:24,179
Y es que a Bach le encantaban las matemáticas, sus obras son pura geometría.

211
00:13:24,480 --> 00:13:27,340
Otro de los significados que dejó en su música es este.

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00:13:27,600 --> 00:13:31,779
Hay un sistema llamado americano por el cual a cada nota le corresponde una letra.

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00:13:31,899 --> 00:13:34,960
En Alemania, en el barroco, también tenían un sistema parecido.

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00:13:34,960 --> 00:13:40,580
Si bemol es una B, la es una A, do es una C y si B4 es una H.

215
00:13:40,740 --> 00:13:42,899
Así que cada vez que oyes en una pieza de Bach

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00:13:42,899 --> 00:13:45,360
Si, la, do, si...

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00:13:45,360 --> 00:13:47,500
estás oyendo su nombre en forma de música.

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00:13:47,679 --> 00:13:51,700
Tanto el número 14 como este motivo musical aparecen por doquier en sus obras.

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00:13:52,000 --> 00:13:57,100
Incluso se dice que lo último que aparece en la última pieza que hay escrita por Bach es esto.

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00:13:57,279 --> 00:13:59,000
Como si firmara su despedida con el mundo.

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00:13:59,159 --> 00:14:00,379
Aunque esto en realidad no es así.

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00:14:00,519 --> 00:14:02,460
La última pieza de Bach no es realmente esa.

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00:14:02,460 --> 00:14:05,519
De todo, lo más conocido es su tocata y fuga en re menor,

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00:14:06,000 --> 00:14:13,049
un preludio para piano

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00:14:13,049 --> 00:14:21,379
y otro para cello.

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00:14:34,809 --> 00:14:38,929
No podemos terminar este vídeo sin mencionar una pieza que no es tan conocida

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00:14:38,929 --> 00:14:43,330
pero que representa muy bien cómo era él como compositor y su obsesión por las matemáticas.

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00:14:43,509 --> 00:14:47,389
El canon del cangrejo, que es una partitura que se puede tocar de izquierda a derecha,

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00:14:47,509 --> 00:14:50,049
de derecha a izquierda, de izquierda a derecha a la vez

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00:14:50,049 --> 00:14:51,870
y lo mismo pero separado por mitades.

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00:14:51,870 --> 00:14:53,850
O sea, que de una sola partitura

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00:14:53,850 --> 00:14:55,590
Sacas cuatro piezas

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00:14:55,590 --> 00:15:10,559
Y hasta aquí el vídeo de hoy