1 00:00:00,700 --> 00:00:05,799 Bienvenidas y bienvenidos a un nuevo vídeo en el que vamos a hablar del Teatro del Siglo de Oro en España, 2 00:00:06,040 --> 00:00:11,960 o mejor dicho, el Teatro de los Siglos de Oro, puesto que vamos a comentar, aunque sea brevemente, 3 00:00:12,320 --> 00:00:16,079 el teatro que se hizo durante el siglo XVI y el siglo XVII. 4 00:00:16,760 --> 00:00:21,760 Dos siglos en los que se produce un momento cumbre de la literatura española, 5 00:00:22,199 --> 00:00:27,780 donde coinciden en un mismo espacio, en un mismo lugar, autores de la talla de Lope de Vega, 6 00:00:27,780 --> 00:00:34,039 Tirso de Molina, Calderón de la Barca o los poetas que ya conocéis como Góngora y Quevedo 7 00:00:34,039 --> 00:00:36,240 y, por supuesto, el grandísimo Cervantes. 8 00:00:36,679 --> 00:00:40,640 Todos ellos coinciden en un mismo espacio, en una misma ciudad, en Madrid. 9 00:00:41,799 --> 00:00:46,500 Se conocen, se escriben, comentan las obras de unos y de otros 10 00:00:46,500 --> 00:00:52,899 y, por tanto, se conoce como literatura de los Siglos de Oro 11 00:00:52,899 --> 00:01:00,740 puesto que siglo XVI y XVII son los dos siglos en los que ocurre y coinciden todos estos autores, 12 00:01:01,420 --> 00:01:03,880 es decir, un momento brillante de la literatura española. 13 00:01:04,560 --> 00:01:09,819 En primer lugar, tenemos que, aunque sea decir algunas palabras sobre el teatro renacentista, 14 00:01:10,780 --> 00:01:17,719 puesto que en la Edad Media realmente había muy poco teatro, estaban prohibidas muchas representaciones, 15 00:01:18,500 --> 00:01:22,079 y en principio lo que se podía hacer era teatro de carácter religioso. 16 00:01:22,739 --> 00:01:26,980 Empezó a abrirse la mano a partir del siglo XIV para hacer un teatro religioso, 17 00:01:27,099 --> 00:01:30,299 a veces en las propias iglesias, a veces en las plazas de los pueblos, 18 00:01:30,620 --> 00:01:35,879 y lo que existía en todo caso eran los llamados cómicos de la legua, 19 00:01:35,879 --> 00:01:40,099 que eran comediantes, actores, actrices, compañías, 20 00:01:40,599 --> 00:01:46,219 que no podían acercarse más allá de una legua de los centros de las ciudades, 21 00:01:46,319 --> 00:01:49,280 es decir, de un kilómetro más o menos de los centros de las ciudades, 22 00:01:49,280 --> 00:01:56,780 porque se consideraban, estaban mal vistos, se les consideraban gentes de mala vida y poco recomendable compañía. 23 00:01:57,519 --> 00:02:06,159 Entonces, estos actores, actrices, estas compañías, junto con lo que conocemos como jugulares o los goliardos, 24 00:02:06,159 --> 00:02:13,819 eran personas que vivían, o mejor dicho, malvivían del teatro, de representar distintas obras teatrales, 25 00:02:13,819 --> 00:02:19,599 o de representar romances, cantares de gesta, en fin, lo que hemos visto durante la Edad Media. 26 00:02:20,580 --> 00:02:27,860 El teatro como tal empieza a existir en la época renacentista cuando en las cortes, 27 00:02:28,000 --> 00:02:32,340 cuando en los lugares donde vivían y habitaban los nobles, 28 00:02:32,939 --> 00:02:38,719 empezaban a llamar a distintos autores y a distintas compañías para que representaran las obras que escribían. 29 00:02:38,819 --> 00:02:43,400 Este es el caso de autores como Juan de la Encina, Lucas Fernández o Gil Vicente, 30 00:02:43,819 --> 00:02:50,979 que iban a las cortes, iban a los lugares donde vivía la nobleza a representar sus obras. 31 00:02:51,219 --> 00:02:58,780 Con sus compañías, con sus actores, representaban obras del gusto de la población actual, del momento. 32 00:02:59,719 --> 00:03:08,139 Sin embargo, el que realmente abre un camino interesante y por el que transitará el resto del teatro del siglo XVII 33 00:03:08,139 --> 00:03:13,259 es Lope de Rueda, con los llamados pasos. 34 00:03:13,699 --> 00:03:18,860 Son obras breves de carácter cómico que tuvieron muchísima influencia 35 00:03:18,860 --> 00:03:24,060 en los autores de teatro posteriores, de los que vamos a hablar con más detalle, 36 00:03:24,639 --> 00:03:29,080 pero Lope de Rueda, además de creador y escritor de algunos pasos muy conocidos 37 00:03:29,080 --> 00:03:33,599 como el paso de las aceitunas, es decir, esas obras breves cómicas 38 00:03:33,599 --> 00:03:37,360 que podían representarse básicamente en cualquier lugar, 39 00:03:37,360 --> 00:03:42,199 se empezó a considerar a sí mismo, Lope de Rueda, un empresario teatral 40 00:03:42,199 --> 00:03:45,639 porque el teatro, frente a otros tipos de géneros literarios 41 00:03:45,639 --> 00:03:48,159 necesita no sólo de alguien que escriba la obra 42 00:03:48,159 --> 00:03:53,259 sino que necesita de alguien, de un empresario, que monte una representación 43 00:03:53,259 --> 00:03:56,460 una obra de teatro que no se representa es una obra fallida 44 00:03:56,460 --> 00:03:59,199 la obra de teatro se escribe para ser representada 45 00:03:59,199 --> 00:04:02,780 y por tanto para tener un público, tener unos actores, unas actrices 46 00:04:02,780 --> 00:04:07,180 que puedan representar a los personajes creados por el autor 47 00:04:08,080 --> 00:04:12,860 López de Rueda es el primer empresario teatral conocido, con su propia compañía, 48 00:04:13,319 --> 00:04:21,100 que consiguió generar un negocio basado en el teatro popular cómico, 49 00:04:21,100 --> 00:04:29,079 en ir a los lugares, a las ciudades, a los pueblos y contar sus historias a través del teatro. 50 00:04:29,740 --> 00:04:34,639 Se le reconoce con personajes populares, un lenguaje coloquial y una ambientación realista 51 00:04:34,639 --> 00:04:41,959 en la que se podían ver interpelados y, de alguna manera, se reconocía el público de la época. 52 00:04:42,420 --> 00:04:49,060 Hablaba de situaciones cómicas que podían producirse en cualquiera de los entornos en los que representaban esas obras 53 00:04:49,060 --> 00:04:58,699 y tuvo muchísimo éxito. Y gracias a lo que él hizo, se abrió el camino a los autores que vienen a continuación 54 00:04:58,699 --> 00:05:03,180 y a lo que se ha conocido como la Revolución Teatral Barroca. 55 00:05:04,639 --> 00:05:10,399 La revolución teatral barroca consiste en que el teatro se convierte en una actividad profesional y económica. 56 00:05:10,399 --> 00:05:17,100 Como decíamos con Lope de Rueda, los autores y los empresarios del teatro 57 00:05:17,100 --> 00:05:21,800 empiezan a considerar que del teatro se puede vivir y se puede hacer negocio. 58 00:05:22,579 --> 00:05:30,920 Esto hace que se creen compañías profesionales de gente que incluyen los distintos actores de la compañía. 59 00:05:30,920 --> 00:05:41,399 el llamado autor de comedias, que en realidad era el director de la escena, el que montaba la obra teatral, el que dirigía a los actores y decía cómo se debía representar. 60 00:05:42,060 --> 00:05:54,199 Y los autores, digamos, los que realmente escribían las historias, no solían participar de las compañías profesionales, sino que mandaban sus textos a las diferentes compañías 61 00:05:54,199 --> 00:05:56,160 para ver cuál querría representarla. 62 00:05:57,180 --> 00:06:03,199 Lo que cambia por completo en el siglo XVII y, por tanto, lo que se conoce como revolución teatral barroca 63 00:06:03,199 --> 00:06:06,699 es, sobre todo, que se crean espacios donde hacer el teatro. 64 00:06:07,060 --> 00:06:12,100 Si decíamos antes que, durante la Edad Media, el teatro lo representaban en buena medida 65 00:06:12,100 --> 00:06:15,959 los cómicos de la legua, que siguieron existiendo, es decir, cómicos, comediantes 66 00:06:15,959 --> 00:06:20,180 que se acercaban a las poblaciones para llevar su teatro, 67 00:06:20,180 --> 00:06:32,339 pero que no podían acercarse a menos de una legua del centro de la ciudad, empezaron a crearse, a partir del siglo XVII digo, espacios donde sí podían representar. 68 00:06:32,680 --> 00:06:40,480 Son los conocidos como corrales de comedia, que en realidad eran casas de vecinos, corralas, como las que se pueden encontrar hoy en día en Madrid, 69 00:06:40,480 --> 00:06:57,139 Si paseáis por el barrio de Lavapiés y conseguís entrar en algunos de los portales, podréis ver estos espacios que básicamente tienen un patio central y alrededor de ese patio varios pisos donde viven vecinos. 70 00:06:57,139 --> 00:07:06,660 Entonces, esos corrales, esas corralas, esos lugares, empezaron a utilizarse como lugares de representación teatral. 71 00:07:08,019 --> 00:07:15,379 Y la importancia que tenían estos lugares no sólo era el hecho de que se podían representar esas obras teatrales, 72 00:07:15,860 --> 00:07:19,699 sino que el teatro se convirtió en una especie de espectáculo de masas. 73 00:07:19,699 --> 00:07:37,839 Es decir, un espectáculo al que mucha gente iba para divertirse, para entretenerse y para reflexionar juntos sobre los usos sociales, sobre las diferentes situaciones que te podrías encontrar en la vida. 74 00:07:38,379 --> 00:07:46,519 Entonces, era un lugar en el que coincidían gentes que, de otra manera, no encontraban un lugar donde coincidir. 75 00:07:46,519 --> 00:08:06,519 Es decir, en los corrales de comedia podías encontrarte personas de la nobleza, personas del clero, personas del pueblo llano, ya fueran agricultores, ganaderos o personas de la burguesía, comerciantes, en los distintos lugares del corral de comedia. 76 00:08:06,519 --> 00:08:12,160 es decir, coincidían en el mismo lugar, pero luego dentro del corral tenían asignadas distintas posiciones. 77 00:08:12,639 --> 00:08:18,660 De manera que en la parte de los aposentos nos encontraríamos a la nobleza 78 00:08:18,660 --> 00:08:27,600 y dentro de la parte central, digamos, donde en la imagen que veis aparece la zona de mosqueteros, 79 00:08:27,600 --> 00:08:53,899 Estaría el pueblo llano, de pie, sin asientos en absoluto. Y la cazuela, por ejemplo, es donde se pondrían las mujeres. Es decir, que dentro del propio corral se estableció una estructura en la cual, aunque coincidían personas de muy distinto tipo, cada tipo de persona tenía asignado un espacio, un lugar, desde el cual ver la representación. 80 00:08:53,899 --> 00:09:13,419 Bueno, las representaciones no eran como ahora, ¿no? Que tú vas a un teatro y lo normal es guardar silencio, respetar a los actores, a las actrices, el trabajo que realizan y, por tanto, estar callado y, a continuación, cuando termina la obra, aplaudir o no en función de si te ha gustado. 81 00:09:13,960 --> 00:09:20,440 En aquella época las obras eran, las tardes de teatro, digamos, eran días casi completos, 82 00:09:20,559 --> 00:09:27,379 entre seis e incluso ocho horas de distintos espectáculos que iban uno detrás de otro, 83 00:09:27,620 --> 00:09:33,220 con música, con todo tipo de representaciones, malabares, etcétera, todo tipo de espectáculos. 84 00:09:34,379 --> 00:09:40,940 Y por tanto pasaban el día completo en el corral y eso quiere decir que también se vendía comida, 85 00:09:40,940 --> 00:09:47,159 se vendía bebida y pasaban un día en el que hablaban y hablaban cuando querían. 86 00:09:47,519 --> 00:09:50,940 No hablaban cuando la obra se había terminado, sino que en medio de la obra 87 00:09:50,940 --> 00:09:53,580 era habitual que la gente estuviera hablando, gritando. 88 00:09:54,139 --> 00:09:58,100 Se llamaba cazuela porque estaba en el espacio donde se sentaban las mujeres 89 00:09:58,100 --> 00:09:59,539 porque estaba como en ebullición. 90 00:09:59,940 --> 00:10:05,419 También se la conocía como el gallinero porque hablaba mucho y hacía mucho ruido. 91 00:10:05,419 --> 00:10:09,379 es decir, que dentro del corral de comedias 92 00:10:09,379 --> 00:10:13,220 el teatro era la excusa quizá 93 00:10:13,220 --> 00:10:16,620 pero muchas veces lo que ocurría dentro del corral 94 00:10:16,620 --> 00:10:20,440 era un evento social en el que coincidían todas esas clases sociales 95 00:10:20,440 --> 00:10:25,919 y cada una de las personas que acudía a la representación 96 00:10:25,919 --> 00:10:28,320 pues iba con sus propios intereses 97 00:10:28,320 --> 00:10:33,620 no necesariamente su gran interés era el propio espectáculo teatral 98 00:10:33,620 --> 00:10:51,490 En todo caso, eso llevó a lo que consideramos como la revolución teatral barroca y, por tanto, a una nueva forma de entender el teatro, que viene de la mano también de la aparición de grandes autores, entre los que destacan sin duda Lope de Vega. 99 00:10:51,490 --> 00:10:54,309 Hemos hablado de él en la poesía 100 00:10:54,309 --> 00:10:58,690 Sabéis que es un autor que vivió bastantes años 101 00:10:58,690 --> 00:10:59,970 Escribió muchísimo 102 00:10:59,970 --> 00:11:03,250 Y fue tremendamente reconocido en su época 103 00:11:03,250 --> 00:11:06,110 Envidiado por muchos, admirado por la mayoría 104 00:11:06,110 --> 00:11:10,330 Y a día de hoy considerado uno de los grandes genios de la literatura 105 00:11:10,330 --> 00:11:15,230 Conservamos unas 400 obras 106 00:11:15,230 --> 00:11:18,529 Escribió probablemente unas cuantas más 107 00:11:18,529 --> 00:11:26,389 y defendía adaptarse al gusto del público. Es decir, él tenía la intención de llegar a cuanta más gente mejor. 108 00:11:26,629 --> 00:11:32,629 Él entendía que un autor debía ser exitoso si conseguía llegar a mucha gente 109 00:11:32,629 --> 00:11:38,169 y no tanto si conseguía satisfacer a unos pocos espectadores cultos. 110 00:11:38,169 --> 00:11:53,669 Entonces, su obra dramática, su obra en teatro, se basó en esta idea de llegar a cuanta más gente mejor y traer a mucha gente al teatro. 111 00:11:54,250 --> 00:12:04,590 Se le considera el creador de la comedia nueva porque inventó una forma de hacer comedia, un género teatral que conocemos como comedia nueva 112 00:12:04,590 --> 00:12:10,990 y que él teorizó o explicó en un libro que se llamó Arte nuevo de hacer comedias. 113 00:12:11,470 --> 00:12:17,070 Él era muy consciente de que había que inventarse el género, que no estaba haciendo algo que ya se hubiera hecho mucho, 114 00:12:17,070 --> 00:12:27,070 sino que estaba inventando, estaba innovando, estaba haciendo algo nuevo. Y en este libro, basado en buena medida en lo que él conocía de autores como López de Rueda, 115 00:12:28,190 --> 00:12:40,529 pero sobre todo basado en lo que él investigó en su propia trayectoria como dramaturgo, teorizó y pensó, digo, sobre algunas características que debían tener estas comedias. 116 00:12:40,529 --> 00:12:47,110 Por un lado, proponía una ruptura de las unidades de tiempo y espacio. 117 00:12:47,750 --> 00:12:58,889 En el teatro clásico, el teatro sabéis que nace en Grecia y que durante mucho tiempo se convierte ese teatro clásico de Grecia en un modelo a seguir, 118 00:12:59,590 --> 00:13:04,450 en Grecia se decía que una buena obra de teatro debía cumplir las unidades de espacio y de tiempo, 119 00:13:04,450 --> 00:13:14,769 es decir, que todo debía ocurrir en un mismo lugar y en un espacio que no superara un día de representación. 120 00:13:14,929 --> 00:13:19,070 Es decir, que todo debía ocurrir prácticamente en un mismo momento y en un mismo lugar. 121 00:13:19,629 --> 00:13:25,389 Sin embargo, Lope entendió que ese corsé, esas limitaciones, no tenían sentido 122 00:13:25,389 --> 00:13:29,269 y que, por tanto, en sus comedias podía haber una ruptura de estas unidades, 123 00:13:29,269 --> 00:13:37,669 es una ruptura del espacio, cambiar de espacios dentro de la comedia, y que ocurrirá durante varios días, meses o años incluso. 124 00:13:38,649 --> 00:13:44,529 También mezcla la tragedia y la comedia. En el teatro griego se consideraba que o era tragedia o era comedia, 125 00:13:44,529 --> 00:13:51,690 o tenía un final feliz y, por tanto, todo el tono era gracioso, o tenía un final trágico y, por tanto, todo el tono era trágico. 126 00:13:52,429 --> 00:13:58,389 Como sabéis, en España tenemos un antecedente de esto, que es la trágica comedia de Calixto y Melivea, es decir, la Celestina, 127 00:13:58,389 --> 00:14:12,669 Que ya mezclaba muy bien, además, la comedia y la tragedia. Sí, termina mal, pero durante toda la obra lo que tenemos son elementos cómicos, personajes cómicos y búsqueda del humor. 128 00:14:12,669 --> 00:14:23,049 Bueno, Lope entiende esto, por supuesto conoce a la Celestina, y en sus comedias hace muchas veces la mezcla de la tragedia y la comedia. 129 00:14:23,809 --> 00:14:29,330 Asimismo, decide dividir sus obras, sus comedias, en tres actos en lugar de cinco. 130 00:14:29,690 --> 00:14:39,289 Era más habitual obras de cinco actos, y él decide hacerlo en tres para darle un poco de facilidad a la obra. 131 00:14:42,669 --> 00:14:47,029 de Vega habla del decoro. Habla de que los personajes que introduces en una obra de teatro 132 00:14:47,029 --> 00:14:52,950 deberían hablar y deberían reproducir la forma de hablar que tiene la gente en la calle. 133 00:14:53,049 --> 00:14:58,250 De manera que si aparece un noble en escena, debería hablar como un noble. Si además 134 00:14:58,250 --> 00:15:03,309 el noble es de Burgos, pues debería hablar como un noble de Burgos. Así, un criado debe 135 00:15:03,309 --> 00:15:12,250 hablar como un criado y, pues, una... yo qué sé, pues eso, una madre debe hablar con lenguaje 136 00:15:12,250 --> 00:15:22,169 que tenga sentido para una madre. Esto sin olvidar que muchas de las obras de Lupe de Vega estaban escritas en verso y, por tanto, 137 00:15:22,169 --> 00:15:34,110 esa representación del lenguaje de la calle pasaba muchas veces porque esto ocurriera hablando en verso, ¿vale? Con lo cual no era plenamente realista, 138 00:15:34,110 --> 00:15:49,169 pero él intentaba combinar las dos cosas, textos escritos en verso, pero que imitaran un poco el lenguaje de los diferentes estratos sociales. 139 00:15:49,509 --> 00:15:57,889 En sus obras se reconocen entonces una gran variedad de formas métricas, de tipos de poemas, de rimas, de versificación, de todo tipo. 140 00:15:58,250 --> 00:16:06,889 La mayoría de sus obras tratan sobre dos temas, muchas veces relacionados, que son el amor y la honra. 141 00:16:08,409 --> 00:16:19,610 El amor es la fuerza que mueve a los personajes, la mayoría de los personajes están enamorados y tratan de conseguir a la persona que quieren. 142 00:16:20,870 --> 00:16:24,009 Eso es muchas veces lo que mueve a los personajes junto con la honra. 143 00:16:24,009 --> 00:16:46,649 La honra es el honor, es decir, mantener la posición de respeto que deberían darte los demás, ¿sí? Entonces, muchas veces los personajes comienzan una acción, un enredo, el argumento, porque alguien ha sido deshonrado de alguna manera. 144 00:16:46,649 --> 00:16:52,850 le han faltado al respeto y entonces tiene que vengarse o reclamar ese respeto. 145 00:16:53,669 --> 00:16:58,269 Entonces sus obras, que se conocen como comedias de enredo, comedias en las que ocurren muchas cosas, 146 00:16:58,429 --> 00:17:05,369 argumentos que pegan muchos giros de guión, en los que los personajes se van enredando en distintas tramas 147 00:17:05,369 --> 00:17:13,329 y en distintas aventuras, muchas veces su motor, lo que hace que hagan una cosa u otra, 148 00:17:13,329 --> 00:17:18,289 es precisamente esa búsqueda del amor y esa búsqueda de la recuperación de la honra. 149 00:17:18,289 --> 00:17:25,650 Es decir, la honra importa sobre todo cuando te la quitan, cuando te faltan al respeto, cuando te faltan al honor. 150 00:17:27,089 --> 00:17:29,450 Entonces aparece constantemente en sus obras. 151 00:17:29,970 --> 00:17:35,650 Por otro lado, en estas comedias de enredo, en esta comedia nueva de Lope, 152 00:17:36,329 --> 00:17:39,890 nos encontramos una serie de personajes que se repiten. 153 00:17:39,890 --> 00:17:57,630 En casi todas sus obras aparece una dama y un galán, es decir, una enamorada y un enamorado, que serán a menudo protagonistas de la obra, pero que son personajes muchas veces que, como Calisto y Melivea, servían para reírnos de ellos. 154 00:17:57,630 --> 00:18:04,210 y nos reíamos de ellos gracias al gracioso, que era el acompañante del galán, muy a menudo el criado, 155 00:18:04,910 --> 00:18:12,930 que, precisamente como era criado, se podía permitir no guardar el decoro, no guardar el respeto a los demás 156 00:18:12,930 --> 00:18:20,849 y reírse de todo lo que había a su alrededor y, por tanto, muchas veces también del galán y de la dama. 157 00:18:20,849 --> 00:18:27,089 Es un poco la figura que tenían en la Celestina Sempronio y Pármeno, esos criados que muchas veces 158 00:18:27,089 --> 00:18:35,049 se reían, hacían apartes, riéndose de Calixto, pues esta figura Lope la pone en casi todas sus obras. 159 00:18:36,069 --> 00:18:42,069 También suele haber una criada de la dama y suele haber un poderoso, un personaje poderoso, un noble, 160 00:18:42,490 --> 00:18:47,430 que suele ser el antagonista del galán, el que quiere a menudo quitarle a la dama 161 00:18:47,430 --> 00:18:54,970 o el que de alguna manera le quita el honor al galán, un honor que debe ser recuperado. 162 00:18:54,970 --> 00:19:12,940 Tiene, como decíamos, 400 obras que hayamos mantenido, que hayamos conservado. Sin embargo, por destacar dos de las más conocidas, podríamos destacar Fuente Ovejuna y El caballero de Olmedo. 163 00:19:12,940 --> 00:19:35,859 Fuente Ovejuna es un drama histórico basado en hechos reales en los que todo un pueblo, el pueblo de Fuente Ovejuna, se levanta, se revela contra el comendador, es decir, la figura de autoridad de ese pueblo, porque han ultrajado, han quitado el honor, otra vez el tema de la honra, a una de las mujeres del pueblo. 164 00:19:35,859 --> 00:19:52,000 Entonces cuenta una rebelión real que existió y que López conoció en el momento, una rebelión real de todo un pueblo que se une para compartir un mismo propósito, digamos. 165 00:19:52,000 --> 00:20:20,200 Y por otro lado, El caballero de Olmedo es otra obra de teatro basada en un poema popular, en una cancioncilla conocida, y que también es una de las obras de teatro más importantes que nos han llegado de Lope y que más veces se ha representado y se ha visto en diferentes teatros del país y diría que de buena parte del mundo. 166 00:20:23,200 --> 00:20:30,759 Además de Lope de Vega, que es el autor más relevante del siglo XVII, vamos a destacar a dos autores más. 167 00:20:31,079 --> 00:20:37,980 Por un lado, Calderón de la Barca, que como veis por las fechas de nacimiento y muerte es posterior a Lope de Vega, 168 00:20:37,980 --> 00:20:45,380 es decir, cuando él empieza a escribir ya conoce a Lope, lo ha visto, lo ha leído y lo ha visto representado. 169 00:20:45,380 --> 00:21:06,539 Y Calderón será conocido por muchas obras extraordinarias, es un magnífico autor también, más religioso y por tanto autor de autos sacramentales, pero sobre todo reconocido porque a partir de algunas de las ideas de las comedias de Lope, 170 00:21:06,539 --> 00:21:13,319 de estas comedias de enredo en las que ocurren cosas muy divertidas, entretenidas y a menudo estrafalarias, 171 00:21:14,099 --> 00:21:19,839 cogiendo algunos de esos elementos formales, de algunos elementos que tienen que ver con el número de actos, 172 00:21:19,940 --> 00:21:24,460 con el tipo de personajes y demás, él plantea dramas filosóficos y morales. 173 00:21:24,599 --> 00:21:32,119 Se plantea preguntas de carácter filosófico y las trata de resolver en el teatro a través de los diferentes personajes. 174 00:21:32,119 --> 00:21:41,940 ideas del tipo de la libertad o de la vinculación entre la realidad y la fantasía, en fin, una serie de ideas que a él le preocupaban 175 00:21:41,940 --> 00:21:49,759 y que tienen más peso en sus obras que la propia acción. Es decir, al contrario que el Lope, que todo era acción, que era entretenimiento 176 00:21:49,759 --> 00:21:58,579 y que era esa búsqueda de la risa y de que el público se lo pasara bien, Calderón de la Barca intenta hacer del teatro algo más, 177 00:21:58,579 --> 00:22:10,119 Algo más profundo, algo más reflexivo y un género en el que se pudiera reflexionar y pensar sobre distintas cuestiones filosóficas y morales. 178 00:22:10,900 --> 00:22:15,420 Sus obras más importantes son La vida es sueño y El alcalde de Zalamea. 179 00:22:16,019 --> 00:22:24,299 La vida es sueño, por ejemplo, plantea la situación de un prisionero, de Segismundo, de un príncipe, 180 00:22:24,299 --> 00:22:41,819 que es encerrado desde que es pequeño en una prisión y lo vemos cómo se plantea hasta qué punto él debe estar encerrado o por su condición de ser humano debería de tener la libertad. 181 00:22:42,200 --> 00:22:53,619 Y además en medio del sueño en ocasiones le sacan de esa prisión y lo llevan al mundo real haciendo que él se plantee los límites entre la realidad y la ficción. 182 00:22:53,619 --> 00:23:03,380 Hablaremos de ello un poquito más en extenso en clase, pero de momento que os suenen estos dos títulos de La vida es sueño y El alcalde de Zalamea, escritos por Calderón de la Vaca. 183 00:23:06,049 --> 00:23:17,410 Finalmente, otro de los autores importantes de la época era Tirso de Molina, religioso, seguidor de Lope de Vega. 184 00:23:17,410 --> 00:23:24,710 es decir, sus obras son muy parecidas a lo que escribía Lope de Vega 185 00:23:24,710 --> 00:23:30,730 lo admiraba y trató de hacer un teatro similar al que proponía Lope de Vega 186 00:23:30,730 --> 00:23:34,710 y sobre todo, por tanto, escribió comedias de enredo 187 00:23:34,710 --> 00:23:37,349 es decir, esas comedias en las que había mucha acción 188 00:23:37,349 --> 00:23:44,829 personajes que por el amor o por la honra se metían en líos y se metían en distintos enredos 189 00:23:44,829 --> 00:23:51,369 y es conocido especialmente, o quizá la obra que más se conoce de él, es El burlador de Sevilla, 190 00:23:52,049 --> 00:23:56,130 que parte del mito del don Juan, del don Juan Tenorio, que a lo mejor os suena, 191 00:23:56,130 --> 00:24:03,250 ese hombre pendenciero, mujeriego, que no tiene ningún tipo de norma moral 192 00:24:03,250 --> 00:24:11,170 y que es capaz de asesinar o de hacer cualquier tipo de barrabasada y de pecar constantemente 193 00:24:11,170 --> 00:24:17,750 para conseguir lo que quiere, pues, bueno, es el protagonista de esta obra 194 00:24:17,750 --> 00:24:25,410 que luego va a tener otras versiones, tanto a lo largo de los siglos, ¿no? 195 00:24:25,869 --> 00:24:31,150 Quizás la más conocida era en el siglo XIX, con la obra de José Zorrilla, 196 00:24:31,650 --> 00:24:35,750 el Don Juan Tenorio, ¿vale? El burlador de Sevilla ya coge un mito que existía, 197 00:24:35,869 --> 00:24:40,509 que es este mito de Don Juan, y le da una nueva versión. 198 00:24:41,170 --> 00:24:53,589 Así que con esto terminamos este repaso breve, rápido y sintético del Teatro del Silo de Oro. Espero que os sirva y nos vemos en el siguiente vídeo.