1
00:00:00,580 --> 00:00:09,699
Vale, pues buenas tardes. Vamos a comenzar la séptima clase de la asignatura de sociales de nivel 2 de distancia.

2
00:00:09,960 --> 00:00:15,720
Hoy vamos a ver el tema que os dejé ya preparado hace ya dos semanas, porque la semana pasada no nos vimos,

3
00:00:16,879 --> 00:00:20,219
porque era festivo, era la Almudena, el día 9 de septiembre.

4
00:00:20,219 --> 00:00:29,320
Lo tenéis en... voy bajando en el scroll... las agrupé en las dos semanas, las semanas de 7 de noviembre al 20 de noviembre.

5
00:00:30,000 --> 00:00:46,880
Y el tema que vamos a ver hoy es el arte del Renacimiento, el arte renacentista, que es con el que comienza la Edad Moderna, que ya lo hemos visto al principio, sobre todo de curso, vimos un poco lo que era el Renacimiento.

6
00:00:47,100 --> 00:00:55,179
No sé si habéis podido ver los apuntes, que ya los colgué hace 10 días o más de 10 días, pero bueno, voy a seguir los apuntes y luego lo que vamos a ver es obras de arte.

7
00:00:55,179 --> 00:00:59,679
Vamos a ver arte, vamos a ver tanto arquitectura, escultura como pintura.

8
00:00:59,799 --> 00:01:05,000
¿Y por qué llamamos a este arte renacimiento y por qué rompe con el arte que se hacía en la Edad Mediana?

9
00:01:05,180 --> 00:01:07,180
Puedes ir apuntando, y en casa también.

10
00:01:07,819 --> 00:01:14,760
Bueno, antes de ver el arte renacentista, el renacimiento no es solo una corriente de arte, artística.

11
00:01:14,840 --> 00:01:18,079
También es un movimiento intelectual que bebe del humanismo.

12
00:01:18,799 --> 00:01:24,939
Si recordáis a principios de curso, el primer día hablamos de uno de los motivos por los que hablamos de Edad Moderna.

13
00:01:25,180 --> 00:01:31,239
y que rompe con lo que es la Edad Media, es el surgimiento del humanismo.

14
00:01:31,879 --> 00:01:38,379
Este movimiento intelectual y también cultural va a suponer un cambio de mentalidad respecto a la época medieval,

15
00:01:38,680 --> 00:01:40,019
como tenéis en los apuntes.

16
00:01:40,780 --> 00:01:47,700
Este humanismo surge principalmente en Italia, que es donde van a surgir todos los movimientos nuevos

17
00:01:47,700 --> 00:01:51,719
que va a haber en la Edad Moderna, sobre todo en cuanto a temas culturales y artísticos.

18
00:01:52,599 --> 00:02:02,459
En el siglo XV, es decir, en el siglo entre 1400 y 1500, Italia, que como os comenté, estaba dividida en distintos estados independientes unos de otros,

19
00:02:03,420 --> 00:02:09,860
bueno, pues había un gran magma intelectual, religioso y cultural, y ahí es donde va a avanzar lo que hemos denominado humanismo.

20
00:02:10,979 --> 00:02:17,300
El humanismo tiene distintos rasgos básicos que van a ser muy importantes luego para entender el arte renacentista.

21
00:02:17,300 --> 00:02:38,680
Los principales son los que tenéis aquí en los apuntes. Primero van a tomar a la antigüedad clásica como modelo. ¿Cuál es la antigüedad clásica? Pues la antigüedad clásica para la gente de ese siglo, del siglo XV, es lo griego y lo romano.

22
00:02:38,680 --> 00:03:06,620
Ahora, las personas renacentistas, los hombres renacentistas principalmente porque fueron hombres, van a romper con lo que era lo medieval, lo gótico, la era de las tinieblas y de la oscuridad la van a llamar un poco injustamente porque en la Edad Media hubo grandísimos movimientos culturales y artísticos como visteis el año pasado en Primero y también hubo movimientos brillantes, el gótico principalmente o la escolástica.

23
00:03:06,620 --> 00:03:21,439
Pero bueno, lo que van a hacer es que van a inspirarse en la antigüedad clásica, se van a tomar como modelo. Se van a redescubrir las obras filosóficas, literarias, científicas y artísticas griegas.

24
00:03:21,439 --> 00:03:37,139
Además, en el siglo XV, en Roma sobre todo, se van a excavar, se van a redescubrir a los antiguos grandes monumentos romanos que había, que veían algunos, como el Coliseo, pero van a descubrir, por ejemplo, el antiguo Palacio de Nerón, que era la Domus Aurea.

25
00:03:37,659 --> 00:03:46,400
Van a volver a ver cómo se construía en la antigüedad y va a ser inspiración y modelo para esas personas que querían romper con lo medieval.

26
00:03:46,400 --> 00:03:51,659
también va a ser una época en la que, como ya os comenté

27
00:03:51,659 --> 00:03:55,939
cuando hablamos tanto del inicio de la Edad Moderna

28
00:03:55,939 --> 00:04:01,080
como, si no recordáis, cuando hablamos del inicio del luteranismo

29
00:04:01,080 --> 00:04:05,219
de la reforma eclesiástica que tiene que ver con este humanismo

30
00:04:05,219 --> 00:04:09,460
el ser humano, como digo, en el segundo punto va a ocupar el centro del mundo

31
00:04:09,460 --> 00:04:12,460
de ahí viene el nombre de humanismo, de ser humano

32
00:04:12,460 --> 00:04:15,280
el hombre o el ser humano va a ser el centro

33
00:04:15,879 --> 00:04:25,839
El centro de todo, de los modelos en los que se va a basar toda la cultura hasta ese momento.

34
00:04:26,259 --> 00:04:29,879
En la época medieval, el centro de la vida era Dios, lo religioso.

35
00:04:30,439 --> 00:04:33,279
A eso se le llamaba teocentrismo, que tenéis aquí la expresión.

36
00:04:33,339 --> 00:04:37,600
Y ahora va a haber un nuevo modelo que se va a llamar antropo.

37
00:04:37,699 --> 00:04:41,420
Antropo es hombre en griego, que va a ser el antropocentrismo.

38
00:04:42,100 --> 00:04:47,920
Los humanistas, por lo tanto, van a tomar al ser humano como centro de la vida, sin despreciar tampoco la religión.

39
00:04:48,399 --> 00:04:53,800
Ya os he insistido varias veces que la sociedad de la edad moderna era una sociedad muy religiosa.

40
00:04:54,379 --> 00:05:03,060
Pero también es cierto que van a dar más valor al ser humano como centro de la vida y del universo, por así decirlo.

41
00:05:03,060 --> 00:05:19,860
Van a exaltar la razón, van a exaltar valores como la libertad, el individualismo, ciertos valores que ellos veían en el mundo clásico, como el éxito, la consecución del poder y la fama, algo que no estaba del todo bien visto por la sociedad más religiosa de la Edad Media.

42
00:05:19,860 --> 00:05:23,120
esto va a llevar también a tener un espíritu crítico

43
00:05:23,120 --> 00:05:25,839
que sería el tercer punto, un espíritu crítico frente a las verdades

44
00:05:25,839 --> 00:05:28,879
admitidas, frente a los dogmas, como firmes y seguros

45
00:05:28,879 --> 00:05:32,060
hasta entonces, van a tener ese espíritu

46
00:05:32,060 --> 00:05:34,220
más crítico, y también

47
00:05:34,220 --> 00:05:37,839
junto con todo esto, el humanismo va a fomentar esas personas

48
00:05:37,839 --> 00:05:39,980
que buscaban el éxito, la fama y el poder

49
00:05:39,980 --> 00:05:43,779
¿qué van a buscar? representarse, ser

50
00:05:43,779 --> 00:05:46,899
representados como personas de poder, como personas

51
00:05:46,899 --> 00:05:49,620
que han conseguido un éxito en la vida, ¿y cómo lo van a hacer?

52
00:05:49,860 --> 00:05:53,279
Fomentando a los artistas. Van a surgir los mecenas.

53
00:05:54,439 --> 00:06:00,339
Mecenas que fue una persona que vivió en la época del emperador Augusto, el primer emperador romano.

54
00:06:00,819 --> 00:06:05,639
Y van a tomar su nombre que fue una persona que apoyó mucho a los artistas, a los literatos de la época.

55
00:06:06,300 --> 00:06:13,560
A Virgilio, por ejemplo. Bueno, pues van a ser esas personas con riqueza que van a encargar trabajos a escritores y artistas.

56
00:06:13,560 --> 00:06:19,800
Y que van a mantenerlos. Les van a dar, no sueldos, quizá, pero sí que van a fomentar las artes.

57
00:06:19,860 --> 00:06:42,779
Por lo tanto, estos van a ser los rasgos básicos del humanismo, principalmente los dos primeros. Modelo de la antigüedad clásica, el antropocentrismo, es decir, que el ser humano ocupe el centro del mundo, y luego, derivado de eso, va a ser ese espíritu crítico frente a esas verdades admitidas, sobre todo de la religión, y también ese surgimiento de los mecenes.

58
00:06:42,779 --> 00:06:58,540
¿Hasta qué sería el humanismo? Luego hay importantes humanistas, aunque empezaron en Italia, el humanismo se distinguió, se difundió por toda Europa. Ya os hablé de Erasmo de Rotterdam, que vivió en Flandes, en Rotterdam, precisamente, o de una ciudad de Países Bajos.

59
00:06:58,540 --> 00:07:16,100
En España, por ejemplo, hubo humanistas importantes. Tenemos a Antonio de Nebrija, por ejemplo, que escribió la primera gramática castellana, que recopiló la gramática del castellano a español en el año 1492, que es un año importante en la historia de España.

60
00:07:16,100 --> 00:07:22,500
tenemos a Juan Luis Vives o al Cardenal Cisneros, que ya hemos hablado de él, que es el fundador de la Universidad de Alcalá de Henares

61
00:07:22,500 --> 00:07:24,819
y que fue gran colaborador de los Reyes Católicos.

62
00:07:25,199 --> 00:07:26,740
¿En el estudio de Alcalá?

63
00:07:27,220 --> 00:07:29,259
Sí, en Alcalá.

64
00:07:29,779 --> 00:07:29,879
¿En el estudio de Alcalá?

65
00:07:29,879 --> 00:07:30,839
Sí, claro, es el fundador.

66
00:07:31,740 --> 00:07:34,500
¿Y ahí está la imagen de Alcalá?

67
00:07:34,500 --> 00:07:40,300
Sí, sí, tiene muchas imágenes. Me comenta aquí un vuestro compañero, que está aquí presencialmente, que hay imágenes en Alcalá y que la ha visto.

68
00:07:40,300 --> 00:07:52,600
Efectivamente, la Universidad de Alcalá de Henares está fundada por el Cardenal Cisneros. Hay otra universidad ahora que también se llama Cardenal Cisneros. Bueno, en su momento era uno de los centros de estudio más importantes de España y de Europa.

69
00:07:53,879 --> 00:08:04,439
El humanismo no hubiera tenido tanta difusión y las ideas humanistas si no hubiera habido también un invento muy importante que se produce a mediados del siglo XV que aquí reseñamos.

70
00:08:05,379 --> 00:08:10,579
El invento de la imprenta. Hasta entonces, hasta Gutenberg, que lo tenemos aquí, que fue un inventor alemán,

71
00:08:11,120 --> 00:08:17,319
él inventa la imprenta que va a permitir que se puedan copiar los libros de manera más técnica,

72
00:08:17,459 --> 00:08:20,779
no me voy a meter ahora como se hacía, en vez de hacerlo a mano, como se hacía hasta ese momento.

73
00:08:21,199 --> 00:08:26,500
Entonces va a hacer que cada vez se impriman más libros y que las ideas, tanto del humanismo,

74
00:08:26,500 --> 00:08:31,360
o luego las de la reforma luterana, o luego también la de la Iglesia Católica de la Contrarreforma,

75
00:08:31,360 --> 00:08:44,419
se difundan por toda Europa y también se van a difundir, como decimos aquí, las obras de los autores clásicos, es decir, ese mundo clásico romano y griego se va a difundir por toda Europa

76
00:08:44,419 --> 00:08:55,580
y en ese mundo, que es el mundo que os describimos, que os llevamos describiendo desde casi el primer día de clase, que es el inicio de la Edad Moderna, es donde va a nacer el arte renacentista

77
00:08:55,580 --> 00:09:04,220
o donde se va a propagar ese arte distinto, que no es el mismo que veíamos en los siglos anteriores del medievo.

78
00:09:04,879 --> 00:09:08,940
Y ahora sí, nos metemos con lo que es propiamente ya el arte del Renacimiento.

79
00:09:09,720 --> 00:09:16,240
Pero quedaros con esta idea del humanismo porque es muy importante, porque influye mucho en la manera en que van a enfocar todas las personas,

80
00:09:16,240 --> 00:09:26,299
que vamos a ver ahora cómo se realizaba su trabajo artístico, tanto en arquitectura como en pintura como en escultura.

81
00:09:26,539 --> 00:09:36,279
¿De acuerdo? Bueno, pues vamos a comenzar. Voy a la segunda página de los apuntos para ver qué es el Renacimiento, qué es el arte renacentista.

82
00:09:36,840 --> 00:09:44,980
El arte del Renacimiento es el estilo artístico que surge como el humanismo en los siglos XV y XVI en Italia.

83
00:09:44,980 --> 00:09:58,399
Se inicia en Italia y de ahí se va a extender por toda Europa. ¿Cuáles son las características del arte renacentista? Antes de meternos a ver arte, que es lo que me interesa que comentemos y que veamos arte, las características las tenéis en los apuntes.

84
00:09:58,399 --> 00:10:27,360
Y comparte varias con el humanismo. Primero, ya hemos visto, y esto lo comparte con el humanismo, la influencia del arte clásico y de los modelos griegos y romanos, grecolatinos. Es decir, vamos a volver a ver esos edificios, si recordáis de primero, de esos frontones clásicos, aquellas columnas, si recordáis, columnas dóricas, jónicas, corintias, que ya tenían compuestas, que ya tenían los griegos y luego los romanos.

85
00:10:28,399 --> 00:10:42,700
Bueno, lo que ven aquí que decimos en la arquitectura va a ser esa utilización de esos elementos clásicos. La columna, el frontón, espacios geométricos sencillos, simétricos, es decir, simétricos a ambos lados, muy armoniosos.

86
00:10:42,700 --> 00:10:50,000
Se vuelve a utilizar el arco de medio punto, en vez del arco que se utilizaba en el gótico.

87
00:10:50,500 --> 00:10:52,639
Bóvedas de cañón, cúpulas...

88
00:10:54,039 --> 00:10:54,279
¿Perdón?

89
00:10:57,039 --> 00:10:58,919
16. El siglo XVI.

90
00:11:00,000 --> 00:11:03,860
Me preguntan qué es este siglo, que es el siglo XV y XVI.

91
00:11:04,240 --> 00:11:10,019
Solo que en italiano se les llama 480 y 580, porque son 1400 y 1500.

92
00:11:10,019 --> 00:11:12,600
Pero para nosotros es siglo XV y siglo XVI.

93
00:11:12,700 --> 00:11:20,460
Es decir, entre 1400 y 1500, vamos a decir que el Renacimiento Clásico acaba con la muerte de Rafael Sánchez, en 1520.

94
00:11:21,059 --> 00:11:28,240
Vamos a decir que ahí es el final del Renacimiento Clásico, por así decirlo, aunque luego lo matizaremos un poco, cuando veamos un poco obras de arte.

95
00:11:28,419 --> 00:11:33,059
Porque se extiende más allá, porque Miguel Ángel vive hasta 1565.

96
00:11:34,059 --> 00:11:40,379
O el greco, ¿lo podemos considerar un renacimiento? Bueno, pues casi sí, aunque ya es un renacimiento muy tarde.

97
00:11:40,919 --> 00:11:42,779
Sigo con las características del Renacimiento.

98
00:11:42,899 --> 00:11:47,240
Ya hemos dicho, influencia del arte clásico, en la arquitectura, la utilización de esos elementos clásicos.

99
00:11:48,220 --> 00:11:53,639
También se van a utilizar guirnaldas, medallones, es decir, un arte que recuerda a lo griego y a lo romano.

100
00:11:54,620 --> 00:11:57,700
En escultura se va a volver a los modelos griegos.

101
00:11:58,419 --> 00:12:02,299
La representación de las figuras perfectamente proporcionadas,

102
00:12:02,620 --> 00:12:06,899
utilizando esas medidas griegas, con esa proporción clásica.

103
00:12:06,899 --> 00:12:21,559
Y en la pintura vais a ver, y lo vamos a ver ahora cuando veamos pintura, cómo van a buscar la profundidad, la perspectiva lineal en las composiciones, la utilización además de muchos edificios dentro de la pintura de estilo clásico.

104
00:12:22,379 --> 00:12:29,779
¿De acuerdo? Esas son las características del Renacimiento. Y se le llama Renacimiento por eso, precisamente, porque es como un renacer del arte clásico.

105
00:12:29,779 --> 00:12:53,220
Y de ahí, posteriormente, se le llamaría así, como Renacimiento. Va a haber dos grandes focos, o tres grandes focos, vamos a decir, en Italia, del arte renacentista, que son Florencia, Roma y Venecia. Además, van a ser consecutivamente los grandes centros. Cuando Florencia pierda influencia, será Roma y después será Venecia, aunque Venecia sobre todo en pintura.

106
00:12:54,220 --> 00:12:57,200
Florencia, ¿por qué? Florencia sobre todo va a ser en el 480.

107
00:12:57,320 --> 00:13:01,259
Ya Florencia era una ciudad muy floreciente, valga el término, valga la redundancia.

108
00:13:01,840 --> 00:13:07,639
Era una ciudad muy rica, era un estado propio, tenía su propio estado, era una especie de república principiesca

109
00:13:07,639 --> 00:13:12,820
que va a gobernar una familia, aunque va a haber cambios, era una época muy convulsa para Florencia.

110
00:13:13,460 --> 00:13:17,200
Van a gobernar la familia Medici. No sé si habéis oído hablar de los Medici.

111
00:13:17,759 --> 00:13:21,000
Es una familia importante, siguen existiendo los Medici.

112
00:13:21,000 --> 00:13:32,580
Vamos, no lo había preparado, pero bueno, lo podemos ver en internet. La familia Medici, los Medici, que tuvieron hasta papas, era una de las familias más importantes.

113
00:13:33,059 --> 00:13:43,299
Ahí tienen series de televisión, hay libros sobre ellos muy importantes. Bueno, por no meterme en Wikipedia, que es lo que no se debe hacer, o bueno, no está mal,

114
00:13:43,299 --> 00:14:11,000
Pero los Medici, bueno, fueron una familia que gobernó Lorenzo de Medici, sobre todo. Bueno, llegó una Medici a ser reina de Francia a mediados del siglo XVI. Bueno, pues los Medici, tenéis aquí información sobre ellos. Fueron los grandes mecenas de la... Luego veremos algún retrato de algún Medici, creo recordar. Pero bueno, fueron los grandes mecenas y los gobernantes de la ciudad de Florencia.

115
00:14:11,860 --> 00:14:14,980
Luego vamos a ver arte, pero que nos vayan sonando algunos nombres, luego veremos.

116
00:14:15,220 --> 00:14:19,899
Ellos fueron los grandes mecenas de, por ejemplo, Brunelleschi, el arquitecto,

117
00:14:19,980 --> 00:14:22,179
que iba a hacer la cúpula de la Catedral de Florencia.

118
00:14:22,440 --> 00:14:25,840
La Catedral de Florencia que luego veremos en un edificio gótico medieval,

119
00:14:26,360 --> 00:14:30,139
pero la cúpula que con él comienza el Renacimiento, podemos decir,

120
00:14:30,940 --> 00:14:35,399
y con las puertas del Paraíso, unas puertas que hace a la Catedral de Florencia,

121
00:14:35,399 --> 00:14:40,480
y con esa cúpula, que luego va a ser la cúpula que se va a imitar

122
00:14:40,480 --> 00:14:43,320
para hacer un poco en parte la cúpula del Vaticano, Miguel Ángel.

123
00:14:43,860 --> 00:14:46,080
Bueno, con él comienza el Renacimiento, luego lo veremos.

124
00:14:46,200 --> 00:14:48,539
También van a ser los escultores Donatello, Consul David,

125
00:14:49,220 --> 00:14:53,419
o la figura ecuestre de Gata Melata, Giverti,

126
00:14:53,559 --> 00:14:57,379
las puertas de él no son de Bruneschi, son de Bruneschi que se presentó al concurso,

127
00:14:57,659 --> 00:15:00,720
pero la ganó Giverti con las puertas del Paraíso de la Catedral de Florencia

128
00:15:00,720 --> 00:15:03,700
o en pintura Botticelli, que veremos luego.

129
00:15:04,179 --> 00:15:11,120
Florencia, por cierto, por eso va a ser el gran primer centro del renacimiento cultural y artístico.

130
00:15:11,639 --> 00:15:16,379
Después Florencia, bueno, pues por distintos motivos los Medici van a dejar de gobernar en Florencia.

131
00:15:16,379 --> 00:15:21,700
Va a ser el, tú le digo, Sabonarola, al final desde el siglo XV, quien va a tomar la ciudad.

132
00:15:21,899 --> 00:15:24,460
Era un fanático religioso, luego los Medici volverán.

133
00:15:25,039 --> 00:15:27,639
Y bueno, ya digo que tendrán hasta papas en el siglo XVI.

134
00:15:27,639 --> 00:15:36,639
va a ser Roma con los papas, con varios papas, Julio II, León X, los que van a tomar el control

135
00:15:36,639 --> 00:15:43,500
de lo que es el poder, no solo político también un poco, sino también cultural y artístico de Roma.

136
00:15:44,379 --> 00:15:49,139
En el conteo de León X ya hemos hablado, es el papa que se enfrenta a Juan Lutero, con el que hay la reforma.

137
00:15:49,500 --> 00:15:53,879
Ellos mientras en ese momento, con ese dinero que conseguían de las bulas, que ya digo que

138
00:15:53,879 --> 00:15:58,580
que utilizaron el dinero no solo para enriquecerse, sino para hacer de Roma una de las ciudades más bellas del mundo

139
00:15:58,580 --> 00:16:04,200
y para consolidar su poder, bueno, pues van a utilizar a varios de los grandes genios del momento,

140
00:16:04,200 --> 00:16:11,120
como son Miguel Ángel, que no sonará, que como arquitecto, bueno, Miguel Ángel era un hombre renacentista,

141
00:16:11,220 --> 00:16:14,879
junto con Leonardo da Vinci, que nos suena también, ahora veremos también obras de Leonardo,

142
00:16:15,000 --> 00:16:19,379
lo que pasa es que Leonardo estuvo más en Milán, aunque también estuvo en Francia trabajando.

143
00:16:19,840 --> 00:16:23,799
Miguel Ángel va a ser quien diseñe la cúpula de la Basílica de San Pedro como arquitecto,

144
00:16:23,879 --> 00:16:42,340
Pero va a ser pintor, él es el pintor de la Capilla Sixtina y también va a pintar el juicio final del Vaticano y luego va a ser escultor, es el escultor de la piedad y el Moisés o el David, que es esta su David, que luego vamos a ver, plenamente renacentista.

145
00:16:42,340 --> 00:16:58,360
Miguel Ángel es quizá el gran genio. Además, Miguel Ángel vivió entre 80 y 90 años y tuvo una grandísima carrera y muy exitosa. Estaría Rafael. Rafael fue más pintor. Fue el pintor, luego veremos, de Madonas. Las Madonas o las Vírgenes con el niño.

146
00:16:59,340 --> 00:17:02,519
Le saco el nombre a la cantante Madonna, que me lo preguntaba en el otro día en una clase.

147
00:17:02,700 --> 00:17:06,220
Efectivamente, Madonna. Una Madonna es la Virgen María con el niño.

148
00:17:06,880 --> 00:17:12,200
Y de las estancias del Vaticano, con la Escuela de Atenas, que es quizá el cuadro más importante,

149
00:17:12,240 --> 00:17:15,519
bueno, el cuadro es un fresco, más importante del Renacimiento.

150
00:17:16,440 --> 00:17:20,019
Rafael lo que pasa es que muere muy joven. Muere en 1520, 1521.

151
00:17:20,680 --> 00:17:26,119
Y a saber cómo hubiera llegado Rafael, si hubiera vivido más, a ser como hubiera evolucionado,

152
00:17:26,119 --> 00:17:30,539
como evoluciona Miguel Ángel o Tiziano, que luego veremos en la Escuela Veneziana.

153
00:17:30,960 --> 00:17:33,480
Bueno, estas serían las grandes.

154
00:17:33,660 --> 00:17:39,559
Bueno, también estarían, ya os digo, Bramante en Italia, en Roma, con la Basílica de San Pedro,

155
00:17:39,660 --> 00:17:42,740
que también les va a trabajar en ello, con el Templo de San Pietro y Montorio.

156
00:17:42,740 --> 00:17:48,740
Y luego, fuera de Roma, estaría Leonardo da Vinci, que es quizá el que más nos suena.

157
00:17:49,180 --> 00:17:52,359
Todo el mundo más o menos conocemos a Leonardo da Vinci, con su famosa barba.

158
00:17:52,359 --> 00:18:09,900
Y bueno, es que además Leonardo no fue solo arquitecto, pintor, escultor. Leonardo da Vinci fue el humanista, sí, es decir, fue intelectual, fue inventor. Y además es que dibujaba lo que inventaba. Y bueno, es uno de los grandes, grandes genios de la humanidad.

159
00:18:09,900 --> 00:18:28,539
Y luego, como os decía, después de Florencia y Roma, Roma entra en cierta decadencia. Después de 1527, la muerte de Rafael, también Miguel Ángel se va de la ciudad, luego volvería. Roma en 1527 es saqueada por las tropas de Carlos V, que no habían cobrado y estaban en Italia.

160
00:18:28,539 --> 00:18:57,900
en las guerras que había entre España, el Imperio y Francia, que os comentaba el otro día, las tropas decidieron entrar en Roma, no por orden de Carlos V, que lo lamentó bastante, pues como no cobraban, entraron en Roma a saquear, bueno, saquear y violar y matar, la verdad, el Papa tuvo que oír a qué ciudad huyó del centro de Italia, que es muy bonita esta ciudad, Orvieto, que tiene una catedral preciosa, gótica también, a Orvieto huyó el Papa y saquearon Roma, a partir de ahí Roma entra en cierta decadencia,

161
00:18:57,900 --> 00:19:15,380
Y el centro va a volver a ser un poco Florencia y sobre todo Venecia. En Venecia va a haber una gran escuela de pintura que va a hacer Tiziano, que ya hemos visto su cuadro de Carlos V, que está aquí en el Museo del Prado, que podremos ver el miércoles que viene, que vamos al Prado, y Tintoretto, que van a ser los grandes artistas.

162
00:19:15,380 --> 00:19:43,140
Entonces, bueno, los que he nombrado son los grandes artistas del Renacimiento italiano, que son los que vamos a ver. Aquí tenéis en los apuntes algunas de las obras que os he mencionado, las vamos a ver más. Las dejo aquí en pantalla, la cúpula que os decía de Brunelleschi, de la Catedral de Florencia, ya os digo, la Catedral de Florencia es plenamente gótico italiano, que es un gótico, no me meto en esto, un gótico un poco distinto, que el gótico que había en Francia, sobre todo, bueno, no digo el de Inglaterra o el de España,

163
00:19:43,720 --> 00:19:48,380
Pero aquí tenéis algunas de las obras, ahora las vamos a ver un poco en más profundidad, pero que veáis algunas de las obras más importantes.

164
00:19:48,779 --> 00:19:56,339
Esta cúpula es el inicio de la arquitectura renacentista y es una de las obras de ingeniería y de arquitectura más importantes de la historia,

165
00:19:56,960 --> 00:20:02,460
porque cambia el modelo de hacer y de rematar las grandes iglesias y se va a imitar, ya digo, en el Vaticano,

166
00:20:02,460 --> 00:20:11,960
aquí en Madrid también tenemos la de San Francisco de Sales, no me acuerdo mal, San Pablo en Londres, o bueno, incluso en el neoclasicismo durante siglos,

167
00:20:11,960 --> 00:20:32,519
se ha mirado mucho a esta manera de rematar la cúpula que bebe del antiguo panteón romano, que estaba en Roma, el panteón de Agripa, el panteón de Roma que se hizo durante el emperador Adriano, si no recuerdo mal, en Roma, o la cúpula de Santa Sofía que hicieron durante el imperio bizantino.

168
00:20:32,519 --> 00:20:45,220
Entonces, beben de los clásicos. Aquí tenemos pintura de Botticelli ya con el nacimiento de Venus, que es algo plenamente clásico. Venus era la diosa del amor romano, bueno, era afrodita para los griegos.

169
00:20:46,119 --> 00:21:14,319
El David de Miguel Ángel toma un tema bíblico, es David, es un personaje, es uno de los reyes judíos, si no recuerdo mal, el primer rey con Salomón, Salomón era su hijo, si no recuerdo mal, sí, porque vence a Goliat, y bueno, él esculpe a este David, que está en la Academia de Florencia, y lo esculpe a la manera griega, proporcionado completamente, como una figura griega, como si esto lo hubiera rematado un praxíteres.

170
00:21:14,319 --> 00:21:18,039
Bebe de las estatuas griegas

171
00:21:18,039 --> 00:21:19,579
Si recordáis estatuas griegas sería

172
00:21:19,579 --> 00:21:22,980
Y en pintura que tenéis, bueno, una de las grandes pinturas de la historia

173
00:21:22,980 --> 00:21:25,119
Que es la última cena de Leonardo, que está en Milán

174
00:21:25,119 --> 00:21:31,440
Y como introduce la perspectiva en un tema bíblico

175
00:21:31,440 --> 00:21:34,720
Que es la última cena de Jesús con sus apóstoles

176
00:21:34,720 --> 00:21:39,259
En las que Jesús toman, bueno, el pan y el vino

177
00:21:39,259 --> 00:21:43,900
Y es el momento que les dice que uno de ellos les va a traicionar

178
00:21:43,900 --> 00:21:54,200
Y la tradicional que es Judas, que está ahí, además se ve en la pintura. Entonces toma un tema de la Biblia, como Miguel Ángel, pero lo hace a la manera clásica.

179
00:21:55,240 --> 00:22:03,019
A la manera clásica. Rompe con cómo se estaba representando la religión en la Edad Media. Ahora lo vamos a ver más detalladamente.

180
00:22:03,259 --> 00:22:08,859
Antes de meternos a ver más obras, os digo que los apuntes también tenéis un pequeño apartado para el Renacimiento Español.

181
00:22:08,859 --> 00:22:16,059
porque en España una vez que se difunde, Italia era parte española, la parte de Nápoles y Sicilia

182
00:22:16,059 --> 00:22:20,559
pertenecían a la corona de Aragón y por lo tanto ya pertenecían a España, a la monarquía hispánica

183
00:22:20,559 --> 00:22:25,740
que le da Carlos I y bueno, pues todos esos contactos eran frecuentes e intensos

184
00:22:25,740 --> 00:22:29,119
el arte renacentista se difunde por España, se difunde por toda Europa

185
00:22:29,119 --> 00:22:35,720
en Europa, en España, que es donde me quiero centrar, va a haber tres partes, tres estilos que nos tienen que sonar

186
00:22:36,220 --> 00:22:41,900
Uno es el primero, que es el estilo plateresco, que es muy recargado en cuanto a decoración.

187
00:22:42,019 --> 00:22:49,039
Ahora vamos a verlo. Todo lo que vemos aquí lo tenéis también en los apuntes y luego también en la presentación que os he dejado colgada.

188
00:22:49,779 --> 00:22:55,339
La arquitectura renacenteza española también se basa en lo mismo, una búsqueda, un retorno a lo clásico,

189
00:22:55,640 --> 00:22:58,440
pero se va a hacer también de una manera un poco distinta.

190
00:22:58,700 --> 00:23:03,440
En España se va a incidir sobre todo mucho más en el tema religioso a la hora de las representaciones

191
00:23:03,440 --> 00:23:10,799
y va a haber tres etapas, tres estilos. Uno es el estilo plateresco, que ya os digo, es un estilo muy recargado en cuanto a la decoración.

192
00:23:10,799 --> 00:23:15,819
Ahí tenemos la fachada de la Universidad de Salamanca, que la tenéis aquí en los apuntes. Es esta.

193
00:23:16,420 --> 00:23:22,539
Ay, perdona, sí, lo he movido. Ahora vuelvo para atrás. Este estilo, que es el estilo plateresco, es muy recargado.

194
00:23:22,680 --> 00:23:30,759
Es la Universidad de Salamanca, que es muy famosa esta fachada. El estilo más clasicista, más clásico,

195
00:23:30,759 --> 00:23:34,200
este es el que utiliza unos elementos muy clásicos

196
00:23:34,200 --> 00:23:36,599
decorativamente hablando y constructivamente

197
00:23:36,599 --> 00:23:39,819
destaca sobre todo el palacio que Carlos V mandó construir

198
00:23:39,819 --> 00:23:42,759
al lado de la Alhambra de Granada, en el complejo de la Alhambra

199
00:23:42,759 --> 00:23:45,920
que es un complejo nazarí musulmán

200
00:23:45,920 --> 00:23:48,960
él hizo construir un palacio plenamente

201
00:23:48,960 --> 00:23:51,200
renacentista en Granada

202
00:23:51,200 --> 00:23:54,720
y luego sería ya entrado ya al siglo XVI

203
00:23:54,720 --> 00:23:57,779
el estilo herreriano, que es una arquitectura

204
00:23:57,779 --> 00:24:17,359
perdón, más sobria y más geométrica. Y aquí es Juan de Herrera, el principal, que tenemos aquí el mayor ejemplo del estilo herreriano, que es el monasterio del Escorial, que tenemos aquí en San Lorenzo del Escorial, y que fue el palacio de Felipe II del que hablábamos el otro día.

205
00:24:17,359 --> 00:24:35,740
Un palacio que además se construyó desde 1563, se construyó muy rápido para la época, en 20 años estaba construido, para lo que es la época y para las dimensiones del monasterio-palacio. En 20 años estaba construido y el monasterio, si habéis estado, es bastante grande, es muy grande, se construyó en 20 años.

206
00:24:36,660 --> 00:24:38,279
Eso sería en cuanto a arquitectura en España.

207
00:24:38,500 --> 00:24:43,559
En escultura, ya os digo, se representan temas religiosos, va a ser Juan de Juni a nuestro Eberruguete,

208
00:24:43,599 --> 00:24:48,220
uno de los principales artistas, y en pintura también vamos a tener temas religiosos.

209
00:24:48,339 --> 00:24:53,319
Y aquí vamos a tener a Pedro Eberruguete, a Juan de Juanes y sobre todo al Greco,

210
00:24:53,319 --> 00:24:59,960
que es quizá el artista más original de todos los que hemos hablado,

211
00:24:59,960 --> 00:25:22,160
Porque bebe de cierto estilo clásico, pero sobre todo estilo clásico oriental. Su nombre lo dice, el Greco, él nació en Creta, viene de la antigua Grecia, de Grecia, nació en Grecia, solo que recaló en España y vivió en Toledo, donde tiene su museo y donde se pueden ver, bueno, también veremos en el Prado, tenemos muchas obras del Greco y que vamos a ver.

212
00:25:22,160 --> 00:25:27,400
Bueno, en los apuntes tenéis, por ejemplo, aquí en cuanto a arquitectura,

213
00:25:27,519 --> 00:25:31,019
tenéis los tres estilos, esas fachadas que os decía, la fachada de estilo plateresco

214
00:25:31,019 --> 00:25:33,900
de la Universidad de Salamanca, que se ve muy recargada,

215
00:25:34,500 --> 00:25:42,220
el estilo herreriano, perdón, el estilo clasicista, que si veis es con esas columnas clásicas,

216
00:25:42,599 --> 00:25:48,500
esos arcos de medio punto a la hora de decorar la fachada, es un estilo muy clásico.

217
00:25:48,500 --> 00:25:56,180
Pero luego este estilo más sobrio, más geométrico que tenemos en el monasterio del Escorial, en Madrid.

218
00:25:57,220 --> 00:26:01,220
Bien, ahora me voy a ir y para seguir...

219
00:26:01,220 --> 00:26:03,000
¿Puedo descubrir la estructura?

220
00:26:03,099 --> 00:26:06,740
Sí, puedes descubrirlo. ¿Lo tienes en los apuntes? Esto está colgado. ¿Lo tienes ahí?

221
00:26:07,200 --> 00:26:09,119
Vale, ¿qué era para hacer un plan 2?

222
00:26:09,680 --> 00:26:14,079
Vale, pues si quieres, sácale una foto, si puedes, porque voy a pasar a que veamos arte.

223
00:26:14,180 --> 00:26:17,359
Lo que tenemos en el PowerPoint que os he dejado, que lo tenéis para vosotros.

224
00:26:18,500 --> 00:26:30,839
Vale. De todas maneras, lo tenemos a apuntes. Entrando en el aula virtual, como todos vosotros también, lo tenéis ahí colgado y esto no lo quito. O sea, esto se queda aquí hasta final de curso. Lo tenéis ahí colgado.

225
00:26:31,480 --> 00:26:40,859
Pues voy a pasar a la presentación. La voy a poner en modo, para que lo veamos en grande, en modo de presentación de diapositivas y vamos a ver obras de arte.

226
00:26:40,859 --> 00:26:46,819
Porque lo que os comentaba, una de las preguntas del examen, a ver si deja compartir, vale.

227
00:26:48,500 --> 00:26:57,039
Una de las preguntas del examen va a ser comparar una obra de arte del Renacimiento con otra de lo que veremos dentro de dos semanas, de arte barroco.

228
00:26:57,839 --> 00:27:04,839
Y simplemente que me digáis qué obras son y cuál es del Renacimiento, cuál es del barroco y por qué.

229
00:27:04,839 --> 00:27:18,420
Es decir, puede ser dos cuadros, dos esculturas, dos fachadas de arquitectura. Bueno, pues vamos a ver porque serán algunas de estas. El arte renacentista, bueno, como os decía, vamos a ver obras de las que ya hemos hablado.

230
00:27:18,420 --> 00:27:36,660
Entonces podemos ver, aquí tenemos las puertas que os decía del paraíso de Giverti, es que hay otras puertas de Brunelleschi, por eso me he confundido antes, que se presentó también al concurso, Brunelleschi hizo la cúpula de la Catedral de Florencia, pero las puertas las decoró Giverti.

231
00:27:36,660 --> 00:28:01,119
Y Zogiverti, como podéis ver, bueno, son puertas doradas de oro, él ya introduce, lo estoy señalando, no sé si lo veis, no se ve el cursor, creo que no, en la foto central, él ya introduce arquitectura dentro de una escultura, esto es un relieve, introduce arquitectura, un edificio clásico, un edificio clásico con sus arcos de medio punto, sus columnas,

232
00:28:01,119 --> 00:28:09,819
Es decir, ya bebe de esa arquitectura y de esa escultura, de esos relieves clásicos que se estaban redescubriendo en el siglo XV.

233
00:28:12,799 --> 00:28:23,240
Más, escultura. Aquí tenemos a Donatello, el sepulcro de Hilaria. De nuevo, es una escultura que parece sacada de la antigua Roma.

234
00:28:23,240 --> 00:28:41,019
La manera de esculpir el mármol, que estos mármoles, los relieves, los paños de cómo está en este sepulcro, en este caso de una mujer, de una mujer importante, con ese perro que queda aquí esculpido. El perro siempre es sinónimo de fidelidad en pintura y escultura.

235
00:28:41,819 --> 00:28:49,859
Si veis un perro, siempre es símbolo de fidelidad, porque los perros tienen esa fama de ser fieles,

236
00:28:49,920 --> 00:28:55,079
bueno, pues aquí tiene ese perro. Es una escultura que también aquí Donatello bebe de esa antigua escultura clásica.

237
00:28:58,029 --> 00:29:04,750
El Donatello, os hablaba del David. Vamos a ver hoy dos David y también veremos otro cuando veamos el Barroco,

238
00:29:04,750 --> 00:29:19,130
Para que veáis cómo Donatello, que es el primer gran escultor del Renacimiento, ya hace esta escultura, lo hace con una proporcionalidad completamente clásica.

239
00:29:19,809 --> 00:29:28,589
Bueno, hay distintas teorías, pero bueno, la teoría era matemática pura, los libros decían que la cabeza debía ser, por ejemplo, un séptimo del cuerpo a la hora de hacer una escultura, etcétera, etcétera.

240
00:29:28,589 --> 00:29:57,109
Bueno, esto lo veríais en el año pasado, en primero. Bueno, pues Donatello introduce o reintroduce todas estas maneras de plasmar y de hacerlo. Y de nuevo lo que os decía, coge en temas religiosos cristianos o judíos o deocristianos, como es el David, y lo plasma de una manera clásica, de una manera, a la manera de los antiguos griegos y romanos.

241
00:29:57,109 --> 00:30:03,829
Donatello también hace una de las esculturas más influyentes de la historia

242
00:30:03,829 --> 00:30:07,130
Que es la estatua del condotiero

243
00:30:07,130 --> 00:30:12,410
Un condotiero, los condotieros eran nobles o jefes

244
00:30:12,410 --> 00:30:17,589
De los pequeños estados italianos que luchaban entre ellos, a veces eran mercenarios

245
00:30:17,589 --> 00:30:21,630
A los condotieros eran los que a veces les pagaban para luchar unos contra otros

246
00:30:21,630 --> 00:30:24,049
El condotiero Gattamelata era uno de ellos

247
00:30:24,049 --> 00:30:27,690
Bueno, no me meto, hubo muchos, los Sforza en Milán, los Medici en el fondo también,

248
00:30:27,769 --> 00:30:32,390
esos pequeños grandes jefes de los pequeños estados italianos que los usaban entre ellos.

249
00:30:33,109 --> 00:30:37,589
Eran mecenas y querían dar a conocer de que ellos tenían poder.

250
00:30:38,089 --> 00:30:40,490
En este caso, ¿qué tenía poder? Poder militar.

251
00:30:41,089 --> 00:30:46,049
Y en la época, ¿cómo tenías poder militar? Montando a caballo con tu armadura.

252
00:30:46,589 --> 00:30:51,849
Y entonces Donatello, basándose en la estatua que está en Roma de Marco Aurelio el Emperador,

253
00:30:51,849 --> 00:31:17,569
Esta estatua está en Roma, la que tenéis a vuestra derecha, que es esta estatua, la estatua de Marco Aurelio Acaballo, que crea esta estatua para el condutiro Gata Melata, que se llama así la estatua, la estatua del condutiro Gata Melata, basándose en esa manera clásica de plasmar a un estadista, un estadista en este caso militar, con su vara de mando.

254
00:31:17,569 --> 00:31:31,230
Y esta estatua marca el modelo a seguir por muchísimos escultores en los siglos siguientes, y también pintores, de mostrar a caballo a los grandes estadistas.

255
00:31:31,849 --> 00:31:37,849
Lo vamos a ver, por ejemplo, en el Museo del Prado, como Velázquez va a pintar a Felipe IV,

256
00:31:37,849 --> 00:31:45,349
a Marcon de Duque de Olivares o a muchos otros miembros de la familia real de los Habsburgo,

257
00:31:45,390 --> 00:31:49,269
de los autores españoles, a caballo, a poticiano, a Carlos V, como vamos a ver ahora.

258
00:31:50,130 --> 00:31:54,470
Este es el modelo y se basa en el modelo de esta estatua que se encuentra en Roma,

259
00:31:55,150 --> 00:31:58,609
que es del emperador Marco Aurelio. En esto lo hacen.

260
00:31:59,230 --> 00:32:04,309
Pintura. En Florencia ya hemos hablado de Botticelli. Aquí tenemos dos cuadros de Botticelli.

261
00:32:04,410 --> 00:32:06,349
Uno es el Nacimiento de Venus, ya hemos hablado de él.

262
00:32:07,069 --> 00:32:14,529
Vemos como las caras empiezan a diferenciar, las caras de las... como antiguamente la Edad Media nos hacía en el gótico, en esa pintura.

263
00:32:15,069 --> 00:32:17,430
Se suelen diferenciar más ya los personajes.

264
00:32:18,170 --> 00:32:20,589
Empieza a haber ciertas perspectivas en la pintura.

265
00:32:20,589 --> 00:32:23,710
Botticelli todavía tiene cierta

266
00:32:23,710 --> 00:32:25,150
reminiscencia medieval

267
00:32:25,150 --> 00:32:28,029
pero en su arte ya se empieza a ver esa influencia

268
00:32:28,029 --> 00:32:28,950
de lo

269
00:32:28,950 --> 00:32:31,609
clásico y en este caso

270
00:32:31,609 --> 00:32:33,769
además es que hace un tema

271
00:32:33,769 --> 00:32:35,849
clásico total, es el nacimiento de la diosa Venus

272
00:32:35,849 --> 00:32:36,910
de la diosa Afrodita

273
00:32:36,910 --> 00:32:39,549
lo plasma en una pintura con

274
00:32:39,549 --> 00:32:41,009
prácticamente un desnudo

275
00:32:41,009 --> 00:32:43,109
de mujer en este caso

276
00:32:43,109 --> 00:32:45,529
aunque se tapa en parte, como lo hace

277
00:32:45,529 --> 00:32:47,970
Manteña

278
00:32:47,970 --> 00:32:49,369
que no hemos hablado de él pero

279
00:32:49,369 --> 00:33:07,710
¿Qué es importante? Andrea Manteña. Manteña fue un pintor excepcional italiano. En todos estos él introduce gran parte del escorzo en este cuadro que es La lamentación sobre Cristo muerto. Es un cuadro impactante en la época porque hasta entonces los cuadros se pintaban sin gran perspectiva.

280
00:33:07,710 --> 00:33:29,450
Aquí va a haber un escorzo, el escorzo en el que el primer plano no es el cuerpo, son los pies de Cristo, los pies muertos. Notan hasta las llagas de los clavos, porque Cristo ya ha bajado de la cruz y hace ese escorzo con la perspectiva que hace que veamos el cuerpo de Cristo en perspectiva, hasta la cabeza.

281
00:33:29,450 --> 00:33:32,670
y de nuevo lo hace con una manera clásica

282
00:33:32,670 --> 00:33:34,869
mostrando la anatomía del cuerpo de Cristo

283
00:33:34,869 --> 00:33:37,369
en el otro cuadro que tenemos aquí

284
00:33:37,369 --> 00:33:39,890
de la muerte de la Virgen o el tránsito de la Virgen

285
00:33:39,890 --> 00:33:42,430
porque la Virgen no consideraban que había muerto

286
00:33:42,430 --> 00:33:43,650
se dice que es el tránsito

287
00:33:43,650 --> 00:33:45,329
hasta Caravaggio en el barroco

288
00:33:45,329 --> 00:33:47,670
los cuadros lo llamamos la muerte o el tránsito de la Virgen

289
00:33:47,670 --> 00:33:50,029
la Virgen durmió pero no murió decían

290
00:33:50,029 --> 00:33:52,529
y pues él retrata esta muerte

291
00:33:52,529 --> 00:33:54,809
este tránsito de la Virgen hacia la otra vida

292
00:33:54,809 --> 00:33:57,529
y lo hace en un cuadro como ves

293
00:33:57,529 --> 00:33:58,970
este cuadro está además que es muy pequeño

294
00:33:58,970 --> 00:34:03,230
A ver si lo podemos ver, aunque no lo hemos incluido en los cuadros de Bess la semana que viene

295
00:34:03,230 --> 00:34:04,490
Es un cuadro muy pequeño

296
00:34:04,490 --> 00:34:08,849
Este cuadro decía un antiguo intelectual español, Eugenio Dors

297
00:34:08,849 --> 00:34:13,530
Dijo que si se quemaba un día el prado, el cuadro que había que salvar el primero era este

298
00:34:13,530 --> 00:34:14,530
La muerte de la Virgen

299
00:34:14,530 --> 00:34:17,949
Bueno, había que dejar las meninas, por ejemplo, o alguno de Goya

300
00:34:17,949 --> 00:34:19,349
Pero él decía que había que salvar este el primero

301
00:34:19,349 --> 00:34:20,809
Además es un cuadro muy pequeñito

302
00:34:20,809 --> 00:34:24,909
Bueno, el cuadro Bess, fijaos cómo introduce la perspectiva en este cuadro

303
00:34:25,329 --> 00:34:32,809
Utiliza el suelo, los cuadros, las baldosas cuadradas, para crear esa perspectiva hacia la imagen que quiere mostrar,

304
00:34:32,989 --> 00:34:36,289
que no es el primer plano, la muerte de la Virgen se muestra en segundo plano.

305
00:34:37,230 --> 00:34:43,949
Y cómo al fondo abre una ventana enorme con una ciudad, con un puerto, con una perspectiva, con esas nubes

306
00:34:43,949 --> 00:34:50,090
y ese cielo con esas nubes en el que la vista se te va hacia él.

307
00:34:50,090 --> 00:34:53,329
Crean esa perspectiva triangular, que es la perspectiva lineal

308
00:34:53,329 --> 00:34:58,650
Que hacen que haya una profundidad, una profundidad de campo que se empieza a ver en la pintura

309
00:34:58,650 --> 00:35:02,690
Este cuadro, ya os digo, de Manteña, estos dos cuadros son cruciales en la historia de la pintura

310
00:35:02,690 --> 00:35:06,829
Porque crean la perspectiva, la perspectiva lineal y la profundidad

311
00:35:06,829 --> 00:35:09,670
En eso Manteña fue un auténtico pionero

312
00:35:09,670 --> 00:35:13,510
Luego están también los cuadros de, por ejemplo, ya retratos

313
00:35:13,510 --> 00:35:42,309
primeros retratos de esos señores poderosos, retratos como el de Federico de Montedeltru, su esposa, que hizo Piero de la Francesca, que son esos mecenas, pagan sus retratos, pero no solo pagan sus retratos, este señor pagó para estar en este cuadro que tenemos aquí de la Virgen, de esta Madonna, y con los santos rodeados, y él está aquí de rodillas, con su armadura rezando, está introducido en el cuadro, el pagó,

314
00:35:42,309 --> 00:35:54,010
Para que ese cuadro, el introducirse, para que os fijéis, el cuadro de nuevo introduce esa perspectiva, introduce un aparato completamente clásico de fondo.

315
00:35:55,250 --> 00:36:02,530
Para que veáis cómo introducen ya y cómo la pintura va evolucionando hacia motivos más clásicos.

316
00:36:03,269 --> 00:36:03,849
Seguimos.

317
00:36:03,849 --> 00:36:08,190
arquitectura, esta en Florencia

318
00:36:08,190 --> 00:36:10,670
la capilla Pazzi o en San Lorenzo

319
00:36:10,670 --> 00:36:14,489
introducen, reintroducen para que veáis columnas corintias

320
00:36:14,489 --> 00:36:17,630
arco de medio punto, frontones

321
00:36:17,630 --> 00:36:20,190
también

322
00:36:20,190 --> 00:36:23,190
en los interiores lo introducen

323
00:36:23,730 --> 00:36:26,469
en la arquitectura, lo clásico vuelve, lo romano

324
00:36:26,469 --> 00:36:29,030
lo griego, en Italia sobre todo lo romano

325
00:36:29,030 --> 00:36:32,010
porque es lo que tenían a la vista, sobre todo en las excavaciones

326
00:36:32,010 --> 00:36:34,429
que empezaban a hacer o que empezaban a descubrir.

327
00:36:35,389 --> 00:36:40,710
Más, ya hemos hablado de la cúpula de la Catedral de Florencia, de Santa María de Fiori,

328
00:36:41,190 --> 00:36:46,789
esa cúpula de Brunelleschi, ya os digo, en arquitectura fue un antes y un después,

329
00:36:46,909 --> 00:36:51,309
lo marca porque va a ser el modelo en el que se van a empezar a cubrir las grandes iglesias

330
00:36:51,309 --> 00:36:57,190
y esa gran obra de ingeniería que él hizo con esta cúpula va a ser imitada

331
00:36:57,190 --> 00:37:01,030
o va a intentar imitarse posteriormente, bueno, pues ya os digo, por Miguel Ángel,

332
00:37:01,030 --> 00:37:06,769
Lo vamos a ver ahora. Ya hemos hablado de ella, no me detengo tanto, tampoco me detengo para que veamos más pintura.

333
00:37:07,829 --> 00:37:14,590
Leonardo da Vinci, en la última escena, cómo introduce, hace algo que luego hará Velázquez también muy bien,

334
00:37:14,809 --> 00:37:20,130
introducir techos para el ambiente, la atmósfera, el aire. Lo pinta.

335
00:37:22,070 --> 00:37:28,590
Leonardo, en este fresco, esto está en un muro en Milán, dentro de una iglesia que ha estado muy restaurado,

336
00:37:28,590 --> 00:37:57,769
porque el muro tenía humedades, se ha restaurado y cómo introduce paisajes de fondo, esos ventanales para tener esa perspectiva, esa profundidad de campo en un tema absolutamente religiosa o en la Virgen de las Rocas, esta famosa pintura que tenéis aquí al lado en la que de nuevo es una Madonna, pero cómo introduce también esos paisajes que le gustaban tanto a Leonardo, que introduce por ejemplo la famosa Yofonda, la Mona Lisa que está en el Louvre, no tenemos aquí, no la hemos puesto, también introduce, siempre introduce en esa perspectiva

337
00:37:57,769 --> 00:37:59,869
porque están introduciendo la profundidad

338
00:37:59,869 --> 00:38:01,210
en la pintura

339
00:38:01,210 --> 00:38:03,849
bueno, si la hemos introducido, lo que había equivocado

340
00:38:03,849 --> 00:38:05,690
pensaba que no la había metido, estaba metida

341
00:38:05,690 --> 00:38:07,429
Leonardo, lo veis aquí

342
00:38:07,429 --> 00:38:09,389
la Gioconda que es un cuadro también muy pequeño

343
00:38:09,389 --> 00:38:12,090
y que ahora que ya no hay restricciones

344
00:38:12,090 --> 00:38:14,130
además me contaron el otro día

345
00:38:14,130 --> 00:38:15,989
una persona que estuvo en el Louvre

346
00:38:15,989 --> 00:38:17,849
y ha vuelto a ser lo que era, todo lleno de turistas

347
00:38:17,849 --> 00:38:20,269
sacando fotos de la Gioconda

348
00:38:20,269 --> 00:38:21,690
porque es un cuadro muy pequeño

349
00:38:21,690 --> 00:38:23,769
impresiona lo pequeño que es

350
00:38:23,769 --> 00:38:24,949
está en el Louvre

351
00:38:24,949 --> 00:38:28,469
por lo menos la más original, porque hay otras

352
00:38:28,469 --> 00:38:31,809
geocondas. Os hablaba antes de Rafael, de Rafael

353
00:38:31,809 --> 00:38:35,130
Sancio. Rafael tiene quizá el cuadro

354
00:38:35,130 --> 00:38:37,530
de la pintura más representativa, aparte de esta

355
00:38:37,530 --> 00:38:41,010
fornarina, fijaros en esta manera de representar el cuerpo de la mujer

356
00:38:41,010 --> 00:38:44,070
desnuda, o casi ni desnuda

357
00:38:44,070 --> 00:38:47,309
con los pechos al aire, pero él tiene la escuela de Atenas

358
00:38:47,309 --> 00:38:50,110
la escuela de Atenas, él representó a los grandes filósofos griegos

359
00:38:50,110 --> 00:38:53,190
Platón, Sócrates, Aristóteles, departiendo

360
00:38:53,190 --> 00:38:57,210
como si estuvieran en Atenas rodeados de mucha más gente

361
00:38:57,210 --> 00:39:01,090
de muchos otros intelectuales clásicos griegos

362
00:39:01,090 --> 00:39:05,530
esto está en el Vaticano, en las estancias de Rafael

363
00:39:05,530 --> 00:39:07,250
se llaman estancias privadas de los papas

364
00:39:07,250 --> 00:39:10,170
que de entonces se lo construyeron para entonces

365
00:39:10,170 --> 00:39:11,730
es decir, esto lo financiaron los papas

366
00:39:11,730 --> 00:39:16,650
y cómo introduce y de qué manera la profundidad de campo en la pintura

367
00:39:16,650 --> 00:39:21,070
utilizando los arcos, las bóvedas de cañón y los arcos

368
00:39:21,070 --> 00:39:28,010
de estos edificios que son plenamente clásicos, romanos clásicos.

369
00:39:29,889 --> 00:39:34,510
Esta es quizá una de las pinturas, una pintura más importante del Renacimiento

370
00:39:34,510 --> 00:39:36,849
porque muestra precisamente todo lo que decíamos.

371
00:39:37,610 --> 00:39:41,269
Primero ese humanismo, los seres humanos, estamos viendo cómo se representan

372
00:39:41,269 --> 00:39:43,409
seres humanos aunque sean en temas religiosos.

373
00:39:43,889 --> 00:39:47,789
Son el centro, esos filósofos representados en su plenitud

374
00:39:47,789 --> 00:39:55,010
y en un ambiente completamente clásico y cómo esa filosofía clásica se quiere volver a traer de vuelta

375
00:39:55,010 --> 00:40:00,090
y es lo que hace en esta pintura Rafael y además luego está en un edificio que era el más importante

376
00:40:00,090 --> 00:40:02,610
de la cristiandad, como es el Vaticano en Roma.

377
00:40:04,349 --> 00:40:12,170
Bramante también en Italia como toma para los antiguos templos circulares griegos y romanos sobre todo

378
00:40:12,170 --> 00:40:16,909
como toma la idea con esas columnas de hacer esos tefletes de hacer San Pietro y Montorio

379
00:40:16,909 --> 00:40:36,170
Por poner un ejemplo, rematada en una cúpula, lo veis la cúpula aquí. Luego hablamos del otro gran genio, si hay tres grandes genios, pero así decirlo, del nacimiento clásico del 580, bueno, del 480 finales y del 580, que son Leonardo, Rafael, luego estaría Miguel Ángel.

380
00:40:36,170 --> 00:40:56,869
Miguel Ángel, además, como Leonardo, Leonardo fue pintor, escultor, arquitecto, bueno, fue inventor, intelectual. Miguel Ángel fue pintor, escultor y arquitecto. Como escultor nos da esta piedad, que es una piedad, ya compararemos alguna piedad renacentista con la barroca.

381
00:40:56,869 --> 00:41:12,530
Esta es plenamente renacentista. La manera de hacer la anatomía de los cuerpos. El cuerpo de Cristo o el rostro de la Virgen, que es un rostro muy hierático, muy clásico. No muestran tanto los sentimientos como van a hacer luego en el barroco.

382
00:41:12,530 --> 00:41:31,449
O el Moisés, que hizo para Julio II, para el Papa de Julio II. Ambas están en Roma, ambas esculturas. Es un Moisés que se le ven hasta los músculos, fijaos el brazo, que parece un culturista actual. Eso es clásico total, pero es un personaje bíblico, Moisés.

383
00:41:31,449 --> 00:41:45,909
O la gran escultura para muchos de Miguel Ángel, plenamente renacentista, que ya la compararé con la de Bernini, la del barroco, que es el David. Su David, que está en Florencia, es plenamente renacentista clásico.

384
00:41:45,909 --> 00:42:06,210
Es decir, utiliza las proporciones completamente clásicas, mide perfectamente la separación de las piernas, del torso, del cuerpo, por la cabeza, muestra al David, está pensativo, pero su cara no muestra esas emociones, ¿verdad? Esto es quizás su estatua más famosa.

385
00:42:06,210 --> 00:42:28,530
Pero la muestra encalma, la muestra está como pensando, pero no te dice exactamente, mostrar sus sentimientos, no te dice exactamente qué es lo que va a hacer. No veremos como en el barroco, que Bernini ahí muestra al David, ya lo veremos en su momento, perfectamente a punto de darle la pedrada con la que va a matar a Goliath.

386
00:42:28,530 --> 00:42:43,050
No, aquí le muestra tranquilo hasta cierto punto. Y luego es un estudio de la anatomía del hombre, en este caso de un hombre perfecta, de un hombre bien proporcionado, es decir, de un hombre atlético.

387
00:42:43,050 --> 00:42:46,489
muestra las manos, fijaros el detalle de los dedos

388
00:42:46,489 --> 00:42:49,289
además Miguel Ángel era un genio absoluto, es decir

389
00:42:49,289 --> 00:42:52,050
él lo esculpía desde un bloque de mármol, uno

390
00:42:52,050 --> 00:42:54,190
y esculpía esta

391
00:42:54,190 --> 00:42:57,750
es decir, en un solo bloque, no ensamblaba nada, es decir

392
00:42:57,750 --> 00:43:01,230
de ahí creaba esta absoluta, una de las grandes maravillas

393
00:43:01,230 --> 00:43:03,929
y lo hacía, fijaros en las uñas, en los dedos

394
00:43:03,929 --> 00:43:06,429
en las venas, las manos del David

395
00:43:06,429 --> 00:43:08,849
de Miguel Ángel son verdaderamente

396
00:43:08,849 --> 00:43:11,750
un hito también en la historia de la

397
00:43:11,750 --> 00:43:34,750
De la escultura, en este caso, y del arte en general. Miguel Ángel, además, fue pintor y estas técnicas de estudio de la anatomía las va a utilizar en el juicio final en la Capilla Sestina, donde se reúnen, por ejemplo, para elegir papas, los conclaves, donde se realizan los edificios más importantes de la cristiana para elegir nuevos papas, por ejemplo.

398
00:43:34,750 --> 00:43:43,670
y en una de las estancias se pinta el juicio final, el juicio final es el juicio final que habrá al final de los días según la Biblia

399
00:43:43,670 --> 00:43:53,010
y aquí pinta desde la figura de Dios, los hombres, bueno aquí pinto a mucha gente en el cuadro, en estos frescos de Miguel Ángel está pintado

400
00:43:53,010 --> 00:44:00,449
mucha gente, alguno incluso se empadó, algún cardenal y algún papa se empadó por aparecer pintado

401
00:44:00,449 --> 00:44:03,670
y él utiliza esas técnicas completamente clásicas para pintar.

402
00:44:04,750 --> 00:44:18,230
Luego Miguel Ángel, de nuevo, es arquitecto, la cúpula del Vaticano, la tenemos aquí, es muy parecida como lo hizo Brunelleschi, la depura más, la hace más clásica.

403
00:44:18,230 --> 00:44:31,769
O el Palacio Farnesio, que va a utilizar el medio punto, los frontones, bueno, pues es todo un aparato clásico, completamente, como construye Miguel Ángel.

404
00:44:31,769 --> 00:44:35,090
Perdón, se me ha ido la presentación, no sé por qué.

405
00:44:35,949 --> 00:44:36,650
Vale, así vente.

406
00:44:37,070 --> 00:44:41,190
Sí, le doy pero no vuelve y no consigo que me venga el...

407
00:44:41,190 --> 00:44:43,550
Vete al escape, a ver si...

408
00:44:43,550 --> 00:44:45,070
Sí, en escape.

409
00:44:45,730 --> 00:44:51,610
No consigo... se ha ido... es que se nos ha ido, no sé por qué se ha ido aquí...

410
00:44:51,610 --> 00:44:53,429
Ah, le tengo que dar a compartir, pero es que no lo consigo.

411
00:44:53,570 --> 00:44:58,050
Bueno, ya nos está pasando lo que... no sé si en casa lo veis, podéis decirme si lo veis.

412
00:45:01,820 --> 00:45:03,400
No, no se ve, vale.

413
00:45:03,400 --> 00:45:24,739
Vale, pues no sé qué ha pasado. Vale, un momentito, a ver, aquí. ¿Lo veis ahora? Ni tú tampoco lo ves. Vale, pues es que no me deja ahora. Vale, ya.

414
00:45:24,739 --> 00:45:31,679
Ahora lo veis

415
00:45:31,679 --> 00:45:35,400
Vale, supongo que ahora sí lo veis

416
00:45:35,400 --> 00:45:36,960
Vale, pues como os decía

417
00:45:36,960 --> 00:45:38,420
El Palacio Farnesio

418
00:45:38,420 --> 00:45:41,460
Miguel Ángel, bueno, tenéis más esculturas

419
00:45:41,460 --> 00:45:45,019
Bueno, podéis ver

420
00:45:45,019 --> 00:45:46,360
Estas ya son de su última etapa

421
00:45:46,360 --> 00:45:47,860
Esta es la última que hicimos

422
00:45:47,860 --> 00:45:48,900
Acabó, está en Milán

423
00:45:48,900 --> 00:45:50,760
En el Castillo Esforza

424
00:45:50,760 --> 00:45:54,000
Esta estatua, que si no recuerdo mal, que iba a ser una piedad

425
00:45:54,000 --> 00:45:55,800
también, su última estatua que quedó

426
00:45:55,800 --> 00:45:57,900
sin finalizar. Bueno, quiero

427
00:45:57,900 --> 00:46:00,199
meterme ya para acabar con la Escuela Veneciana

428
00:46:00,199 --> 00:46:01,900
con Tiziano, que ya hemos hablado un poco de él

429
00:46:01,900 --> 00:46:03,679
porque él es el que pinta

430
00:46:03,679 --> 00:46:06,119
Carlos V de Malbert, que está en el Museo del Prado

431
00:46:06,119 --> 00:46:07,199
que veremos la semana que viene

432
00:46:07,199 --> 00:46:09,900
La Escuela Veneciana se centra más

433
00:46:09,900 --> 00:46:11,860
en lo que es la pintura

434
00:46:11,860 --> 00:46:14,079
en la utilización además de unos colores fuertes, el rojo

435
00:46:14,079 --> 00:46:15,920
que vemos en muchas

436
00:46:15,920 --> 00:46:18,260
de estas pinturas

437
00:46:18,260 --> 00:46:19,860
Bueno, pues de nuevo

438
00:46:19,860 --> 00:46:21,760
tenemos temas clásicos, la menú

439
00:46:21,760 --> 00:46:23,679
Urbino, Tanay recibiendo

440
00:46:23,679 --> 00:46:25,659
lluvia de oro, o bueno

441
00:46:25,659 --> 00:46:27,559
esa pintura que hizo para Carlos V

442
00:46:27,559 --> 00:46:29,940
porque Tiziano fue el pintor de Carlos V

443
00:46:29,940 --> 00:46:31,780
de la corte, como ya os comenté el otro día

444
00:46:31,780 --> 00:46:33,780
y luego estaría también Tintoretto

445
00:46:33,780 --> 00:46:35,639
Tintoretto que hace

446
00:46:35,639 --> 00:46:36,940
por ejemplo el lavatorio de pies

447
00:46:36,940 --> 00:46:39,739
utiliza de nuevo también las mismas

448
00:46:39,739 --> 00:46:41,480
técnicas que se utilizan para conseguir esa

449
00:46:41,480 --> 00:46:43,059
profundidad de campo, esa perspectiva

450
00:46:43,059 --> 00:46:45,579
utiliza, este está en el Prado, es un cuadro

451
00:46:45,579 --> 00:46:47,980
espectacular, el lavatorio de pies, este que está aquí

452
00:46:47,980 --> 00:46:49,619
y utiliza

453
00:46:49,619 --> 00:46:51,400
esos suelos baldosados

454
00:46:51,400 --> 00:47:10,719
Esa manera para hacer como el ojo vaya a la escena que quiere, que no siempre es la principal, la de primer plano, pero sí es la central, porque aquí es Jesús lavando los pies en el laboratorio de pies. Pero lo hace una escena bíblica, una escena del Nuevo Testamento, la hace de nuevo a la manera clásica.

455
00:47:10,719 --> 00:47:31,780
Y luego, tenemos también a Belonés, que no lo he comentado, en las bodas de Caná, que también es un cuadro bastante famoso, o Jesús entre los doctores. De nuevo, temas religiosos, cristianos, contados a lo clásico, con iconografía clásica, con iconografía grecolatina.

456
00:47:31,780 --> 00:47:50,800
¿Vale? Bueno, y por último, para acabar de lo que os comentaba, un poco de Renacimiento Español, ya os decía que hay tres estilos en la arquitectura. El plateresco, ya hemos hablado de la fachada de la Universidad de Salamanca, la casa de los Montejo, pero la fachada de la Universidad de Salamanca es perfecta porque es muy recargada, era un estilo muy recargado el plateresco.

457
00:47:51,659 --> 00:48:01,800
El clasicista, que es el pleno, que es el que tenemos, el estilo clasicista, por ejemplo, del palacio de Carlos V, que os comentaba, o el herreriano, que tenemos el escorial.

458
00:48:01,960 --> 00:48:15,400
Y en cuanto a escultura española, renacentista, ya os decía que hay mucha escultura religiosa, que es la mayoría. Aquí tenemos de Juan de Juni los entierros, o a veces de la angustia, o el exeomo.

459
00:48:15,400 --> 00:48:24,400
del extremo señaló saber que como podemos ver también hay un estudio anatómico muy clásico

460
00:48:24,400 --> 00:48:35,760
pero se representa bueno pues el sacrificio de isaac es el antiguo testamento y aquí el

461
00:48:35,760 --> 00:48:41,579
exe homo que es una parte de pasaje de los pasajes de jesús se hacen a la manera clásica una manera

462
00:48:41,579 --> 00:48:47,599
muy, muy de los griegos y de los romanos.

463
00:48:48,119 --> 00:48:51,019
Y en cuanto a pintura, bueno, me voy a centrar sobre todo,

464
00:48:51,179 --> 00:48:55,119
y que ya es la última diapositiva, con el Greco.

465
00:48:55,320 --> 00:48:59,059
El Greco fue un pintor que se instala en Toledo, principalmente,

466
00:48:59,780 --> 00:49:01,719
en la segunda mitad del siglo XVI,

467
00:49:02,320 --> 00:49:05,179
quizá no sea plenamente renacentista, quizá,

468
00:49:06,039 --> 00:49:09,260
y vive quizá entre la época, entre el fin del Renacimiento

469
00:49:09,260 --> 00:49:11,260
y luego lo que veremos dentro de dos semanas, que es el Marroco.

470
00:49:11,579 --> 00:49:20,099
Pero es un pintor excepcional, que en su momento generó cierta polémica, porque era un pintor que reformó muchas cosas.

471
00:49:20,099 --> 00:49:31,360
Esos paisajes que vemos, como en el Laoconte, que es una escultura antigua y una antigua leyenda mitológica griega,

472
00:49:32,119 --> 00:49:38,679
fue un gran creador de retratos. El caballero de la mano en el pecho, que tenemos en el Museo del Prado y que veremos la semana que viene,

473
00:49:38,679 --> 00:49:56,320
Es uno de los grandes retratos que hizo en Toledo. O pintura religiosa, que era además muy religioso y realizó pinturas como la Adoración de los Pastores o el Entierro del Conde Orgaz, que ya sea su gran obra, la obra quizá más reconocible de su carrera.

474
00:49:57,119 --> 00:50:08,840
Ya os digo, de todas estas pinturas y de esculturas y obras, quedaros con algunas, miradlas, porque habrá una, junto con el barroco, como pregunta de examen.

475
00:50:09,579 --> 00:50:11,659
Como la pregunta, como pregunta de examen.

476
00:50:12,239 --> 00:50:16,960
Y, como ya os digo, esa será una de las preguntas que tendremos.

477
00:50:17,840 --> 00:50:20,619
No sé si tenéis alguna duda, los que estáis en casa, que la vamos a acabar.

478
00:50:22,000 --> 00:50:24,039
¿Habéis podido ver al final todas las diapositivas?

479
00:50:24,039 --> 00:50:47,960
No, al final no. Vaya, pues no habéis podido verlas. Pensaba que sí porque si que habíamos conseguido verlas aquí. Vale. Sí, ya podéis salir. Bueno. No está. Vale. Entonces voy a parar la grabación y lo que os decía, un momentito, que si me deja la paro. Vale.

480
00:50:47,960 --> 00:50:51,340
Lo que os decía, la semana que viene la clase quedará grabada

481
00:50:51,340 --> 00:50:56,639
No vamos a tener la clase en directo

482
00:50:56,639 --> 00:50:59,159
Os colgaré el lunes los apuntes

483
00:50:59,159 --> 00:51:00,800
Será todo el siglo XVII

484
00:51:00,800 --> 00:51:04,519
Todos los Austrias del siglo XVII

485
00:51:04,519 --> 00:51:05,820
Y quedará grabada la clase

486
00:51:05,820 --> 00:51:08,440
Y el día 30 tenemos la última clase online

487
00:51:08,440 --> 00:51:13,400
Que será la del barroco

488
00:51:13,400 --> 00:51:14,539
Que será como hoy también

489
00:51:14,539 --> 00:51:18,360
Veremos pintura y escultura y arquitectura barroca.

490
00:51:18,820 --> 00:51:26,300
Si no habéis podido ver las últimas obras, ya os digo, están colgadas en el PowerPoint que os he colgado en el aula virtual y ahí las tenéis todas.

491
00:51:26,420 --> 00:51:30,199
Entonces, todas esas obras las podéis ver y cualquier duda, como siempre, me preguntáis.

492
00:51:30,539 --> 00:51:34,760
Os he dejado también un vídeo sobre el Nacimiento Español, por si queréis verlo, para ampliar un poco.

493
00:51:35,360 --> 00:51:42,539
Y ya os digo, si alguien está interesado en venir la semana que viene al Museo del Prado, enviadme un correo a la dirección que tenéis en el...

494
00:51:42,539 --> 00:51:49,360
en el aula virtual y os añado a la lista para que podáis venir, os digo las instrucciones para venir.

495
00:51:50,059 --> 00:51:57,280
Pues nada, muchas gracias y nos vemos la semana que viene, queda grabado, nos vemos dentro de dos semanas. Gracias, buenas tardes.