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Lengua II Distancia Clase 26 20231204 - Literatura del siglo XVIII (2) - Contenido educativo - Contenido educativo

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Subido el 4 de diciembre de 2023 por Eduardo M.

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Buenas tardes, voy a terminar en esta pequeña grabación el tema 3 con lo que quedaba de literatura del siglo XVIII, 00:00:00
que he explicado un poco precipitadamente en la clase de hoy, y hoy mismo voy a terminarlo esta noche. 00:00:07
Bueno, habíamos dicho que la literatura del siglo XVIII se divide en tres estilos, 00:00:14
que hay tres períodos o estilos, que son el rococó, el neoclasicismo y el prerromanticismo. 00:00:21
El rococó es un punto intermedio, un punto de transición entre el barroco y el neoclasicismo. 00:00:29
Se adoptan moldes nuevos, pero pesa mucho todavía la tradición barroca. 00:00:36
En rococó, en arte rococó, en el visual, artes plásticas, como arquitectura, escultura, pintura, 00:00:40
el rococó se distingue un poco por estos adornos muy, ¿cómo decirlo?, muy cursis. 00:00:50
Es un adorno, un tipo de adorno cursi, sobre todo de interior, sobre todo de salones, de habitaciones. 00:01:00
El rococó es este tipo de adornos que se distingue sobre todo mucho por los angelitos mofletudos, 00:01:09
por los cupiditos, los cupidos más que angelitos, más cupiditos, niños así con arcos y flechas, 00:01:16
como dioses del amor, que claro, eso es una cursinería, poner esos adornos. 00:01:25
O sea, ese es el rococó. 00:01:31
Entonces va a cultivar temas frívolos y sensuales, temas ligeros, temas que no son profundos y sensuales, 00:01:33
que va a tocar un poquito, no el erotismo, pero sí casi, un poquito de cositas así de amor, 00:01:43
de cosas así un poco de figuras medio desnudas o lo que sea, pero en la poesía pues un poco también, 00:01:50
que sí cosas de amor, pero visto de una manera sencilla, poco profunda. 00:01:57
En el teatro, en cambio, en este mismo periodo de rococó se va a cultivar la tragedia en el rococó, 00:02:04
en la que destacan Nicolás Fernández de Moratín, que va a ser el padre de Leandro, que vamos a ver más adelante, 00:02:12
y Vicente García de la Huerta. 00:02:19
El periodo central y más importante, aunque en España no fue muy largo, es el neoclasicismo. 00:02:22
El neoclasicismo es un movimiento propio de finales del XVIII que se basa en el didactismo, el utilitarismo 00:02:28
y la búsqueda de un arte reflexivo, un arte que tenga que ver con la razón. 00:02:35
Destaca el dramaturgo Leandro Fernández de Moratín, autor de El sí de las niñas, que es su obra más importante y más conocida. 00:02:39
El prerromanticismo va a ser la parte final que va a estar en contacto con el romanticismo, que va a ser el periodo siguiente. 00:02:48
El prerromanticismo se fundamenta sobre todo en el sentimentalismo, es decir, en la expresión arrebatada del sentimiento, 00:02:57
aunque siempre dentro de unos límites razonables. Todavía está la razón como punto de referencia. 00:03:04
La razón va a estar todavía presente en el prerromanticismo. 00:03:11
En esto se diferencia el romanticismo pleno, que se desarrollará en el siglo XIX y que va a ser irracionado. 00:03:16
Por otra parte, en la literatura prerromántica aparecen tintes de crítica social y política. 00:03:23
Podemos considerar prerromántico al galitano José de Cadalso. José de Cadalso, también llamado, se dice que es un autor prerromántico. 00:03:30
Vamos a ver la prosa. 00:03:42
Entonces, prosa, como dije en la clase anterior, no es lo mismo que narrativa. 00:03:45
Prosa es simplemente que no está en verso. 00:03:50
Vamos a tener una producción que en gran medida no va a ser literaria. 00:03:52
Va a estar en prosa, pero en gran medida no va a ser literatura. 00:04:00
Ya que estas obras, a veces, son simplemente reflexiones o ideas del autor, pero no tienen ficción, no hay personajes, no es una obra literaria. 00:04:04
Pero tiene mucho valor porque son las cosas que se escribieron en el siglo XVIII. 00:04:18
Entonces, dice aquí, el afán didáctico que tuvo la literatura neoclásica convirtió a la prosa en el siglo XVIII en el vehículo más apropiado de transmisión del pensamiento ilustrado. 00:04:24
Así, pues, se escribieron informes, libros de viaje, cartas y ensayos con este carácter crítico y divulgativo. 00:04:35
Y aquí nos dice una cosa muy importante que tiene que ver con esto de la prosa, y es que empiezan los periódicos. 00:04:44
Entonces, va a haber gacetas o periódicos, publicaciones periódicas, que van a ser difundidas entre los lectores de la época, que también van a ser ilustrados. 00:04:51
Gente que lee y que compra periódicos son gente ilustrada. 00:05:04
Y, por lo tanto, ese formato va a ser bueno. 00:05:07
También va a haber libros, cartas, etc. 00:05:11
Un autor muy importante es el fray Benito Jerónimo Feijó. 00:05:16
Benito Jerónimo Feijó era un hombre de iglesia, un eclesiástico, un clérigo, un frayle, que escribió obras ilustradas, obras de la ilustración. 00:05:22
Como estas, el teatro crítico universal y las cartas eruditas y curiosas. 00:05:36
Teatro no es una obra de teatro. 00:05:42
Se llama teatro crítico universal usando la palabra teatro en el sentido griego de lo que se puede ver. 00:05:44
Es como panorama crítico universal o una visualización crítica universal. 00:05:53
Entonces, es una serie de consideraciones, de pensamientos, de reflexiones sobre distintos temas. 00:06:00
Y las cartas eruditas y curiosas, como dice el título, son unas cartas, una colección de ensayos que también van a tratar de conocimiento. 00:06:10
La primera, el teatro crítico universal, es una colección de ensayos. 00:06:21
El ensayo es este género medio literario, porque no es literario del todo ya que no tiene ficción. 00:06:26
Es que expresa, vehicula las ideas del autor. 00:06:34
Es una colección de ensayos que pretenden difundir la ciencia, la cultura y sobre todo luchar contra la superstición en la práctica de la religión. 00:06:39
Aquí tenemos un fragmento, que no voy a leer, que es del teatro crítico universal. 00:06:48
Y critica las supersticiones de pueblos indígenas de distintos lugares del mundo. 00:06:54
Que va a casi parodiar. 00:07:03
Son creencias que, visto desde su punto de vista, son ridículas, o ilógicas, o irracionales. 00:07:06
Va a hablar de gente de Honduras que sacrificaban a un esclavo y luego lo adoraban. 00:07:16
Va a hacer una crítica de las creencias que él considera supersticiosas. 00:07:27
Este es un ejemplo del tipo de contenido que tiene este libro. 00:07:34
José Cadalso, que es gaditano. 00:07:43
Esto lo saqué de un libro andaluz y siempre que sale un andaluz lo dicen. 00:07:47
Fue un militar, un coronel. 00:07:52
El coronel José Cadalso. 00:07:54
Coronel del ejército español. 00:07:56
Que fue militar de carrera y amigo de importantes intelectuales de la época. 00:07:58
Se hizo amigo de gente culta, de ilustrados como Nicolás Fernández de Moratín o Meléndez Valdés. 00:08:02
Que era un poeta. 00:08:11
Se trata de una de las figuras fundamentales del siglo XVIII. 00:08:13
Si bien cultivó la poesía, destaca por sus obras en prosa. 00:08:16
José Cadalso escribió también poesía, pero es más famoso por sus obras en prosa. 00:08:20
Entonces tiene estas tres. 00:08:26
Cartas marruecas. 00:08:28
Que es una colección de 91 textos epistolares. 00:08:30
91 cartas en las que se manifiesta su pensamiento sobre la sociedad y la cultura españolas. 00:08:34
La obra se constituye como una crítica seria pero bien intencionada de su época. 00:08:42
Es una crítica social de España. 00:08:48
En esta obra epistolar, que está hecha a base de cartas. 00:08:51
Dos personajes marroquíes, Gacel y Bembeley. 00:08:56
Y un español, Nuño. 00:09:00
Critican diferentes aspectos de la vida en España y de sus gentes. 00:09:02
Gacel es un embajador marroquí en España. 00:09:10
Está de viaje en España viendo España. 00:09:14
Bembeley es su maestro. 00:09:16
Otro hombre mayor que vive en Marruecos. 00:09:19
Al que le envía cartas diciéndole lo que ve en España. 00:09:24
Y él le va a contestar a él. 00:09:27
Y Gacel también va a escribir a Nuño. 00:09:29
Que es un español, otro erudito, otro hombre culto. 00:09:32
Que va a ver también las cosas desde el punto de vista español. 00:09:38
Va a usar un poco el perspectivismo de cómo lo ve alguien que está en España. 00:09:43
Cómo lo ve alguien que no está en España pero tiene una idea de ella. 00:09:48
Y un español. 00:09:52
Va a criticar estos aspectos de España y de sus gentes. 00:09:54
Los personajes analizan la progresiva decadencia española desde la época de los Austrias. 00:09:58
Y atribuyen el atraso científico y social a cierta actitud soberbia y perezosa propia del español. 00:10:02
Entonces al español le echan la culpa de los males de España por ser perezoso. 00:10:10
Por tener un alto concepto de sí mismo. 00:10:16
Por todavía quedar restos del imperio español en América. 00:10:18
Entonces se va a criticar un poco al español. 00:10:22
Heredero de las viejas costumbres de la nobleza. 00:10:26
Los eruditos a la violeta es una sátira. 00:10:29
Una burla contra la erudición vacía de contenido y superficial. 00:10:32
Los típicos cultos que se creen que saben y realmente no saben. 00:10:37
Noches lúgubres es una historia dialogada. 00:10:44
En la que se cuenta la historia de un joven llamado Tediato. 00:10:48
Que dialoga con Lorenzo que es el sepulturero del cementerio donde está enterrada su amada. 00:10:52
Es decir, Tediato es un joven que se ha quedado viudo. 00:10:58
Ha perdido a su amada. Se le ha muerto. 00:11:01
Está enterrada y él va al cementerio con el objetivo de desenterrar el cuerpo de su amada. 00:11:04
Para verla otra vez o lo que sea. 00:11:11
Y claro, quiere hacerlo pero el sepulturero va a hablar con él. 00:11:13
Y va a decir que razone un poco porque lo que va a encontrar es un cadáver putrefacto. 00:11:18
Y hay que superar esa muerte. 00:11:22
Entonces van a estar hablando durante toda la obra. 00:11:24
Y al final se impone la razón y no desentierra a su amada. 00:11:28
Y además se van a hacer amigos. 00:11:32
Entonces, pues es una manera de... 00:11:35
Esto es el ejemplo que hay más famoso y conocido y reconocido en el resto de Europa y del mundo como obra pre-romántica. 00:11:39
El romanticismo que tanto tendrá que ver, que veremos en el tema siguiente, 00:11:50
de cementerios, de oscuridad, de la noche, de las tormentas, 00:11:54
de los escenarios lúgubres y tétricos para representar la oscuridad de las emociones humanas. 00:11:58
Todo aquello que tiene el romanticismo y del terror y todo aquello. 00:12:05
Pues empieza aquí con esta obra de Noches Lúgubres de José Cadalso. 00:12:09
Que es todavía del siglo XVIII y va a ser este autor del pre-romanticismo. 00:12:14
Que decía aquí cuando estábamos viendo pre-romanticismo que se va a dar importancia a lo sentimental. 00:12:20
Pues este ejemplo de esta obra de Noches Lúgubres es la obra pre-romántica por excelencia. 00:12:28
Una obra del pre-romanticismo. 00:12:37
Bueno, aquí tenéis otro enlace que podéis ver en casa. 00:12:41
La carta de Gacel a Benvelé. 00:12:46
Es una carta de cartas marruecas. 00:12:55
Es la obra de cartas marruecas donde está escribiendo Gacel, 00:12:57
el embajador marroquí en España, a su maestro en Marruecos, Benvelé. 00:13:01
Aquí tenemos que poder resumir el contenido. 00:13:07
Os pregunté que si encontráis algunas figuras retóricas. 00:13:13
Simplemente hay paralelismo, enumeraciones. 00:13:17
Porque está diciendo siempre con si no sé qué, si no sé cuál, si no sé cuál. 00:13:21
Entonces tenemos unas... está adornado con figuras retóricas. 00:13:25
Y luego tenemos aquí un fragmento de Noches Lúgubres. 00:13:31
De la obra pre-romántica de José Cadalso, de Tediato y Lorenzo que están hablando. 00:13:36
Como veis es una obra dialogada. Lorenzo, Tediato, están hablando. 00:13:42
Y seguimos con autores de prosa. 00:13:46
Otro autor conocido es Gaspal Merchor de Jovellanos. 00:13:52
Jovellanos es muy querido en Oviedo porque era asturiano. 00:13:56
Era ovetense, era de Oviedo. 00:14:01
El libro es andaluz y habla del gaditano José Cadalso, 00:14:04
pero no dice el ovetense Jovellanos. 00:14:08
Es un personaje que tiene nombres de calles y estatuas en Oviedo. 00:14:11
Cultivó todos los géneros literarios. Escribió poesía, escribió teatro. 00:14:16
Es autor de piezas teatrales como Pelayo o El delincuente honrado. 00:14:22
Obras de teatro. 00:14:26
Pero donde destaca especialmente es en el género ensayístico. 00:14:28
Escribe ensayos, escribe prosa intelectual, prosa reflexiva. 00:14:31
No es literatura, pero escribe ensayos. 00:14:38
Entre estas obras puede destacarse el informe sobre la ley agraria. 00:14:42
En esta obra analiza los atrasos de la agricultura española 00:14:47
y propone reformas para modernizarla. 00:14:52
Regadíos, capacitación de los campesinos, desamortización de las tierras de la iglesia. 00:14:54
Esto es una obra que realmente no tiene nada de literatura. 00:14:58
Es un informe sobre la ley agraria. 00:15:02
Y luego otra que es la memoria para el arreglo de los espectáculos públicos. 00:15:04
El título es muy largo. 00:15:09
Memoria para el arreglo de la policía de espectáculos y diversiones públicas. 00:15:10
Policía quiere decir política. 00:15:14
De la gestión. 00:15:16
El arreglo de la gestión de espectáculos. 00:15:19
Memoria para el arreglo de la policía de espectáculos y diversiones públicas. 00:15:22
Esta obra critica espectáculos sangrientos como las corridas de toros. 00:15:26
Aquí ya empieza a ser antitaurino. 00:15:31
Mientras hay gente a la que le encantan los toros, 00:15:35
va a haber gente que ya va a empezar a criticar este espectáculo 00:15:41
que es sangriento y que no ayuda en nada al desarrollo de la sociedad. 00:15:44
Cree que las diversiones públicas pueden ajustarse a las ideas ilustradas 00:15:50
del buen gusto y la educación. 00:15:55
Defiende un tipo de teatro que se ajuste a las normas neoclásicas. 00:15:57
También quiere que el teatro sea educativo, que sea de buen gusto. 00:16:01
Aquí tenemos un fragmento de la memoria para el arreglo de los espectáculos 00:16:05
que va a decir que el teatro tiene que ser instructivo y también divertido. 00:16:12
Pero que tiene que enseñar, que tiene que instruir a los espectadores. 00:16:19
Lo tenéis ahí. 00:16:27
La poesía en el siglo XVIII. Y ya llegamos a la poesía. 00:16:29
Dice aquí que hayamos escasas muestras líricas, 00:16:35
que no tenemos demasiadas muestras de poesía. 00:16:39
Vamos a tener una poesía que no va a ser excesivamente sentimental. 00:16:42
Va a ser una poesía más bien moral y educativa, 00:16:47
de carácter práctico y utilitario. 00:16:50
Van a pretender que la poesía sirva para educar al pueblo. 00:16:53
Dice aquí, en los poemas se censuran costumbres inadecuadas 00:16:57
o se aplauden los avances científicos. 00:17:01
Destacan en este caso diversas odas. 00:17:04
Odas son poesías de alabanza, de exaltación, de admiración hacia algo. 00:17:08
Una oda es una poesía, es un género literario 00:17:15
que viene de la antigua Grecia y Roma. 00:17:19
Este género es para alabar o ensalzar algo, 00:17:22
para decir, oh, qué grande es esto, qué bonito es. 00:17:26
Van a destacar odas que cantan los progresos 00:17:30
en el campo de la educación, de las artes y de la técnica. 00:17:34
Oda a la vacuna, oda a la imprenta. 00:17:38
En este sentido, la poesía también sirvió de cauce 00:17:41
para difundir las ideas ilustradas. 00:17:44
Aquí veis una oda a la tolerancia, de Alberto Lista. 00:17:46
Lista, que es una parada de metro de la línea 4 en Madrid. 00:17:50
Pues Alberto Lista tiene poesías de este tipo. 00:17:55
Como veis, son poesías ilustradas, 00:18:01
para hablar bien de la tolerancia. 00:18:04
Eso es algo educativo, algo que es lo que quería la razón de la época. 00:18:07
Hay que hablar de la poética de Luzán. 00:18:15
La poética es el título de un libro de Ignacio de Luzán. 00:18:17
Ignacio de Luzán era este autor que escribió una obra 00:18:22
en la que criticaba los excesos de la poesía barroca 00:18:28
y defendía un arte basado en la claridad, la armonía y el orden. 00:18:31
Es un libro para decir cómo se debían escribir 00:18:36
las obras literarias en la ilustración. 00:18:39
Es el estilo neoclásico. 00:18:43
Se promueve el principio de enseñar deleitando. 00:18:46
Este principio es muy antiguo, viene de la Edad Media, 00:18:49
pero lo retoman, que quieren agradar a la vez que enseñan. 00:18:52
Hacer algo agradable, que suene bien, que sea bonito como esto, 00:18:56
pero enseñando, que la tolerancia es muy buena. 00:19:00
Esto es lo que promueven. 00:19:03
Y ya lo dicen en este libro, que es la poética de Ignacio de Luzán. 00:19:07
Aquí pone Ignacio Luzán, también podemos decir Ignacio de Luzán. 00:19:12
El género más característico de poesía, por curioso, 00:19:18
no es porque hubiera más, pero es el más llamativo, 00:19:22
es la fábula, porque van a hacer fábulas, 00:19:25
que son cuentos de animales que enseñan algo, 00:19:28
pero en verso, en poesía. 00:19:32
En este caso, las fábulas neoclásicas van a ser una pieza en verso, 00:19:36
un poema que narra, con propósito moral, 00:19:40
una historia protagonizada por animales. 00:19:43
Sus más afamados cultivadores fueron Tomás de Iriarte 00:19:46
y Félix María de Samaniego. 00:19:49
Estos dos autores son autores de fábulas en verso, 00:19:52
de la poesía neoclásica, que en este caso van a ser fábulas. 00:19:58
A ver si podéis acordaros de esto para el examen. 00:20:03
Aquí tenemos el ejemplo de un burro flautista, 00:20:06
que sin querer tocó la flauta, le salió una nota 00:20:09
y se creía que hacía música. 00:20:12
De esta manera, Tomás de Iriarte está criticando a gente 00:20:15
que creía que sabía hacer arte y realmente eran unos torpes, 00:20:19
que está comparando a los que hacen arte mal hecho con burros, 00:20:27
el burro flautista. 00:20:34
También se cultivó en este siglo una poesía rococó, 00:20:37
de imitación clásica, poesía rococó, 00:20:42
que está entre barroco y neoclasicismo, 00:20:45
que vuelve a recuperar los temas bucólicos y mitológicos. 00:20:48
Temas bucólicos, la poesía bucólica es la que tiene que ver 00:20:53
con pastores que están en una naturaleza idealizada, 00:20:58
en un lugar bello, con prados verdes, con ríos, 00:21:05
con fuentes, con árboles y flores, 00:21:09
y estos pastores hablan y se comportan como poetas. 00:21:12
Es un escenario fingido donde, caracterizados como pastores, 00:21:19
están hablando poetas y dialogan uno con otro. 00:21:26
Todo eso es esto de los temas bucólicos. 00:21:30
La poesía bucólica viene de un poeta romano, de Virgilio, 00:21:33
que escribió las bucólicas. 00:21:37
Entonces se retoma en esta época que se imita todo lo clásico. 00:21:39
Y luego en los mitológicos va a aparecer Apolo, 00:21:44
va a aparecer Afrodita o Venus, 00:21:47
se van a retomar figuras mitológicas y héroes griegos, 00:21:50
romanos, legendarios, para imitar lo clásico. 00:21:57
Esto va a ser una poesía refinada, 00:22:02
donde predomina el amor desde el punto de vista 00:22:05
de la coquetería y la galantería. 00:22:08
Por eso Rococó, 00:22:10
eso de los temas frívolos y sensuales que decía anteriormente, 00:22:11
es una poesía coqueta y galante. 00:22:16
La coquetería y la galantería son los rasgos de este amor, 00:22:18
este amor Rococó. 00:22:23
Todo ello en un paisaje idealizado y artificioso. 00:22:27
Se suele escribir en estrofas breves y de metro corto. 00:22:31
Metro corto es que son versos de 8 o menos sílabas, 00:22:34
de arte menor. 00:22:39
Destaca en esta poesía el escritor Juan Meléndez Valdés. 00:22:40
Juan Meléndez Valdés va a ser el que va a hacer 00:22:44
poesía Rococó de imitación clásica. 00:22:48
Aquí tenemos una oda que es un canto de alabanza a la primavera. 00:22:51
Aquí veis cómo suena esto. 00:22:55
La blanda primavera derramando aparece 00:22:58
sus tesoros y galas por prados y vergenes. 00:23:00
Despejado ya el cielo de nubes implementes 00:23:03
con luz cándida y pura ríe a la tierra alegre. 00:23:06
El alba de azucenas y de rosa las sienes 00:23:10
se presenta ceñidas sin que el cierzo las hiele. 00:23:13
De esplendores más rico descuella por oriente 00:23:17
en triunfo el sol y a darle la vida al mundo vuelve. 00:23:20
Como veis todo esto son versos de 8 sílabos. 00:23:25
Y todo va a estar con su métrica, con su rima. 00:23:31
La rima la verdad es que no es tan llamativa. 00:23:41
Aquí tenemos aparece y rima con vergeles, 00:23:47
implementes y con alegre. Rima en asonante. 00:23:51
No está rimando en rima consonante, cosa que me sorprende. 00:23:54
Así que tenemos rima asonante en los versos pares, 00:24:00
pero con versos 8 sílabos y eso sí, 00:24:04
con un lenguaje artificioso. 00:24:08
Tenemos muchísimos hipérbatos que son desórdenes de la oración 00:24:11
y contrastes de colores, el alba, la rosa, 00:24:16
el cierzo que es un viento frío del norte, 00:24:20
una alusión aquí a la naturaleza. 00:24:25
Prados y vergeles, descripción un poquito 00:24:29
de un escenario agradable con flores, con prados. 00:24:33
Eso es la primavera para el autor Juan Menéndez Valdés. 00:24:37
Aquí tenemos un ejercicio con otra fábula de un animal, 00:24:43
el ciervo en la fuente. 00:24:47
Y el ciervo en síntesis se va a quejar 00:24:49
de que no le gustaban sus piernas, 00:24:53
porque son muy delgadas y muy largas. 00:24:56
No le gustaban las piernas al ciervo. 00:24:59
Dice, no me gustan las piernas, me gustan mis cuernos, 00:25:01
que son muy bonitos. 00:25:04
Y claro, luego le van a perseguir, 00:25:05
va a tener que salvarse del peligro 00:25:07
y va a darse cuenta de que el bien útil 00:25:09
es la mejor belleza, que las piernas al final 00:25:11
son más útiles que los cuernos, 00:25:14
porque puede correr y salvarse con ellas. 00:25:16
Entonces lo útil está diciendo que es más bello, 00:25:18
porque lo útil es mejor. 00:25:21
Esto es de Félix María de Samaniego. 00:25:24
Y ya por último llegamos al teatro, 00:25:27
donde dice aquí que en el siglo XVIII, 00:25:30
casi todo el siglo XVIII, 00:25:35
pervive en el teatro barroco todavía, 00:25:36
pero ya sin la fuerza que tuvo en el siglo anterior, 00:25:39
aunque sigue siendo un espectáculo público 00:25:42
de gran influencia. 00:25:45
En este siglo se vio envuelto el teatro en polémicas, 00:25:47
en primer lugar se discutió sobre su propia conveniencia. 00:25:51
Decía que había disparates y malos ejemplos 00:25:55
que hacía que muchos pidieran su desaparición. 00:25:59
No les gustaba algo del argumento 00:26:03
o de escenas del teatro que no veían útiles. 00:26:06
Otros, menos radicales, 00:26:09
abogaron por una reforma del teatro. 00:26:11
No es que quitaran el teatro, sino que lo reformasen. 00:26:13
Y querían acabar con estas derivaciones 00:26:16
desmesuradas del barroco 00:26:19
y conseguir un drama más racional, 00:26:21
todo dentro de la razón, del equilibrio y del buen gusto. 00:26:23
En definitiva, los esfuerzos de los ilustrados 00:26:26
estaban destinados a conseguir un nuevo teatro 00:26:29
que en la línea francesa 00:26:31
siguiera la regla de las tres unidades 00:26:33
y que fuera útil, educativo y de buenas costumbres. 00:26:35
Esto de la regla de las tres unidades 00:26:39
es que el teatro tenía que tener unidad de espacio, 00:26:42
que se diera siempre en el mismo sitio, 00:26:47
que todas las escenas fueran, por ejemplo, 00:26:49
en un salón, en una casa, en un jardín o en lo que sea, 00:26:51
pero en el mismo sitio. 00:26:55
No se pueden desplazar, correr el telón, 00:26:57
poner otro decorado y decir que ahora están en otro sitio. 00:27:00
No. En el teatro neoclásico va a haber unidad de espacio, 00:27:03
que siempre van a estar en el mismo sitio. 00:27:06
Va a haber unidad de tiempo, 00:27:08
que es que todo lo que ocurra en la historia, 00:27:10
en el transcurso de hechos de la obra, 00:27:13
tiene que darse en 24 horas, en un día, 00:27:18
en un día que puede ser de una tarde a la tarde siguiente 00:27:22
o de la mañana a la noche o lo que sea, 00:27:25
pero en 24 horas, a lo largo de un día. 00:27:27
Esa es la unidad de tiempo. 00:27:30
No es que los espectadores no van a estar 24 horas sentados. 00:27:33
Quiero decir que la obra de teatro, 00:27:38
la historia que cuenta se ha pasado en un día, 00:27:40
que duré dos horas. 00:27:42
Y luego está la unidad de acción, 00:27:44
que es que no se van a mezclar historias, 00:27:46
que va a ser una sola trama, 00:27:48
que no se van a mezclar tramas de dos historias entretejidas 00:27:50
con distintos personajes, 00:27:53
que es algo que sí se hacía en el teatro barroco, 00:27:55
que, por ejemplo, mezclaban las historias de los señores 00:27:58
con las historias de los criados, 00:28:01
pero no, aquí todo va a ser una sola historia, 00:28:03
la unidad de acción. 00:28:06
Se defendía también la separación entre lo trágico y lo cómico. 00:28:08
Si es una obra trágica, va a ser trágica. 00:28:11
Si es cómica, es cómica. 00:28:13
No van a mezclar las cosas, 00:28:14
que es algo que se hacía en el barroco, 00:28:16
que se podía mezclar humor con tragedia. 00:28:19
Entonces va a haber aquí unas tendencias 00:28:22
que van a ser las siguientes. 00:28:25
Esto no lo voy a preguntar en el examen. 00:28:27
Tenemos por un lado la comedia neoclásica, 00:28:29
que es la más famosa, 00:28:32
cuyo autor de más éxito es Leandro Fernández de Moratín. 00:28:34
Con estas obras se pretendían difundir las ideas ilustradas. 00:28:38
Con la comedia neoclásica, que es así como se llama. 00:28:42
También vamos a tener drama sentimental, 00:28:45
que escribió, por ejemplo, Jovellanos. 00:28:48
Una obra como puede ser El delincuente honrado. 00:28:53
Y trata de apelar a los sentimientos del público 00:28:56
enseñando comportamientos humanos 00:28:58
con un valor ejemplarizante. 00:29:00
Lo que se debe hacer, lo que no, etc. 00:29:02
Y Los Sainetes, que son obras breves, humorísticas, 00:29:05
en los que se retratan personajes de la época 00:29:09
como el Petimetre, 00:29:11
que es uno que se preocupa mucho por las modas, 00:29:13
de cómo vestir. 00:29:15
Los Majos, los Pícaros, etc. 00:29:17
Los Majos, las Majas. 00:29:19
O los Señoritos. 00:29:21
Dentro de este teatro está Ramón de la Cruz. 00:29:23
Los Sainetes. 00:29:26
Y ya llegamos a Leandro Fernández de Moratín, 00:29:28
que es el escritor más importante de la literatura del siglo XVIII. 00:29:30
Y realmente esto es falso, 00:29:35
porque la obra, aunque fuera neoclásica 00:29:37
y de temas ilustrados, 00:29:40
se estrenó ya en 1800. 00:29:43
O en 1802, o algo así. 00:29:45
O sea, que ya se había acabado el siglo XVIII. 00:29:47
Hereda todas las ideas del siglo XVIII, 00:29:50
pero se estrena ya en 1800. 00:29:53
Bueno, Leandro Fernández de Moratín 00:29:55
fue hijo de otro escritor, 00:29:58
que era Nicolás Fernández de Moratín. 00:30:00
Se formó solo, 00:30:02
fue autodidacta, 00:30:04
se educó con las directrices marcadas por su padre 00:30:06
y el entorno ilustrado, 00:30:08
y realizó constantes viajes por toda Europa, 00:30:10
lo que le hizo completar su educación 00:30:12
y conocer el teatro de la época. 00:30:14
Conoció el teatro de otros lugares de Europa, etc. 00:30:17
Sus comedias suponen el triunfo del teatro neoclásico. 00:30:20
Después de un siglo de polémicas. 00:30:24
Discutían cómo debía ser el teatro, 00:30:27
esto sí, esto no, 00:30:29
y al final él hace una obra que le gustó 00:30:31
a todos los que criticaban el teatro barroco. 00:30:33
En sus obras se ajusta estrictamente 00:30:36
a la regla de las tres unidades, 00:30:38
defiende un fin moral 00:30:40
y plantea situaciones verosímiles. 00:30:42
No hay milagros, 00:30:44
no hay fantasmas, 00:30:46
no hay santos ni nada. 00:30:48
O sea que son situaciones verosímiles, 00:30:52
con un fin moral, 00:30:55
que tratan de enseñar lo que se debe de hacer 00:30:57
y lo que está bien hecho. 00:30:59
Sus temas favoritos son la educación 00:31:01
y los matrimonios desiguales, 00:31:03
los matrimonios de conveniencia 00:31:05
que se hacían sin amor. 00:31:07
Entonces esto le va a dar a él 00:31:09
pues ganas de cambiarlo, ¿no? 00:31:11
Tenemos dos obras fundamentales. 00:31:15
La Comedia Nueva, 00:31:17
que también se titula El Café. 00:31:19
La Comedia Nueva o El Café. 00:31:21
Es una obra que critica el teatro. 00:31:23
Es una obra de teatro para criticar 00:31:25
el teatro de la época, 00:31:27
el teatro malo, 00:31:29
el teatro que considera de mala calidad. 00:31:31
El Tiempo Real coincide con El Dramático, 00:31:33
que son dos horas. 00:31:35
Entonces esto es un ejemplo de unidad de tiempo, 00:31:37
que es menos de 24 horas, 00:31:39
que son dos horas. 00:31:41
El Sí de las niñas es la obra más reconocida 00:31:43
en la que critica la educación irresponsable 00:31:45
y los matrimonios concertados 00:31:47
por interés sin amor. 00:31:49
En esta obra se va a casar 00:31:51
un señor mayor 00:31:53
con una chica muy joven, 00:31:55
una chica de 16 o 18 años 00:31:57
con un señor de 60 o algo así. 00:31:59
Y él está contento 00:32:01
porque la chica es muy guapa 00:32:03
y muy buena chica, ¿no? 00:32:05
Y se va a casar. 00:32:07
Pero claro, se va a dar cuenta 00:32:09
este protagonista de la obra. 00:32:11
Esto es el texto que tenemos aquí al principio. 00:32:13
Está sacado el Sí de las niñas. 00:32:15
Aquí al principio del tema 00:32:17
tenemos este texto 00:32:19
que al titulado quisiera 00:32:21
que se explicase libremente 00:32:23
porque Don Diego, 00:32:25
que es el que se va a casar, 00:32:27
se va a casar con Doña Paquita, 00:32:29
que no sé si aparece por aquí en el texto. 00:32:31
No aparece. 00:32:33
Y Doña Irene 00:32:35
es la madre de Paquita, 00:32:37
de la niña, Doña Irene. 00:32:39
Entonces Doña Irene 00:32:41
es una señora mayor 00:32:43
que quiere colocar a su hija, 00:32:45
o sea, que la quiere casar con un señor con dinero 00:32:47
porque lo que más le importa 00:32:49
a la madre es que su hija 00:32:51
tenga sustento 00:32:53
y no tenga que trabajar tanto 00:32:55
y pueda estar 00:32:57
bien situada, bien colocada. 00:32:59
Entonces 00:33:01
un buen candidato es Don Diego. 00:33:03
Entonces Don Diego también está contento 00:33:05
porque se va a casar con una chica joven. 00:33:07
¿Qué va a pasar? 00:33:09
Pues que Don Diego va a ser un hombre ilustrado. 00:33:11
Aunque sea mayor 00:33:13
y que se vaya a casar con una chica joven 00:33:15
va a pensar bien qué pasa 00:33:17
y va a notar que la chica 00:33:19
no está enamorada de él, 00:33:21
que obedece por educación 00:33:23
y obedece porque 00:33:25
obedece a su madre, que le está diciendo 00:33:27
que se tiene que casar. 00:33:29
Y este, que es un hombre mayor, pues también 00:33:31
si tiene interés, pues ella 00:33:33
se deja. Pero luego en el fondo 00:33:35
la chica, Doña Paquita, 00:33:37
se quiere 00:33:39
casar con 00:33:41
un joven como ella. 00:33:43
Entonces, da la casualidad 00:33:45
de que este joven va a ser 00:33:47
el sobrino de Don Diego. 00:33:49
O sea, que la propia 00:33:51
novia que se va a casar 00:33:53
con Don Diego está enamorada de su sobrino, 00:33:55
que es un chico de su edad. 00:33:57
Entonces Don Diego, cuando se da 00:33:59
cuenta por fin, porque al final lo averigua, 00:34:01
va a renunciar 00:34:03
a su matrimonio, va a ser un hombre 00:34:05
ilustrado, va a ser buena persona, 00:34:07
va a actuar moralmente 00:34:09
y va a decir 00:34:11
bueno, pues 00:34:13
venga, lo mejor es que 00:34:15
os caséis 00:34:17
los jóvenes 00:34:19
que estáis enamorados y yo 00:34:21
además pues os pago 00:34:23
la boda, porque soy su tío. 00:34:25
O sea, que encima como es de la familia 00:34:27
pues no le importa ayudar con los gastos 00:34:29
y esas cosas. Entonces todo va 00:34:31
a quedar muy bien, todos contentos 00:34:33
y se ha hecho un matrimonio bien hecho. 00:34:35
No de conveniencia 00:34:37
con un viejo y una niña. 00:34:39
Entonces eso es la obra 00:34:41
de el sí de las niñas. 00:34:43
Se titula así porque critica 00:34:45
ese sí vacío, 00:34:47
falso, arrepentido, 00:34:49
esto 00:34:51
condescendiente, un sí, 00:34:53
ese sí de las niñas, 00:34:55
que es un sí que no es 00:34:57
verdadero. 00:34:59
El sí de las niñas pues es eso, como las niñas 00:35:01
dicen sí en un matrimonio 00:35:03
que no quieren. 00:35:05
Es lo que va a criticar. 00:35:07
Y este mismo tema 00:35:09
lo va a tratar en estas 00:35:11
otras obras. El viejo y la niña 00:35:13
trata un poco 00:35:15
de lo mismo. Y luego el varón 00:35:17
con b, noble, 00:35:19
el varón pues 00:35:21
es también otra obra que trata 00:35:23
de matrimonios 00:35:25
desiguales. 00:35:27
Pues nada, esto es todo. Aquí tenéis 00:35:29
un esquema de géneros, 00:35:31
obras y autores. 00:35:33
De poesía pues tenemos de neoclásica, 00:35:35
de poesía neoclásica, Juan Daniel Valdés, 00:35:37
José Cadalso, 00:35:39
de poesía también. 00:35:41
Fábulas, Tomás de Iriarte, 00:35:43
Felipe María Samaniego. Son los que estudian 00:35:45
fábulas en verso. 00:35:47
Luego había autores de poesía 00:35:49
prerrománticos, que no los hemos visto. 00:35:51
De prosa 00:35:53
pues tenemos algo de novela 00:35:55
que hay, consideran 00:35:57
cartas marruecas novela, pero realmente 00:35:59
no es novela. Y aquí el 00:36:01
informe sobre la ley agravia novela. Esto no está 00:36:03
bien porque son ensayos. 00:36:05
El teatro crítico universal 00:36:07
efectivamente es didáctico. 00:36:09
Y luego de teatro pues tenemos tragedia, 00:36:11
comedia y sainete. Como veis pues 00:36:13
de tragedia, Vicente García de la 00:36:15
Huerta, Raquel, 00:36:17
es una obra de tragedia. 00:36:19
En comedia, comedia 00:36:21
neoclásica, pues tenemos el sí de las 00:36:23
niñas o la comedia nueva. 00:36:25
Y sainete, 00:36:27
el autor más conocido es 00:36:29
Ramón de la Cruz, con por ejemplo 00:36:31
estas obras. 00:36:33
Y aquí tenemos este esquema de géneros 00:36:35
que también dice un poco lo mismo. 00:36:37
Y nada más. Con esto ya sí que terminamos. 00:36:39
Esta es la última clase 00:36:41
de la primera evaluación, 00:36:43
del tema 3, y espero 00:36:45
que os salga muy bien el examen. 00:36:47
Idioma/s:
es
Autor/es:
Eduardo Madrid Cobos
Subido por:
Eduardo M.
Licencia:
Reconocimiento - No comercial - Sin obra derivada
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Fecha:
4 de diciembre de 2023 - 22:50
Visibilidad:
Público
Centro:
CEPAPUB ORCASITAS
Duración:
36′ 50″
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