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Lengua II Clase a distancia 45 20230522 - Generación del 27 (2) - Contenido educativo

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Subido el 22 de mayo de 2023 por Eduardo M.

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Gerardo Diego. Gerardo Diego es santanderino, es cántabro, nació en Santander. Fue catedrático en lengua y literatura en distintos institutos, además de pianista. Era un gran pianista, tocaba el piano. 00:00:00
En 1925 obtuvo el Premio Nacional de Poesía y en el 79 el Premio Cervantes. La poesía de Gerardo Diego se caracteriza por una amplia variedad de temas y estilos, desde los más vanguardistas a otros puramente clásicos. 00:00:14
entre sus libros destacan El romancero de la novia 00:00:27
de claro eco romántico beckeriano 00:00:31
la influencia de Becker también fue muy importante 00:00:33
recordemos que Becker también influyó a Juan Ramón Jiménez 00:00:35
que era el artífice de la poesía pura 00:00:39
Becker era la tendencia de sus primeros poemas 00:00:42
como Arias Tristes 00:00:45
Manual de espumas, también es muy famoso de Gerardo Diego 00:00:46
en este último aparece una poesía imaginativa 00:00:51
que poco tiene que ver con la realidad 00:00:55
y que intenta crear un mundo propio. 00:00:56
Con Versos Humanos, en 1925, prosigue su poesía tradicional, 00:00:59
también tuvo una tendencia tradicional muy importante, 00:01:03
recordemos que en el 27 todos los poetas se nutren de la tradición, 00:01:06
y dado que como católico acabó apoyando el franquismo y no se exilió, 00:01:11
la historia reciente ha pretendido borrarlo de la memoria de los españoles. 00:01:17
A Gerardo Diego, es un gran poeta, pero era muy católico, 00:01:21
Defendía la tradición religiosa y no veía con buenos ojos la tendencia republicana anticlerical. 00:01:25
Entonces él, más que ser de derechas como político, lo que quería era que no se tocase la religión. 00:01:36
Entonces se terminó poniendo del bando del franquismo Gerardo Diego. 00:01:47
Y no por ello hay que condenarlo. Esto es algo que he añadido yo porque no tenemos que hacer este daño a la historia porque no nos guste. La historia es la que es, nos guste o no. 00:01:52
Bueno, entonces, de este poeta, de Gerardo Diego, podéis decir Manual de Espumas como obra o Versos Humanos, por ejemplo. Yo creo que estas dos obras son más de la época de los años 20, Manual de Espumas, Versos Humanos, y ya está. 00:02:15
Luego leeremos algún poema suyo, si me da tiempo 00:02:37
Y vamos a Damos Alonso 00:02:39
Damos Alonso nació en Madrid 00:02:42
Y llegó a ser director de la Real Academia Española 00:02:45
Marcó la lírica de posguerra española con Hijos de la Ira 00:02:48
Este poema que ya es después de la guerra civil 00:02:52
En pleno franquismo 00:02:57
Tuvo una visión desgarrada de la injusticia y el odio 00:02:58
Este poemario, Hijos de la Ira, pregunta a Dios sobre el sentido de la vida y la miseria de la condición humana. Es un poemario bastante angustiado, bastante trágico. 00:03:03
todo lo contrario de Jorge Guillén, además Alonso es más triste. 00:03:20
Obras suyas son también poemas puros, poemillas de la ciudad y el viento y el verso, 00:03:28
anteriores a Hijos de la Ira, en los que hace una poesía sencilla y transparente, pretendidamente ingenua. 00:03:34
Es muy importante su obra teórica y ensayística como filólogo, es un gran filólogo. 00:03:41
Sus libros de literatura española, crítica literaria, teoría de la literatura, se han convertido en clásicos indispensables, como por ejemplo Poesía Española, de 1971, y De los Siglos Oscuros al de Oro, del 78. 00:03:46
al igual que Gerardo Diego no se exilió 00:04:02
con el franquismo 00:04:05
este pues simplemente fue 00:04:06
un hombre muy prudente 00:04:08
que no dijo en público nada 00:04:10
que pudiera ofender 00:04:12
a los ideólogos franquistas 00:04:13
entonces 00:04:16
Ramos Alonso realmente es más un teórico 00:04:20
es más un 00:04:22
digamos el discípulo 00:04:23
de Menéndez Pidal 00:04:26
que es el padre de la filología española 00:04:27
Entonces, luego vendría Damaso Alonso y luego vendría Rafael La Pesa, estos tres grandes que ha habido en el siglo XX, directores de la Academia y teóricos que escribieron obras académicas de un valor altísimo. 00:04:30
entonces 00:04:48
su poema 00:04:49
tengo que decir que sus 00:04:53
poemas no son tan destacables 00:04:55
como los de 00:04:57
Pedro Salinas por ejemplo o García Lorca 00:04:59
ni mucho menos, Damaso Alonso 00:05:01
lo que pasa es que 00:05:03
fue como alguien que se quedó 00:05:05
en España y fue alguien que 00:05:07
heredó digamos esta 00:05:09
generación del 27 00:05:11
fue el que 00:05:13
teorizó sobre ella 00:05:15
el que la divulgó 00:05:17
y es él el que estableció la nómina de estos autores 00:05:18
el que dijo todos estos poetas fuimos la generación del 27 00:05:24
entonces si tenéis que mencionar alguna obra 00:05:29
aunque no sean de los años 20 00:05:34
mencionad Hijos de la Ira 00:05:36
que es el poemario más famoso 00:05:38
por su visión tan desgarrada y tan intensa 00:05:39
aunque sea de 20 años después 00:05:42
vamos Alonso, Hijos de la Ira 00:05:45
vamos a Lorca 00:05:48
Federico García Lorca 00:05:50
nació en Fuentevaqueros 00:05:51
todo el mundo sabe cuando murió 00:05:55
en 1936 00:05:57
comenzó los estudios de letras y derecho 00:05:58
¿vale? 00:06:01
letras era una carrera 00:06:03
que era filosofía y letras 00:06:05
antes no se separaba la filosofía de la literatura 00:06:06
por ejemplo, era una misma carrera 00:06:09
y también derecho 00:06:11
o sea que era un 00:06:13
buen estudiante 00:06:14
pronto marcha a Madrid 00:06:16
y en la residencia de estudiantes 00:06:18
entabla relaciones con otros integrantes 00:06:20
del grupo 00:06:22
su viaje a Nueva York en 1929 00:06:22
lo marcará mucho 00:06:26
tiene un periodo muy activo como poeta 00:06:28
dramaturgo, director 00:06:30
escénico, conferenciante 00:06:32
también dio conferencias, mítines 00:06:34
o lo que fuera, en público 00:06:36
y como todo el mundo sabe 00:06:38
muere fusilado en la guerra civil española 00:06:40
en 1936 00:06:42
Tanto en sus obras de teatro como en su poesía trata el tema de la frustración al no poder satisfacer el deseo sexual que conduce a un destino trágico, un de sus raíces en la poesía popular. 00:06:44
Bien, en esto hay quien dice que no, no, él no tuvo ninguna frustración, él tuvo satisfecho su deseo sexual totalmente. 00:06:55
Sí, él sí, pero en sus obras los personajes que salen, sobre todo en el teatro, están marcados por esta frustración de no poder satisfacer el deseo sexual. Vamos, no hay que ir más lejos de la casa de Bernardo Alba. En la casa de Bernardo Alba hay seis mujeres, hermanas, que están todas desesperadas por acostarse con un hombre. 00:07:07
Están reprimidas por tener que mantener el celibato durante ocho años por el luto de su madre, que eso es una tradición absurda, pero era, ¿no? Pero, claro, están reprimidas y están deseosas y se pelean varias de ellas por un solo hombre, ¿no? Por Pepe el Romano. 00:07:30
entonces esto pues más que ensalzar a la mujer la degrada 00:07:49
pues son mujeres que están deseosas de sexo y no lo pueden satisfacer 00:07:56
entonces esto pues es un tema que va a aparecer en bastante de sus obras 00:08:07
las primeras obras del granadino 00:08:15
Federico García Lorca 00:08:19
como libro de poemas 00:08:21
1921 recuerdan 00:08:23
la lírica popular por sus formas 00:08:25
y sus temas sencillos 00:08:27
Lorca se nutrió 00:08:28
en gran medida de la lírica popular 00:08:31
no solamente en formas 00:08:33
sino también en 00:08:35
los símbolos 00:08:37
todo el mundo sabe estos versos 00:08:38
verde que te quiero verde 00:08:41
verde ramo, verde rama 00:08:42
el barco sobre la mar y el caballo en la montaña 00:08:44
estos versos 00:08:47
pues claro, esto de verde que te quiero verde 00:08:49
es un símbolo 00:08:51
de la juventud 00:08:53
de la juventud 00:08:54
verde pues es joven 00:08:57
entonces este poema es como que te quiero 00:08:59
joven, que quiero un amor 00:09:01
de juventud 00:09:03
y es además 00:09:04
como debe ser, porque dice el barco sobre la mar 00:09:07
y el caballo en la montaña, pues como las cosas 00:09:09
de siempre, verde que te quiero verde 00:09:11
Luego escribió Poema del Cante Jondo, donde expresa su dolor ante la vida a través de los cantes andaluces 00:09:13
Como andaluz va a retomar en gran medida la tradición popular de estas canciones 00:09:20
En 1928 publica Romancero Gitano, que es quizá su obra más famosa 00:09:28
Esto lo subrayé, Romancero Gitano 00:09:33
Con el que pretendió reflejar el modo de ver la vida del pueblo andaluz 00:09:36
especialmente de los gitanos 00:09:42
en estas reyertas 00:09:44
con Antoñito el Camborio, este protagonista 00:09:46
los problemas 00:09:48
con la guardia civil 00:09:50
cuando van allá 00:09:51
a ver que 00:09:52
que ilegalidades 00:09:56
están haciendo los gitanos, los pueblos 00:09:58
lo que sea 00:10:00
mantiene el tono propio 00:10:00
de la lírica tradicional 00:10:04
pero al mismo tiempo se encuentran imágenes 00:10:05
cercanas al mundo de los sueños 00:10:08
y alejadas de las metáforas tradicionales 00:10:09
así que como se acaba de decir con lo de verde que te quiero verde 00:10:12
por ejemplo, tiene este tono propio de la lírica tradicional 00:10:16
pero también como vanguardista que es 00:10:20
como vanguardista 00:10:23
integra imágenes oníricas del mundo de los sueños 00:10:24
y alejadas de las metáforas tradicionales 00:10:30
o sea que es que integra innovación y tradición 00:10:32
que es justo lo que decía Pedro Salinas que había que hacer 00:10:36
o sea que es un gran poeta 00:10:38
Esta tendencia se agudiza en Poeta Nueva York. Poeta Nueva York es un libro plenamente surrealista, escrito en versos libres, mientras que sabía perfectamente hacer sonetos, hacer romances, porque manejaba muy bien la métrica, también aquí en este libro Poeta Nueva York utiliza el verso libre, el versículo, que también se llama, en el que lo social adquiere gran relieve. 00:10:41
El poeta sintoniza con todos los hombres que surgen. En este libro de Poeta Nueva York también va a señalar esta oposición entre los grandes rascacielos y luego mendigos en la calle, el humo negro de coches y de porquería, la contaminación, la porquería, y luego también este contraste entre la riqueza económica y la pobreza de la gente. 00:11:06
En 1935 escribe 00:11:32
Llanto por Ignacio Sánchez Mejías 00:11:35
Esta obra también es famosa 00:11:37
Fusión magistral de lo popular y lo oculto 00:11:39
Es una elegía 00:11:42
Una elegía, ya sabéis que es un poema 00:11:44
Fúnebre, un poema 00:11:46
De pena 00:11:48
Por alguien que ha muerto 00:11:50
Una elegía a la muerte 00:11:52
De un amigo torero 00:11:53
Este Ignacio Sánchez Mejías 00:11:55
Otras obras de esta última etapa son 00:11:57
El vivante, el tamarit 00:11:59
Y los sonetos del amor oscuro. Estos sonetos del amor oscuro que hablan del amor y del dolor con una expresión honda y dolorida. Algunos de ellos dejan ver su homosexualidad. Esto muchos jóvenes, muchos alumnos míos, se interesan mucho por estos sonetos del amor oscuro porque creen que van a ver mucha homosexualidad. 00:12:01
cotillear ahí como expresa la homosexualidad 00:12:21
Lorca, pero no hay 00:12:24
tanta, o sea hay alguno que sí 00:12:26
que hace alguna alusión 00:12:28
bastante 00:12:30
disfrazada 00:12:31
con metáforas, pero 00:12:34
es más bien un amor y dolor 00:12:35
con una expresión honda y dolorida 00:12:38
o sea que aquí en su obra 00:12:40
sigue constando este tema de frustración 00:12:42
de no poder 00:12:44
satisfacer el deseo sexual 00:12:46
o amoroso también, aquí 00:12:48
Y más que tanto sexual, podemos hablar de amoroso porque era algo bastante difícil en la época. 00:12:50
Además de gran poeta, Lorca es un excelente dramaturgo, autor de obras de teatro. 00:12:58
Sobresale en su producción las obras en las que retrata con lenguaje poético el mundo de la mujer, protagonista. 00:13:02
La mujer va a ser protagonista, siempre teñido de tragedia. 00:13:08
Y esta trilogía es esencial, que lo sepáis. 00:13:13
Bodas de sangre, Yerma y la casa de Bernarda Alba. 00:13:16
Sin embargo, a pesar del protagonismo femenino, retrata a muchas mujeres como desesperadas por un hombre, ¿vale? Esto es constante también y claro, esto pues tiene cierta sintonía con la homosexualidad, ¿verdad? Que él también no podía entender eso. 00:13:20
Bueno, bodas de sangre, pues ya sabéis que es una de las bodas 00:13:39
donde una mujer que el mismo día que se casa ya está siendo infiel a su marido 00:13:45
porque tiene otro novio con el que se tiene que acostar 00:13:51
Yerma, pues es una mujer que va a ser despreciada porque no puede tener hijos 00:13:55
y como es estéril, pues va a ser muy maltratada 00:13:59
y la casa de Bernarda Alba, ya os lo he dicho 00:14:06
Bernarda Alba es una mujer que se queda viuda 00:14:08
y quiere mantener la tradición de que sus 00:14:12
hijas sean célibes 00:14:16
durante 8 años y no salgan de casa 00:14:19
y justo están ellas en plena juventud 00:14:21
y deseos de amores, entonces 00:14:24
va a haber ahí un gran conflicto 00:14:26
y va a ser una tragedia, claro 00:14:30
rasgos comunes de su obra dramática, el lenguaje está extremadamente 00:14:32
cuidado, reducido a la esencia con abundantes 00:14:36
metáforas. En el teatro 00:14:38
también. O sea, tanto en poesía 00:14:40
como en teatro. Los personajes 00:14:42
manifiestan una fuerte tensión interior 00:14:44
originado por las rígidas normas 00:14:46
sociales. Esto es algo 00:14:48
a lo que se va a enfrentar Lorca, 00:14:50
a las rígidas normas sociales. 00:14:52
Y la acción está reducida 00:14:55
a lo mínimo, ya que es en el interior 00:14:56
de los personajes donde se desarrolla la tragedia. 00:14:58
Lo que pasan, lo que sufren ellos 00:15:01
va a ser 00:15:02
más importante que la propia acción en sí. 00:15:03
Bueno, Luis Cernuda. 00:15:08
En la Universidad de Sevilla, su ciudad natal, Luis Cernuda, 00:15:10
fue alumno de Pedro Salinas. 00:15:14
O sea, Pedro Salinas, entre todas las universidades en las que trabajó, 00:15:15
en una de ellas, en Sevilla, tuvo de alumno a Luis Cernuda. 00:15:18
Por eso es tan mayor Pedro Salinas respecto a los demás. 00:15:22
Pedro Salinas nació por lo menos 20 años antes. 00:15:26
Quien descubrió sus habilidades para la poesía de Luis Cernuda. 00:15:29
Tras el éxito de su primera publicación 00:15:33
Se traslada a Madrid y después a Toulouse 00:15:35
Y en Francia 00:15:37
Donde trabajó como profesor también 00:15:39
Luis Cernuda 00:15:41
Toda su obra se ve marcada por el constante enfrentamiento 00:15:42
Entre la realidad y el deseo 00:15:45
Esto es importante 00:15:47
La fuerza del corazón y los duros límites 00:15:48
Que la realidad impone 00:15:51
Gran importancia tiene el hecho de que fuera homosexual 00:15:52
Igual que Lorca 00:15:55
Este también es homosexual 00:15:56
Luis Cernuda 00:15:58
Entonces, esto de la realidad y el deseo, lo que es desear y lo que es la realidad, como la realidad limita o elimina o impide la realización del deseo, pues es algo constante en su obra. 00:15:59
El tema fundamental de su poesía es de raíz romántica 00:16:16
el abismo que se abre entre lo que uno desea 00:16:20
y los límites impuestos por la realidad y el mundo 00:16:22
Esto hace que el hombre se sienta solo 00:16:25
añore un mundo perfecto y desee un amor imposible 00:16:27
Se establecen tres etapas en su obra 00:16:30
Los inicios, donde se acerca la poesía pura 00:16:33
el perfil del aire 00:16:38
y luego la poesía clásica del estilo de Garcilaso de la Vega 00:16:38
Ecloga, elegía, ahoga, etc. 00:16:45
Etapa surrealista 00:16:48
Es la cumbre de Luis Cernuda 00:16:49
Que está en dos obras capitales 00:16:51
Un río, un amor y los placeres prohibidos 00:16:53
De 1931 00:16:56
Y luego Plenitud 00:16:58
Bueno, esto es la cumbre 00:16:59
Pues esto también, Plenitud 00:17:03
Donde tenemos este poemario 00:17:04
Donde habite el olvido 00:17:07
Que posee un lenguaje ya propio 00:17:08
Que ya no se está inspirando tanto en otros 00:17:10
es un libro desolado, triste y muy sincero 00:17:13
donde habita el olvido 00:17:15
y La realidad y el deseo 00:17:16
de 1936 que ampliaría 00:17:18
en otras ediciones 00:17:20
es su obra más conocida que reúne obras previas 00:17:22
La realidad y el deseo 00:17:25
y otra obra suya es Desolación de la Timera 00:17:26
entonces de Luis Cernuda 00:17:28
aprendeos esta 00:17:30
La realidad y el deseo 00:17:33
y si queréis también esta 00:17:35
donde habita el olvido 00:17:37
estas dos por lo menos 00:17:38
y esta que tenéis en negrita 00:17:40
es quizá la más 00:17:41
conocida. También 00:17:44
es un autor, también es autor 00:17:46
de prosa poética. 00:17:48
Prosa poética donde es famoso 00:17:50
este libro, Ognos, en el que 00:17:52
hay una evocación nostálgica de Andalucía 00:17:54
en un tono romántico. ¿De acuerdo? 00:17:56
En este Ognos. 00:17:58
Pero bueno, ya sabéis 00:18:00
algo de Luis Cernuda. 00:18:02
Rafael Alberti. Rafael Alberti 00:18:04
nació en el puerto 00:18:06
de Santa María, en Cádiz. 00:18:08
Siempre va a ser muy gaditano. 00:18:10
Desde allí se traslada a Madrid en el año 17 00:18:11
En 1925 recibe el Premio Nacional de Literatura por Marinero en Tierra 00:18:15
Esta obra que es la más famosa 00:18:19
Abandona España al concluir la guerra civil al ser republicano 00:18:21
Y era un republicano muy militante 00:18:25
Era ese que daba mítines, conferencias 00:18:27
Con correas de cuero y pistolas por todo el cuerpo 00:18:31
Era el que quería ensalzar a los soldados 00:18:33
y el hombre estaba muy vinculado a la república 00:18:37
y a las políticas de izquierdas, por así decir. 00:18:46
Reside en París, Argentina y Roma. 00:18:50
A su regreso, en 1977, fue diputado en Cortes, 00:18:53
o sea que también fue político, 00:18:57
hasta que abandona la política para dedicarse al arte hasta su muerte. 00:19:00
¿De acuerdo? 00:19:04
o sea, eso, pero ya el hombre muy mayor 00:19:05
en el año 77, después de que 00:19:07
muriese Franco. En el año 00:19:09
83, 1983 00:19:11
ya había nacido yo, recibió 00:19:13
el premio Cervantes. En la obra 00:19:15
de Alberti hallamos una gran 00:19:17
variedad de temas, tonos 00:19:19
el humorístico y juguetón 00:19:21
al angustiado, tonos de 00:19:23
distintas vertientes 00:19:25
y estilos también 00:19:27
tocó la poesía 00:19:29
pura, tradicional, marroca 00:19:31
y vanguardista. O sea, era también 00:19:33
Un poeta muy hábil. Entonces, de todas estas obras, bueno, de aquí, esto está bastante extenso para el poco tiempo que tenemos, entonces casi que os aprendáis, por ejemplo, un par de obras, Marinero en tierra, sobre los ángeles, por ejemplo, y ya está. 00:19:35
Yo esto lo voy a mencionar pero no os lo aprendáis porque no hay tiempo. Lírica neopopular. Lírica neopopular va a ser de raíces andaluzas, como marinero en tierra, donde se observa la nostalgia del mar y de su tierra natal. En el alba de la Lelí sigue cultivando los rimas populares y graciosos. O sea, esto es algo que le gustaba. 00:19:54
barroquismo y vanguardismo 00:20:14
son cosas distintas, no sé por qué las reúnen aquí 00:20:17
barroquismo y vanguardismo, serie de obras donde se funde 00:20:21
la tradición gongorina, recordemos que estamos 00:20:24
en la generación del 27, que es el aniversario de Góngora 00:20:27
con elementos vanguardistas, se va a fundir lo gongorino 00:20:30
con lo vanguardista, o sea que por eso tienen sentido 00:20:33
especialmente futuristas, el futurismo 00:20:35
de Marinetti va a tener aquí su eco 00:20:39
Cal y canto de 1926-27 00:20:41
yo era un tonto y lo que he visto me ha hecho dos tontos 00:20:44
esto es una cita, es una frase de Bóngora 00:20:47
Bóngora afirmaba esto 00:20:50
que como la realidad 00:20:53
era algo que 00:20:55
es imposible de comprender 00:20:57
yo era un tonto y lo que he visto me ha hecho dos tontos 00:21:00
el doble de tonto 00:21:04
este poemario integra barroquismo 00:21:05
y vanguardismo. Es un poemario 00:21:10
dedicado a las figuras del cine mudo. 00:21:14
Surrealismo. 00:21:17
Este es un bloque muy importante. Sobre los ángeles 00:21:19
de 1927 que responde a una crisis 00:21:22
religiosa vital del poeta. Esta obra es muy conocida 00:21:26
por ser una cumbre 00:21:28
de la poesía surrealista. Y es quizá 00:21:31
su obra maestra. Sobre los ángeles. Está escrita 00:21:34
en versos libres, cortos al principio 00:21:37
se van alargando progresivamente 00:21:39
son versículos, verso libre 00:21:41
el poeta se ve sin luz para siempre 00:21:43
expulsado del paraíso perdido 00:21:45
y va errando por un mundo caótico y sin sentido 00:21:47
los ángeles simbolizan la crueldad 00:21:49
tristeza, desesperación 00:21:52
o sea que para usar 00:21:53
metáforas nuevas, los ángeles 00:21:55
para él simbolizan la crueldad, la tristeza 00:21:57
la desesperación 00:21:59
luego también escribió poesía civil 00:22:00
que era social, política 00:22:03
y revolucionario 00:22:05
esta poesía comprometida 00:22:06
el poeta en la calle 00:22:09
de un momento a otro 00:22:11
esta también es famosa 00:22:13
entre el clavel y la espada 00:22:14
y luego en el exilio 00:22:16
he escribido poesía nostálgica 00:22:19
la añoranza de la patria perdida 00:22:20
pertenece a esta línea, Roma, peligro para caminantes 00:22:22
y sobre todo retornos de lo vivo 00:22:25
lejano 00:22:27
habría que leerlo todo porque todo es maravilloso 00:22:27
vamos 00:22:31
rápido que ya queda poco tiempo 00:22:33
Vicente Alexandre. Vicente Alexandre es sevillano, nace en Sevilla y muere en Madrid. Es el poeta surrealista por excedencia, con su obra maestra La destrucción o el amor. Entonces esto lo subrayáis. La destrucción o el amor es una obra famosa de Vicente Alexandre, con la que ganó el Premio Nacional de Literatura. 00:22:35
otras obras conocidas son 00:22:53
espadas como labios 00:22:55
fijaos que inversión de términos 00:22:56
en vez de decir labios como espadas, espadas como labios 00:22:59
y sombra del paraíso 00:23:02
ya más posterior 00:23:04
del año 44 00:23:05
la destrucción o el amor que es la más conocida 00:23:06
espadas como labios y sombra 00:23:10
del paraíso, abandonó estos temas 00:23:11
surrealistas por una poesía de denuncia social 00:23:13
sus últimos años 00:23:16
están dominados por un tono amargo 00:23:17
no se exilió 00:23:19
y formó parte de la Real Academia Española. 00:23:21
Fijaos que, a pesar de escribir poesía social, no se exilió. 00:23:26
O sea que hay poetas que fueron capaces de no irse y afrontar el peligro. 00:23:34
Emilio Prados, malagueño, Emilio Prados, nació en Málaga, 00:23:40
fue el fundador, junto con Manuel de Tolaguirre, de la revista literaria Litoral, 00:23:46
que fue una revista literaria importantísima 00:23:50
hubo varias revistas literarias en esta época 00:23:53
pero esta fue muy buena porque recogió la mejor poesía de la época 00:23:55
en la que publicaron muchos de sus escritos los poetas del 27 00:23:59
Exiliado tras la guerra, muere en México 00:24:03
en su poesía percibimos una tendencia a la interiorización 00:24:05
destacamos tiempo, canciones del farero y vuelta 00:24:10
se observa en su obra una síntesis 00:24:16
entre la tradición arábigo andaluza 00:24:18
y la lírica vanguardista 00:24:20
como siempre van a integrar tradición y originalidad 00:24:22
especialmente el surrealismo 00:24:24
la línea pesimista y crítica 00:24:26
se acrecienta en libros como 00:24:28
Andando andando por el mundo, destino fiel, jardín cerrado 00:24:30
y memoria del olvido 00:24:33
ahí cuando ya 00:24:34
está viendo como 00:24:36
va la guerra civil, el exilio y todo 00:24:37
Manuel Alto Laguirre 00:24:40
también nació en Málaga 00:24:43
estudió derecho pero se dedicó siempre a la faceta de editor 00:24:44
era alguien que se dedicaba a publicar libros 00:24:48
en 1933 obtuvo el premio nacional de literatura por su libro 00:24:52
La lenta libertad 00:24:55
también recibió un premio nacional de literatura 00:24:57
durante su exilio residió en Cuba y en México 00:24:59
donde además de continuar su labor de editor 00:25:02
realiza otras actividades dentro del mundo del cine 00:25:04
como guionista, productor y director 00:25:07
también fue cineasta 00:25:09
regresa a España en 1959 y muere ese mismo año 00:25:10
Manuel de Tolaguirre entiende la poesía 00:25:14
como una forma para conocerse 00:25:17
y conocer el mundo 00:25:19
Alto Laguirre ha sido calificado como 00:25:20
poeta romántico 00:25:23
destaca su obra Las Islas Invitadas 00:25:24
y la que hemos dicho 00:25:28
de La Lenta Libertad 00:25:29
Rosa Chacel 00:25:31
Rosa Chacel 00:25:33
nace en Valladolid, muere en Madrid 00:25:35
se perdió a Madrid donde participó en la revista 00:25:37
vanguardista Ultra 00:25:39
os acordáis del ultraísmo 00:25:40
este movimiento que integra todas las vanguardias 00:25:43
y dio conferencias en el Ateneo 00:25:45
también, conoció a un amuno 00:25:47
Valle Inclán, Ortega y Gasset, Gómez de la Serna 00:25:49
y Juan Ramón Jiménez, Rosa Chacel 00:25:51
o sea, era una máquina 00:25:53
se codeó con todos los mejores 00:25:55
se casó con un pintor 00:25:57
también, con un artista 00:25:59
en 1930 escribe su primera novela 00:26:00
Estación, ida y vuelta 00:26:03
se llama así, Estación, punto, ida y vuelta 00:26:04
¿de acuerdo? 00:26:06
y a petición de Ortega y Gasset 00:26:08
escribió otra novela sobre la 00:26:09
famosa amante de Espronceda, Teresa 00:26:12
tenía 00:26:14
recordad el canto a Teresa 00:26:15
esta parte más 00:26:18
lírica del estudiante de Salamanca 00:26:20
o del Diablo Mundo, de Teresa 00:26:22
entonces 00:26:24
Espronceda, este poeta romántico 00:26:25
va a ser retomado en esta época y 00:26:28
va a escribir a petición de Ortega y Gasset 00:26:30
una novela sobre esta mujer 00:26:32
Teresa, que se publicó en el exilio 00:26:34
en el año 41, tras la guerra 00:26:36
civil se exilió con su marido y su hijo 00:26:38
a Brasil y luego a Buenos Aires 00:26:40
Cultivó también el ensayo y la poesía 00:26:41
En 1976 publicó la novela Barrio de Maravillas 00:26:44
Por la que recibió el premio de la crítica 00:26:48
Entonces, como veis, es más novelista 00:26:51
Rosa Chacel, más que poeta 00:26:54
María Teresa León 00:26:57
Nace en Logroño, muere en Majalahonda 00:26:59
Fue la esposa de Rafael Alberti 00:27:02
Que fue una mujer muy comprometida con la república 00:27:04
Y con los asuntos sociales 00:27:07
Igual que él, que Rafael Alberti 00:27:09
Y con los partidos de izquierda. Escribió teatro, novela, cuentos y ensayos, pero destacó por su actividad política y por su implicación en asuntos de cultura. Por ejemplo, la incautación de obras de arte para su protección, como esta búsqueda y recopilación de obras de arte que tenían particulares o que había que proteger. 00:27:11
también se encargó de los traslados de los cuadros del Museo del Prado 00:27:34
durante la Guerra Civil, los bombardeos 00:27:38
eso requirió bastante organización y bastante empeño 00:27:40
y la dirección y organización de representaciones teatrales 00:27:43
no he hablado de las más famosas misiones pedagógicas 00:27:47
que fueron conocidas por García Lorca 00:27:52
que fueron unos trabajos 00:27:56
que se hizo con dinero de la república 00:28:03
para llevar la cultura a los pueblos 00:28:06
para educar a los pueblos en arte y literatura 00:28:08
entonces llevaban copias de cuadros famosos 00:28:11
y llevaban escenarios portátiles para representar obras teatrales clásicas 00:28:14
entonces se llevaba la cultura 00:28:18
a los pueblos de España donde había mucha ignorancia 00:28:20
y ahí ese famoso discurso 00:28:23
del orca de medio pan y un libro 00:28:26
que en vez de tanto pedir pan 00:28:28
cómo habría que 00:28:30
desear también 00:28:33
que nos dieran libros 00:28:35
y nos dieran cultura 00:28:37
pues eso es un poco lo que 00:28:38
también hizo 00:28:41
María Teresa León 00:28:42
estas representaciones teatrales 00:28:45
también que se iban representando 00:28:47
por toda España pues también las 00:28:49
iba gestionando ella 00:28:51
bueno, de aquí ya no me quedaba espacio 00:28:53
entonces Ernestina Champourcin 00:28:55
simplemente decir que escribió en silencio 00:28:57
que era un poemario de poesía pura, en silencio, y Josefina de la Torre, que es muy famosa en Canarias, es una vanguardista nacida en Canarias, cuya obra más conocida o una de ellas es Poemas en la Isla, ¿de acuerdo? 00:28:59
y con esto pues ya en otro momento ya leeré estos poemas porque me ha quedado el vídeo muy largo 00:29:14
y simplemente que para de cara al examen que sepáis por lo menos citar unos cuantos autores 00:29:20
y que os aprendáis alguna obra de ellos porque puede caer alguna pregunta de esto 00:29:27
muchas gracias por vuestra atención y nos vemos en el siguiente vídeo 00:29:33
Idioma/s:
es
Autor/es:
Eduardo Madrid Cobos
Subido por:
Eduardo M.
Licencia:
Reconocimiento - No comercial - Sin obra derivada
Visualizaciones:
17
Fecha:
22 de mayo de 2023 - 17:12
Visibilidad:
Público
Centro:
CEPAPUB ORCASITAS
Duración:
29′ 37″
Relación de aspecto:
1.94:1
Resolución:
1320x680 píxeles
Tamaño:
973.91 MBytes

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