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Lengua II Clase a distancia 25: Modernismo y 98 (III) - Contenido educativo

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Subido el 14 de mayo de 2022 por Eduardo M.

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El Modernismo en España, la generación del 98. Antonio Machado.

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Hola, en esta clase vamos a hablar del modernismo en España. 00:00:01
Habíamos hablado en la clase anterior de Rubén Darío, como iniciador del modernismo en lengua española, 00:00:06
y ahora ya vamos a hablar concretamente del modernismo en España. 00:00:12
Aquí, en estos apuntes del libro de Editorial Algaida, nos empieza diciendo que la influencia del modernismo hispanoamericano 00:00:17
comenzó a apreciarse en España a finales del siglo XIX y principios del XX. 00:00:25
Es la época en la que Rubén Darío ya se va haciendo un escritor famoso. Acordaos que la primera obra de Rubén Darío es de 1888, creo recordar. Sí, azul. Entonces, como una década después ya se va asentando en España. 00:00:30
Fue determinante la visita que Rubén Darío hace a Madrid en 1899 00:00:45
Será bajo la influencia modernista de Darío que poetas como Antonio y Manuel Machado 00:00:50
Juan Ramón Jiménez o Ramón María del Vallín Clan 00:00:56
Escriban sus primeras obras en los primeros años del nuevo siglo 00:01:00
Es decir, Rubén Darío va a ser un gran influyente en todos estos grandes poetas españoles 00:01:03
Antonio y Manuel Machado, los dos hermanos 00:01:10
Juan Ramón y Vallinclán. El modernismo español tuvo sus peculiaridades. Tras la influencia de Darío, cada poeta encontró su camino personal y su estética. 00:01:13
Efectivamente, va a haber, como en todas las generaciones así llamadas, generación del 98, del 14, del 27, va a haber rasgos en común que los pueden aunar a todos, pero también cada uno tiene sus rasgos personales, por supuesto. 00:01:25
La faceta más preciosista, retórica y superficial del modernismo duró poco para dar paso a una búsqueda de temas más metafísicos y trascendentes. 00:01:42
Bien, esto es muy importante. La faceta más propia del modernismo, lo que tenía de tanta formalidad, bueno, de tanto formalismo, el formalismo, esta tendencia formalista del modernismo va a durar poco en España. 00:01:53
Porque les va a interesar más, sobre todo, el tema de las preocupaciones de España en este momento. Aquí tenemos temas metafísicos y trascendentes. Muchos poemas van a ser propios de... 00:02:16
las preocupaciones que imperaban en ese momento. Recordemos que nos marca la mentalidad de 00:02:50
los intelectuales españoles el desastre del 98, la pérdida de los últimos territorios 00:03:00
españoles de ultramar, Cuba, Puerto Rico y Filipinas, además de la crisis de fin de 00:03:06
siglo que también se hizo notar en España. Todo ello pues hizo que se mantuviese principalmente 00:03:13
del modernismo los rasgos formales, pero luego el contenido va a ser muy diferente. Va a 00:03:22
ser sobre todo esa última etapa de Rubén Darío, de melancolía, de preocupaciones 00:03:29
existenciales, la que va a influir más en España. Entonces, como veis aquí, el tema 00:03:35
de la soledad, el dolor humano, la soledad, las dudas respecto al sentido de la existencia, 00:03:43
todo ello va a afectar mucho. La realidad de España relacionada con esto que os acabo 00:03:56
de contar, del modernismo, o sea, del desastre del 98, la marginación social en general 00:04:03
e incluso de la propia España, ¿no? Y luego todo ello en contacto con la tradición, 00:04:13
la tradición más bien buena que mala, o sea, la tradición es lo que marca la cultura 00:04:21
española, es algo que no se debe perder y que es ahí donde redundan las raíces de 00:04:31
lo que es español. Entonces ya veremos que Antonio Machado en su obra Campos de Castilla 00:04:42
va a tener una gran preocupación, bueno preocupación, atención por la tradición. 00:04:49
Y aquí nos dicen también que el modernismo fue de raíz simbolista. El simbolismo, este movimiento que en contacto con el parnasianismo dio lugar al modernismo, el simbolismo tiene mucha fuerza en la poesía española. 00:04:54
bueno, pues visto esta pequeña introducción 00:05:14
vamos a Juan Ramón Jiménez 00:05:19
Juan Ramón Jiménez es uno de los poetas más difíciles de leer 00:05:21
es una poesía muy profunda 00:05:25
tan profunda que a veces cuesta entenderla 00:05:28
y se pierde un poco a veces 00:05:32
para mí, hablo desde mi punto de vista 00:05:35
el disfrute intelectual 00:05:37
porque es que es una poesía que muchas veces quiere decir demasiado con demasiadas pocas palabras. 00:05:41
Es algo muy difícil de hacer, pero claro, es un arte para minorías, como él mismo sostiene. 00:05:48
Juan Ramón nació en Moguer, en Huelva. 00:05:55
Dice aquí que vivió entregado su vocación, la poesía, 00:06:01
Y por ello recibió el premio Nobel en 1956. Esto es muy importante, es uno de los pocos, si no el único, premio Nobel de literatura que tiene España. 00:06:05
Entiende la escritura como una búsqueda constante de la belleza y de la perfección 00:06:20
De ahí que reescriba permanentemente su obra 00:06:25
Va a revisar sus poemas, los va a rehacer 00:06:29
Y porque está constantemente buscando la máxima belleza y la máxima perfección 00:06:31
Por otra parte, concibe la poesía como una forma de conocimiento 00:06:37
También, la poesía como forma de conocimiento 00:06:43
Esto es como un medio para analizar y entender la realidad 00:06:45
eso también va a tener un punto de contacto en Antonio Machado 00:06:49
como vamos a ver en breve 00:06:54
la poesía como forma de conocimiento también es algo 00:06:56
que tiene una larga tradición 00:06:59
es como, bueno, los poetas 00:07:02
quieren profundizar en la esencia de las cosas 00:07:07
en la realidad, en los elementos 00:07:14
que nos rodean, en los sentimientos que nos agasajan, los sentimientos y todas estas cosas 00:07:18
dan lugar a una forma de conocimiento muy especial, sobre todo a la hora de poder expresarlo. 00:07:27
Un poeta que sabe expresar cosas que nadie sabe, aunque pueda parecer elitista o algo así, 00:07:32
llega a estar en un punto de, por cuanto menos, de ser alguien especial 00:07:42
y de llegar a saber cosas que los demás no sabemos. 00:07:52
Cuando es un gran poeta, claro, no un... 00:07:58
Bueno, pues hay muy malos poetas, ¿verdad? 00:08:02
Bueno, pues la poesía juanramoniana pretende profundizar 00:08:05
en el auténtico sentido de las cosas, esto es muy esotérico, muy metafísico, en su esencia más íntima. 00:08:09
No tengo palabras mejores para decirlo, es muy difícil de explicar esto, pero podríamos hablar de eso, 00:08:17
de algo que va más allá de lo físico, la metafísica y estas cosas. 00:08:25
Tiene tres etapas Juan Ramón 00:08:30
Y tradicionalmente se ha hablado de estas tres 00:08:35
Etapa sensitiva, etapa intelectual y etapa suficiente 00:08:40
Se llaman así 00:08:49
Sin embargo, en vuestro otro libro, el libro de Marea Verde 00:08:51
lo cuenta de una manera un poco más sencilla 00:08:58
que también está bien 00:09:02
tenemos aquí etapa modernista 00:09:04
empezó siendo modernista 00:09:08
luego la poesía intelectual o etapa intelectual 00:09:10
y luego poesía pura 00:09:14
esto serían las mismas tres etapas 00:09:16
lo que pasa es que aquí las llaman de manera diferente 00:09:20
igual os sale más rentable aprenderos esto 00:09:23
Entonces, bueno, mirad los dos y haced la mezcla que mejor os venga 00:09:26
Entonces, la primera etapa, la etapa sensitiva 00:09:35
Llama que, bueno, primero empieza desde un punto bequeriano 00:09:40
Se inspira en la poesía romántica de Gustavo Adolfo Becker 00:09:47
de gran sentimentalidad, una poesía muy de sentimientos, con cierta libertad métrica, pero enseguida está en un periodo modernista. 00:09:51
O sea, empieza con una poesía bequeriana, áreas tristes, y luego el periodo modernista. 00:10:07
Es muy importante que digáis que en prosa escribe Platero y yo 00:10:16
Que es una obra que todos conocéis 00:10:20
La del famoso burrito, que tiene un burro con el que habla 00:10:22
Y es una obra en prosa, pero donde los capítulos son muy líricos 00:10:26
Es una obra que casi no se puede leer como un relato 00:10:32
No es un relato, es lírica 00:10:35
Son casi poemas en prosa 00:10:36
Lo que pasa es que están en prosa, claro, no es en verso 00:10:38
Luego la etapa, bueno en esta etapa está influida por supuesto con el parnasianismo y el simbolismo 00:10:40
Esta primera etapa está influida por el parnasianismo y el simbolismo 00:10:51
Y siempre va a tener esas raíces andaluzas, que se ve mucho en Platero y yo 00:10:57
La etapa intelectual es ya la etapa propiamente juanramoniana 00:11:04
Una poesía muy compleja, muy difícil de leer 00:11:11
Es una obra, son poesías de temas tan profundos que se nos escapan 00:11:15
Profundos en el sentido también de casi casi o sin casi esotéricos 00:11:19
Una de las cosas muy importantes de Juan Ramón 00:11:25
es que le influyó el orientalismo, sobre todo cuando tradujo y estudió a este famoso escritor hindú místico que era Tagore. 00:11:30
Ravidhanath Tagore es un escritor hindú místico, esotérico, de grandes temas muy profundos. 00:11:46
Y que Juan Ramón y su mujer, muy importante la mujer de Juan Ramón, Zenobia Camprubí, tradujeron a español y estudiaron también. Entonces, esto fue uno de los inspiradores de la poesía juanramoniana, Tagore. 00:12:00
A ver, volvemos a los apuntes. Entonces, estas obras son, como dice aquí, es una poesía más compleja de Juan Ramón, bueno, es más compleja que la anterior, luego ya veremos que su siguiente etapa sigue siendo compleja, y son obras que están dedicadas a la minoría siempre. 00:12:17
Él va a ser como Góngora, un poeta que va a escribir poesía complicada y no le importa que sea para unos pocos, porque no quiere caer en una poesía simple que sea de consumo del vulgo. Es una poesía elitista. 00:12:38
Entonces, en esta etapa ya se va iniciando con los sonetos espirituales y el título que tenéis que conocer siempre es este, Diario de un poeta recién casado. A veces recién casado se puede escribir junto y sin tilde, pero aquí lo pone separado, recién casado. 00:12:54
podéis aprenderos alguno más, eternidades, piedra y cielo 00:13:11
pero bueno, diario de un poeta recién casado es muy importante 00:13:15
aquí tenemos un poema de este libro de eternidades 00:13:19
para que veáis un poco en qué tono nos habla Juan Ramón 00:13:24
por cierto, una particularidad de Juan Ramón es esta licencia que se toma 00:13:30
para mí es un tipo de chulería y de desafío 00:13:34
de cambiar la ortografía de las palabras 00:13:38
esto es algo que hace Juan Ramón 00:13:41
cambiar la G por la J y la X por una S 00:13:43
y todos los poemas cuando los escribe, los escribe así 00:13:47
con todas las G las escribe con J 00:13:50
y las X con S 00:13:53
no deja de ser algo que fonéticamente tiene sentido 00:13:56
cuando estamos pronunciando la G 00:13:59
Que no sea una... el sonido que se produce con la I, la I, ¿no? Bueno, quiero decir, la G pues realmente suena como una J la mayoría de las veces, ¿verdad? 00:14:03
Y la X, muy raramente pronunciamos la X como se debe de exacto, ¿no? Si casi casi decimos este halófono que es una S, exacto, ¿vale? 00:14:20
Así que tampoco está desencaminado, pero no deja de ser una licencia que se toma sin permiso, sin que lo haga todo el mundo, ¿no? Y luego todos los que lo imiten, pues no dejan de ser meros imitadores de Juan Ramón. Esto es una innovación suya y ya está. 00:14:29
Bueno, pues dice así. 00:14:46
Pues esto es de una soberbia total, quiere como ser un portavoz de lo más auténtico de todo y que mi palabra sea la cosa misma. 00:15:16
Es decir, siempre que nombramos algo, el hecho de nombrar ya es algo inexacto, ¿no? Es una cosa que no es exactamente lo que se nombra, es una convención que ha tomado la lengua, el lenguaje, ¿no? Para nombrar algo, pero ¿cómo se llama realmente eso que estás nombrando, no? 00:15:32
pues eso es un tipo de misticismo 00:15:53
es una forma de querer llegar a lo más profundo 00:15:58
como si hubiera un nombre más antiguo y más auténtico de cada cosa 00:16:01
y eso es lo que quiere el poeta, claro 00:16:06
quiere decir las cosas de la manera más auténtica posible 00:16:08
y se hiergue, digamos, como alguien que quiere 00:16:11
como señalar ese camino de cómo nombrar las cosas 00:16:17
y por tanto percibirlas y sentirlas, claro, que por mí vayan todos los que no las conocen, 00:16:22
que por mí vayan todos los que ya las olvidan, ¿no?, algunos tenemos un conocimiento pero que ya lo hemos olvidado, 00:16:28
que por mí vayan todos los mismos que las aman a las cosas, porque algunos amamos y no sabemos decir cómo amamos, ¿no?, 00:16:35
pues inteligencia, dame el nombre exacto y tuyo y mío de las cosas, inteligencia, claro, una inteligencia apostrofada aquí 00:16:45
con admiración a la cual se está dirigiendo el poeta 00:16:52
esta inteligencia es prácticamente como decir Dios 00:16:56
es como el logos, la inteligencia cósmica 00:17:01
al dirigirse, se está dirigiendo al propio, no sé 00:17:06
la propia fuerza inspiradora de todo el espíritu humano que hay 00:17:12
entonces esto, pues claro, es un poema muy elevado 00:17:17
Es una poesía que es totalmente, bueno, casi mística o religiosa, casi por así decir. 00:17:22
Bueno, nos cuenta aquí que en el diario de un poeta recién casado, la realidad se revela como un caos. 00:17:32
Contra este caos y la idea de modernidad y el progreso, simbolizado por Estados Unidos, se impone la belleza. 00:17:41
Él viene de su pueblo de Moguer y él se va a casar en Estados Unidos con su mujer Zenobia Camprubí. Entonces, esa mujer era española pero vivía en Estados Unidos porque tenía una familia ahí con grandes negocios o lo que fuese. 00:17:46
Y en el viaje en barco, cruzando el Atlántico, pues Juan Ramón escribió este libro, Diario de un poeta recién casado, donde tiene una serie de reflexiones profundas y pues en todo ello aparece esta idea de buscar la máxima belleza. 00:18:01
y ve como algo que es caótico, que no tiene armonía, la civilización urbana, más urbana que es la de Estados Unidos, 00:18:26
con todo este apogeo de comercio, de rascacielos, todo aquello. 00:18:39
El marco de un viaje real hacia Nueva York en barco será el propósito para hacer una reflexión, un viaje interior por su propia conciencia. 00:18:49
Tenemos un viaje exterior y otro viaje interior. Está el poeta viajando y a la vez está explorando su conciencia. Y por último, la etapa suficiente, que se llama así, formada entre otras por Animal de Fondo o Dios Deseado y Deseante. Este título que parece llamativo, Dios Deseado y Deseante, puede ser un buen ejemplo de la poesía. 00:18:56
Fijaos que lo escribe o lo publica un año después de haber ganado el premio Nobel. Y Juan Ramón aquí aparece obsesionado por el tema de la vida poética, es decir, el deseo de trascendencia en su obra. 00:19:19
Es un poco esto mismo, este tono soberbio de querer significar algo para toda la humanidad 00:19:33
El deseo de trascendencia, que su obra vaya más allá de toda la expectativa 00:19:43
La reflexión poética es un camino que lleva a lo absoluto 00:19:52
O sea que es la poesía una forma de conocimiento, de un conocimiento profundo, total 00:19:56
Bueno, y luego aquí tenemos un pequeño cuadrito de Manuel Machado. Manuel Machado es el hermano desconocido de Antonio. Antonio Machado es el gran poeta que todos conocemos, con todos los poemas que, pues eso, caminante, no hay camino, se hace camino al andar, el gran poeta Antonio Machado. 00:20:02
Y Antonio Machado tenía un hermano, tenía dos hermanos, pero uno de ellos es Manuel, y Manuel Machado siempre ha estado un poco despreciado, porque nunca, pues porque se hizo más famoso Antonio. 00:20:23
Bueno, pues no era mal poeta. Manuel Machado era muy buen poeta, de hecho. Y también escribió obras teatrales, ¿no? Y todo pues eso. Dice que su poesía, que está olvidada ante el éxito de su hermano, ofrece una indudable calidad y modernidad. 00:20:39
Era un poeta totalmente modernista. Es un poeta modernista y no lo solemos meter en el 98 porque no entró en la preocupación por España con ese aire de melancolía y de buscar las raíces castellanas y todo aquello que es propio de los 98istas. 00:20:58
Manuel Machado es un poeta que, claro, tiene este olvido y esta marginación por una cosa muy sencilla y muy fácil de entender. 00:21:17
Y es que ya fuera por estar amenazado o por preferencia o convicción o por algún motivo que ahora mismo yo desconozco, estuvo de lado de los nacionales en la guerra civil. 00:21:35
Mientras que Antonio Machado, ferviente republicano, apoyaba a la república y se tuvo que exiliar cuando estaba la guerra civil en pleno apogeo y tuvo que huir a Francia. 00:21:51
Y además murió muy tristemente en Francia en compañía de su madre. Y fue como Antonio Machado, aunque murió de causas más o menos naturales, tendría una fuerte depresión, tendría algún problema físico también. 00:22:08
Pero aunque Antonio Machado no murió, digamos, de forma violenta, es prácticamente una víctima más de la guerra civil. Mientras que Manuel, como se hizo de derechas, bueno, quiero decir, se apoyó a la derecha, pues se supone que no tuvo tantos problemas. 00:22:26
Y claro, luego en nuestra historia reciente, donde ha habido un claro apoyo a la república y a los movimientos de izquierdas y todo esto, pues se ha despreciado mucho a Manuel Machado. 00:22:45
Pero tiene poemas estupendos y habría que ir aprendiendo a distinguir la calidad de la obra de un poeta de sus rasgos, o sea, de sus circunstancias vitales y su carácter y esas cosas. 00:23:05
Habría que ir aprendiendo, digamos, a ver la calidad artística de alguien y no juzgarlo tanto por lo que hiciera en vida. 00:23:23
Y bueno, aquí estamos ya en la generación del 98. La generación del 98 es, digamos, la expresión particular del modernismo en España. Es ya la versión española del modernismo, por así decir. 00:23:32
Entonces nos dice así. 00:23:53
A finales del siglo XIX España vive una grave crisis general, corrupción política, desfases y conflictos sociales. 00:23:55
Tenemos ahí luchas obreras muy violentas, crisis económica. 00:24:02
El desastre del 98 que supone la pérdida de las últimas colonias españolas en el extranjero, y no me gusta llamarlo colonias, son territorios españoles. 00:24:07
Porque yo siempre digo que es como si dijéramos que Canarias es una colonia española. Canarias no es una colonia española. Las Islas Canarias son España. Es una provincia española, una comunidad autónoma, una comunidad española. 00:24:18
Y Cuba, Puerto Rico y Filipinas llevaban siendo españolas tanto como las Canarias. O sea que eran territorios españoles totalmente civilizados y urbanizados por España. O sea que las colonias es un término comercial, es un término de explotación y España no tenía en esos lugares una mentalidad de explotación. 00:24:33
Bueno, en fin, esto supuso una sensación total de fracaso y totalmente de exclusión de España de todo el conjunto de países que tenían algún poder en el mundo. 00:24:59
Ya no era ninguna potencia y no quedaba además ni rastro de que hubiera sido una potencia España, porque España fue una potencia, ya no lo era en ese momento, pero haber perdido esos territorios ya era un fracaso total, una catástrofe. 00:25:25
Entonces, tenemos la sensación de pesimismo. Surge un grupo de escritores preocupados por los problemas del país por el tema de España, que va a ser un tema de preocupación de los intelectuales. 00:25:42
Son los hombres de la generación del 98, ¿vale? Bueno, a ver, estos, los libros antiguos ya sabéis que tienen una óptica predominantemente masculina, ¿no? Y tenemos también que, pues que estaba Carmen de Burgos, Concha Espina, ¿vale? Concha Espina es muy importante. Cultivó a poesía y periodismo, candidata al premio Nobel, ¿de acuerdo? O sea que no está de más mencionar alguna de estas, si queréis, porque viene bien. 00:25:57
Entonces, estos nombres los tenéis que saber todos. Miguel de Unamuno, Pío Baroja, Azorín, Azorín es el pseudónimo, como Clarín, que también era Leopoldo Alas, José Martínez Ruiz, Azorín. 00:26:27
Antonio Machado, no Manuel, porque Manuel es modernista 00:26:46
y Ramón María del Valle Inclán 00:26:50
con decir Valle Inclán, vale 00:26:53
escribirlo bien, por favor, Valle guión Inclán 00:26:55
es un apellido compuesto 00:26:58
entonces, ¿cuántos son? 00:26:59
uno, dos, tres, cuatro y cinco 00:27:02
si queréis añadir Concha Espina 00:27:04
que dice, no sé, puede haber alguno más 00:27:08
pero en principio estos cinco no podéis olvidarlos 00:27:11
siguen la estética modernista 00:27:13
es decir, los rasgos formales 00:27:17
pero tienen estos rasgos temáticos 00:27:20
el tema de España 00:27:26
es uno de los temas preferidos por los hombres del 98 00:27:27
les llevan a realizar continuos viajes 00:27:31
y tienen una constante reflexión sobre el presente 00:27:36
y el pasado de nuestro país 00:27:40
vamos, está ya subrayado y lo estoy subrayando toda la vez 00:27:42
pero bueno 00:27:46
se mezclan sentimientos contradictorios 00:27:46
dolor por el atraso 00:27:50
y la pobreza frente 00:27:52
dolor por el atraso y la pobreza 00:27:53
frente 00:27:56
al amor por los paisajes insurgentes 00:27:56
esto 00:28:00
todavía lo tenemos algunos 00:28:01
porque muchas veces nos duele 00:28:04
este país tan mal 00:28:05
gestionado 00:28:08
que ha sufrido tanto 00:28:09
donde se desperdician tantas cosas, donde podríamos, no sé, retorcernos en nuestra bilis de odio y de desprecio por los que hacen mal a nuestro país. 00:28:11
Y luego, por otro lado, tenemos este cariño inquebrantable a nuestros paisajes, nuestras gentes, la naturaleza que tenemos, los castillos, las iglesias, las catedrales, todas estas grandes obras que tenemos. 00:28:25
Bueno, pues esto estaba ya en el 98. Tienen un inmenso amor a nuestro país, pero también tienen un gran dolor por el atraso y la pobreza. Se van a centrar en el paisaje de Castilla. ¿Por qué? Porque para ellos Castilla simboliza la esencia del alma española y hay que decir que es la esencia de la unidad española. 00:28:41
Porque de no ser por Castilla, España no sería un solo país, sería unos cuantos, ¿no? Como bien sabéis. Caracterizada por su austeridad y la capacidad de sugerir que tiene el paisaje castellano. 00:29:03
El paisaje castellano que está muchas veces vacío en gran parte con sus llanuras pero siempre con algunas montañas al fondo, surcada por algún río como el Duero, este paisaje pues va a ser un paisaje del alma, como decía Unamuno, tiene un libro que se llama así, donde hay una conexión, una unión entre ese paisaje exterior y el paisaje interior. 00:29:17
Y ese vacío, esa melancolía, esa austeridad que estamos hablando aquí, austeridad pues es esta ausencia de lujos que tiene Castilla, es algo que tiene que ver con el sentimiento de los españoles y en concreto de estos poetas y escritores del 98. 00:29:45
Eso. Temas históricos también les interesan, ¿no? Se interesan por la historia para buscar en el pasado la raíz de los problemas del presente. Ahondan en el pasado. Pero, curiosamente, más que la historia oficial de las gestas y de los reyes, les interesa la intrahistoria, que es lo que Unamuno llama la vida de los millones de hombres sin historia. 00:30:10
de gente sencilla, de un panadero, de un labriego 00:30:33
y es con estas personas con las que realmente se construye la realidad histórica 00:30:39
esto también lo han dicho muchos 00:30:48
tanto como gente así un poco militarista 00:30:53
que muchas veces, más que los generales 00:30:57
Y eso hay que aclamar, digamos, a un pelotón de soldados, que son los que realmente ganan las guerras y los que deciden el destino del mundo. 00:31:01
Pues la gente sencilla es lo que está diciendo un amuno aquí, que son los que han movido los hilos, digamos, de la historia de España. 00:31:11
En temas religiosos existenciales, esto es fundamental. Es un poco la continuación que os decía de la última etapa de Rubén Darío, esta influencia que va a tener Juan Ramón, que es un poeta, no quiero decir místico, pero prácticamente místico. 00:31:21
No es un poeta que hable de contacto con Dios, pero lo está sugiriendo constantemente. 00:31:42
Temas religiosos y existenciales. 00:31:50
¿Para qué estamos en este mundo? ¿Qué hay después de esta vida? 00:31:51
Son reflexiones sobre la vida y la muerte, el destino. 00:31:55
Y se va a caracterizar por una visión angustiada de la existencia. 00:31:59
No están muy felices, son bastante tristones. 00:32:05
El estilo, bueno, pues tienen una miración por clásicos como Larra, Quevedo, Cervantes, Sobriedad, un estilo que no está lleno de adornos, no tiene pomposidad, no tiene suntuosidad, huye de los excesos. 00:32:08
Dice aquí del modernismo parnasiano. Bueno, pero es que el parnasianismo sigue teniendo mucha influencia. Subjetivismo en todos sus escritos, claro, son muy líricos, especialmente en las descripciones de los paisajes. Eso es lo que le sugiere a ellos. 00:32:27
¿No? Innovaciones en los géneros, como la Nibola de Unamuno. Unamuno, pues, quiere hacer un nuevo tipo de novela y lo llama Nibola y lo hace con la novela Niebla. ¿Vale? Parece casi un trabaleguas. Novela, Nibola, Niebla, ¿no? 00:32:45
La novela Niebla de Unamuno, que es muy buena y os recomiendo que la leáis 00:33:04
Además es entretenida, no cuesta leerla, no es ahí un ladrillo filosófico, no, se lee bien 00:33:08
Pues es un nuevo tipo de género 00:33:16
Y luego El Esperpento en el teatro de Valle Inclán 00:33:20
Valle Inclán hará un nuevo teatro que lo llama El Esperpento 00:33:23
Unamuno 00:33:28
Unamuno es 00:33:32
es muy importante 00:33:33
que en el 98 tenemos dos vascos 00:33:36
dos vascos muy importantes 00:33:38
que son Unamuno y Pío Baroja 00:33:40
los dos son vascos 00:33:42
y escriben en español 00:33:43
cosa que a los vascos 00:33:45
los nacionalistas vascos 00:33:48
nunca les ha gustado 00:33:50
y de hecho ha habido algún problema 00:33:51
por no poner alguna 00:33:54
estatua o quitarla o algún nombre 00:33:56
de una calle que iban a llamar Pío Baroja o Damuno y luego no lo hacen por el rencor 00:33:58
de estos españoles que escribieron en español y eran vascos y no por ello dejaron de lado 00:34:03
su región natal ni nada, sino que eran vascos y españoles, por supuesto. 00:34:09
Bueno, catedrático de griego, rector de la Universidad de Salamanca, o sea, era un hombre 00:34:14
de la cúspide de la intelectualidad española. 00:34:20
tuvo una vida intensa 00:34:23
y tuvo incluso un destierro 00:34:26
en la época de la dictadura 00:34:28
de Primo de Rivera 00:34:29
a Unamuno 00:34:30
siempre se le ha 00:34:34
atribuido esa frase 00:34:35
que luego fue en la 00:34:37
en la guerra civil 00:34:39
con los falangistas, con Millán Astray 00:34:40
todos estos que dijo lo de 00:34:43
venceréis pero no convenceréis 00:34:45
venceréis pero no convenceréis 00:34:48
que decía Unamuno 00:34:49
o dicen que decía Unamuno 00:34:51
Es decir, que podréis ganar por la fuerza pero no por la razón con las cosas que hacéis o decís. 00:34:52
Se trata de unos escritores más interesantes por la profundidad filosófica de su obra, era casi más filósofo que novelista, por su hondura religiosa y por su originalidad literaria. 00:35:01
En las clases presenciales he mandado leer San Manuel Bonomártir, que es una novela en la que ahonda en la duda sobre la vocación religiosa, sobre la fe. 00:35:14
Y el protagonista es un cura o el párroco de un pueblo que va a estar en su intimidad dudando si Dios existe o si realmente hay vida más allá de la muerte y todas estas cosas. 00:35:33
Claro, pero de cara al público es un cura y por lo tanto tiene que sostener la fe. 00:35:51
Entonces tiene un gran conflicto y esto parece que le pasaba al propio Unamuno. 00:35:56
Niebla, ya hemos hablado de Niebla, la Nibola 00:36:01
con ese tipo de novela nueva 00:36:04
y luego pues estos rasgos que son 00:36:07
muy importantes, te hemos dicho 00:36:11
profundidad filosófica de su obra 00:36:13
preocupaciones existenciales 00:36:15
sentido de la vida, la religión, el tema de España 00:36:19
y luego de su personal lucha contra la muerte 00:36:22
que le va a preocupar también mucho 00:36:27
también a pesar de todo este ambiente melancólico, trágico, triste 00:36:29
también es capaz de hablar de algún tema de manera burlesca 00:36:36
tiene alguna notita de humor en algún momento 00:36:40
y es también un gran ensayista 00:36:42
también es uno de los ensayistas más profundos 00:36:46
por ejemplo, del sentimiento trágico de la vida 00:36:50
vida de Don Quijote y Sancho 00:36:54
Azorín 00:36:57
bueno, Azorín, poco que decir 00:36:59
evolucionó 00:37:01
desde el anarquismo en su juventud 00:37:03
hasta posturas más conservadoras 00:37:05
es lo típico que nos pasa a algunos 00:37:07
que empezamos siendo rebeldes 00:37:09
y luego nos hacemos más 00:37:11
moderados 00:37:12
entonces pues se hizo más moderado 00:37:14
más conservador en su madurez 00:37:17
y siempre 00:37:18
tiene también un tono melancólico 00:37:21
expresa su pesar por la realidad que le rodea 00:37:23
y tiene tres novelas 00:37:25
Las autobiográficas, la voluntad, luego quizá podéis recordar este de las confesiones de un pequeño filósofo, que habla de su infancia en la escuela. 00:37:27
Y bueno, ya está. Pío Baroja. Pío Baroja, como veis, también es vasco, nació en San Sebastián, y fue un hombre de carácter solitario, sincero, demasiado sincero, pesimista, uraño. 00:37:38
tenía un carácter muy curioso 00:37:53
Pío Garoja 00:37:55
Pío Garoja era además 00:37:57
cuando estaba la primera guerra mundial 00:38:01
en la primera guerra mundial 00:38:04
la gente se dividía en 00:38:06
germanófilos 00:38:08
y aliadófilos 00:38:10
casi todo el mundo apoyaba 00:38:11
a los aliados 00:38:13
frente al imperio 00:38:14
austrohúngaro que eran los germanófilos 00:38:17
es como 00:38:19
como si hoy en día 00:38:21
estamos apoyando a Ucrania o a Rusia 00:38:23
y este pues 00:38:25
era germanófilo 00:38:27
se ponía del lado del imperio austrohóngaro 00:38:29
cosa que no dejaba de llamar 00:38:31
la atención 00:38:33
se centró casi exclusivamente 00:38:34
en la novela, Pío Baroja es novelista 00:38:37
no es otra cosa 00:38:40
que novelista 00:38:41
y las novelas que escribe están muy bien 00:38:42
sobresalen 00:38:45
La busca 00:38:47
El árbol de la ciencia 00:38:48
El árbol de la ciencia lo mandaré leer algún año porque es un libro que también es muy interesante 00:38:51
y Zalacaín el aventurero que habla de las guerras carlistas en el País Vasco y Navarra 00:38:56
defiende la novela como género en el que cabe la reflexión filosófica o psicológica también 00:39:03
la aventura, la crítica, el humor, o sea un género en el que se puede llegar un poco a todo 00:39:11
La novela siempre ha sido el género de los géneros, el archigénero, el género que pueda abarcar más géneros. Y supo sacarle partido a la novela Baroja. Y luego es muy importante que los protagonistas de sus novelas suelen ser seres inadaptados que fracasan en la búsqueda de su destino. 00:39:17
Esto parece casi un pleonasmo, si son fracasados obviamente fracasan, si son inadaptados, y sí, no es que estén inadaptados, es que no consiguen adaptarse aunque lo intenten. 00:39:38
Es un poco, siempre se ha hablado de Pío Baroja como un continuador de Benito Pérez Galdós, es como un segundo Galdós, va a hablar mucho de Madrid, va a tener personajes sencillos, mundanos, va a retratar muy bien la sociedad madrileña con sus gentes sencillas y va a reproducir muy bien los diálogos. 00:39:53
Y es un autor que va a hacer que los personajes no salgan airosos, no triunfen, sino que sufran las consecuencias del entorno. 00:40:15
Entonces, en eso es casi un escritor naturalista, como antes. 00:40:30
Lo que pasa es que estamos en las circunstancias de la generación del 98. 00:40:34
Es del 98, pero continúa la línea de la literatura realista y naturalista. 00:40:39
Valle Inclán escribió poesía, tenemos la pipa de Keefe, novela, en novela pues es muy importante las sonatas, las sonatas que ahora veremos 00:40:44
y luego destacó en teatro, en el género en el que alcanza sus mayores logros con sobre todo Luces de Bohemia 00:40:58
Luces de Bohemia es la novela que da pie con la que se asienta el esperpento, que es el género predilecto de Valle Inclán, el teatro donde se exageran o se deforman personajes y la realidad. 00:41:08
es en su obra teatral donde descubrimos 00:41:30
un escritor vanguardista, algo que se adelanta a su tiempo 00:41:35
en lo escénico y la forma de hacer teatro 00:41:39
las sonatas son cuatro 00:41:42
sonata de primavera, de otoño, de invierno y de estío 00:41:45
de las cuatro estaciones 00:41:50
y son novelas de estilo modernista 00:41:52
de estilo modernista porque hay un afán escapista 00:41:55
Y de hablar de entornos aristocráticos y lujos. El protagonista es el marqués de Bradomín, que es un alter ego suyo, un trasunto del propio autor, que se considera un don Juan feo, católico y sentimental. 00:42:00
¿Vale? Esto fue un Don Juan feo, católico y sentimental. Esta enumeración, con términos así un poco negativos o contradictorios, es lo que inspiró a Loquillo para hacer la canción Feo, Fuerte y Formal, que todos conocéis. 00:42:20
feo, fuerte, informal, de loquillo, se inspiró un poquito en estas palabras, esto que dice 00:42:41
el marqués de Bradomín, que lo cita siempre entre comillas, bueno, pues es un mujeriego, 00:42:48
un seductor, pero que es muy sentimental, que se enamora mucho y también es un hombre 00:42:57
feo, que es viejo y feo, pero que no va a dejar de enamorarse de alguna mujer, además 00:43:04
aristocrática y rica y va contando sus amores con dos tipos de mujeres, la mujer carnal 00:43:09
de belleza diabólica y la mujer angelical, una mujer buena y todo. Tirando banderas es 00:43:19
una obra en la que habla de los dictadores hispanoamericanos de la época, si queréis 00:43:28
decir que trata de esto 00:43:32
y luego estamos con el esperpento 00:43:36
tiene una obra que empieza muy modernista 00:43:40
y más tarde su obra deriva 00:43:44
hacia la estética del esperpento 00:43:49
y esto, ¿qué es? 00:43:52
pues esto es una técnica 00:43:55
esta técnica muestra la realidad con óptica deformante 00:43:56
Se trata de, siempre lo define el esperpento con los espejos que había en la Callejón del Gato, en el Callejón de Álvaro el Gato, esa calle en esa época tenía unos espejos deformantes, de estos que nos vemos más gordos o más altos o más bajos, o con la cabeza grande y los pies, y el cuerpo pequeño, cosas así, ¿no? 00:44:01
Entonces esto quiso hacerlo con palabras, en el teatro, para hacer que se exagerase la realidad de manera caricaturesca y así viésemos los problemas que había. 00:44:21
Por eso es esto. Se trata de un modo de criticar y parodiar la decadente situación nacional. 00:44:37
Es la vertiente más crítica de la generación del 98. 00:44:45
De hecho, aquí no, la tanta melancolía y toda esa introspección de los poetas no tiene tanto lugar, sino que es una, ya es una versión más crítica de la realidad, ¿no? 00:44:49
Las características de esperpento son esto, deformación de la realidad, animalizaciones, contrastes, lo normal como algo extraordinario, o sea que es que ¡oh! es normal, ¿no? 00:45:05
Eso es algo, el mundo irreal, presencia insistente de la muerte, ¿no? Nos vamos a morir o se muere alguien o se muere uno y otro, ironía y humor cruel, ¿vale? 00:45:19
Y crítica de todos los aspectos de la realidad. 00:45:35
Y ya llegamos a Antonio Machado, que es el gran poeta del 98. 00:45:38
Nace en Sevilla, era andaluz, aunque siempre hablemos de él con campos de Castilla, pero nació en Sevilla. 00:45:44
Se traslada a Madrid y esto es muy importante, que fue catedrático de francés en Soria, 00:45:51
donde contrajo matrimonio con Leonor y residió allí hasta la temprana muerte de su mujer 00:45:57
y lo importante es esto, porque le marca toda su vida, se casó con Leonor que era una mujer mucho más joven que él 00:46:06
y esto no es un matrimonio de conveniencia, es una mujer que realmente se enamoró de él, una mujer muy jovencita 00:46:13
cuando él tendría pues a lo mejor no sé si 35 o 40 años o cuarenta y tantos y ahí la mujer pues tendría pues 18 o lo que fuera o 20 no sé y esto pues le destrozó la vida, le dejó marcado la muerte de su mujer, murió de tuberculosis, Leonor y le va a dejar muy marcado porque era el amor de su vida, ¿no? 00:46:19
Luego conoció a alguna que otra mujer, pero nadie le va a marcar tanto en su poesía como Leonor. 00:46:45
Fue partidario de la República y luego por ello debió exiliarse a Coliure, en Francia. 00:46:55
Este pueblo es muy bonito, os aconsejo que vayáis y que veáis la tumba de Antonio Machado en Coliure, ¿vale? 00:47:02
Esto es algo que tenéis que ver porque, bueno, siempre va a tener muchas banderas de la República y esas cosas, pero la tumba de Antonio Machado es esta, ¿vale? 00:47:09
Esto, vamos a ver si se quiere abrir. 00:47:32
Veis que aquí Antonio Machado está enterrado con su madre, porque fue con ella con quien se exilió a Francia. 00:47:37
Y por cierto no fue muy bien tratado por los franceses, que a los españoles que huían de la guerra civil los veían con suspicacia 00:47:49
y prácticamente los encerraban en campamentos, ¿no? 00:47:57
Que no dejaba de ser una especie de campos de concentración también, prácticamente. 00:48:03
O sea, que es que, pues eso, veían venir ahí tantas hordas de españoles 00:48:07
que siempre nos han visto de manera despreciativa, ¿no? 00:48:11
A los franceses, a los españoles, pues en esos casos Antonio Machado tampoco era visto de manera diferente. 00:48:15
y nada, entonces 00:48:22
murió en Coliure en Francia 00:48:27
en 1939, definió la poesía 00:48:33
y esto es muy importante 00:48:35
definió la poesía como un diálogo del hombre con su tiempo 00:48:36
y aquí aparecen los tres grandes temas de Machado 00:48:40
el hombre tiene su experiencia del tiempo 00:48:46
que es el tiempo vivido 00:48:48
y este es uno de los grandes temas junto con el sueño como forma de conocimiento 00:48:52
y el amor que también va a estar en Machado, el tiempo, el sueño y el amor 00:49:00
y todo ello de una manera muy profunda, el tiempo como experiencia humana 00:49:07
lo que nos ha hecho, ese camino recorrido, ese camino que hay que recorrer 00:49:14
El sueño como forma de conocimiento, ensoñación, sueño más que de dormir, el sueño de pensamiento no dirigido, de pensar de una manera en la que se tienen intuiciones, en la que se encuentran como mensajes, ideas, y luego el amor, el amor que siempre le ha marcado. 00:49:20
la obra de Machado pues es 00:49:46
Soledades, Galerías y otros poemas 00:49:50
este gran libro 00:49:52
y Campos de Castilla 00:49:53
entonces estos dos libros 00:49:56
los tenéis que saber, los tenéis que conocer 00:49:58
vale 00:50:00
aquí en vuestro libro puede que os 00:50:01
mencione alguna otra cosa 00:50:04
o de otra manera 00:50:06
sí que es interesante 00:50:07
que empezó siendo 00:50:10
modernista 00:50:12
y el libro se llamó 00:50:13
al principio Soledades, pero es que luego 00:50:17
lo reedita después y se empezó 00:50:18
y se llamó Soledades, Galerías y Otros Poemas 00:50:21
el mismo poeta 00:50:23
amplió su obra 00:50:25
y la llamó así 00:50:26
y aquí es que ya estamos 00:50:28
unos años después, por lo tanto 00:50:30
estamos casi mezclándonos con 00:50:33
el estilo del 98 00:50:34
en el 98 escribe 00:50:37
Campos de Castilla 00:50:39
que es la obra 00:50:40
más noventa y ochista. Así que esto, leedlo también, por favor, porque está muy interesante. 00:50:42
Y volvemos aquí. Entonces, en Soledad de Galerías y otros poemas, habla de temas como 00:50:49
del paso del tiempo, la melancolía, Dios y la muerte. Hay una clara influencia del 00:50:57
simbolismo francés, y especialmente Berlín. Y es que, claro, acordaos que Machado fue 00:51:05
Fue profesor de francés, fue catedrático de francés de Soria. O sea, catedrático era, digamos, como un cargo muy importante en un instituto de secundaria. Era de enseñanzas medias, no de la universidad, pero era alguien que era un excelente profesor de francés. 00:51:11
Y por eso conocía también a los franceses y el simbolismo le influyó muchísimo 00:51:28
Hay reflexiones llenas de melancolía sobre el paso del tiempo, los sueños, la juventud perdida 00:51:35
Esto es una constante en Machado, como también juventud no solamente de disfrute de la vida sino del amor 00:51:44
La pérdida de las oportunidades amorosas de la juventud también 00:51:51
Y luego también contemplación de la naturaleza, con todo lo que sugiere la naturaleza. 00:51:58
Campos de Castilla es la obra más noventa y ochista. Aparece el tema de España y composiciones dedicadas a Leonor, que sigue ahí, y además reflejada en ese paisaje de Castilla, en los que el paisaje muestra el estado de ánimo del poeta. 00:52:05
Esa austeridad, ese vacío, esa tristeza de un campo castellano va a ser el paisaje del alma del poeta, donde además va a echar de menos a su mujer. 00:52:21
Ese resto de sentimiento amoroso del recuerdo de Leonor se ve en lo que tiene el paisaje castellano de Fértil, que es muy poco, con la ribera del río, la ribera del Duero, los álamos junto al río. 00:52:33
tenía esa frase de no ves Leonor los álamos del río cuando está hablando con ella en el poema, claro, porque ella ya no está, entonces intenta hablar con su espíritu, pero este paisaje fijaos que dice aquí que es más real que emocional, 00:52:58
Es un paisaje que está vivo, que está presente. Y es ahí donde aparece ese 98, ese sentido de la preocupación por España. 00:53:17
Machado ha vuelto la mirada desde su interior hacia lo que le rodea, los paisajes de España, sus gentes y su historia. 00:53:31
le preocupa la decadencia de la patria y la miseria económica y moral 00:53:40
también va a salir un poco de ese ensimismamiento 00:53:44
de tanto sentimiento amoroso, el dolor de la pérdida 00:53:47
porque también en esta obra va a hablar de todo este entorno 00:53:50
de lo externo, de lo que son los españoles 00:53:56
de lo que es España con ese paisaje 00:53:58
y luego también escribió algo de teatro y prosa 00:54:03
y en prosa destaca Juan de Mairena 00:54:06
que es un libro de reflexiones que ofrece a sus alumnos 00:54:08
esto sería un heterónimo suyo 00:54:13
porque es un profesor que se llama Juan de Mairena 00:54:15
que está hablando con sus alumnos 00:54:17
y obviamente tiene un claro reflejo autobiográfico 00:54:18
porque él era profesor y también hablaba con sus alumnos 00:54:24
entonces nada, aquí tenéis este poema 00:54:27
era una mañana y abril sonreía 00:54:31
frente al horizonte dorado moría la luna 00:54:33
muy blanca y opaca 00:54:35
tenemos estas descripciones del paisaje 00:54:36
Todos los elementos son simbólicos y no me quiero detener porque fijaos esta nostalgia, este dolor por la pérdida de la juventud y de las oportunidades del amor, de la juventud que se fueron para siempre. 00:54:38
La tarde de abril sonrió, la alegría pasó por tu puerta, y luego sombría, pasó por tu puerta, dos veces no pasa. Pues fuiste joven una vez, ya no vas a volver a ser joven. Lo que disfrutaste se ha acabado. 00:54:57
Y esto va a ser un tema muy machadiano, el dolor por la pérdida de la juventud. 00:55:18
recordaos que esto también lo hacía Rubén Darío 00:55:26
un poco también, teníamos aquí 00:55:29
Rubén Darío 00:55:31
con este poema tan famoso 00:55:32
de la amargura 00:55:35
del recuerdo del pasado 00:55:37
de Rubén Darío 00:55:39
que dice, juventud, divino tesoro 00:55:41
ya te vas para no volver 00:55:44
la pérdida 00:55:45
de la juventud es algo que preocupa 00:55:47
tanto a los poetas del modernismo 00:55:49
como del 98 00:55:52
y nada 00:55:53
Aquí teníamos dos poemas, que son estos dos, Alaba los ojos negros de Julia y En medio de la plaza y sobre tosca piedra, de Antonio Machado. 00:55:55
Están comentados en otros vídeos que tengo en Youtube, entonces no los voy a explicar aquí otra vez. 00:56:04
Es cierto que ahora sé más cosas de estos poemas porque esos vídeos son antiguos, pero para lo que voy a preguntar en el examen es suficiente. 00:56:10
Por favor, leedlos bien. Fijaos en todos los símbolos. La tarde, que es la madurez, la vejez, en contraposición a la mañana, que es la juventud. Aquí tenemos estos elementos que son muy simbólicos. 00:56:20
la piedra, que puede ser lo físico, la materia, el cuerpo, el agua, que puede ser el espíritu, 00:56:36
el pensamiento o el sentimiento amoroso, tenemos la luz, el sol, la luz, el sol, esto ya puede 00:56:44
ser la propia vida, el alma. Todo ello va a estar funcionando en este paisaje, en esta 00:56:55
descripción. Este poema no deja de ser una descripción de un paisaje donde sobre todo 00:57:07
es un poema de soledad. Es un poema que está expresando una inmensa soledad del poeta que 00:57:15
Está solo con sus pensamientos, sus recuerdos y el propio flujo de su alma, por así decir, 00:57:23
simbolizado en esa fuente donde el agua brota y brota. 00:57:31
Está solo con sus pensamientos, no más que el agua suena. 00:57:36
Bueno, pues nada más. Voy a parar la grabación y seguiré grabando otras clases. 00:57:40
Idioma/s:
es
Autor/es:
Eduardo Madrid Cobos
Subido por:
Eduardo M.
Licencia:
Reconocimiento
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Fecha:
14 de mayo de 2022 - 15:21
Visibilidad:
Público
Centro:
CEPAPUB ORCASITAS
Duración:
57′ 46″
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