HISTORIA DE LA MUSICA, QUINTO CPM Arturo Soria 25/1/2022 A - Contenido educativo
Ajuste de pantallaEl ajuste de pantalla se aprecia al ver el vídeo en pantalla completa. Elige la presentación que más te guste:
Bueno, entonces, a ver, entonces vamos a recordar, recordémonos, recordemos que el examen va a ser para todos, os lo digo, del 14 al 19, ¿vale?
00:00:01
Por favor, intentar hacer el examen en su horario y tener en cuenta todo lo que hemos hecho, ¿entienden?
00:00:21
Todo lo que hemos dado.
00:00:42
A ver, por ejemplo, recuerden que es nada más el tema, de momento, el tema 4.
00:00:43
Si hacemos otra cosa de aquí a allá, pues entrará también.
00:00:49
vale
00:00:53
entonces recuerden que aquí
00:00:54
hay poco
00:00:57
tenemos poco
00:00:58
un tema nada más de momento
00:01:00
entonces vamos a ver
00:01:02
donde nos quedamos
00:01:05
la semana pasada donde nos quedamos
00:01:06
por el motete
00:01:10
y antes que
00:01:13
antes que dimos
00:01:14
recuerden que la semana pasada dimos aquí
00:01:16
los
00:01:18
los compositores de la escuela
00:01:19
de Notre Dame
00:01:22
¿no?
00:01:23
León y mi perote
00:01:27
alguien me puede dar para recordar
00:01:28
es a modo de recordar
00:01:31
para recordar
00:01:33
más o menos me puede comentar
00:01:35
algo de cada uno
00:01:37
de ellos
00:01:39
muy bien, que los dos pertenecen a la escuela
00:01:40
¿te dan qué siglo?
00:01:45
¿qué más?
00:01:46
12, 13 ¿no?
00:01:48
¿qué más?
00:01:53
¿qué más? ¿nada más?
00:01:55
no entiendo
00:02:10
¿Qué fue lo que hizo León?
00:02:11
A ver
00:02:14
Lo primero que tienen que tener en cuenta
00:02:14
Que es
00:02:17
Un tratado que se llama
00:02:17
Que es una colección
00:02:21
Magnus Liber Organi
00:02:23
¿Lo recuerdan?
00:02:25
¿Eh?
00:02:27
¿Lo recuerdan o no?
00:02:29
Magnus Liber Organi
00:02:31
¿Qué era el Magnus Liber Organi?
00:02:34
A ver
00:02:35
Era un ciclo de graduales
00:02:36
Aleluyas
00:02:40
y responsorio para el año
00:02:42
eclesiástico completo
00:02:44
que esta colección
00:02:46
ya existía
00:02:48
en la actualidad
00:02:49
en su forma
00:02:51
original
00:02:54
pero bueno, ha perdurado
00:02:55
en otros manuscritos como el de Florencia
00:02:57
el de Wolfenbüttel
00:03:00
y en otros de Europa
00:03:03
¿vale?
00:03:04
¿qué más?
00:03:07
la polifonía
00:03:11
que hizo
00:03:12
Leonin, ¿a cuántas voces eran?
00:03:12
¿Y cómo se llamaba?
00:03:16
¿Qué le llamaba a eso?
00:03:18
¿Era a esas dos voces?
00:03:19
Ah, estamos muy cerca del examen
00:03:24
Y mira cómo estamos
00:03:25
Sí, pero
00:03:26
Muy bien
00:03:30
Organum duplum
00:03:34
Entonces, ¿qué obras vimos aquí de Leonin?
00:03:38
Que ejemplificaba
00:03:44
El organum duplum
00:03:45
¿Cuáles? A ver
00:03:47
¿Qué obra
00:03:50
Pusimos en audición
00:03:55
Que ejemplifica
00:03:58
El órgano en duplo
00:04:00
Nada más
00:04:02
Muy bien
00:04:05
Biderum onnes
00:04:10
Y aleluya
00:04:12
Pasanoso
00:04:14
Entonces
00:04:15
¿Los dos tenían qué estilo?
00:04:17
¿Qué estilo tenían los dos?
00:04:23
Órgano en duplo
00:04:27
Muy bien
00:04:28
Ah mira como
00:04:29
Tienen que estudiar, léense eso, ¿eh?
00:04:31
Vale
00:04:34
¿Qué más? A ver
00:04:35
En Pachanotrum, ¿qué pasó?
00:04:36
¿Alguna novedad?
00:04:40
¿Qué pasó en Pachanotrum?
00:04:45
No saben
00:04:51
Un órgano
00:04:52
Sí, un órgano en florido, sí
00:05:00
¿Y qué más?
00:05:02
O sea que hay dos, en esa obra
00:05:09
¿Cuántos estilos hay entonces?
00:05:11
Hay dos estilos
00:05:13
¿Cómo se llama?
00:05:15
Leónin
00:05:16
hizo mucha
00:05:19
justaposición de elementos viejos
00:05:23
con lo nuevo, ¿vale?
00:05:25
O sea, pasaje de órganos floridos
00:05:27
con
00:05:30
alternado con cláusulas de descanto.
00:05:31
¿Y qué pasó
00:05:34
ahí? Venga,
00:05:35
rápido.
00:05:37
¿Qué pasó aquí en el Pacha Nostro?
00:05:41
Estoy hablando porque como Claudia la semana pasada
00:05:43
no vino para que ella más o menos
00:05:46
tenga una idea.
00:05:47
venga. ¿Qué pasó en órgano, en esta pieza? Venga, chicos. No. ¿Qué novedad hay en Pasha?
00:05:49
No. ¿Qué pasa con Nostrum? A ver, venga. Y eso que los exámenes están aquí, ¿qué
00:06:08
¿Qué pasa en Nostrum?
00:06:16
¿No saben?
00:06:22
Pero en Nostrum específicamente
00:06:28
Que hay una sección
00:06:31
En Nostrum
00:06:36
Recuerda que el compositor
00:06:36
Hace una sección
00:06:38
¿Qué es esa sección? ¿Cómo le va a llamar?
00:06:40
Cláusula
00:06:43
Muy bien
00:06:44
¿Y qué era la cláusula?
00:06:45
La cláusula recuerden que era una forma cerrada
00:06:47
Del estilo de discanto
00:06:50
¿Vale?
00:06:51
El cual se oye un canto malismático
00:06:53
a dos voces en el teno, y el teno, bueno, ahí en esta cláusula completa, a ver, ¿dónde
00:06:55
está? Ay, perdón, ah, esto completo es una cláusula, ¿no? Pues aparece dos veces, ¿de
00:07:10
acuerdo? Les digo así porque en esta época no había sentido todavía, no había, no existía
00:07:18
el término de semifrase
00:07:26
ni nada de eso, ¿vale?
00:07:30
por eso se llama
00:07:32
una sección o cláusula
00:07:33
¿vale?
00:07:35
y después ya le expliqué, mira que cláusula
00:07:38
significa
00:07:40
conclusión gramatical
00:07:41
que es la sección de prosa o música
00:07:43
que cae entre dos signos
00:07:45
de puntuación
00:07:47
también se entendía
00:07:49
como una sección de un organo
00:07:52
compuesto
00:07:53
Compuesta sobre una palabra
00:07:55
Ocilia de canto llano
00:07:57
Que concluía en una cadencia
00:07:58
Y a esto se le llamaba
00:08:00
Cláusula, periodo o frase
00:08:02
Pero en aquella época era
00:08:05
Cláusula, ¿vale?
00:08:08
Ya, posteriormente
00:08:10
Con el desarrollo de la música
00:08:11
Pues ya, hoy ¿cómo se llama?
00:08:14
Frase o periodo, ¿a que sí?
00:08:17
Y hoy sí tenemos el concepto de frase
00:08:20
De periodo, que hay dos semifrases
00:08:22
que la frase se divide en dos
00:08:24
¿vale?
00:08:27
pero en esta época
00:08:28
el concepto
00:08:30
que había era de cláusula
00:08:33
que era una sección
00:08:34
que se hacía con una sílaba
00:08:35
o una palabra
00:08:39
de canto llano
00:08:41
¿vale?
00:08:43
y entonces con esa misma
00:08:44
miren lo que pasó con
00:08:45
con Nostrum
00:08:47
es una sección
00:08:50
pero después esa sección sigue
00:08:52
entonces hasta ahí
00:08:53
más o menos creo que estamos bien
00:08:57
y ahí
00:08:59
en los apuntes
00:09:01
le envié
00:09:03
esta obra
00:09:04
y después vimos el órgano de Perotán
00:09:05
que pasa
00:09:11
rapidito, quien le cuenta
00:09:12
a Claudia que pasó con el órgano
00:09:15
de Perotán
00:09:17
o sea, que eso es una de las innovaciones
00:09:18
que hace Perotin
00:09:26
¿a que si?
00:09:27
una de las innovaciones que hace Perotin
00:09:30
que es, que pasa
00:09:32
empezamos
00:09:34
el órgano de Leonin
00:09:37
es una continuación
00:09:38
del estilo de
00:09:40
¿cómo se llama? de Perotin
00:09:42
¿vale? o sea que
00:09:44
Perotin continúa con la obra
00:09:46
de Leonin
00:09:48
hasta ahí estamos
00:09:49
seguimos, y entonces
00:09:51
la innovación que hacen
00:09:54
Leone
00:09:56
y sus contemporáneos
00:09:57
es que
00:10:01
expande el órgano, hace una expansión
00:10:02
del órgano. De dos
00:10:04
voces llega hasta cuatro.
00:10:07
¿Vale?
00:10:10
Esa es la innovación más importante.
00:10:10
Ahora, ¿quién me explica
00:10:12
esa innovación en qué consiste?
00:10:14
Ya Lucía lo dijo.
00:10:16
Y si habían dos voces
00:10:26
se llamaba duplum, ¿no?
00:10:27
Y si habían tres,
00:10:29
cuatro,
00:10:31
Vale, ¿y qué más pasó? ¿Y cuál fue el órgano que se convirtió en un género tipo?
00:10:32
No, no, ¿cuál fue el órgano A? A tres voces, se convierte en un género tipo en la época.
00:10:44
O sea, eso no quiere decir que no se hiciesen a cuatro y a dos, ¿no? Pero con frecuencia se empezaron a hacer órganos a tres voces, ¿vale?
00:10:53
Entonces hay que explicar también que las voces que se encontraban por encima del teno se denominaban en el mismo orden, duplum, triplum y quadruplum, ¿vale?
00:11:09
¿Te estás enterando?
00:11:25
Y entonces, ¿qué hacían las voces superiores?
00:11:28
Que iban haciendo modos, empleaban modos rítmicos.
00:11:32
Y entonces permitían una coordinación exacta entre ellos,
00:11:37
desplazándose por ambos ámbitos parecidos.
00:11:41
Y las voces, recuerden qué pasaba aquí en la obra de Perotin,
00:11:44
que las voces repetían los motivos.
00:11:48
Había un intercambio, ¿qué es como se llama? Intercambio entre las voces, ¿ya? Ya vamos recordando cosas. Chicos, hay que estudiar, ¿eh? Porque esto es importante, porque no saben, como ustedes no saben qué obra es la que vamos a escuchar.
00:11:52
Entonces que me parece que hay que
00:12:12
Hay que meterle cañita a esto
00:12:15
¿Vale?
00:12:17
Entonces
00:12:18
Bueno, ya después vimos
00:12:19
Escuchamos video de un horne
00:12:22
Y vimos como
00:12:24
Como
00:12:25
Lo vimos aquí, ¿no?
00:12:26
Lo vimos en la
00:12:29
¿Cómo se llama?
00:12:30
En la
00:12:32
En la partitura
00:12:35
Vimos como
00:12:37
Se entrecruzaban las voces
00:12:39
Hacían intercambios
00:12:41
¿Lo vimos o no? Sí, aquí lo vimos
00:12:43
Vale
00:12:46
Y entonces
00:12:46
La gente, ustedes tienen
00:12:49
Este tema, ¿no?
00:12:53
A ver si lo paso
00:12:55
Para todos
00:12:58
Entonces, después
00:13:00
¿Qué fue lo que dimos?
00:13:04
A ver, ya después que terminamos
00:13:10
Dimos, ¿cómo se llama lo que dimos?
00:13:12
¿No? ¿No saben?
00:13:18
¿Cómo se llama ese género?
00:13:22
Dimos un género nuevo
00:13:24
Recuerden que en esa época íbamos a estudiar tres géneros importantes.
00:13:25
¿Lo recuerdan?
00:13:30
Es que siempre le tengo que estar recordando cosas.
00:13:30
El conductus polifónico.
00:13:35
A ver, ¿quién me habla del conductus?
00:13:38
¿Quién me habla del conductus?
00:13:48
A ver.
00:13:49
Sí, pero antes de decirme eso, tienes que decir que este es un género que se desarrolla.
00:13:55
Es un género del siglo XIII, ¿vale?
00:14:00
Se desarrolla a partir de, ¿cómo se llama?, de formas semilitúrgicas con himnos y secuencias, como himnos y las secuencias que son formas semilitúrgicas porque admitían textos profanos, ¿vale?
00:14:02
eso es lo primero que hay que decir cuando se habla
00:14:21
del conducto, ahora sigue
00:14:23
o otra persona
00:14:25
si
00:14:28
eso veo, que solo habla
00:14:32
María, no, Lucía
00:14:34
venga
00:14:37
muy bien, o sea
00:14:39
se trata de una composición de dos a cuatro voces
00:14:42
que cantan el mismo texto
00:14:45
claro
00:14:48
o si no, no puede ser homorítmica
00:14:50
vale
00:14:52
recuerdan que estos textos se nutrían
00:14:54
de poemas latinos
00:15:01
que eran
00:15:03
y raramente litúrgicos
00:15:05
y a veces con temas religiosos
00:15:07
eso, bueno, podían decirlo
00:15:08
también, ahora sigue
00:15:11
no entiendo
00:15:13
vale
00:15:18
y que más
00:15:23
a ver, cuando eran
00:15:24
profanos pues narraban hechos históricos
00:15:31
o contemporáneos
00:15:34
cuestiones morales y eclesiásticas.
00:15:35
Ahora, ¿qué más?
00:15:38
¿Cómo era el conductus de Perotin?
00:15:41
Esa pregunta se la puedo hacer, ¿vale?
00:15:43
¿Y qué pasaba con esas voces?
00:15:51
Se cruzaban constantemente.
00:15:55
Había como intercambio, ¿lo recuerda?
00:16:00
Vale, eso no se puede olvidar.
00:16:03
Recuerda que ese intercambio viene,
00:16:05
apareció con Perotin, ¿vale?
00:16:07
que fue quien hizo organum a tres y a cuatro voces, porque Leonid no lo hizo, ¿vale?
00:16:11
Venga, ¿qué más? Muy bien.
00:16:18
Recuerda que las terceras se usaban en algunos conductos, pero recuerden que la tercera todavía no estaba aceptada como consonancia, ¿vale?
00:16:28
eso tienen que tenerlo claro
00:16:43
entonces mucho intercambio
00:16:45
entre las voces
00:16:48
a ver vamos, quien me cuenta
00:16:49
las características de
00:16:52
como se llama
00:16:54
del conductus
00:16:54
y alto porque no escucho
00:16:57
quien vaya a hablar
00:16:59
una textura homorítmico
00:17:00
por eso se llamaban a los conductus
00:17:07
conductus de estilo
00:17:09
homorítmico
00:17:11
que más
00:17:12
muy bien o sea que
00:17:15
tenía forma una estructura
00:17:19
silábica
00:17:22
y que pasaba
00:17:23
había una excepción, que pasaba con esa excepción
00:17:25
que se introducía
00:17:28
un caudae que eran
00:17:31
extensos pasajes sin texto
00:17:37
unos pasajes
00:17:39
melódicos
00:17:44
que se hacían
00:17:46
sin texto
00:17:48
y a eso se le llamó caudae
00:17:50
¿Recuerden? Y a veces precedido de, al final y a veces precedido de una cadencia importante. O sea, que esa cauda se encontraba al comienzo, al final y a veces precedido de una cadencia, ¿vale?
00:17:52
¿Vale? Seguimos con muchas variedades de ritmos que introducían, ¿no? Entonces eso daba lugar a mezclas, a que se mezclaran los estilos, ¿vale? Conducto y órgano.
00:18:09
También recuerden que las caudas, esa parte, esos extensos pasajes melódicos
00:18:32
A veces se interpretaban con instrumentos
00:18:39
¿De acuerdo?
00:18:43
Seguimos
00:18:46
¿Qué le pasaba al tenor?
00:18:46
El tenor era de nueva composición
00:18:50
¿De acuerdo?
00:18:52
Era un tenor de nueva composición
00:18:53
Que servía de canto firmo en una composición particular
00:19:00
Entonces el conducto fue la primera
00:19:04
Constituye la primera expresión en la historia
00:19:10
De la música occidental
00:19:15
Con el concepto de una obra totalmente original
00:19:17
¿Vale?
00:19:21
Ya una obra bien acá
00:19:22
Con más concepción musical digamos
00:19:24
¿Vale?
00:19:29
entonces constituye
00:19:30
la primera obra
00:19:32
con ese concepto
00:19:35
de polifonía
00:19:37
¿vale?
00:19:38
y al igual que los organas
00:19:39
se
00:19:45
se anotaba en partituras
00:19:45
¿vale?
00:19:50
entonces vamos a
00:19:53
vamos a volver a escuchar porque ya eso lo escuchamos
00:19:54
pero es que lo estoy haciendo porque
00:19:57
como, ¿cómo se llama ella?
00:19:59
Claudia estuvo malita
00:20:01
para que no se pierda tantas
00:20:02
¿cómo se llama?
00:20:05
tantas audiciones
00:20:06
que ya
00:20:09
mira, escúchate bien la de Perotin
00:20:10
el video era un queja a cuatro voces
00:20:13
el video
00:20:15
fueron con
00:20:16
estuvieron trabajados
00:20:19
por Leonin a dos voces
00:20:21
y por Perotin a cuatro
00:20:23
¿de acuerdo? entonces tienes que escuchar
00:20:25
los dos y después si tienes dudas
00:20:27
me comento
00:20:29
Ahora no podemos escucharlo todo porque tenemos cosas
00:20:30
De los MS, los conductos
00:20:33
Ah, los manuscritos
00:20:40
Ay, lo siento
00:20:41
Lo hubiese dicho, hombre
00:20:43
Vamos a escuchar Ave Virgum
00:20:51
Ave Virgum Virginum
00:20:56
Ya esto lo escuchamos en la clase pasada, ¿eh?
00:20:58
Pero ahora me van a comentar ustedes a mí
00:21:02
Como ya lo escuchamos en la clase pasada
00:21:04
Yo no tengo nada que decir
00:21:05
Ustedes me van a decir
00:21:07
Y además lo van a observar aquí en pizarra.
00:21:08
Carlos, mira a ver si esto puede...
00:21:14
Para que la gente, los alumnos que...
00:21:17
Ay, lo que este no tiene...
00:21:44
Bueno, para que vean cuál es.
00:21:47
Este no tiene partitura.
00:21:49
Este no tiene partitura, ¿vale?
00:21:56
Lo siento.
00:21:58
Consonancia pura.
00:22:37
Sí.
00:22:52
Mucha consonancia, ¿eh?
00:22:57
Segundo verso, ¿vale?
00:23:11
Escuchen bien.
00:23:40
Escuchen la bailanza.
00:23:43
¡Claro!
00:23:44
Como el piecha.
00:23:45
Tercer verso.
00:24:10
A ver, venga.
00:25:11
Ya como esto lo hemos hablado la semana pasada, ya ahí no tengo que decir.
00:25:12
Díganme ustedes, venga.
00:25:16
Muy bien.
00:25:36
Y ahora, si lo vamos a contextualizar muy bien, Lucía.
00:25:37
Si lo vamos a contextualizar, ¿qué tenemos que decir en el contexto?
00:25:42
Muy bien, que es un orgánico, un conducto, perdón, del siglo XIII,
00:25:49
es decir, de comienzo del siglo XIII, ¿vale?
00:25:56
Por lo menos eso, que pertenece a la Escuela de Notre Dame, ¿de acuerdo?
00:26:00
Que esto pertenece a la Escuela de Notre Dame, ¿qué más?
00:26:06
Bueno, ya eso más o menos en el contexto pueden decir eso.
00:26:15
Y después ya sí tienen que hablar más un poquito en cuanto a características musicales de la obra.
00:26:18
Para empezar, tienen que hablar que es una obra a tres voces, un conducto a tres voces,
00:26:31
que tiene una estructura
00:26:40
musicalizada
00:26:43
de forma silábica
00:26:44
¿qué más podemos decir?
00:26:47
es para empezar que hay tres voces
00:26:51
que entonces que las voces
00:26:53
y también
00:26:55
hay cruzamiento pero también
00:27:03
la melodía de esa voz
00:27:05
se va desarrollando
00:27:08
¿de qué forma?
00:27:09
por grados
00:27:10
aunque
00:27:12
y cuando se hace el salto
00:27:14
es un salto de quinta
00:27:16
o de tercera
00:27:18
¿vale?
00:27:20
entonces, ¿qué más podemos hablar?
00:27:22
hablemos de armonía
00:27:24
¿qué pasa con la armonía?
00:27:25
utiliza muchos en sus comienzos
00:27:28
intervalos de unísono
00:27:31
de quinta
00:27:33
sobre todo
00:27:35
de octava
00:27:36
la tercera también
00:27:38
aunque no
00:27:39
no se había aceptado en la época todavía
00:27:41
pero utilizan tercera
00:27:45
yo creo que este es una
00:27:47
si le sale para comentarlo
00:27:50
está bien
00:27:53
digo yo, ¿no?
00:27:54
y entonces para comentarlo está bien
00:27:58
bueno, pasemos ahora al motete
00:28:00
ya esto sí es nuevo, dime
00:28:02
eso mismo estaba pensando
00:28:05
eso mismo, bueno, se supone
00:28:16
que no se sabe
00:28:19
pero se supone que
00:28:22
esta composición
00:28:24
estaba grabada
00:28:26
en esta época
00:28:27
es verdad que en aquel tiempo
00:28:29
todavía las mujeres no teníamos acceso
00:28:34
a disfrutar
00:28:37
del canto
00:28:41
pero
00:28:42
pero bueno
00:28:43
esto se ve que se grabó
00:28:45
en la época
00:28:49
más moderna
00:28:51
porque es verdad que
00:28:51
las tres voces son de chicas
00:28:54
son tres mujeres
00:28:56
y ven como las voces
00:28:58
como dice Carlos, como se van
00:29:00
entrecruzando
00:29:02
hay dos que hacen más bien
00:29:04
unísono y la otra
00:29:07
la hace más polifónico
00:29:08
¿me entiendes?
00:29:11
bueno, estudiense bien esa parte
00:29:14
hasta ahí no hay problema, ¿vale?
00:29:16
seguimos
00:29:17
El motete. Vamos a hablar del motete. A ver. El motete es un género musical creado, que crearon los compositores de Notre Dame a principios del siglo XIII. ¿Vale?
00:29:18
al añadir cláusulas, nuevas palabras, perdón, al añadir nuevas palabras escritas en latín
00:29:35
a las voces superiores de las cláusulas de discanto.
00:29:41
Bueno, como vimos, se añadían melismas al canto, los textos,
00:29:47
se añadían textos a los melismas del canto gregoriano.
00:29:52
Entonces, a esta pieza se le llamó motete.
00:29:55
El motete viene del latín motetus, del francés mont, mont.
00:29:57
Y significa palabras. Esto después a veces se lo mando al resto de alumnos, a veces busco por fin las direcciones de correo y las mando. Hace falta que alguno se le ocurra mandarme las de sus direcciones porque en verdad no las tengo.
00:30:05
¿Eh?
00:30:26
No, chicos, pero por ejemplo, está bien que tengan la partitura de más.
00:30:35
Y si tienen la de
00:30:43
Las partituras de
00:30:46
¿Cómo se llama?
00:30:49
Biderum a cuatro voces
00:30:50
Aunque esa está en el libro
00:30:52
Que yo les mandé a ustedes
00:30:54
Esa sí está ahí, ¿vale?
00:30:56
Y la pueden ver e incluso imprimirla
00:30:58
Entonces
00:31:01
El motete es una composición breve
00:31:03
A dos o tres voces
00:31:08
En la que el tenor
00:31:10
que es tomado de un canto llano
00:31:12
venga o no de una cláusula persistente
00:31:15
sirve de base para una o más voces superiores
00:31:17
con textos en francés o latín
00:31:21
o latinos, perdón
00:31:23
o sea que el tenor aquí va a seguir sirviendo de base
00:31:25
¿vale?
00:31:29
recuerden que en la época anterior
00:31:31
lo hacía
00:31:33
a partir
00:31:34
bueno y ahora yo les hago una pregunta
00:31:35
a partir de cuando se le llama tenor a
00:31:37
al tenor
00:31:40
A partir de qué escuela
00:31:41
Que habían dos estilos
00:31:49
No se los voy a decir
00:31:54
Lo buscan
00:31:59
Pero a ver, intenten
00:32:00
¿No lo recuerdan?
00:32:03
No, miren a ver
00:32:07
A partir de qué escuela
00:32:09
Se le empezó a llamar a esa voz
00:32:12
Tenor
00:32:15
Que significaba sostener
00:32:16
Bueno, esa voz
00:32:19
Que significaba sostener
00:32:23
Ahora, en este
00:32:24
en esta época, perdón
00:32:27
es la base
00:32:30
es la base
00:32:31
sobre
00:32:35
de esas voces
00:32:36
de las voces superiores
00:32:39
seguimos
00:32:41
el motete desplazó a los
00:32:44
géneros orgánico y conducto
00:32:47
y se convirtió en el género más
00:32:48
importante del siglo XIII
00:32:51
tanto de la música
00:32:52
sacra como de la música
00:32:55
profana, ahora vamos a hablar
00:32:56
sobre los motetes tempranos
00:32:59
los motetes tempranos
00:33:00
estaban basados
00:33:03
en las cláusulas sustitutivas
00:33:04
con textos latinos
00:33:06
para las voces superiores
00:33:11
¿vale?
00:33:12
un ejemplo de ello es
00:33:15
el motete
00:33:16
Faltum Ex Salutare Dominus
00:33:17
está en el ejemplo
00:33:23
del libro que
00:33:25
yo les mandé
00:33:26
En el ejemplo 5.11, lo buscan ahí. Basado en cláusulas de discanto. Este motete está basado en las cláusulas. Por lo general los motetes en la época eran politextuales y tenían un texto en cada voz.
00:33:27
se identificaban a través de un título
00:33:48
que consta desde las primeras sílabas de cada voz
00:33:52
desde la más aguda hasta la más grave
00:33:55
ahora se los explico
00:33:58
vamos a escuchar un momentico audición
00:33:59
déjame escribirlo ahora ya que tenemos
00:34:01
ya ahora que tenemos
00:34:03
que tenemos gol
00:34:06
lo puedes poner de frente para atrás
00:34:09
audición
00:34:12
la audición se llama
00:34:17
se supone que debe estar así
00:34:21
ahora les explico
00:34:45
y por supuesto es anónimo
00:34:50
este está basado en la cláusula del canto
00:34:52
¿vale?
00:34:59
dime
00:35:02
no, sigues mal
00:35:03
no
00:35:07
Miren, no
00:35:09
Muy bien
00:35:11
En la escuela de San Marcian
00:35:13
Aquitana
00:35:16
La escuela aquitana también
00:35:17
Que habían dos estilos
00:35:19
Que los compositores habían
00:35:22
Trabajado una polifonía
00:35:24
Más ornamentada
00:35:26
¿Lo recuerdan?
00:35:27
Ya que estamos hablando
00:35:29
¿Cuáles eran los estilos?
00:35:31
Eran dos chicos
00:35:37
¿Qué estilos había en Pasa Nostro?
00:35:38
A ver
00:35:42
órgano duplo
00:35:42
y de discanto
00:35:48
lo que pasa es que
00:35:55
en la escuela de San Marcia
00:35:57
los estilos eran
00:35:59
órgano de discanto
00:36:01
¿no?
00:36:04
y órgano florido
00:36:05
el duplo ya aparece ya
00:36:06
con Leonin, perdón
00:36:09
que es
00:36:11
que el órgano duplo
00:36:13
es ese mismo órgano florido
00:36:15
que había, ¿de acuerdo?
00:36:17
lo que el león y le llama órgano duplo ya no nos vamos a ir más para ahí vale
00:36:20
seguimos con el motete entonces vamos a escuchar este motete
00:36:29
que es a dos voces que es está basado en las cláusulas de descantos y lo vamos a
00:36:35
ver ahora es anónimo porque no tiene
00:36:41
Antes de empezar, miren, ponlo bien por acá para que los, para los que, para los que hacen, atiendan un momentico chicos, adhérenme, estos, estos, estos, estos dos textos significan que están aquí,
00:37:04
Falto es y Dominus
00:37:40
¿Vale?
00:37:43
A esos dos
00:37:45
Este es el título, ¿no?
00:37:46
¿A que sí?
00:37:49
Este era el título de la obra, ¿no?
00:37:50
Del motete
00:37:52
¿Puedo poner el vídeo?
00:37:53
No sé
00:37:55
¿Puedo?
00:37:56
Claro
00:37:57
Es que si no se ve muy mal
00:37:58
- Idioma/s:
- Autor/es:
- DIAMELVA DÍAZ GARCÍA
- Subido por:
- Cristóbal L.
- Licencia:
- Todos los derechos reservados
- Visualizaciones:
- 15
- Fecha:
- 28 de enero de 2022 - 11:35
- Visibilidad:
- Clave
- Centro:
- CPR MUS CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MUSICA (Arturo Soria)
- Duración:
- 38′ 02″
- Relación de aspecto:
- 1.78:1
- Resolución:
- 1280x720 píxeles
- Tamaño:
- 373.28 MBytes