Saltar navegación

Activa JavaScript para disfrutar de los vídeos de la Mediateca.

Teach Rock 70 con subtítulos

Ajuste de pantalla

El ajuste de pantalla se aprecia al ver el vídeo en pantalla completa. Elige la presentación que más te guste:

Subido el 18 de diciembre de 2025 por Cp santodomingo algete

12 visualizaciones

Más información Transcripción

Descargar la transcripción

Buenos días desde Barcelona. Esto es Rocking the Decades, un podcast de Teach Rock Europe. 00:00:00
Hoy iniciamos una experiencia maravillosa en el mundo de la educación. 00:00:06
Arrancamos con Rocking the Seventies y ponemos en contacto un grupo de alumnos de Madrid con unos alumnos de Barcelona, 00:00:10
dos ciudades acostumbradas a rivalizar que en esta ocasión se unen con la música como territorio común, como common ground. 00:00:17
50 años después de la muerte de Franco y del retorno de la democracia a España 00:00:24
Nos unimos para hablar de opresión y liberación con la música de fondo de los años 70 00:00:29
Damos paso a Madrid 00:00:35
Hola a todos, hoy traemos una canción que sinceramente podría convertirse en un himno de fuerza personal 00:00:37
Estamos hablando de Se acabó, de María Jiménez 00:00:44
Una canción que no necesita ser gritada para que se entienda perfectamente lo que quiere decir 00:00:47
Porque, ¿qué pasa cuando una persona decide decir hasta aquí? 00:00:52
¿Qué pasa cuando una mujer decide cortar con lo que le hace daño? 00:00:56
Pasa que nace una canción como esta, directa, valiente y que marca un antes y un después en la música española 00:00:59
Hoy vamos a ver cómo se conecta con la vida real, con la cultura de España y sobre todo con el empoderamiento de la mujer 00:01:04
Antes de todo, vamos a situarnos 00:01:12
Estamos a finales de los años 70, principios de los 80 00:01:14
España acaba de salir de una dictadura franquista 00:01:17
Pero todo está cambiando, pero a la misma velocidad para todos. 00:01:20
Pues la verdad es que no. Para las mujeres este cambio estaba siendo muchísimo más lento. 00:01:24
Hasta 1975 la mujer no podía trabajar si no tenía el permiso de su marido. 00:01:28
Y hasta 1981 el divorcio no era legal. 00:01:33
Imagínate, querer dejar una relación y que el Estado no te lo permita. 00:01:37
¿Qué opciones tenías? Pues la cultura, la música y la calle fueron espacios esenciales donde las mujeres comenzaron a levantar la voz. 00:01:40
Es increíble. Y para entenderlo mejor, vamos a analizar mejor los factores políticos, económicos y sociales. 00:01:46
Estábamos en un periodo de transición que trajo una democracia, pero esta democracia no trajo una igualdad automática. 00:01:54
Es verdad que las mujeres estaban empezando a trabajar más, a estudiar más, incluso se empezaron a formar pequeños grupos de feministas. 00:02:00
Pero la verdad es que la sociedad estaba llena de prejuicios todavía. 00:02:08
Y mientras tanto, ¿qué pasaba en casa? 00:02:12
Las mujeres todavía sufrían desprecio, violencia, control 00:02:14
Y nadie hablaba de ello, eran cosas de la familia 00:02:18
¿Y qué tiene que ver eso con cuando se acabó? 00:02:21
Pues es que esta canción fue como abrir una ventana y dejar entrar el aire fresco 00:02:23
En un tema del que nadie estaba hablando 00:02:27
Las mujeres comenzaron a juntarse, a compartir experiencias 00:02:29
A decir, esto que me pasa a mí, también le pasa a otras 00:02:32
¿No es este el principio de cualquier revolución? 00:02:35
Totalmente 00:02:37
y es que María Jiménez cantó lo que a muchas personas, a muchas mujeres de la época les estaba ocurriendo. 00:02:37
Y es que esta canción se convirtió en un símbolo de todas estas mujeres que estaban empezando a romper los silencios. 00:02:43
Ahora vamos a lo importante, a la canción, y para ello vamos a dejaros con nuestros compañeros de Barcelona, Vera y Joy. 00:02:49
Se acabó, salió a la luz en 1978, dentro del álbum María la Pipa, escrita por el compositor Manuel Alejandro, 00:02:57
pero es la interpretación de María Jiménez lo que la convierte en una leyenda. 00:03:02
Ella no solo cantaba, declaraba. Cuando dice, se acabó, porque yo ya no quiero más derrotas, hay una mezcla de dolor y orgullo que estremece. 00:03:06
Y pensar que, en aquella época, una mujer diciendo eso era prácticamente revolucionario. 00:03:14
No se hablaba abiertamente ni de maltratos, ni de autonomía femenina, ni de amor propio. 00:03:18
Exacto, era romper el tabú. Se acabó, es una mujer diciendo, yo ya no quiero sufrir, ni aguantar, ni callar más. 00:03:22
Quizá por eso todavía hay muchas mujeres que la cantan como si fuera un himno. 00:03:29
La canción fue un éxito, pero también algo incómodo. Algunas voces conservadoras decían que era demasiado provocadora, pero justamente eso la hacía poderosa. 00:03:32
María Jiménez no solo cantaba flamenco, representaba la libertad femenina en una época que aún ponía límites. 00:03:42
Pero, ¿qué queda hoy de aquel espíritu de los 70? Hemos avanzado mucho, sí, pero todavía hay desigualdades. 00:03:47
Exacto. El mensaje de se acabó sigue siendo actual. Hoy muchas personas, no solo mujeres, dicen basta a relaciones tóxicas, a discriminaciones y a injusticias. 00:03:54
Y, si lo pensamos bien, canciones actuales como las de Rigoberta Bandini, Rosalén o Aitana tienen ese mismo espíritu. 00:04:02
Hablar con libertad, sin miedo a lo que dirán. 00:04:08
Es como si María Jiménez hubiera abierto una puerta para que después otras pudieran pasar. 00:04:11
¿No es bonito pensar que una voz de los 70 todavía inspira las luchas del siglo XXI? 00:04:15
Sí, porque la música no caduca. Se acabó esa temporal. 00:04:20
Una mujer diciendo, ya basta, siempre tendrá sentido. Ayer, hoy y mañana. 00:04:23
Tras haber analizado todo lo que engloba la canción, sacamos conclusión que tanto antes como ahora es difícil decir basta, pero es el principio de todo 00:04:26
Que nadie merece vivir con miedo y que salir de una relación como la que vivió María Jiménez no es una derrota, sino una victoria 00:04:35
Al final, Se acabó es mucho más que una melodía, es una declaración de dignidad 00:04:44
Una canción que nació en un momento de cambio y que sigue siendo un espejo para la sociedad actual 00:04:48
Nos recuerda que la liberación empieza cuando alguien se atreve a decir basta 00:04:52
Y quizás esa es la gran lección de los años 70, que la libertad no se consigue de un día para otro, sino que se construye paso a paso, voz a voz. 00:04:56
Hoy, casi 50 años más tarde, Se Acabó sigue sonando como un grito valiente y necesario. 00:05:03
Gracias por escucharnos en Rocking the 70s. Nos reencontramos en el próximo episodio para seguir explorando cómo la música puede transformar conciencias y dar voz a las revoluciones. 00:05:09
Bienvenidos a Rocking the 70s. Hoy vamos a hablar de una canción que marcó un momento histórico, Al Alba, de Luis Eduardo Aute. 00:05:24
A primera vista parece una canción de amor, ¿verdad? Pero detrás hay una historia mucho más dura. 00:05:31
Está relacionada con la represión del franquismo y con unas ejecuciones que ocurrieron en 1975, poco antes de la muerte de Franco. 00:05:36
Una melodía que sigue resonando hoy. 00:05:44
Exacto, Emma. Para entender a Alba tenemos que situarnos en la España de los años 70. 00:05:46
El franquismo estaba en sus últimos momentos, pero seguía siendo un régimen muy represivo. 00:05:51
No había democracia, censura, prohibición de partidos, sindicatos, manifestaciones y una vigilancia constante sobre quienes se oponían al régimen. 00:05:55
Y aún así, la oposición empezaba a organizarse. 00:06:03
Sí, la Iglesia, que al principio apoyaba a Franco, empezó a distanciarse tras el Concilio Vaticano II. 00:06:06
También crecían los movimientos estudiantiles, los sindicatos clandestinos y los partidos en el exilio, sobre todo en Francia y México. 00:06:11
En ese contexto surgieron grupos armados como ETA, que cometieron atentados contra figuras del régimen. 00:06:18
El más sonado, el asesinato de Carrero Blanco en 1973. 00:06:22
La respuesta del régimen fue brutal. 00:06:27
Cinco sentencias de muerte contra militantes de ETA y otras organizaciones antifranquistas. 00:06:29
Eso generó críticas internacionales y aumentó la tensión social. 00:06:33
Y en las ciudades industriales, como Cataluña, Madrid o el País Vasco, 00:06:36
la conflictividad laboral era enorme. 00:06:41
Huelgas, protestas... 00:06:43
Y ahí nació Comisiones Obreras, como sindicato clandestino muy influenciado por los comunistas. 00:06:45
Exacto. También los estudiantes se movilizaban, ocupaban facultades, pedían reformas y más libertades. 00:06:51
El régimen respondía cerrando universidades, expulsando profesores, 00:06:57
y en medio de todo esto, la música se convirtió en una herramienta de resistencia. 00:07:00
La canción mortesa esquivaba la censura con mensajes simbólicos. 00:07:03
Artistas como Aute, Sarat o Jacques fueron claves. 00:07:08
En Cataluña, además, la represión cultural fue durísima. 00:07:11
Se prohibió el catalán en la enseñanza, en los medios, en la vida pública. 00:07:15
Pero la sociedad resistió. 00:07:19
Nació la nueva canzó, se organizaron movimientos vecinales y hasta clases clandestinas de catalán. 00:07:21
En 1971 se creó la Asamblea de Cataluña, que pedía amnistía para presos políticos, democracia y recuperar el estatus de 1932. 00:07:27
La sociedad civil estaba cada vez más activa, a pesar del miedo. 00:07:37
Y no olvidemos el contexto internacional, la crisis del petróleo del 73, la inflación, el desempleo. 00:07:41
Europa vivía cambios sociales, movimientos ecologistas, feministas, contracultura, punk... 00:07:46
Todo eso influyó en la música y en la forma de pensar. 00:07:52
Los años 70 fueron una época de tensiones, cambios y lucha por los derechos, 00:07:54
y Al Alba es un reflejo de todo eso. 00:07:58
Así que, cuando escuchamos esa canción, no solo oímos una melodía hermosa, 00:08:01
escuchamos la voz de una época que pedía libertad. 00:08:05
Entonces, querríamos saber qué opinan nuestros compañeros Luis y Álvaro desde Madrid acerca de la canción. 00:08:08
¿Podríais hablarnos un poco de ella? 00:08:14
¿Y Al Alba? Pues El Alba se compuso en 1975. ¿Crees que es una casualidad? Pues no, ya que fue el año donde se hicieron las últimas ejecuciones del franquismo. 00:08:16
Y por esto, esto no es una canción cualquiera, Luis. 00:08:24
¿Pero crees que es la conexión de Al Alba y la situación de 1975? Pues que las ejecuciones se hacían al amanecer. ¿Y cómo crees, Álvaro, que inicia la canción? 00:08:27
Si te dijera, amor mío, que te muera la madrugada. 00:08:35
Te muera la madrugada. No suena a un miedo normal. Suena a un miedo que es algo inevitable. ¿A qué crees tú, Álvaro, a lo que se refiere? 00:08:38
A la hora de las ejecuciones, a ese al alba en el que se decidía si una persona vivía o moría. 00:08:44
¿Cuál crees que es el mensaje que nos trata de dar la canción? 00:08:49
Pues que lo bonito, Álvaro, es que parece una canción de amor, 00:08:52
pero en realidad oculta la injusticia y el dolor que vivían las personas en ese momento. 00:08:55
Un ejemplo de la canción de esto sería 00:08:58
Presiento que tras la noche vendrá la noche más larga. 00:09:00
¿Qué significa la noche más larga, Luis? ¿La desesperanza, el miedo? 00:09:02
Pues para mí está claro. La noche es el régimen y el amanecer es la ejecución. 00:09:06
Y la noche más larga es el temor de que todo siguiera igual 00:09:10
¿Y qué conexión es que tiene la canción con el momento histórico? 00:09:14
Yo creo que es que básicamente la gente entendió perfectamente de qué trataba la canción 00:09:17
Porque aunque hablaba de cosas que no se podían hablar, tenía ese toque de eso 00:09:21
Y eso lo convirtió en una canción poderosa, Alba 00:09:27
Porque sonaba dulce, pero en realidad era puro fuego 00:09:30
¿Y respecto al impacto cultural y la censura, se la tragó? 00:09:33
Claro que sí, porque parecía una canción romántica 00:09:37
Fue como esconder un mensaje dentro de un susurro 00:09:40
Y mientras tanto en barrios obreros, en universidades y movimientos sociales 00:09:43
Esto era con un himno, ya que como hemos dicho antes 00:09:47
Hablaba una cosa de que no se podía hablar y era peligrosa y no estaba bien 00:09:50
¿Y cuál crees que era la relación con la sociedad? 00:09:54
Pues, ¿tú crees que una canción puede cambiar algo? 00:09:56
Pues sí, y esta canción lo demostró 00:09:59
Porque cuando no puedes protestar, cantar se puede convertir en tu forma de resistir 00:10:01
Hoy el alba es memoria 00:10:05
Es una manera de recordar lo que se vivió en ese momento sin necesidad de imágenes duras 00:10:07
Es una canción que te hace pensar aunque no quieras, ya que recuerda a la gente que no tuvo voz en ese momento 00:10:12
Podríamos compararla con el estaga de Yash o Alvin de Raymond, ya que todas hablan de la libertad sin decir específicamente libertad 00:10:18
Otro ejemplo es la protesta latinoamericana, que luchó también contra dictadoras muy duras 00:10:26
¿Qué crees que nos quiso decir la canción, Alvar? 00:10:30
Pues para mí, trató de decirnos que no deberíamos de dar la libertad por terminada 00:10:33
y que la música puede contar verdades que a lo mejor no caben en discurso. 00:10:37
Incluso en los momentos más oscuros siempre hay alguien esperando el amanecer. 00:10:42
Por último, la conclusión que tenemos Alvaro y yo es que el alba nos recuerda que la memoria es necesaria 00:10:46
y que a lo mejor hay cosas que el mundo no se atreve a decir. 00:10:52
Pues hoy, Al Alba sigue siendo una canción que emociona y hace pensar. 00:10:58
Nos recuerda lo que pasó, pero también la importancia de la libertad y de la democracia 00:11:01
Es más que una melodía, es un testimonio de una época 00:11:05
Y un recordatorio del poder de la música para transformar conciencias 00:11:08
Gracias por acompañarnos en este episodio, hasta la próxima 00:11:11
Etiquetas:
Participación
Subido por:
Cp santodomingo algete
Licencia:
Reconocimiento - No comercial - Sin obra derivada
Visualizaciones:
12
Fecha:
18 de diciembre de 2025 - 12:18
Visibilidad:
Público
Centro:
CP INF-PRI SANTO DOMINGO
Duración:
11′ 17″
Relación de aspecto:
1.78:1
Resolución:
1920x1080 píxeles
Tamaño:
981.41 MBytes

Del mismo autor…

Ver más del mismo centro

EducaMadrid, Plataforma Educativa de la Comunidad de Madrid

Plataforma Educativa EducaMadrid