Saltar navegación

Activa JavaScript para disfrutar de los vídeos de la Mediateca.

Lengua II Distancia Clase 60 20250508 - Generación del 98 (II). Antonio Machado - Contenido educativo

Ajuste de pantalla

El ajuste de pantalla se aprecia al ver el vídeo en pantalla completa. Elige la presentación que más te guste:

Subido el 8 de mayo de 2025 por Eduardo M.

1 visualizaciones

Más información Transcripción

Descargar la transcripción

Buenas tardes. Esto es una clase de Lengua a dos distancia en la que vamos a terminar de ver el tema del modernismo y la generación del 98 con Antonio Machado, que es el poeta más significativo de la generación del 98. 00:00:00
Antonio Machado nace en Sevilla en 1875. A los ocho años se traslada a Madrid. Fue catedrático de francés en Soria. Este lugar es muy importante, Soria, en la vida de Antonio Machado. 00:00:16
donde contrajo matrimonio con Leonor Izquierdo, la famosa Leonor de sus poemas, y allí residió hasta la temprana muerte de su mujer. 00:00:30
Ya vamos avanzando que este matrimonio le marcó mucho y fue muy curioso porque se llevaban muchísima edad de diferencia. 00:00:39
Él era mucho mayor que Leonor, que era una jovencita de no sé si 17, 18 años, cuando él ya tenía como 40 años o algo así. 00:00:47
O sea, que había una gran diferencia de edad. Y sin embargo, no es un matrimonio de estos de conveniencia ni nada raro. Estaban profundamente enamorados el uno del otro. 00:00:57
¿Vale? Entonces, ella murió, creo que de tuberculosis, creo recordar que murió de tuberculosis o alguna enfermedad pulmonar, y él queda desolado, ¿no? Queda destrozado por esta ilusión y posterior frustración, golpe, mazazo sentimental que sufrió. 00:01:11
Después de su etapa en Soria, está un tiempo en Baeza, en Jaén 00:01:35
Siempre como docente, profesor de temas relacionados con la educación 00:01:42
Y luego va a trabajar en Segovia y en Madrid 00:01:49
También ya con reconocimiento en entornos literarios 00:01:54
reuniones, tertulias 00:02:02
estas cosas de donde se juntaban 00:02:06
los poetas y esas cosas 00:02:08
fue firme partidario de la república 00:02:09
esto es muy importante en su vida 00:02:11
que cuando estamos en la época de la primera 00:02:13
república, perdón, la segunda república 00:02:16
esta 00:02:18
en esta división que había tan profunda 00:02:21
entre españoles partidarios de la república 00:02:25
y los que querían 00:02:28
un gobierno más conservador 00:02:30
que se impondría debido al golpe de Franco, como todos sabemos, 00:02:32
pues él estaba a favor de la República. 00:02:41
Y por ello, cuando triunfó el golpe de los sublevados, 00:02:43
la insurrección de los sublevados, pues él huye y se marcha a Francia 00:02:49
con su madre y con un hermano. 00:02:58
Bueno, como sabemos también, Antonio Machado tiene un hermano que es escritor, que es poeta, que es, que lo habíamos visto muy por encima, vamos, por encima no, simplemente una mención breve, que está aquí, que es Manuel Machado. 00:03:00
Manuel Machado es un poeta al que consideramos modernista, no tanto del 98, sino modernismo en cuanto a esa evasión de la realidad, búsqueda de sensaciones, evasión de la realidad en el espacio y en el tiempo, con temas lejanos, remotos o también evocadores de un pasado icónico de España. 00:03:18
Es muy famoso, por ejemplo, un poema suyo, Al caballero de la mano en el pecho, del greco. O sea que es un poeta que escribe una poesía muy bella en el sentido parnasiano del modernismo y no se sumó, digamos, a la facción política de la república. 00:03:45
Y, por lo contrario, él estuvo apoyando al franquismo. Por eso no se le conoce apenas, ¿no? Por implicaciones morales y esas cosas que hoy en día tenemos. Pero es un gran poeta. O sea, Manuel Machado es un poeta muy bueno. O sea, tiene unos poemas para quedarse de piedra, de lo bonitos y bien hechos que son, ¿vale? Que no quede esto en el olvido. 00:04:08
Pero Antonio, claro, es mucho más famoso por su calidad poética también, por lo sentimental que es su poesía, por ese sentimiento, por esa melancolía, esa tristeza también que destila 00:04:34
y también, por tanto, por lo que estamos diciendo, de haber sido republicano y por ello haber muerto, fallecido, en una situación víctima de la opresión que estaba empezando con el régimen franquista. 00:04:51
En este momento todavía estábamos en la guerra civil y él, cuando se exilia a Francia, a este pueblo que se llama Colibre, con su madre y el otro hermano, otro hermano que no era Manuel, otro hermano que no era escritor, simplemente un hermano suyo, pues allí en Francia ocurre que malvive porque no tenía mucho dinero, porque los franceses no ayudaban mucho a los emigrados españoles, 00:05:12
que nos veían también como de mala manera, y allí muere, muere en 1939, tempranamente también porque no era muy mayor, se puso enfermo o algo, y también muere casi a la vez su madre, que ya pues sería como 20 años mayor que él o algo así, ¿no? 00:05:41
Su madre, obviamente, pues tendría más edad y murieron prácticamente a la vez. 00:06:00
Y los dos están enterrados, Antonio Machado y su madre, en la misma tumba en Francia. 00:06:06
Si eso la buscamos un momento, porque la foto es siempre bonita, vamos a ponerlo aquí, tumba Antonio Machado Coliure. 00:06:14
La famosa tumba de Antonio Machado siempre está, como veis, politizada con su bandera de la República, 00:06:28
siempre por la gente que le honra por la parte republicana. 00:06:37
Pero aquí, en esta tumba, si veis, aquí, a ver si se puede ver, se ve que está Ana Ruiz, la madre del poeta, 00:06:44
y, como veis, murió tres días después que él. 00:06:53
Antonio Machado murió el 22 de noviembre de 1939 00:07:00
y su madre murió el 25 de noviembre de 1939. 00:07:04
No me imagino cómo quedaría el hermano que quedó 00:07:09
viendo a su madre y a su hermano morir allí. 00:07:11
Pues, bueno, por eso es interesante también conocer 00:07:16
esta trágica muerte de exiliado, huido de su país después de su trabajo como profesor 00:07:20
y como poeta y todo aquello. Bueno, vamos a meternos ya en poesía. Machado definió 00:07:31
la poesía como un diálogo del hombre con su tiempo. El hombre tiene su experiencia 00:07:37
del tiempo, que es el tiempo vivido. Este es uno de los grandes temas machadianos, el 00:07:42
el tiempo, el tiempo del hombre, el tiempo en la vida, junto al sueño, que considera 00:07:47
sueño, ahora lo veremos con más detalle, una forma de conocimiento, una forma de introspección, 00:07:53
por así decir, con esos anhelos, ilusiones, y por supuesto el amor, el amor que en Antonio 00:08:00
Machado va a ser un amor irrealizado, un amor que no ha llegado a su plenitud, un amor como 00:08:07
si no hubiera nacido prácticamente, porque va a añorar haber vivido el amor cuando él es mayor y 00:08:17
no lo ha vivido lo suficiente, ¿vale? Entonces, tiempo, sueño y amor. Lo mejor de su obra lírica 00:08:23
se encuentra en sus dos primeros libros, porque luego hay más, ¿vale? Hay uno más también conocido, 00:08:31
pero vamos a ver estos dos, Soledades, Galerías y otros poemas, ¿vale? También el título se 00:08:37
Escribe con punto, o sea, soledades, punto, galerías, punto, otros poemas, punto, ¿no? Como si fueran tres libros juntos, ¿vale? Soledades, galerías y otros poemas. 00:08:44
Obra con tonos simbolistas. Es una obra bastante simbolista. Vamos a ver algunos poemas porque son difíciles e interesantes, ¿vale? 00:08:54
Trata los temas del paso del tiempo, la melancolía, Dios también, una especie de misticismo también que tiene él, ¿no? 00:09:07
Y sobre todo la muerte, una constante en toda su obra. 00:09:14
En esta obra hay una clara influencia del simbolismo francés, en especial de Verlaine. 00:09:18
Hay reflexiones llenas de melancolía sobre el paso del tiempo, los sueños, la juventud perdida, la contemplación de la naturaleza, ¿vale? 00:09:24
O sea que vemos que todo está más o menos enlazado. El paso del tiempo tiene que ver también con esos anhelos, ilusiones, deseos, pensamientos no materializados que serían los sueños. Esto también va a tener que ver con el tiempo que ha quedado atrás y ya no se puede recuperar, la juventud perdida. 00:09:31
En este sentido también entra el amor que no se ha realizado y la contemplación de la naturaleza, pero que hay que decir que la naturaleza, por supuesto, como siempre en poesía lírica, va a ser un espejo de los sentimientos del poeta. 00:09:55
Es una naturaleza que representa el estado del alma. ¿De acuerdo? Bueno, y Campos de Castilla, que es posterior. Aquí uno siempre aprende con sus errores y yo de joven pensaba que este libro estaba primero, ¿no? Porque como este es más difícil, yo pensé que primero iba Campos de Castilla y no, es posterior. 00:10:13
Primero hace estos experimentos simbolistas y luego ya se centra un poco más en la realidad. 00:10:37
Vamos a leer la descripción. 00:10:42
Es su obra más noventa y ochista, porque incorpora los temas anteriores al del tema de España. 00:10:44
Es decir, que aquí se va a preocupar por el tema de España como todos los escritores del 98. 00:10:53
Que, por cierto, en este tema habréis notado que no he mencionado a Ramiro de Maestu. 00:10:59
es un icono también de la generación del 98 00:11:06
y no lo he dado por quitar algo del temario para abreviar un poco 00:11:11
pero estaría bien darlo, si a alguien le interesa 00:11:15
podemos buscar algo de Ramiro de Maestu y ver que es lo más significativo 00:11:18
bien, pues es la obra más 98ista 00:11:23
Campos de Castilla, de Machado 00:11:27
y aparecen sentidas composiciones dedicadas a Leonor 00:11:30
a quien todavía echa de menos, en las que el paisaje muestra el estado de ánimo del poeta y aprovechando, claro, que ese paisaje de Soria, que es donde conoció a Leonor, donde contrajo matrimonio con ella, pues ese paisaje es de Castilla. 00:11:34
Entonces, le viene bien para aludir a esta alma española que es Castilla. España, por supuesto, es muchas más regiones que Castilla, pero estos escritores tienen a Castilla como el aglutinador de España. 00:11:56
De hecho, ocupa toda la meseta central, es la extensión más grande, por así decir, 00:12:21
y la lengua castellana es la que es de todo el territorio nacional, etc. 00:12:27
Bueno, digamos que con esta especie de, muy entre comillas, nacionalismo castellano que tienen los del 98, 00:12:33
pues le viene bien mencionar Castilla. 00:12:41
Este paisaje, a diferencia del anterior, es más real que emocional. 00:12:45
Va a usar el paisaje ya para hablar de Castilla también, no solamente de su sentimiento. Machado ha vuelto la mirada desde su interior hacia lo que le rodea, los paisajes de España, sus gentes y su historia. Le preocupa la decadencia de la patria y la miseria económica y moral en la que viven los españoles. Si da tiempo, luego leemos un poema que tiene que ver con esto. 00:12:50
También, más cosas, Antonio Machado escribe también teatro y prosa. 00:13:17
Prosa que es más bien ensayo, no narrativa. 00:13:21
Al primer género, al teatro, corresponde La Lola se va a los puertos. 00:13:25
Esto tendría que estar en cursiva. 00:13:30
Escrita en colaboración con su hermano Manuel. 00:13:33
A pesar de tener enfrentaciones políticas, o mientras no las tuvieron, 00:13:36
pues escribieron algunas obras juntos 00:13:42
los dos hermanos 00:13:44
Antonio y Manuel Machado 00:13:46
entonces esta obra de teatro 00:13:48
La Lola se va a los puertos 00:13:50
pues es de los dos 00:13:52
en cuanto a sus escritos en prosa 00:13:53
destaca Juan de Mairena 00:13:55
que es un conjunto de reflexiones 00:13:57
que un profesor 00:14:00
ofrece a sus alumnos 00:14:01
sobre los más diversos temas 00:14:04
es un profesor hablando con sus alumnos 00:14:05
filosofando, podríamos decir 00:14:07
opinando, hablando de distintos temas 00:14:09
Esto, claro, es un alter ego o un heterónimo del propio autor 00:14:11
Porque él es ese profesor, Juan de Mairena 00:14:18
Y lo que verbaliza este personaje, Juan de Mairena, es lo mismo que piensa él 00:14:24
Así que esto es prácticamente un ensayo, no narrativa 00:14:32
Pero bueno, que es una obra muy interesante 00:14:37
Bueno, no me voy a poner a comentarlo. 00:14:40
galerías y otros poemas. Tenemos que hablar de la métrica, intentar decir el tema, algún recurso y 00:15:10
contestar esta pregunta de en qué parte del poema desaparece el optimismo. Pues vamos a leerlo lo 00:15:25
primero y vamos a intentar rápido para ver otros poemas. Voy a ampliarlo. Dice así. Era una mañana 00:15:32
y abril sonreía. Frente al horizonte dorado moría la luna, muy blanca y opaca. Tras ella, cual tenue 00:15:44
ligera quimera, corría la nube que apenas enturbia una estrella. Como sonreía la rosa mañana al sol 00:15:54
del oriente, abrí mi ventana. Y en mi triste alcoba penetró el oriente, en canto de alondras, 00:16:04
en risa de fuente y en suave perfume de flora temprana. Fue una clara tarde de melancolía. 00:16:12
Abril sonreía. Yo abrí las ventanas. De mi casa el viento. El viento traía perfume de rosas, 00:16:21
doblar de campanas doblar de campanas lejanas llorosas suave de rosas aromado aliento dónde están los huertos floridos de rosas qué dicen las dulces campanas al viento 00:16:29
Pregunté a la tarde de abril que moría. 00:16:45
¿Al fin la alegría se acerca a mi casa? 00:16:48
La tarde de abril sonrió. 00:16:51
La alegría pasó por tu puerta. 00:16:53
Y luego, sombría, pasó por tu puerta. 00:16:55
Dos veces no pasa. 00:16:58
Bueno, como veis, pues vemos bastante melancolía en este poema. 00:17:01
Estoy contando los versos. 00:17:12
Vale, bueno, pues vamos a ver una cosa curiosa en cuanto a la métrica que no hemos visto todavía. 00:17:19
Y es que, si contamos, ¿no? Vamos a ver aquí, decimos, era una mañana y abril sonreía. ¿Cuánto es esto? Uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete, ocho, nueve, diez, once y doce. 00:17:23
Dices, ahí va, tiene doce. 00:17:49
Qué raro, ¿no? 00:17:52
Dodecasílabos. 00:17:53
Realmente mejor la sinabefa aquí, ¿vale? 00:17:59
Mejor hacer esto. 00:18:01
Pues es que nos vamos a fijar en que está muy bien hecho 00:18:03
porque está en dodecasílabos, pero con hemisticios de exasílabos. 00:18:09
Está haciendo un modernismo un poquito distinto del de Rubén Darío, porque en lugar de hacer versos alejandrinos con hemistiquios de siete, va a hacer versos dodeca sílabos con hemistiquios de seis, ¿vale? 00:18:13
Frente al horizonte, dorado moría. Vamos a anotar los epistiquios. La luna muy blanca y opaca tras ella. Cual tenue ligera quimera corría. La nube que apenas enturbia una estrella. 00:18:30
Como sonreía la rosa mañana 00:18:50
Al sol del oriente abrí mi ventana 00:18:53
¿Veis? Que es que están todos como si fuera 00:18:56
Subir y bajar una pendiente 00:18:58
Y en mi triste alcoba penetró el oriente 00:19:01
En canto de alondras, en risa de fuente 00:19:04
Esto sí que suena a Rubén Darío 00:19:06
Vemos aquí lo de risa, además con oriente 00:19:08
Aquí hay un homenaje a Rubén Darío 00:19:12
Perfume, tenemos además 00:19:17
estas nociones modernistas de sensaciones. Tenemos luz, aromas, sonidos agradables, algo exótico, el oriente siempre. 00:19:20
Fijaos que para decir el amanecer, hace una alusión, esto es el amanecer, para decir que el sol sale por el este, pero dice el oriente. 00:19:37
Cambia la palabra este, geográfica, por oriente, que es mucho más exótica y más connotativa. 00:19:56
es como 00:20:01
algo que tiene que ver 00:20:03
con... es que hablar de Oriente 00:20:06
siempre es hablar de lo exótico 00:20:08
de los cedros del Líbano 00:20:09
de los reyes magos 00:20:11
de algo lejano y bonito 00:20:13
bueno, entonces 00:20:16
y vemos eso 00:20:18
esos versos que van a ser todos 00:20:19
dodecasílabos, no los voy a contar 00:20:22
porque no hace falta 00:20:24
y vamos a notar que 00:20:25
la rima es consonante 00:20:28
¿Por qué? Pues porque está aquí, ¿no? Sonreía, corría, moría, ¿no? Pues aquí pondríamos ya 12A, 12A, 12A, estrella, ella, ¿no? Aquí tenemos 12B, 12B. De todas formas, nos va a salir aquí un poco un jaleo de rimas porque vamos a llegar a... 00:20:30
volvemos a tener aquí una C 00:21:00
melancolía, recuperamos una A 00:21:02
de la estrofa anterior 00:21:04
ventanas, ya tiene S 00:21:06
entonces esto no es 00:21:09
no rima con mañana 00:21:10
esto rimará con otra cosa 00:21:12
campanas, efectivamente 00:21:13
¿vale? 00:21:16
lo voy a hacer completo por curiosidad 00:21:18
o sea que esto ya sería la D, la E 00:21:20
¿vale? ojo que no rima 00:21:22
ventanas, no rima con mañana y ventana 00:21:24
que tiene una S 00:21:26
¿vale? 12E 00:21:27
Este va a ser otra 12E. Traía, esta va a ser 12A, porque teníamos rimas en IA aquí, sonreía. Llorosas, rima con rosas. Qué golpe, ¿no? Esta rima. 00:21:30
A ver, esto es muy importante. Estamos viendo una cosa que me dijo mi profesor, al que yo no le considero solamente profesor, sino maestro. Mi profesor se llama Juan Victorio, que podéis buscar en internet, Juan Victorio Martínez, creo, siempre ha sido Juan Victorio, de la UNED, profesor de literatura medieval, y decía cosas muy finas. 00:21:46
Y lava muy fino cuando decía, la relación de la rima, para que sea buena, no solamente tiene que ser fónica, sino también semántica. Buscar un juego de similitudes entre ambas palabras o algo de antónimos, de oposición o contrastes. 00:22:10
Fijaos qué golpe rimar rosas con llorosas. Rosas, el símbolo del amor, de la alegría de la juventud, de disfrutar el amor, del carpe diem, del tópico coli de virgo rosas, de usonio, de la antigüedad, las rosas. 00:22:31
Rimarlo con llorosas. Es muy bueno porque está haciendo ahí una connotación muy interesante. Me decía el profesor que buscar una mera similitud fónica en la rima puede caer en el ripio. 00:22:49
Un ripio, ¿habéis oído o sabéis lo que es la palabra ripio? Un ripio es una rima tonta, mala, ¿no? Una rima muy simple y muy tonta, ¿vale? Sin haberlo planeado me ha salido un pareado o algo así, ¿no? 00:23:06
Bueno, eso es una rima, pero que un ripio en albañilería, en construcción, es un pegote de escombros que se usa para rellenar un hueco en la pared. Eso es un ripio, ¿vale?, en construcción, en albañilería. 00:23:24
Entonces, cuando un poeta hace un ripio es que está rellenando con un pegote de escombro, ¿no? Entonces está muy mal visto, ¿no? Hacer rimas tontas, flojas o que no signifiquen nada, ¿vale? 00:23:42
Bueno, estábamos con llorosas y rosas, que va a ser la F, luego aliento, que rima con viento, F, G, ¿no? Moría, tenemos otra vez la A, fijaos cómo resuena la rima en I a lo largo de todo el poema, ¿vale? 00:23:54
¿Vale? Casa, bueno, alegría y sombría, vamos a tener la A también, y casa y pasa, pues, que por cierto, esto sí que es una rima muy sencilla, no ha salido todavía, entonces será la siguiente letra, que será la H, ¿vale? 12H y 12H. 00:24:12
Bueno, pero esto lo hace un ciego, como decía el profesor mío. Dice, estas cosas de analizar un poema así, eso lo ve un ciego, ¿no? Como cosas muy sencillas. 00:24:37
Bueno, de lo que tenemos que darnos cuenta es del contenido aquí. Vamos a ver qué tenemos, ¿no? Pues para empezar, tenemos símbolos muy importantes, ¿vale? La mañana y abril, ¿vale? Estos son símbolos de la juventud. 00:24:48
El mes de abril, ¿no? ¿Qué decía Joaquín Sabina? 00:25:12
¿Quién me ha robado el mes de abril? 00:25:15
Eso es, pues, ¿quién me ha robado la juventud? 00:25:18
O sea, ¿cómo he perdido yo la oportunidad de disfrutar cuando era joven? 00:25:21
Entonces, la mañana, que es el primer momento del día, representa la juventud. 00:25:28
Ahora bien, que el símbolo es algo que también tiene plasticidad, 00:25:33
que es a la vez material, a la vez que simbólico, ¿no? En un poema. Esto da lugar a discusiones entre muchos críticos. El símbolo, si es solamente algo interpretativo o si también es parte del escenario del poema. 00:25:39
Y es que, claro, aquí tiene que ser parte del escenario del poema para que tenga sentido, ¿vale? Pues que sí, realmente era una mañana de abril, ¿vale? 00:25:56
Frente al horizonte dorado moría la luna, muy blanca y opaca, y aquí es que vamos a tener unos cuantos símbolos machadianos. Ahora lo vemos. Tenemos el horizonte dorado. 00:26:04
El horizonte dorado, vamos a ver que esa lejanía y ese color dorado es algo que a Machado le interesa mucho y lo menciona a lo largo de toda su obra. 00:26:18
¿Vale? La luna va a ser blanca y opaca. Y luego tenemos la nube que corre como una quimera, ¿no? Quimera es un monstruo mitológico y tal, pero también quiere decir como un sueño o una ilusión. 00:26:37
¿Vale? Una quimera 00:27:01
Y luego también tenemos la mención de la estrella 00:27:03
Bueno, pues es que todo esto es un código machadiano 00:27:05
Todo esto es complicado de explicar 00:27:10
Porque todo ello es una serie de, digamos 00:27:14
Como una especie de notas musicales 00:27:18
Que él repite a lo largo de toda su sinfonía 00:27:19
Por así decir, ¿no? 00:27:22
La obra de Machado es como una gran sinfonía 00:27:24
de todo lo que él quiere decir. 00:27:28
Y hay una serie de notas que van a sonar constantemente 00:27:34
y son estos colores y estos símbolos que van a ir saliendo. 00:27:38
El color blanco, que además aquí le da con esta opacidad, 00:27:45
a él, a Machado, le recuerda los huesos, le recuerda la muerte. 00:27:54
Bueno, he usado aquí el verbo morir, moría la luna, ¿no? Claro, estaba amaneciendo, pero a la vez, o sea que tenemos aquí juventud y muerte, ¿vale? Tenemos recuerdo de juventud y de muerte a la vez, ¿vale? 00:28:00
Tenemos las ilusiones como la estrella y la nube, que son cosas lejanas, que corren como quimeras, en este cual tenue quimera, que esto es un símil, una comparación, tenemos estas ilusiones, ilusiones, claro, que obviamente no cumplidas. 00:28:24
O sea, que es que como vemos es un panorama, un escenario simbólico muy complejo. Ahora, dice, como sonreía la rosa mañana al sol del oriente, abrí mi ventana, ¿no? Como sonreía la rosa mañana, o sea, él abre su ventana, fijaos que esto puede ser muy metafórico, ¿no? 00:28:49
Como abrí mi ventana, pues puede ser, sí, voy a poner aquí metafórico. Abrí mi conciencia, mi entendimiento. Abrí mis sentimientos, vamos a decir. Abrí mis sentimientos o algo así. 00:29:13
Abrí mi ventana. Vamos a recordar siempre que una casa muchas veces representa a una persona. Él está como en su casa, pues es él. O sea, abrí mi ventana. Este posesivo es importantísimo. No dice abrí la ventana, dice abrí mi ventana. 00:29:41
¿Vale? Esto también me decía mi profesor, que los pronombres, preposiciones y pequeñas partículas, ¿no?, que hay que tener atención a ellas porque son a veces como las abejas que van a la miel, o sea, que están señalando algo importante. 00:30:03
Abrí mi ventana, ¿no? Bueno, y en mi triste alcoba, fijaos el posesivo y el adjetivo valorativo antepuesto al sustantivo, mi triste alcoba, en mi triste alcoba penetró el oriente. 00:30:25
Nos fijamos en esta casi ploce de mención de la misma palabra dos veces en contexto cercano. 00:30:41
En Mitrista Alcoma penetró el oriente, penetró el amanecer, penetró esta especie de ilusión de la juventud, ilusión de la juventud. 00:30:53
El amanecer es el primer momento del día y es la juventud, que además está acompañada de canto de alondras, que por cierto no lo he puesto antes cuando estaba poniendo esto de esta percepción sensorial modernista, que tenemos siempre sonidos, aromas, colores, luz, sombras, canto, risa. 00:31:12
¿No? Encanto de alondras en risa de fuente, ¿no? ¿Os acordáis cómo se llamaba esto? Bimembración, ¿vale? Tenemos encanto de alondras en risa de fuente, ¿no? Como Rubén Darío, la princesa no ríe, la princesa no siente, ¿vale? La bimembración, bimembración, ¿vale? 00:31:40
y en suave perfume de flora temprana, de todo como del primer momento del día, de la juventud, que es un golpe de ilusión, de evocación de la juventud que está sintiendo el poeta. 00:32:05
Fue una clara tarde de melancolía. Yo creo que este párrafo, o sea, esta estrofa debería estar separada. Creo que lo copié mal o de donde lo copié estaba mal, porque tenemos un claro contraste de la mañana a la tarde, porque ahora vamos a la tarde. 00:32:19
fue una clara tarde de melancolía 00:32:37
¿en qué quedamos? ¿era mañana o era tarde? 00:32:39
pues es que nos quiere confundir el propio poema 00:32:43
para que veamos que es como algo simultáneo 00:32:46
realmente es la tarde 00:32:48
porque el poeta es mayor 00:32:50
y al igual que la mañana representa la juventud 00:32:55
la tarde representa la madurez 00:32:58
la madurez, exactamente 00:33:01
exactamente, ¿vale? 00:33:04
La madurez, que es la etapa ya de declive de la vida, ¿no? Y es, además, es una tarde de melancolía, ¿no? No sé si había dicho que era una mañana de alegría o de… sí. 00:33:09
Sí, la mañana viene con cantos, con risa, con perfume, ¿no? Pero la tarde ya es de melancolía, o sea que ese complemento que se le pone a la tarde es de melancolía. 00:33:28
De mi casa el viento, el viento traía, ¿no? Aquí tenemos, esto sí que es una ploce en pura regla, ¿vale? Ploce, aposis o mesodiplosis, ¿vale? Repetir en contexto cercano dos palabras. 00:33:44
El viento traía, como siempre podemos ver muchísimos encabalgamientos en el poema, vamos, está hecho para fluir, digamos, como si arrastrase las palabras, ¿no? Todo está lleno de encabalgamientos, ¿vale? Encabalgamiento. 00:33:59
El viento traía perfume de rosas, doblar de campanas, ¿no? 00:34:14
Doblar de campanas, y fijaos que esto no lo hemos visto. 00:34:19
Cuando tenemos un final de verso que acaba de una manera y el siguiente empieza igual, 00:34:24
esto se llama anadiplosis. 00:34:30
Anadiplosis, ¿vale? 00:34:33
La epanadiplosis es cuando el mismo verso empieza y acaba igual, 00:34:35
como verde que te quiero verde, 00:34:40
O la princesa está triste, ¿qué tendrá la princesa? Eso es epanadiplosis. Pero acabar un verso y luego empezar otra vez, igual es la anadiplosis. 00:34:42
Doblar de campanas, insiste en ello, ¿no? Es un tipo de repetición que es para insistir. Doblar de campanas lejanas, llorosas, suave de rosas, aromado aliento, y es que está aquí reviviendo, recreando el recuerdo de Leonor, ¿vale? Recuerdo de Leonor. 00:34:53
Leonor Izquierdo, que por cierto su tumba está en Soria, en el cementerio de Soria, la podéis visitar también. 00:35:13
Doblar de campanas, lejanas, llorosas, suave de rosas, aromado aliento, ya sabemos que las campanas representan la muerte. 00:35:22
Y claro, esto ya enlaza con el principio que habíamos dicho de la luna blanca y opaca como los huesos. 00:35:30
este horizonte dorado donde muere la luna 00:35:37
ese recuerdo de muerte 00:35:41
está materializado en la muerte de Leonor 00:35:44
y aquí tenemos dos erotemas 00:35:47
o preguntas retóricas 00:35:50
erotemas o preguntas retóricas 00:35:52
pregunta retórica o erotema 00:35:57
¿dónde están los huertos floridos de rosas? 00:35:59
¿dónde van a estar? pues perdidos 00:36:01
Los huertos floridos de rosas. A ver, en los huertos hay lechugas, no rosas, pero está aquí evocando el ortus conclusus, el recuerdo del huerto como entrega amorosa como parte del amado o de la amada. 00:36:03
Eso lo he repasado esta mañana un poco en el cántico espiritual de San Juan de la Cruz y a su vez aparece esto del huerto, creo, en el Cantar de los Cantares de la Biblia, que como sabéis tradujo Fray Luis de León en el siglo XVI y fue la causa de que lo metieran en la cárcel. 00:36:29
Fray Luis de León, ¿no?, por traducir la Biblia, que estaba prohibido. 00:36:59
Y es que eso de las canciones del alma y el esposo, del amado y la amada, no sé qué, 00:37:03
esto de entregar, de invitar a un huerto a la amada o entregar el huerto con flores al amado o lo que sea, 00:37:09
pues esto es algo, eso, ¿no? 00:37:18
Y además aquí tenemos un clarísimo recuerdo del tópico Ubisunt, el tópico de dónde están, qué ha sido de aquello que ya no existe, dónde están, esto lo hacía también Jorge Manrique en las coplas a la muerte de su padre. 00:37:20
¿Dónde están esos príncipes o dónde están aquellos galanes y amadores 00:37:47
que tanto recitaban de poemas y no sé qué, no? 00:37:54
Bueno, ¿qué dicen las dulces campanas al viento? 00:37:58
Pues nada, ¿qué van a decir? 00:38:01
Pregunté a la tarde de abril que moría, al fin la alegría se acerca a mi casa, ¿no? 00:38:03
Pues bueno, aquí tenemos, se puede comentar que dialoga con la naturaleza, ¿no? 00:38:08
Esas cosas. 00:38:14
La tarde de abril, tarde de abril, tarde de abril, repeticiones, ¿no? Sonrió la alegría, pasó por tu puerta y luego sombría pasó por tu puerta, dos veces no pasa. Aquí tenemos una, bueno, pues esta repetición de un paralelismo anafórico totalmente, ¿no? Paralelismo y anáfora total porque está repitiendo, ¿vale? 00:38:14
Pero bueno, que está claro que la juventud y el amor ya no vuelven, no vuelven. La alegría pasó por tu puerta y dos veces no pasa. Así que esto nos lo tenemos que apuntar algunos también porque también nos podemos identificar. 00:38:40
Bueno, pues me he comido media clase con esto, con estas cuatro cosas, pero nos aproximamos un poco a Machado. Antes de seguir, yo tenía aquí un documento buenísimo que está en el aula virtual, no sé qué título le puse, como guía para interpretar a Antonio Machado, ¿vale? 00:39:09
Esto, no sé quién lo ha escrito, bueno, fíjate, un tocayo mío, Eduardo Alonso, y no sé dónde lo conseguí hace años, pero lo tengo en el aula virtual puesto para que lo leáis. 00:39:32
Bueno, aunque no hace falta leerlo, esto es así para la universidad, ¿vale? Pero que había aquí una cosa que quería mostraros para que nos familiaricemos con estos símbolos. 00:39:44
Es que entender los poemas de Machado es como entender los poemas de Lorca. Hay que hablar su idioma, hay que entender ya qué es lo que le interesa y mantener esos códigos como si fueran palabras de su idioma, ¿vale? 00:40:00
Porque va a hablar de la tarde, de la melancolía, del limonero, del viento, de las campanas, ¿no? 00:40:18
Antonio Machado siempre va a manejarse con los mismos símbolos, ¿vale? 00:40:26
Aquí vemos este pequeño esquema, ¿no? 00:40:31
Donde vemos que la vida es tiempo, ¿no? 00:40:33
Que es el tiempo es esencial en la poesía de Machado. 00:40:36
Entonces va a evocar mucho la infancia, donde entran todos estos conceptos, 00:40:40
Juventud, amor, muerte, soledad, el paisaje, la tarde, los recuerdos, los recuerdos que se fantasean, con sueños, fantasías, quimeras, que hemos visto, desilusiones, presagios, y sobre todo la melancolía, con esta soledad, desolación, misterio, nostalgia, tristeza, entonces va a girar todo en torno a estas cosas. 00:40:45
Entonces, yo quería mencionaros, a ver, este poema es muy famoso. Yo voy soñando caminos de la tarde, ¿vale? Lo leemos brevemente. Yo voy soñando caminos de la tarde. 00:41:07
Vale. Los caminos se pueden ver como caminos físicos, sí, pero es que los caminos, esto es algo que también es profundísimo y de una tradición larguísima. 00:41:23
El camino tiene que ver con el tópico del homo viator, el hombre peregrino, el caminante. 00:41:37
Yo voy soñando caminos de la tarde. Entonces, caminos es como vidas, como posibles otras vidas, como posibles otros rumbos que tomar. Yo voy soñando caminos de la tarde, de la madurez. Yo voy soñando caminos de la tarde. 00:41:43
Y claro, evoca un bello paisaje en ese camino. Las colinas doradas. El color dorado tiene que ver un poco con melancolía y también con ilusiones. No deja de ser el color del oro. 00:42:01
Los verdes pinos. Fijaos el adjetivo antepuesto. Los pinos son verdes siempre. Esto es un epíteto. Los verdes pinos. Siempre la juventud. Verde que te quiero verde. Los verdes pinos. Las polvorientas encinas. 00:42:23
La encina es un árbol muy importante también, del que no se ha hablado mucho. La encina es un árbol que en la literatura medieval, popular, tradicional, de tipo popular, o sea, la literatura popular, pues era un árbol que también estaba relacionado con el amor, 00:42:38
porque cuando hace calor en mayo o en verano, ¿no?, o en San Juan o en estos momentos que evocan el mejor momento del amor, 00:42:59
la encina proporciona una sombra muy agradable, ¿no? 00:43:13
Todo el mundo sabe que en una dehesa de encinas, pues, te quieres meter a la sombra de una encina, 00:43:18
te puedes sentar ahí y quedarte dormido muy bien, ¿vale? 00:43:23
Pues las encinas dan muy buena sombra. Entonces, en la tradición, pues era como un alivio del calor o del sol, que ya sabemos que implican excitación amorosa. Entonces, ir a la sombra de una encina es como ir a la fuente o ir al río, ¿vale? Más o menos. 00:43:27
Hay un poema famoso tradicional que se llama So el encina, encina con Z, porque en la Edad Media se escribía con Z. So significa debajo, bajo la encina. So el encina, el encina porque era masculino también. 00:43:48
Entonces, pues se hablaba de esta simbología, aparte que la encina es un árbol también como fuerte, como robusto, el árbol que tenía connotaciones en la antigüedad pagana con Júpiter, me parece. 00:44:04
Bueno, ¿a dónde el camino irá? Yo voy cantando, viajero, a lo largo del sendero. La tarde cayendo está. En el corazón tenía la espina de una pasión, logré arrancármela un día, ya no siento el corazón. 00:44:23
Está como cantando, yo voy cantando y aquí se inventa como esta pequeña cancioncita metida en el propio poema. La espina de una pasión, logré arrancármela un día, ya no siento el corazón. Pues probablemente hable de Leonor también. 00:44:40
Y todo el campo un momento se queda mudo, sombrío, meditando. Esto es muy de un amuno, lo de darle alma al paisaje, hacerle como vivo, personificar y darle vida al paisaje. 00:44:54
suena el viento en los álamos del río 00:45:10
otro símbolo amoroso 00:45:13
los álamos están junto al río 00:45:15
y son flexibles 00:45:17
son árboles que se mueven 00:45:19
con la fuerza del viento 00:45:21
al igual que a nosotros nos mueve 00:45:22
la fuerza del amor 00:45:25
y además están junto al río 00:45:26
que es un símbolo de satisfacción amorosa 00:45:28
suena el viento en los álamos del río 00:45:31
o sea que sigue evocando 00:45:34
digamos el amor 00:45:35
la tarde más se oscurece 00:45:36
Y el camino que serpea débilmente blanquea. Blanquear, otra vez el blanco de los huesos, ¿vale? O sea que él, digamos que tiembla, digamos que se estremece ante la idea de la muerte, que ese camino que todavía le queda por recorrer es un camino que lleva a la muerte, ¿vale? 00:45:38
Se enturbia y desaparece. Mi cantar vuelve a plañir. Aguda espina dorada. ¿Quién te pudiera sentir en el corazón clavada? ¿No? Él quiere enamorarse de nuevo. Quiere volver a sentir esa espina clavada en el corazón. ¿Vale? Así que aquí vemos un poco más de su poema. 00:46:00
Y luego, este también es muy famoso, el poema 59, que dice así. 00:46:17
Anoche, cuando dormía, soñé, bendita ilusión, que una fontana fluía dentro de mi corazón. 00:46:27
Di, ¿por qué hace que a escondida, agua, vienes hasta mí, manantial de nueva vida, de donde nunca bebí? 00:46:35
Está juntando su tópico del sueño como introspección, conocimiento de sí mismo, con símbolos tradicionales como la fuente de satisfacción amorosa, 00:46:42
pero que aquí quiere buscar una satisfacción de felicidad o de producción de su propia felicidad en su corazón, que fluye una fuente en mi corazón. 00:47:00
Pues digamos como una surgencia, una fuente, valga la redundancia, de felicidad o de afán por la vida que puede encontrar en él. 00:47:12
Yo interpreto así esa fuente, ¿vale? 00:47:27
¿Por qué hace que a escondida vienes hasta mí, manantial de nueva vida de donde nunca bebí? 00:47:30
Claro, y esto puede tener que ver con el amor, manantial de nueva vida de donde nunca bebí, porque no se volvió a enamorar. 00:47:34
Pero no logró esa nueva vida de donde nunca bebió. Hay que decir que no he dicho el tercer libro y que no están los apuntes que es Canciones a Guiomar, ¿vale? 00:47:42
Y es que en su etapa de Segovia conoce a una mujer casada que se llama Pilar de Valderrama y tiene una relación amorosa con ella pero que fue muy platónica, que por lo visto no se acostaron o fue insignificante eso. 00:47:53
Era de darse paseos por el río Eresma hablando uno con otro y que tuvieran una relación de enamorarse casi psicológicamente, por así decir. Así que eso es lo poquito que pudo enamorarse él después de la muerte de Leonor. 00:48:16
Y luego también mencionar que esto de buscar dentro de sí es muy agustiniano, muy de San Agustín, muy del tópico este de San Agustín, que conviene que conozcáis, que es muy conocido. 00:48:37
A ver, ¿dónde estábamos? ¿Todo el mundo conoce esto de noli fora sire? ¿Sabéis esto? Esto de, a ver, por ejemplo, ¿vale? Esta frase de no vayas fuera, ¿no? Redirígete a ti mismo, redi in te ipsum, ¿no? 00:48:57
No vayas fuera, vuélvete a ti mismo, en el interior del hombre reside la verdad, ¿no? Agustín de Hipona, ¿vale? Pues esta frase es muy conocida, muy importante, como que el conocimiento está dentro de uno mismo, que hay que buscar en el interior, ¿no? 00:49:22
Entonces, ahí está también un poquito este tópico de soñar, de este sueño como una búsqueda interior, ¿vale? Ya termino, que ya son las cinco. 00:49:46
La siguiente estrofa dice, 00:50:00
Anoche cuando dormía soñé bendita ilusión que una colmena tenía dentro de mi corazón 00:50:01
y las doradas abejas iban fabricando en él con las amarguras viejas blanca cera y dulce miel. 00:50:06
O sea que se ilusionó con que podía hacer belleza con la tristeza que tiene, 00:50:13
con las amarguras viejas que hacían blanca cera y dulce miel, 00:50:21
que podía volver a endulzar su vida o algo así con esto de las abejas, que también es un símbolo muy místico. Si recordamos cómo es la Virgen de la Balvanera, no sé si está aquí, no, no sale, 00:50:25
Pero que estaba en un... Es una virgen que encontraron en un tronco con abejas, ¿vale? Que salían de un panal de abejas del tronco. No la veo aquí, ¿vale? Porque está allí de la Rioja. 00:50:49
Pero bueno, hay una reproducción en la iglesia de San Ginés en la calle Estarenal de Madrid, donde está la chocolatería San Ginés. 00:51:03
¿Vale? Pues ahí hay una, digamos, aquí está la iglesia de San Ginés, ¿no? Pues ahí está también, si os fijáis, si vais un día a esta iglesia aquí en Madrid, pues fijaos que está también una reproducción de la Virgen de la Balvanera que aparece aquí con un tronco, ¿no? 00:51:19
Y es que aquí no se ve bien, a ver si se quisiera ver. ¿Veis aquí las abejas? Aquí están, ¿vale? Pues es que esto de las abejas que fabrican miel también es algo muy como religioso, como místico, ¿no? Pues que no es casual, digamos, que esté buscando una colmena que produzca miel dentro de su corazón, ¿no? 00:51:43
y luego, anoche cuando dormía soñé 00:52:08
bendita ilusión que un ardiente sol lucía 00:52:11
dentro de mi corazón, era ardiente 00:52:13
porque daba calores de rojo gar 00:52:15
y era sol porque alumbraba y porque hacía llorar 00:52:17
esto del fuego interior 00:52:19
también es algo 00:52:22
un símbolo de la vida, del alma 00:52:23
¿no? 00:52:25
del fuego 00:52:26
sagrado que hay en los templos 00:52:30
que había siempre 00:52:31
un fuego encendido en los templos 00:52:32
pues que era un ardiente sol 00:52:34
que era como un rojo hogar y que hacía llorar, por eso acaba hablando de Dios. 00:52:37
Anoche cuando dormía soñé, bendita ilusión, que era Dios lo que tenía dentro de mi corazón. 00:52:45
O sea que aquí tenemos una preocupación mística por Dios, una especie de ilusión, y bueno, retomando sus temas. 00:52:49
Bueno, voy a parar aquí la grabación, pero podemos vernos a las seis y media en la tutoría presencial aquí en clase 00:52:57
y puedo intentar grabar algún vídeo más de Machado, ¿vale? 00:53:04
Si podéis venir luego, seguimos analizando estos poemas que son muy interesantes. 00:53:10
Y voy a parar porque tengo clase ahora de nivel 1. 00:53:14
Así que nada, muchas gracias por estar ahí y nos vemos dentro de un rato. 00:53:17
Idioma/s:
es
Materias:
Lengua
Etiquetas:
Poesía, Narrativa
Niveles educativos:
▼ Mostrar / ocultar niveles
  • Educación de personas adultas
    • Niveles para la obtención del título de E.S.O.
      • Nivel I
      • Nivel II
Autor/es:
Eduardo Madrid Cobos
Subido por:
Eduardo M.
Licencia:
Reconocimiento - No comercial - Sin obra derivada
Visualizaciones:
1
Fecha:
8 de mayo de 2025 - 21:08
Visibilidad:
Público
Centro:
CEPAPUB ORCASITAS
Duración:
53′ 23″
Relación de aspecto:
1.78:1
Resolución:
1280x720 píxeles
Tamaño:
231.58 MBytes

Del mismo autor…

Ver más del mismo autor

EducaMadrid, Plataforma Educativa de la Comunidad de Madrid

Plataforma Educativa EducaMadrid