Curso MOCAP en CIFP José Luis Garci. Parte 1. - Contenido educativo
Ajuste de pantallaEl ajuste de pantalla se aprecia al ver el vídeo en pantalla completa. Elige la presentación que más te guste:
Curso realizado por Guillermo del Prado de Raised by Monsters para alumnos de Animación. Parte 1: operación con el traje y captura de movimiento
Mi nombre es Bismarck Roth, soy Technical Animator y Motion Capture Supervisor en Race by Monsters.
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Suena todo muy guay, pero soy animador y hago capturas de movimiento.
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Al final, los nombres son para el que diga.
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Un poco he preguntado, ¿hacéis generalistas de 3D?
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Yo empecé así también, no os asustéis. Luego ya os veréis especializados.
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Animación de aquí hay alguien que le guste.
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Luego siempre está modelado, concepto...
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Mocha, entiendo que no habéis tocado en nada.
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No.
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Vale.
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Os lo van a pedir muchísimo en la industria ahora mismo, pero mucho.
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No lo enseñan en ningún lado.
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Tenéis muchísima suerte de tener trajes para hacerlo.
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Rococo al final es un poco estándar de la industria en estudios de videojuegos.
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Yo, por ejemplo, he estado trabajando en Mercury Steam, que no sé si os suena alguno,
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que es un estudio de videojuegos que está a 5 minutos de aquí.
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Y tienen el Xsense, que es competencia directa de esta,
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y nos hemos tragado un videojuego I2 entero con el traje.
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Esto hay que acostumbrarse mucho y tienes la suerte de tenerlo aquí.
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Nos lo ponemos, actuamos lo que queremos grabar y lo vais haciendo.
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Os voy a enseñar un poco cómo edito yo el mockup. Importante, en animación no hay una manera correcta, hay herramientas.
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Hay que saber los principios básicos de la animación y si todo ya son herramientas, te vendrá un animador que lleve dos días, que me ha pasado,
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y te dice, ah, ¿no conocías esta herramienta qué? Y te hunde la vida porque llevas 10 años currando y el chaval...
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Pero bueno, igual que hay gente que lleva 20 años, que trabaja de maneras un poco ortodoxas
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y el resultado es tan óptimo que no hay por decir nada.
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Así que un poco eso.
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¿Hay alguien aquí que le apetezca actuar y le quiera ponerse el traje?
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Sí, ¿no?
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No diré que para un videojuego pusimos un traje así y lo lanzamos por las escaleras.
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No, no lo sé.
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Claro, esto tiene dentro una serie de sensores.
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Son unos giroscopios. Cuando al móvil le dais la vuelta, detecta que giro tienes, básicamente es eso.
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Lo bueno de esto es una piedra.
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Yo esto lo podría tirar, no lo voy a hacer porque no es mío, pero lo podría tirar y no le pasa nada.
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Podéis tirar por el suelo, dar vueltas, no le pasa nada. A ver, no lo reventéis.
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Vosotros tenéis una cosa que se llama coil, que aquí no lo está puesto, que os va a ayudar con eso mucho.
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Lo que os va a ayudar es que según se mueve, se va descentrando.
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Cuando queréis hacer animaciones entre varios personajes
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Es un poco un follón
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Pero bueno
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Es muy bueno
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El problema que tiene, cogen muchísimo ruido
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Muchas vibraciones
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Una recomendación
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Muy importante a la hora de rodar
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Y
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¿Tienes la otra batería?
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No, le quito la otra batería
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Las baterías a la hora de rodar
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Muy importante, el día antes del rodaje
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Comprobamos las baterías, ¿vale?
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¿De cuánto son las baterías?
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¿Eh?
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¿De cuánto son las baterías?
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Pues no sé muy bien cuáles habéis comprado, pero vamos.
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13.000 amperios.
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Está bien.
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A ver, os debería dar cada batería para una sesión larga de rodaje.
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Pero el día antes cargamos las baterías y así no hay problema.
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Que a mí me ha pasado de repente de llegar, llega un actor y de repente dice eso.
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No tenemos batería en el traje.
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Y claro, el actor te cobra por día de rodaje, por horas, grave o no grave
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Entonces, el traje tiene un bolsillo delantero
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Aquí, a la derecha del traje
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Es muy fácil de encontrar porque es el único que tiene el USB normal
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El resto no tienen USBs
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Entonces conectáis la batería
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Y en la parte de atrás, como por la parte del coxis
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Tiene
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Lo que es el ordenador realmente
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Esto se conecta al ordenador
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Y es un poco para setearle el wifi
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Para que el traje funcione editáis wifi
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En este caso tenéis este router
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Es un poco lo que nos han dado
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Y aquí ya es
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Tenéis que buscar el dispositivo
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Dale a grabar al VS porfa
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Que no debe grabar
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Bueno, ¿quieres que te haga una claqueta?
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No.
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¿Listo?
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Listo.
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Entonces, cuando conectéis os saldrá esta opción.
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Tienes que ponerle aquí la IP, normalmente es la que sale en verde.
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Listo.
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Entonces ya tenemos este traje conectado.
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Y ahora nuestro actor está por ahí, vendría.
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Sí, sí, sí.
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el traje tiene que ir muy apretado
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¿vale chicos? parece que no
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pero cuando
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¿por qué tiene que ir apretado? porque es importante
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para los sensores
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es importante para los sensores
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que tengan el menos movimiento posible
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a menos movimiento, menos posibilidad de ruido
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creedme que cuando
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lo grabáis vosotros
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y lo tenéis que limpiar vosotros, agradecéis que tenga el menos ruido posible
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vale
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aquí, trato al actor
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en este caso podéis tener confianza
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entre vosotros y demás
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os viene un actor profesional
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y tenemos que ser profesionales
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entonces se trata al actor, siempre el traje
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le preguntas si necesita agua
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necesita cambiarse, un espacio
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etc, etc, en este caso
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explico propiamente el traje
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súper sencillas
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es como un mono
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en este caso, tus pies
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a ver las zapatillas
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sí, mejor descalzo
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joder, esto tiene que ser el cacetín que está medio...
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Bueno, yo no sé.
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la cremallera así por delante
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para que os hagáis una idea
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esto tiene que ir para atrás, ¿no?
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no, esto para adelante
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aquí tienes un centro
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ah, vale, vale
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así
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espérate
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si quieres ajustártelo luego
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¿esto es así o sí?
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sí, tiene que ir
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vale, y ahora
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Creo que estoy más o menos
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Tengo
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Sí, esto yo no lo sabía
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Claro, no pasa nada
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A mí esto me ha venido de sorpresa
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Estamos de prueba, si es que eres un animado
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Es que yo que iba a saber
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Alguien ha dicho, ¿a quién le gusta actuar?
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A mí me encanta actuar, o sea, yo no paro
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Te lo puedes ajustar al final
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Si quieres subirte primero el pantalón
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Si, lo he escondido y ahora termino de ajustarlo
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Vale
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A ver, claro, es que me llevo con vaqueros, sabes
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Pero te va a traer
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Si, si, entra 100%
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Si, luego te sube
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Si, no te preocupes
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Luego te lo ajustas
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mira a ver si te llega arriba de las mangas
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si
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yo me puse ayer el LL
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bien
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eso si va con mallas
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el pantalón no es algo
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que ayuda mucho
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si si se hace ahí
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unas bolsas
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sin guantes no?
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Con lo divertido que son los montes.
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¡Gracias!
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apretar un poco los muslos
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no lo apretaría mucho
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pero tiene el pantalón de abajo
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esto es una cinta
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vale
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a ver
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y apretar con las pinzas
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hace que se muevan menos los sensores
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apretarlo así bien
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con las pinzas
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así, claro, pero tiene el pantalón de abajo
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eso es para cuando no tienes nada
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para que no haya algo malo
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vale, vale
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bueno, lo pongo una manta
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¡Ey! ¡Ey! ¡Ey! Los pies los tengo un poco raros, ¿eh? ¿Verdad?
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Sí. Ahora cállate.
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¿Cómo te llamas?
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Enrique.
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¿Enrique o Quique?
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Enrique, Enrique.
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¿Y cuánto mides?
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Un 85 más o menos.
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Dígame.
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Un 95.
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Vale.
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Un 2 metros.
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Vale, esto es muy fácil.
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A la hora de crear un actor, lo voy a repetir.
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simplemente aquí en la pestaña de actos
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le dais, se os pueden ir quedando
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los que se han ido haciendo
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entonces aquí
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creéis el actor, si queréis elegirle algún color
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o lo que sea
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y simplemente tenéis que poner la altura
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podríais poner las proporciones
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a mano
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un poco la anchura de brazos y demás
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no es necesario
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esto se hace sobre todo cuando el actor
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quizás tiene algún tipo de
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Tiene algún tipo de diferencia significativa
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Es decir, tiene unos brazos especialmente largos
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O un torso muy corto
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Si no, no es necesario
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Si queréis hacer la mejor captura del mundo
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Podéis hacerlo
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Si la persona tiene unas proporciones
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Normales dentro de un canon estándar
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No vais a notar una diferencia muy grande
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Una vez tenemos el actor
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Simplemente haríamos clic derecho
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Y lo emparejaríamos con nuestro traje
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A la pista.
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Vale.
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Y ahora...
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Estoy como un poco...
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Lo primero es ir a la calibración,
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que es para que detecte dónde está todo.
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Tú te tendrás que quedar simplemente quieto,
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mirando hacia el fondo.
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No mires a la pantalla, porque si no...
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Sí, claro, porque si no se va a quedar con el cuello un poco...
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Vale, entonces eso.
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vale, quédate quieto
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vale, puedes moletar
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levanta el brazo
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vale
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mueve las piernas
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y todo
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salta
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va
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atravesando el suelo también
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anda un poco por la sala
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Tiene un poquito de overshoot.
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No me gusta la camioneta.
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Aquí puedo salir.
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Las rodillas, los pies...
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Las rodillas, un poquito de aceleración, por favor.
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¿Qué?
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Más o menos, ¿no?
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Sí.
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Cosas que seguramente las piernas no están saliendo
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de todo perfectas porque tienes un
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pantalón y hace que se retuerzan
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los sensores.
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A la hora de rodar
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¿Y si se lo centramos un poco no mejoraría?
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No
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Es el pantalón de los vaqueros
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El día que lo hagáis
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A ver
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Lo suyo es
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Normalmente cuando se ponen estos trajes
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Ir en calzoncillos debajo solo
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Porque el traje que se pasa es muy bestia
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Pero también os digo
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¿Cuántos sois?
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veintitantos ahora y veintitantos
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a la tarde, más
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el segundo año que también lo puedan utilizar
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Me pondría unos
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pantalones muy ajustados
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Como se ponga todo el mundo en calzoncillos
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el traje
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No, no, no
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Una malla
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Una malla, un pantalón corto, aunque sea
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y ahora
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hay una temperatura normal, verano
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si de repente alguien dice, no quiero grabar gente corriendo
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vámonos a la calle, o en
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Madrid al sol, podéis morir
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Se va a grabar.
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Super sencillo en este programa.
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Aquí abajo ponéis el nombre de la animación.
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Mi recomendación, siempre, lo que queráis grabar.
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Por ejemplo, vamos a grabar ahora mismo un andado.
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Wall, barra baja, pondríamos el actor, para siempre saber que actor lo ha grabado.
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Y luego la toma.
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001, ¿por qué tanto?
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Porque luego de repente podéis grabar 100 tomas de lo mismo fácilmente.
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¿Vale?
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Entonces, grabar y todo el rato
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Entonces, ¿cómo grabaremos un ciclo de andado?
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Un ciclo de andado para tener la mayor distancia posible y demás
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Este nos viene con mil
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Construimos un actor
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Aquí no tenemos cinta de cámara o tizas o algo
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Todas las cintas en el suelo, normalmente marcas de
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Quiero de aquí a aquí, porque siempre hay como distancias establecidas
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En este caso yo te voy a decir que empecemos en esta baldosa
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Y quiero que termines de andar
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Aquí, ¿vale?
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Y ahora viene
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¿Quieres que lo exagero?
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Anda normal
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Porque literalmente
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No, no, yo te voy a decir
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Anda normal, te vas a olvidar de andar
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¿Vale?
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Entonces, en rodaje siempre
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Lo que hay que decir siempre antes de empezar a grabar
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Es la frase prevenidos
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Para que todo el mundo implicado en la escena
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En este caso estás solo tú
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Normalmente puedes tener una persona que te lanza
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algo, una persona que te va a empujar, entonces todo el mundo tiene que estar atento a la
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escena. Se dice prevenidos, para que todo el mundo esté preparado, y grabando cuando
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empiece la escena. En cines se grita, mueve un momento tu pierna izquierda.
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Bueno, la tienes ahí un poco...
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Voy a soldarte un poco el pantalón y vamos a calibrar.
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y los pies mirando para adelante
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Voy a calibrarte
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Vale, ya me quito
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Vale, muévete un poco
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Vale, vamos a calibrarte otra vez
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Junta más los pies, pies juntos
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Ahí
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Vale, muévete
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Vale, ahora mejor
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¿Te has acercado las rodillas para que distinga mejor?
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Sí, le he tirado un poco el pantalón
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y ahora lleva un poco mejor al final las cosas a venderlas
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el brazo izquierdo bien no es que ayer sí
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vale
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yo tenía prevenido
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grabando y empezarían a andar
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¡Gracias por ver el video!
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Podéis comprobar, veis los círculos que os indica aquí, esos son cuando hace los contactos
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con el suelo. Desde un poco los podéis retocar. Yo prefiero siempre retocarlos en programa
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aparte. ¿Por qué? Por ejemplo aquí le he puesto uno y quizás seguramente no está
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tocando el suelo en este punto aún. Entonces yo sé que aquí podéis venir y un poco borrarlo
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y demás. La edición, mi recomendación es siempre que la veáis en malla. Un poco está
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bien para limpiar pero no es necesario. Vamos a colocar de la rodilla.
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Si me vuelvo a poner el traje me traería unos pantalones como legging, tipo
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tipo Lenny muy apretado, muy apretado
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una malla
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una malla, vaya
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vale, vamos a calibrar
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recuerda, piernas juntas, mirando hacia delante
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así, no hace falta estar juntas
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la altura de la cadera
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ahí está
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vale
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voy a calibrar
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entonces igual y nada
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¿tienes sueldo?
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sí
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lo sé, lo sé
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claro
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vale, muévete
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ando un poco acción
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vale, mejor
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yo os digo una cosa
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yo en el estudio le pongo el traje
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a todo el mundo que entra
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porque es todo muy gracioso ver a la gente con el traje
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hasta que nos lo ponemos
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le dices a alguien que ande
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oye, se han quedado algunos
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o sea que si
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los chicos están pensando
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primero que me dicen que no es naranja
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A ver, vamos a grabarte y lo vemos
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Venga, prevenido
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Grabando
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Soy modelo, ya, un saludo
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Hay dos
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Que se ponen en naranja
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Y eso es que pierden un poco
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La modelo
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La modelo
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al final
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es un poco el tema de la ropa
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si os fijáis
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en los brazos prácticamente no pierde
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aquí puede ser que pierda un poco también por esto
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pero las piernas es un tema de
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de los pantalones
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pero bueno, es lo que hay
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más para corregir
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Vale, aquí si os fijáis, tengo mis escenas guardadas, ¿vale?
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Pero luego, por ejemplo, si se paro, a lo mejor, tipo, no, es como funciona si se paro, ¿no?
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No, no.
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Si se para el pie, a lo mejor sí.
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No, piensa que tú cuando tienes el sensor, el traje tiene que ir muy ceñido para que el sensor se mueva lo menos posible.
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Si tú tienes ropa sobre la cual
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Ya la ropa te desliza sobre el cuerpo
00:22:33
El sensor te desliza sobre esa ropa
00:22:35
A lo mejor apretarlo un poco más
00:22:37
Da igual, piensa que tienes ropa
00:22:40
Que te está deslizando
00:22:42
Aquí solo funciona
00:22:43
El ir con una malla o el ir con algo
00:22:45
Muy ceñido y apretarlo mucho
00:22:48
Seguramente en tu caso, aun por altura
00:22:49
Tendrías que ponerte la M
00:22:51
Aunque te vaya a ir muy muy apretado
00:22:52
Pero es lo suyo
00:22:56
Ahora, con ropa es imposible
00:22:57
pero para que os hagáis una idea
00:23:00
yo utilizo la
00:23:02
yo vendría con
00:23:03
en esta temporada una térmica
00:23:06
y una malla
00:23:09
y para
00:23:10
a ver, ¿qué digo?
00:23:10
sí, lo suyo es
00:23:15
cada vez que vayáis
00:23:17
una recomendación también es
00:23:18
según vayáis grabando
00:23:21
cuando se os puede pasar
00:23:22
que se os rompa
00:23:41
la persona que va a grabar nos ha traído unas mallas
00:23:41
pues va a tener que hacer
00:23:44
cada vez antes de empezar a grabar
00:23:46
vais a tener que calibrar
00:23:48
con estos trajes
00:23:49
no hay que hacer una calibración continua
00:23:52
pero con el traje óptico
00:23:54
cada dos por tres
00:23:56
recalibrando las cámaras, recalibrando el personaje
00:23:57
es algo
00:24:00
bastante normal
00:24:02
entonces, vamos a recalibrarte
00:24:04
juntame los más
00:24:06
los pies, altura de los hombros
00:24:08
ahí está
00:24:10
perfecto
00:24:11
y ahora si te mueves
00:24:19
va así, ¿no?
00:24:20
sí, el problema es cuando te empieces a andar
00:24:23
y empiece a juntarlo
00:24:25
no, no, a juntarlo es
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la cosa es que cuando empiece el traje a retorcerse
00:24:28
y se te va a ir moviendo el sensor
00:24:30
pero bueno
00:24:32
queríamos grabar
00:24:34
un subir, trepar en algo
00:24:37
tiene el movimiento que empieza
00:24:39
el personaje sentado y se levanta
00:24:41
y trepar por una
00:24:43
valla, o un muro
00:24:44
realmente subirse
00:24:46
a una plataforma
00:24:48
vamos a hacer el de sentarse
00:24:49
sentado en el suelo puede ser
00:24:52
creo que me dijeron sentado en el suelo
00:24:58
Luego lo harán ellos, pero lo que mejor nos venga a nosotros, ¿eh?
00:25:00
Vale, así, tipo, como...
00:25:03
Por cierto, el problema de ahora levantar los pies, eso no tiene solución, ¿no?
00:25:07
O sea, levanta los pies.
00:25:13
Ese, ese es el problema.
00:25:15
Tiene una cosa para detectar el nivel del suelo.
00:25:19
Si me estiro en el suelo, si me estiro en el suelo no funciona, por ejemplo, tampoco los pies o...
00:25:23
¿Cómo, cómo?
00:25:28
Y pues me tiro así en el suelo
00:25:28
Es si pierdes el contacto con el suelo
00:25:30
¿Qué ha pasado?
00:25:32
¿Qué ha pasado?
00:25:40
No te he perdido
00:25:42
Por así decirlo
00:25:43
El nivel respecto al suelo
00:25:46
Lo detecta porque tus pies hagan contacto en el suelo
00:25:48
Claro
00:25:50
Hay una manera ahora de quitárselo
00:25:51
Porque si tú ahora por ejemplo
00:25:54
Te subieses encima de una silla
00:25:55
o súbete encima de una mesa o de lo que quieras
00:25:57
verás que de repente estás
00:25:59
encima de estas sillas y te subes
00:26:01
y caes al suelo
00:26:02
entonces hay una opción cuando lo hagas
00:26:06
y vuelves a subir
00:26:08
y subes
00:26:11
se puede quitar pero hay que
00:26:16
el problema es que lo tienes que ver después
00:26:19
en posprocesado
00:26:21
entonces vamos
00:26:23
siéntate en el suelo
00:26:25
la cosa que quieras
00:26:26
¿así?
00:26:28
a lo mejor mucho lío, ¿no?
00:26:29
no
00:26:30
para que lo tenga que limpiar
00:26:31
que se va a estirar
00:26:32
y vamos a grabar
00:26:32
un idle
00:26:37
de momento
00:26:38
es quedarte tú en el suelo
00:26:39
quieto
00:26:40
unos segundos
00:26:42
¿vale?
00:26:44
venga
00:26:45
prevenido
00:26:45
grabando
00:26:46
perfecto
00:26:48
aquí es lo que digo
00:26:56
elevation tracking
00:26:57
esto es lo que pondrías
00:26:58
y le tendrías que ir trackeando
00:26:59
para que
00:27:01
tuviese las elevaciones, eso lo vemos ahora
00:27:02
vale
00:27:05
ahora en la misma pose
00:27:06
sit idle pues sería
00:27:10
sit stamp
00:27:12
para que hemos grabado el idle
00:27:14
para que es un videojuego, ¿verdad?
00:27:17
sí
00:27:23
para que los del videojuego tengan
00:27:23
un loop que puedan dejarle en el suelo
00:27:27
sentado todo el tiempo que quieran
00:27:29
y ahora desde la misma pose
00:27:30
le pueden hacer uno levantarse
00:27:32
entonces, prevenido
00:27:34
y cuando te diga, nos levantamos
00:27:36
y nos quedamos en una pose neutra, ¿vale?
00:27:38
grabando
00:27:41
¿os parece mucho?
00:27:41
pero luego esto es fácil de limpiar
00:28:03
¿sí?
00:28:04
sí, eso es
00:28:04
los pies siempre falen
00:28:05
Esto es un poco duro.
00:28:08
Vale.
00:28:10
Se me han movido un poco los pies del pie.
00:28:12
Sí.
00:28:14
Un poco.
00:28:15
Luego te lo testulas.
00:28:16
Sí.
00:28:17
Ponemos un pamo en el pie.
00:28:20
Normalmente el de los pies va dentro de una zapatilla.
00:28:22
Con lo cual se mueve muy bien.
00:28:24
Ponemos el color chile.
00:28:26
Vale. Y ahora vamos a hacer el de, por ejemplo, levantarse preparado.
00:28:28
Déjame, dígame lo último.
00:28:33
Esa mesa de ahí.
00:28:34
Ven conmigo.
00:28:36
Ahora la pierdes.
00:28:38
Vale.
00:28:40
Sí, pero escalarlo así o como...
00:28:44
Yo creo que más o menos se puede...
00:28:46
Súbete.
00:28:48
Ahora, vas con calcetines y esto es liso.
00:28:50
Ya.
00:28:52
Vale, prueba.
00:28:54
Vale, voy a intentar subirme como así, ¿sabes?
00:28:56
Así es lo que piden, más o menos, algo así.
00:28:58
¿Me tengo que quedar de pie?
00:29:00
Sí, yo me lo estoy inventando.
00:29:02
Vale.
00:29:04
Bájate de calibre.
00:29:06
Me voy a quedar asimilando la pared, ¿vale?
00:29:13
Porque así vamos a poder dar menos problemas.
00:29:17
Normalmente, cuando hay rodaje,
00:29:20
normalmente solemos poner unas dos o tres personas.
00:29:23
Una que sería yo que estaría en el ordenador grabando o gestionando archivos.
00:29:28
Otra persona de producción, que es la que está gestionando
00:29:32
que se está grabando todo lo que se ha dicho para esa sesión
00:29:35
y tenemos otra persona con el actor, que es el que le está dirigiendo,
00:29:38
le está explicando las acciones.
00:29:41
Yo hablo con él con micro porque al final quizás nosotros en la sala
00:29:43
yo estoy ahí detrás de un cristal y ellos están ahí.
00:29:46
¿Vale?
00:29:49
Entonces, voy a calibrarte, ¿vale?
00:29:52
Vale.
00:29:54
Vamos, ponemos en pose.
00:29:56
Perfecto.
00:29:58
Y dejad aquí el nombre del archivo.
00:30:06
Vale.
00:30:08
Prevenido.
00:30:12
¿Me subo entonces?
00:30:14
Sí, ya
00:30:17
¿Me quedo pues en la posa neutra, no?
00:30:17
Sí, sí, está bien
00:30:27
Entonces
00:30:28
¿Cómo subes mesas?
00:30:29
Claro, luego eso al final
00:30:42
se le hace en la armación
00:30:43
Pues vamos a coger esta que no ha salido nada más
00:30:44
Y va a ser la que vamos a editar luego en Maya
00:30:53
En la clase
00:30:56
Porque está muy guay ver el Mocha
00:30:57
Pero hay que aprender a editar
00:31:00
En el curso de ayer
00:31:02
Les gustaba bastante la animación
00:31:06
Aquí también os es más de modelado y demás
00:31:08
Para exportar, simplemente seleccionamos los que queremos exportar, el formato siempre
00:31:23
FBX y aquí tenemos Human y K, que es el formato de Maya, y Default.
00:31:38
En este caso vamos a exportar los dos porque creo que Human y K me va a dar la definición
00:31:44
y quiero que lo aprendáis a hacer, entonces lo voy a exportar dos veces.
00:31:48
O sea, que...
00:31:53
¿Pero vas a ser...?
00:31:55
¿Pero si no se ve?
00:32:07
¿Qué queréis ver ahí?
00:32:09
Yo hago un baile si queréis, pero...
00:32:11
Ya, ya, ya.
00:32:13
Es como francés.
00:32:17
A ver, a ver, a ver.
00:32:19
¿Qué es eso?
00:32:21
¿Qué es eso?
00:32:23
Como que acaba de ser super ilegal, ¿sabes?
00:32:29
La ponía, la ponía.
00:32:31
A ver, a ver, a ver.
00:32:33
A ver, hay que rolear.
00:32:39
Hay que ser eléctrico.
00:32:41
¡Ohhhh!
00:32:43
¡No!
00:32:47
Es un poco complicado que te digan imagínate que te estás pegando con y no el extraño no acompaña.
00:32:52
Poneos música, poneos ciertas cosas que os hagan entrar un poco en escena de lo que estáis intentando grabar.
00:33:16
Dentro de una clase te dicen que estás en un mundo apocalíptico.
00:33:22
El centro de blanco este no da mucha gana.
00:33:26
Vale, yo lo puedo intentar.
00:33:30
Entonces, tenemos ya la animación exportada.
00:33:38
Ahora nos tendríamos que ir a Maya.
00:33:40
Que para eso nos vamos a ir a la clase.
00:33:42
¿Dudas un poco respecto a Rokoko?
00:33:46
No tiene más.
00:33:48
Con suerte es el mecanismo de un chupete.
00:33:49
porque ya os digo que hay otros sistemas que utilizan
00:33:52
son mucho más complicados
00:33:56
más capturas que podéis hacer
00:33:58
que se utilizan ahora mismo en la industria
00:34:00
a nivel estándar
00:34:02
yo se que Unreal, lo estoy hablando ayer, dais muy poquito, dais un segundo
00:34:03
¿qué tiene Unreal?
00:34:10
en este programa
00:34:12
hay una opción que está muy guay, lo que pasa es que es de pago, que podríais
00:34:13
directamente él, en vez de estar viendo
00:34:18
Este menú de aquí estaréis viéndole en Unreal al personaje moverse
00:34:20
y podréis grabarlo todo en Unreal.
00:34:23
¿Qué tiene Unreal también?
00:34:26
Captura facial.
00:34:27
No hace falta una cámara de 50.000 euros, que es lo que vale.
00:34:28
Con un móvil, os vale. Con una webcam, os vale.
00:34:32
Y os coge para captura facial
00:34:35
en tiempo real.
00:34:38
Luego,
00:34:39
sí tengo un ejemplo de un...
00:34:40
que me pasaron ayer, de una cosa que hicimos.
00:34:42
No hace falta métodos, no sé, tenéis la suerte de tener un traje
00:34:47
a nivel de industria
00:34:50
lo que se está utilizando
00:34:52
y captura facial
00:34:55
ya os vale cualquier móvil
00:34:57
no hace falta
00:34:59
un traje de más
00:35:00
con lo cual a nivel de captura de movimiento
00:35:02
podéis hacer lo que sea
00:35:04
haced captura de movimiento
00:35:05
nadie enseña captura de movimiento
00:35:08
y lo piden en todos lados
00:35:10
al final la captura de movimiento
00:35:12
nos da mucha agilidad
00:35:14
y nos da
00:35:16
reduce muchos costes
00:35:17
Un animador senior quizás tarda un par de días en hacer un ciclo de andado óptimo
00:35:19
Para un juego, para una película
00:35:26
Con mocap quizás tarda una hora
00:35:27
Entonces una persona que te cobra 200 euros al día
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Pues si te lo hace en una hora, te va a cobrar mucho menos
00:35:33
Entonces todo el mundo quiere mocap por eso
00:35:37
Y el mocap, como vais a poder ver ahora, lo vamos a poder romper
00:35:41
No hace falta que sea hiperrealista
00:35:45
No tiene que ser, él es capaz de subir a una mesa, pero no es capaz de subir a algo de 8 metros.
00:35:48
No, vamos, es un ejemplo de haciendo un salto, cómo va a ser capaz de una persona que hace un salto de 2 metros, saltar 10 y exagerarlo.
00:35:55
¿Vale? Entonces, aquí ya un poco, yo obviamente sé que esto es generalista y no todos queréis hacer animación.
00:36:04
que yo cuando hice también generalista
00:36:12
yo no quería
00:36:14
modelar o yo no quería hacer render
00:36:15
porque al final es muy amplio
00:36:17
el mundo del 3D
00:36:20
pero saber trabajar con Mocha
00:36:21
es muy importante porque al final
00:36:23
quizás solo queréis texturizar o queréis modelar
00:36:25
coger vuestro
00:36:28
personaje modelado, plantarle
00:36:30
una animación de Mocha en un momento de un andado
00:36:32
le da una vida a nivel de
00:36:34
RIG que cuando os va a ver un estudio
00:36:36
le enseñáis el personaje
00:36:38
quieto, la reto por la de decir
00:36:40
vale, muy bonito, pero si lo ve en movimiento, como en las telas que habéis hecho, como
00:36:41
el feeling del personaje, le da mucha vida, y es simplemente coger moca de una persona
00:36:46
andando, si lo hacéis aquí y encima dices, mi personaje es un zombie, me pongo el traje
00:36:51
y camino como un zombie para que tenga encima el appealing que tiene que tener, hay que
00:36:57
trabajar las curvas un poco, hay que quitar cierta cantidad de ruido, hay ruido que está
00:37:04
bien, hay ruido estético, ahora lo veremos, porque no hay diferencia importante entre
00:37:10
lo que es ruido estético y lo que es ruido de verdad, pero os da un extra, de verdad
00:37:13
que yo ojalá cuando estudié, haber tenido un mockup, directamente yo cuando estudié
00:37:20
no tenía prácticamente ni animación, yo tuve que hacer luego especialización aparte
00:37:25
y demás, y aún así nunca, nunca tuve mockup, y mockup lo tuve que aprender a base de trabajar
00:37:29
y en mi casa horas después
00:37:36
entonces
00:37:38
¿dónde estudiaste tú?
00:37:39
yo estudié
00:37:43
bueno, que ya no existe
00:37:43
que era ESNE
00:37:45
creo que le han cambiado el nombre hace poco
00:37:46
que fui a dar clase también
00:37:49
y luego hice el máster en trazos
00:37:50
claro, yo cuando hice el máster
00:37:54
solo existía trazos y la UTAD
00:37:56
y ahora hay Voxel
00:37:58
hay un millón de escuelas
00:38:00
no había nada público, yo os lo puedo decir
00:38:01
también tuve que ir todo por la privada
00:38:04
y aún así os diré que luego el 90% de las cosas los aprendí currando y eso es así y también una
00:38:06
recomendación que creo que es la más importante que os puedo dar todo lo que hagáis aquí está
00:38:17
muy bien el problema es que lo que haces aquí el último mes de clase es cuando tenéis el mejor
00:38:22
nivel. ¿Qué pasa?
00:38:29
Tenéis lo que habíais hecho en el último mes.
00:38:31
Tú se lo enseñas a un estudio y te dice
00:38:33
está muy bonito,
00:38:35
pero es de estudiante, es del último
00:38:37
mes de estudiante. Tengo
00:38:39
pelota moviéndose, tengo
00:38:40
el pico andado, tengo la textura...
00:38:42
Lo tengo de 200.000
00:38:45
como vosotros. Por muy bien que
00:38:47
esté, todo el mundo lo tiene.
00:38:49
Tenéis que currar mucho en casa.
00:38:53
Muchísimo. Pero muchísimo
00:38:55
quizás, parece que estoy diciendo que tenéis que estar
00:38:57
un año curando
00:38:59
si le dedicáis las mismas horas de estar
00:38:59
en clase durante un mes
00:39:03
tenéis una regla hecha para entrar en cualquier estudio de junior
00:39:04
como agradezco tus palabras
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yo os lo digo
00:39:09
yo ojalá
00:39:13
en su día hubiese dedicado menos horas
00:39:15
al LOL y más horas al animal
00:39:17
ya en general
00:39:18
menos horas al LOL habría estado bien en mi vida
00:39:21
en general
00:39:23
más horas al LOL habría estado bien
00:39:23
¿Por qué? Podría haber entrado antes en la industria si hubiese dedicado esas horas que no le eché
00:39:26
Luego, por ejemplo, me tocó hacer máster de reggae mientras trabajaba
00:39:32
No queréis saber lo que es llegar a las 8 de la noche a casa
00:39:37
Y tener que dedicarle 2 horas, 3, a un máster que estás pagando
00:39:42
Y fines de semana olvidados, todo al máster
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Y así durante 6 meses
00:39:51
¿Es un acto? Sí
00:39:52
una vez terminé, opté a trabajar
00:39:54
en sitios mejores que es lo que quería
00:39:57
y salir de esa empresa en la que estaba
00:39:59
también
00:40:00
dos meses de vuestra vida
00:40:01
de termináis y os queda
00:40:05
un verano de
00:40:07
pues voy a tener que estar todas las mañanas
00:40:08
cuatro horas currando de aquí hasta septiembre
00:40:11
para hacerme una reír buena
00:40:13
no es nada, de verdad que no es
00:40:14
nada de tiempo
00:40:17
bueno
00:40:18
vuestro verano es más largo, el mío es bastante
00:40:20
más corto.
00:40:23
Digo para ellos, Flavia.
00:40:24
Sí, sí, sí.
00:40:25
Oye, una pregunta, cuando dices, es que se me ocurre que si les hacen una prueba en una
00:40:26
empresa de motion capture, ¿la prueba consistiría en limpiar ya una animación hecha, por ejemplo?
00:40:31
Sí, la prueba normalmente en un estudio que tenga motion capture, normalmente suele ser
00:40:36
crear un título de animación
00:40:42
con la propia
00:40:44
con el propio
00:40:46
Mocha que te da
00:40:48
y seguramente
00:40:50
exagerar una animación
00:40:52
que es un poco lo que vamos a hacer aquí
00:40:54
entonces
00:40:56
Mocha para hacer loops es una maravilla
00:40:57
es súper rápido
00:41:00
y para exagerar es donde tiene ya el trabajo de animación
00:41:01
y donde hay que ver los principios de la animación
00:41:04
que bien meta
00:41:06
¿Aceptamos o no?
00:41:08
De meta no aceptes, no
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Entonces ya es donde entran los principios de animación
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El timing, el spacing
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Eso que os vais a dar
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En animación
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Así que si queréis vamos yendo para la clase
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- Idioma/s:
- Materias:
- Imagen y Sonido
- Niveles educativos:
- ▼ Mostrar / ocultar niveles
- Formación Profesional
- Ciclo formativo de grado superior
- Primer Curso
- Segundo Curso
- Autor/es:
- Guillermo del Prado
- Subido por:
- Alvaro H.
- Licencia:
- Reconocimiento - No comercial - Sin obra derivada
- Visualizaciones:
- 2
- Fecha:
- 22 de mayo de 2026 - 19:35
- Visibilidad:
- Clave
- Centro:
- CFP JOSÉ LUIS GARCI
- Descripción ampliada:
- Curso de Motion Capture realizado por Guillermo del Prado de la empresa Raised by Monsters para alumnos de Animación del CIFP José Luis Garci
Parte 1: operación con el traje y captura de movimiento - Duración:
- 41′ 38″
- Relación de aspecto:
- 1.78:1
- Resolución:
- 1920x1080 píxeles
- Tamaño:
- 1.78