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Curso MOCAP en CIFP José Luis Garci. Parte 1. - Contenido educativo

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Subido el 22 de mayo de 2026 por Alvaro H.

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Curso realizado por Guillermo del Prado de Raised by Monsters para alumnos de Animación. Parte 1: operación con el traje y captura de movimiento

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Mi nombre es Bismarck Roth, soy Technical Animator y Motion Capture Supervisor en Race by Monsters. 00:00:00
Suena todo muy guay, pero soy animador y hago capturas de movimiento. 00:00:07
Al final, los nombres son para el que diga. 00:00:12
Un poco he preguntado, ¿hacéis generalistas de 3D? 00:00:15
Yo empecé así también, no os asustéis. Luego ya os veréis especializados. 00:00:20
Animación de aquí hay alguien que le guste. 00:00:25
Luego siempre está modelado, concepto... 00:00:27
Mocha, entiendo que no habéis tocado en nada. 00:00:34
No. 00:00:37
Vale. 00:00:38
Os lo van a pedir muchísimo en la industria ahora mismo, pero mucho. 00:00:39
No lo enseñan en ningún lado. 00:00:46
Tenéis muchísima suerte de tener trajes para hacerlo. 00:00:48
Rococo al final es un poco estándar de la industria en estudios de videojuegos. 00:00:52
Yo, por ejemplo, he estado trabajando en Mercury Steam, que no sé si os suena alguno, 00:00:57
que es un estudio de videojuegos que está a 5 minutos de aquí. 00:01:01
Y tienen el Xsense, que es competencia directa de esta, 00:01:05
y nos hemos tragado un videojuego I2 entero con el traje. 00:01:09
Esto hay que acostumbrarse mucho y tienes la suerte de tenerlo aquí. 00:01:15
Nos lo ponemos, actuamos lo que queremos grabar y lo vais haciendo. 00:01:20
Os voy a enseñar un poco cómo edito yo el mockup. Importante, en animación no hay una manera correcta, hay herramientas. 00:01:24
Hay que saber los principios básicos de la animación y si todo ya son herramientas, te vendrá un animador que lleve dos días, que me ha pasado, 00:01:35
y te dice, ah, ¿no conocías esta herramienta qué? Y te hunde la vida porque llevas 10 años currando y el chaval... 00:01:43
Pero bueno, igual que hay gente que lleva 20 años, que trabaja de maneras un poco ortodoxas 00:01:51
y el resultado es tan óptimo que no hay por decir nada. 00:01:58
Así que un poco eso. 00:02:02
¿Hay alguien aquí que le apetezca actuar y le quiera ponerse el traje? 00:02:05
Sí, ¿no? 00:02:08
No diré que para un videojuego pusimos un traje así y lo lanzamos por las escaleras. 00:02:10
No, no lo sé. 00:02:15
Claro, esto tiene dentro una serie de sensores. 00:02:17
Son unos giroscopios. Cuando al móvil le dais la vuelta, detecta que giro tienes, básicamente es eso. 00:02:21
Lo bueno de esto es una piedra. 00:02:27
Yo esto lo podría tirar, no lo voy a hacer porque no es mío, pero lo podría tirar y no le pasa nada. 00:02:30
Podéis tirar por el suelo, dar vueltas, no le pasa nada. A ver, no lo reventéis. 00:02:35
Vosotros tenéis una cosa que se llama coil, que aquí no lo está puesto, que os va a ayudar con eso mucho. 00:02:40
Lo que os va a ayudar es que según se mueve, se va descentrando. 00:02:46
Cuando queréis hacer animaciones entre varios personajes 00:02:49
Es un poco un follón 00:02:51
Pero bueno 00:02:53
Es muy bueno 00:02:54
El problema que tiene, cogen muchísimo ruido 00:02:56
Muchas vibraciones 00:02:59
Una recomendación 00:03:01
Muy importante a la hora de rodar 00:03:05
¿Tienes la otra batería? 00:03:08
No, le quito la otra batería 00:03:11
Las baterías a la hora de rodar 00:03:13
Muy importante, el día antes del rodaje 00:03:15
Comprobamos las baterías, ¿vale? 00:03:17
¿De cuánto son las baterías? 00:03:20
¿Eh? 00:03:22
¿De cuánto son las baterías? 00:03:22
Pues no sé muy bien cuáles habéis comprado, pero vamos. 00:03:23
13.000 amperios. 00:03:28
Está bien. 00:03:30
A ver, os debería dar cada batería para una sesión larga de rodaje. 00:03:31
Pero el día antes cargamos las baterías y así no hay problema. 00:03:34
Que a mí me ha pasado de repente de llegar, llega un actor y de repente dice eso. 00:03:39
No tenemos batería en el traje. 00:03:45
Y claro, el actor te cobra por día de rodaje, por horas, grave o no grave 00:03:47
Entonces, el traje tiene un bolsillo delantero 00:03:52
Aquí, a la derecha del traje 00:03:59
Es muy fácil de encontrar porque es el único que tiene el USB normal 00:04:02
El resto no tienen USBs 00:04:08
Entonces conectáis la batería 00:04:10
Y en la parte de atrás, como por la parte del coxis 00:04:11
Tiene 00:04:16
Lo que es el ordenador realmente 00:04:17
Esto se conecta al ordenador 00:04:20
Y es un poco para setearle el wifi 00:04:25
Para que el traje funcione editáis wifi 00:04:26
En este caso tenéis este router 00:04:29
Es un poco lo que nos han dado 00:04:31
Y aquí ya es 00:04:34
Tenéis que buscar el dispositivo 00:04:40
Dale a grabar al VS porfa 00:04:43
Que no debe grabar 00:04:44
Bueno, ¿quieres que te haga una claqueta? 00:04:46
No. 00:04:49
¿Listo? 00:04:52
Listo. 00:04:52
Entonces, cuando conectéis os saldrá esta opción. 00:04:56
Tienes que ponerle aquí la IP, normalmente es la que sale en verde. 00:04:59
Listo. 00:05:12
Entonces ya tenemos este traje conectado. 00:05:13
Y ahora nuestro actor está por ahí, vendría. 00:05:18
Sí, sí, sí. 00:05:21
el traje tiene que ir muy apretado 00:05:27
¿vale chicos? parece que no 00:05:44
pero cuando 00:05:45
¿por qué tiene que ir apretado? porque es importante 00:05:46
para los sensores 00:05:49
es importante para los sensores 00:05:50
que tengan el menos movimiento posible 00:05:54
a menos movimiento, menos posibilidad de ruido 00:05:56
creedme que cuando 00:05:58
lo grabáis vosotros 00:06:00
y lo tenéis que limpiar vosotros, agradecéis que tenga el menos ruido posible 00:06:01
vale 00:06:04
aquí, trato al actor 00:06:05
en este caso podéis tener confianza 00:06:07
entre vosotros y demás 00:06:10
os viene un actor profesional 00:06:11
y tenemos que ser profesionales 00:06:13
entonces se trata al actor, siempre el traje 00:06:15
le preguntas si necesita agua 00:06:17
necesita cambiarse, un espacio 00:06:20
etc, etc, en este caso 00:06:21
explico propiamente el traje 00:06:23
súper sencillas 00:06:24
es como un mono 00:06:26
en este caso, tus pies 00:06:28
a ver las zapatillas 00:06:30
sí, mejor descalzo 00:06:32
joder, esto tiene que ser el cacetín que está medio... 00:06:35
Bueno, yo no sé. 00:06:41
la cremallera así por delante 00:07:21
para que os hagáis una idea 00:07:23
esto tiene que ir para atrás, ¿no? 00:07:26
no, esto para adelante 00:07:28
aquí tienes un centro 00:07:29
ah, vale, vale 00:07:31
así 00:07:32
espérate 00:07:34
si quieres ajustártelo luego 00:07:36
¿esto es así o sí? 00:07:43
sí, tiene que ir 00:07:44
vale, y ahora 00:07:46
Creo que estoy más o menos 00:07:49
Tengo 00:07:53
Sí, esto yo no lo sabía 00:07:55
Claro, no pasa nada 00:08:06
A mí esto me ha venido de sorpresa 00:08:08
Estamos de prueba, si es que eres un animado 00:08:09
Es que yo que iba a saber 00:08:12
Alguien ha dicho, ¿a quién le gusta actuar? 00:08:13
A mí me encanta actuar, o sea, yo no paro 00:08:15
Te lo puedes ajustar al final 00:08:17
Si quieres subirte primero el pantalón 00:08:22
Si, lo he escondido y ahora termino de ajustarlo 00:08:24
Vale 00:08:27
A ver, claro, es que me llevo con vaqueros, sabes 00:08:28
Pero te va a traer 00:08:30
Si, si, entra 100% 00:08:32
Si, luego te sube 00:08:34
Si, no te preocupes 00:08:44
Luego te lo ajustas 00:08:45
mira a ver si te llega arriba de las mangas 00:08:47
yo me puse ayer el LL 00:08:50
bien 00:08:55
eso si va con mallas 00:08:56
el pantalón no es algo 00:08:59
que ayuda mucho 00:09:02
si si se hace ahí 00:09:03
unas bolsas 00:09:05
sin guantes no? 00:09:06
Con lo divertido que son los montes. 00:09:17
¡Gracias! 00:09:47
apretar un poco los muslos 00:10:18
no lo apretaría mucho 00:10:21
pero tiene el pantalón de abajo 00:10:22
esto es una cinta 00:10:24
vale 00:10:26
a ver 00:10:27
y apretar con las pinzas 00:10:28
hace que se muevan menos los sensores 00:10:32
apretarlo así bien 00:10:35
con las pinzas 00:10:36
así, claro, pero tiene el pantalón de abajo 00:10:38
eso es para cuando no tienes nada 00:10:40
para que no haya algo malo 00:10:41
vale, vale 00:10:42
bueno, lo pongo una manta 00:10:44
¡Ey! ¡Ey! ¡Ey! Los pies los tengo un poco raros, ¿eh? ¿Verdad? 00:10:46
Sí. Ahora cállate. 00:10:54
¿Cómo te llamas? 00:10:58
Enrique. 00:10:59
¿Enrique o Quique? 00:11:01
Enrique, Enrique. 00:11:02
¿Y cuánto mides? 00:11:03
Un 85 más o menos. 00:11:04
Dígame. 00:11:06
Un 95. 00:11:07
Vale. 00:11:09
Un 2 metros. 00:11:09
Vale, esto es muy fácil. 00:11:11
A la hora de crear un actor, lo voy a repetir. 00:11:13
simplemente aquí en la pestaña de actos 00:11:15
le dais, se os pueden ir quedando 00:11:16
los que se han ido haciendo 00:11:19
entonces aquí 00:11:20
creéis el actor, si queréis elegirle algún color 00:11:22
o lo que sea 00:11:25
y simplemente tenéis que poner la altura 00:11:26
podríais poner las proporciones 00:11:28
a mano 00:11:31
un poco la anchura de brazos y demás 00:11:32
no es necesario 00:11:35
esto se hace sobre todo cuando el actor 00:11:37
quizás tiene algún tipo de 00:11:39
Tiene algún tipo de diferencia significativa 00:11:40
Es decir, tiene unos brazos especialmente largos 00:11:45
O un torso muy corto 00:11:47
Si no, no es necesario 00:11:49
Si queréis hacer la mejor captura del mundo 00:11:51
Podéis hacerlo 00:11:54
Si la persona tiene unas proporciones 00:11:55
Normales dentro de un canon estándar 00:11:57
No vais a notar una diferencia muy grande 00:12:00
Una vez tenemos el actor 00:12:01
Simplemente haríamos clic derecho 00:12:04
Y lo emparejaríamos con nuestro traje 00:12:08
A la pista. 00:12:10
Vale. 00:12:12
Y ahora... 00:12:14
Estoy como un poco... 00:12:18
Lo primero es ir a la calibración, 00:12:22
que es para que detecte dónde está todo. 00:12:24
Tú te tendrás que quedar simplemente quieto, 00:12:26
mirando hacia el fondo. 00:12:28
No mires a la pantalla, porque si no... 00:12:30
Sí, claro, porque si no se va a quedar con el cuello un poco... 00:12:32
Vale, entonces eso. 00:12:34
vale, quédate quieto 00:12:36
vale, puedes moletar 00:12:43
levanta el brazo 00:12:47
vale 00:12:48
mueve las piernas 00:12:51
y todo 00:12:55
salta 00:12:55
atravesando el suelo también 00:12:58
anda un poco por la sala 00:13:01
Tiene un poquito de overshoot. 00:13:03
No me gusta la camioneta. 00:13:12
Aquí puedo salir. 00:13:14
Las rodillas, los pies... 00:13:16
Las rodillas, un poquito de aceleración, por favor. 00:13:18
¿Qué? 00:13:22
Más o menos, ¿no? 00:13:24
Sí. 00:13:27
Cosas que seguramente las piernas no están saliendo 00:13:29
de todo perfectas porque tienes un 00:13:31
pantalón y hace que se retuerzan 00:13:33
los sensores. 00:13:35
A la hora de rodar 00:13:37
¿Y si se lo centramos un poco no mejoraría? 00:13:45
Es el pantalón de los vaqueros 00:13:49
El día que lo hagáis 00:13:51
A ver 00:13:52
Lo suyo es 00:13:54
Normalmente cuando se ponen estos trajes 00:13:57
Ir en calzoncillos debajo solo 00:13:59
Porque el traje que se pasa es muy bestia 00:14:01
Pero también os digo 00:14:03
¿Cuántos sois? 00:14:04
veintitantos ahora y veintitantos 00:14:05
a la tarde, más 00:14:07
el segundo año que también lo puedan utilizar 00:14:09
Me pondría unos 00:14:11
pantalones muy ajustados 00:14:13
Como se ponga todo el mundo en calzoncillos 00:14:15
el traje 00:14:17
No, no, no 00:14:18
Una malla 00:14:21
Una malla, un pantalón corto, aunque sea 00:14:21
y ahora 00:14:25
hay una temperatura normal, verano 00:14:26
si de repente alguien dice, no quiero grabar gente corriendo 00:14:29
vámonos a la calle, o en 00:14:31
Madrid al sol, podéis morir 00:14:32
Se va a grabar. 00:14:35
Super sencillo en este programa. 00:14:37
Aquí abajo ponéis el nombre de la animación. 00:14:40
Mi recomendación, siempre, lo que queráis grabar. 00:14:42
Por ejemplo, vamos a grabar ahora mismo un andado. 00:14:46
Wall, barra baja, pondríamos el actor, para siempre saber que actor lo ha grabado. 00:14:49
Y luego la toma. 00:14:56
001, ¿por qué tanto? 00:14:58
Porque luego de repente podéis grabar 100 tomas de lo mismo fácilmente. 00:15:00
¿Vale? 00:15:04
Entonces, grabar y todo el rato 00:15:05
Entonces, ¿cómo grabaremos un ciclo de andado? 00:15:08
Un ciclo de andado para tener la mayor distancia posible y demás 00:15:11
Este nos viene con mil 00:15:15
Construimos un actor 00:15:17
Aquí no tenemos cinta de cámara o tizas o algo 00:15:19
Todas las cintas en el suelo, normalmente marcas de 00:15:25
Quiero de aquí a aquí, porque siempre hay como distancias establecidas 00:15:28
En este caso yo te voy a decir que empecemos en esta baldosa 00:15:30
Y quiero que termines de andar 00:15:33
Aquí, ¿vale? 00:15:35
Y ahora viene 00:15:39
¿Quieres que lo exagero? 00:15:40
Anda normal 00:15:43
Porque literalmente 00:15:43
No, no, yo te voy a decir 00:15:46
Anda normal, te vas a olvidar de andar 00:15:48
¿Vale? 00:15:50
Entonces, en rodaje siempre 00:15:52
Lo que hay que decir siempre antes de empezar a grabar 00:15:53
Es la frase prevenidos 00:15:56
Para que todo el mundo implicado en la escena 00:15:57
En este caso estás solo tú 00:15:59
Normalmente puedes tener una persona que te lanza 00:16:00
algo, una persona que te va a empujar, entonces todo el mundo tiene que estar atento a la 00:16:03
escena. Se dice prevenidos, para que todo el mundo esté preparado, y grabando cuando 00:16:07
empiece la escena. En cines se grita, mueve un momento tu pierna izquierda. 00:16:12
Bueno, la tienes ahí un poco... 00:16:20
Voy a soldarte un poco el pantalón y vamos a calibrar. 00:16:23
y los pies mirando para adelante 00:16:35
Voy a calibrarte 00:17:05
Vale, ya me quito 00:17:09
Vale, muévete un poco 00:17:12
Vale, vamos a calibrarte otra vez 00:17:18
Junta más los pies, pies juntos 00:17:22
Ahí 00:17:24
Vale, muévete 00:17:24
Vale, ahora mejor 00:17:34
¿Te has acercado las rodillas para que distinga mejor? 00:17:37
Sí, le he tirado un poco el pantalón 00:17:40
y ahora lleva un poco mejor al final las cosas a venderlas 00:17:42
el brazo izquierdo bien no es que ayer sí 00:17:52
vale 00:17:58
yo tenía prevenido 00:18:00
grabando y empezarían a andar 00:18:04
¡Gracias por ver el video! 00:18:08
Podéis comprobar, veis los círculos que os indica aquí, esos son cuando hace los contactos 00:18:41
con el suelo. Desde un poco los podéis retocar. Yo prefiero siempre retocarlos en programa 00:19:14
aparte. ¿Por qué? Por ejemplo aquí le he puesto uno y quizás seguramente no está 00:19:22
tocando el suelo en este punto aún. Entonces yo sé que aquí podéis venir y un poco borrarlo 00:19:27
y demás. La edición, mi recomendación es siempre que la veáis en malla. Un poco está 00:19:37
bien para limpiar pero no es necesario. Vamos a colocar de la rodilla. 00:19:43
Si me vuelvo a poner el traje me traería unos pantalones como legging, tipo 00:20:07
tipo Lenny muy apretado, muy apretado 00:20:13
una malla 00:20:15
una malla, vaya 00:20:15
vale, vamos a calibrar 00:20:16
recuerda, piernas juntas, mirando hacia delante 00:20:19
así, no hace falta estar juntas 00:20:21
la altura de la cadera 00:20:22
ahí está 00:20:25
vale 00:20:25
voy a calibrar 00:20:27
entonces igual y nada 00:20:33
¿tienes sueldo? 00:20:36
00:20:37
lo sé, lo sé 00:20:37
claro 00:20:40
vale, muévete 00:20:40
ando un poco acción 00:20:42
vale, mejor 00:20:44
yo os digo una cosa 00:20:47
yo en el estudio le pongo el traje 00:20:53
a todo el mundo que entra 00:20:55
porque es todo muy gracioso ver a la gente con el traje 00:20:56
hasta que nos lo ponemos 00:20:59
le dices a alguien que ande 00:21:00
oye, se han quedado algunos 00:21:01
o sea que si 00:21:06
los chicos están pensando 00:21:07
primero que me dicen que no es naranja 00:21:09
A ver, vamos a grabarte y lo vemos 00:21:11
Venga, prevenido 00:21:17
Grabando 00:21:19
Soy modelo, ya, un saludo 00:21:21
Hay dos 00:21:29
Que se ponen en naranja 00:21:30
Y eso es que pierden un poco 00:21:34
La modelo 00:21:36
La modelo 00:21:38
al final 00:21:39
es un poco el tema de la ropa 00:21:49
si os fijáis 00:21:51
en los brazos prácticamente no pierde 00:21:54
aquí puede ser que pierda un poco también por esto 00:21:57
pero las piernas es un tema de 00:21:59
de los pantalones 00:22:00
pero bueno, es lo que hay 00:22:03
más para corregir 00:22:04
Vale, aquí si os fijáis, tengo mis escenas guardadas, ¿vale? 00:22:06
Pero luego, por ejemplo, si se paro, a lo mejor, tipo, no, es como funciona si se paro, ¿no? 00:22:15
No, no. 00:22:19
Si se para el pie, a lo mejor sí. 00:22:20
No, piensa que tú cuando tienes el sensor, el traje tiene que ir muy ceñido para que el sensor se mueva lo menos posible. 00:22:23
Si tú tienes ropa sobre la cual 00:22:31
Ya la ropa te desliza sobre el cuerpo 00:22:33
El sensor te desliza sobre esa ropa 00:22:35
A lo mejor apretarlo un poco más 00:22:37
Da igual, piensa que tienes ropa 00:22:40
Que te está deslizando 00:22:42
Aquí solo funciona 00:22:43
El ir con una malla o el ir con algo 00:22:45
Muy ceñido y apretarlo mucho 00:22:48
Seguramente en tu caso, aun por altura 00:22:49
Tendrías que ponerte la M 00:22:51
Aunque te vaya a ir muy muy apretado 00:22:52
Pero es lo suyo 00:22:56
Ahora, con ropa es imposible 00:22:57
pero para que os hagáis una idea 00:23:00
yo utilizo la 00:23:02
yo vendría con 00:23:03
en esta temporada una térmica 00:23:06
y una malla 00:23:09
y para 00:23:10
a ver, ¿qué digo? 00:23:10
sí, lo suyo es 00:23:15
cada vez que vayáis 00:23:17
una recomendación también es 00:23:18
según vayáis grabando 00:23:21
cuando se os puede pasar 00:23:22
que se os rompa 00:23:41
la persona que va a grabar nos ha traído unas mallas 00:23:41
pues va a tener que hacer 00:23:44
cada vez antes de empezar a grabar 00:23:46
vais a tener que calibrar 00:23:48
con estos trajes 00:23:49
no hay que hacer una calibración continua 00:23:52
pero con el traje óptico 00:23:54
cada dos por tres 00:23:56
recalibrando las cámaras, recalibrando el personaje 00:23:57
es algo 00:24:00
bastante normal 00:24:02
entonces, vamos a recalibrarte 00:24:04
juntame los más 00:24:06
los pies, altura de los hombros 00:24:08
ahí está 00:24:10
perfecto 00:24:11
y ahora si te mueves 00:24:19
va así, ¿no? 00:24:20
sí, el problema es cuando te empieces a andar 00:24:23
y empiece a juntarlo 00:24:25
no, no, a juntarlo es 00:24:26
la cosa es que cuando empiece el traje a retorcerse 00:24:28
y se te va a ir moviendo el sensor 00:24:30
pero bueno 00:24:32
queríamos grabar 00:24:34
un subir, trepar en algo 00:24:37
tiene el movimiento que empieza 00:24:39
el personaje sentado y se levanta 00:24:41
y trepar por una 00:24:43
valla, o un muro 00:24:44
realmente subirse 00:24:46
a una plataforma 00:24:48
vamos a hacer el de sentarse 00:24:49
sentado en el suelo puede ser 00:24:52
creo que me dijeron sentado en el suelo 00:24:58
Luego lo harán ellos, pero lo que mejor nos venga a nosotros, ¿eh? 00:25:00
Vale, así, tipo, como... 00:25:03
Por cierto, el problema de ahora levantar los pies, eso no tiene solución, ¿no? 00:25:07
O sea, levanta los pies. 00:25:13
Ese, ese es el problema. 00:25:15
Tiene una cosa para detectar el nivel del suelo. 00:25:19
Si me estiro en el suelo, si me estiro en el suelo no funciona, por ejemplo, tampoco los pies o... 00:25:23
¿Cómo, cómo? 00:25:28
Y pues me tiro así en el suelo 00:25:28
Es si pierdes el contacto con el suelo 00:25:30
¿Qué ha pasado? 00:25:32
¿Qué ha pasado? 00:25:40
No te he perdido 00:25:42
Por así decirlo 00:25:43
El nivel respecto al suelo 00:25:46
Lo detecta porque tus pies hagan contacto en el suelo 00:25:48
Claro 00:25:50
Hay una manera ahora de quitárselo 00:25:51
Porque si tú ahora por ejemplo 00:25:54
Te subieses encima de una silla 00:25:55
o súbete encima de una mesa o de lo que quieras 00:25:57
verás que de repente estás 00:25:59
encima de estas sillas y te subes 00:26:01
y caes al suelo 00:26:02
entonces hay una opción cuando lo hagas 00:26:06
y vuelves a subir 00:26:08
y subes 00:26:11
se puede quitar pero hay que 00:26:16
el problema es que lo tienes que ver después 00:26:19
en posprocesado 00:26:21
entonces vamos 00:26:23
siéntate en el suelo 00:26:25
la cosa que quieras 00:26:26
¿así? 00:26:28
a lo mejor mucho lío, ¿no? 00:26:29
para que lo tenga que limpiar 00:26:31
que se va a estirar 00:26:32
y vamos a grabar 00:26:32
un idle 00:26:37
de momento 00:26:38
es quedarte tú en el suelo 00:26:39
quieto 00:26:40
unos segundos 00:26:42
¿vale? 00:26:44
venga 00:26:45
prevenido 00:26:45
grabando 00:26:46
perfecto 00:26:48
aquí es lo que digo 00:26:56
elevation tracking 00:26:57
esto es lo que pondrías 00:26:58
y le tendrías que ir trackeando 00:26:59
para que 00:27:01
tuviese las elevaciones, eso lo vemos ahora 00:27:02
vale 00:27:05
ahora en la misma pose 00:27:06
sit idle pues sería 00:27:10
sit stamp 00:27:12
para que hemos grabado el idle 00:27:14
para que es un videojuego, ¿verdad? 00:27:17
00:27:23
para que los del videojuego tengan 00:27:23
un loop que puedan dejarle en el suelo 00:27:27
sentado todo el tiempo que quieran 00:27:29
y ahora desde la misma pose 00:27:30
le pueden hacer uno levantarse 00:27:32
entonces, prevenido 00:27:34
y cuando te diga, nos levantamos 00:27:36
y nos quedamos en una pose neutra, ¿vale? 00:27:38
grabando 00:27:41
¿os parece mucho? 00:27:41
pero luego esto es fácil de limpiar 00:28:03
¿sí? 00:28:04
sí, eso es 00:28:04
los pies siempre falen 00:28:05
Esto es un poco duro. 00:28:08
Vale. 00:28:10
Se me han movido un poco los pies del pie. 00:28:12
Sí. 00:28:14
Un poco. 00:28:15
Luego te lo testulas. 00:28:16
Sí. 00:28:17
Ponemos un pamo en el pie. 00:28:20
Normalmente el de los pies va dentro de una zapatilla. 00:28:22
Con lo cual se mueve muy bien. 00:28:24
Ponemos el color chile. 00:28:26
Vale. Y ahora vamos a hacer el de, por ejemplo, levantarse preparado. 00:28:28
Déjame, dígame lo último. 00:28:33
Esa mesa de ahí. 00:28:34
Ven conmigo. 00:28:36
Ahora la pierdes. 00:28:38
Vale. 00:28:40
Sí, pero escalarlo así o como... 00:28:44
Yo creo que más o menos se puede... 00:28:46
Súbete. 00:28:48
Ahora, vas con calcetines y esto es liso. 00:28:50
Ya. 00:28:52
Vale, prueba. 00:28:54
Vale, voy a intentar subirme como así, ¿sabes? 00:28:56
Así es lo que piden, más o menos, algo así. 00:28:58
¿Me tengo que quedar de pie? 00:29:00
Sí, yo me lo estoy inventando. 00:29:02
Vale. 00:29:04
Bájate de calibre. 00:29:06
Me voy a quedar asimilando la pared, ¿vale? 00:29:13
Porque así vamos a poder dar menos problemas. 00:29:17
Normalmente, cuando hay rodaje, 00:29:20
normalmente solemos poner unas dos o tres personas. 00:29:23
Una que sería yo que estaría en el ordenador grabando o gestionando archivos. 00:29:28
Otra persona de producción, que es la que está gestionando 00:29:32
que se está grabando todo lo que se ha dicho para esa sesión 00:29:35
y tenemos otra persona con el actor, que es el que le está dirigiendo, 00:29:38
le está explicando las acciones. 00:29:41
Yo hablo con él con micro porque al final quizás nosotros en la sala 00:29:43
yo estoy ahí detrás de un cristal y ellos están ahí. 00:29:46
¿Vale? 00:29:49
Entonces, voy a calibrarte, ¿vale? 00:29:52
Vale. 00:29:54
Vamos, ponemos en pose. 00:29:56
Perfecto. 00:29:58
Y dejad aquí el nombre del archivo. 00:30:06
Vale. 00:30:08
Prevenido. 00:30:12
¿Me subo entonces? 00:30:14
Sí, ya 00:30:17
¿Me quedo pues en la posa neutra, no? 00:30:17
Sí, sí, está bien 00:30:27
Entonces 00:30:28
¿Cómo subes mesas? 00:30:29
Claro, luego eso al final 00:30:42
se le hace en la armación 00:30:43
Pues vamos a coger esta que no ha salido nada más 00:30:44
Y va a ser la que vamos a editar luego en Maya 00:30:53
En la clase 00:30:56
Porque está muy guay ver el Mocha 00:30:57
Pero hay que aprender a editar 00:31:00
En el curso de ayer 00:31:02
Les gustaba bastante la animación 00:31:06
Aquí también os es más de modelado y demás 00:31:08
Para exportar, simplemente seleccionamos los que queremos exportar, el formato siempre 00:31:23
FBX y aquí tenemos Human y K, que es el formato de Maya, y Default. 00:31:38
En este caso vamos a exportar los dos porque creo que Human y K me va a dar la definición 00:31:44
y quiero que lo aprendáis a hacer, entonces lo voy a exportar dos veces. 00:31:48
O sea, que... 00:31:53
¿Pero vas a ser...? 00:31:55
¿Pero si no se ve? 00:32:07
¿Qué queréis ver ahí? 00:32:09
Yo hago un baile si queréis, pero... 00:32:11
Ya, ya, ya. 00:32:13
Es como francés. 00:32:17
A ver, a ver, a ver. 00:32:19
¿Qué es eso? 00:32:21
¿Qué es eso? 00:32:23
Como que acaba de ser super ilegal, ¿sabes? 00:32:29
La ponía, la ponía. 00:32:31
A ver, a ver, a ver. 00:32:33
A ver, hay que rolear. 00:32:39
Hay que ser eléctrico. 00:32:41
¡Ohhhh! 00:32:43
¡No! 00:32:47
Es un poco complicado que te digan imagínate que te estás pegando con y no el extraño no acompaña. 00:32:52
Poneos música, poneos ciertas cosas que os hagan entrar un poco en escena de lo que estáis intentando grabar. 00:33:16
Dentro de una clase te dicen que estás en un mundo apocalíptico. 00:33:22
El centro de blanco este no da mucha gana. 00:33:26
Vale, yo lo puedo intentar. 00:33:30
Entonces, tenemos ya la animación exportada. 00:33:38
Ahora nos tendríamos que ir a Maya. 00:33:40
Que para eso nos vamos a ir a la clase. 00:33:42
¿Dudas un poco respecto a Rokoko? 00:33:46
No tiene más. 00:33:48
Con suerte es el mecanismo de un chupete. 00:33:49
porque ya os digo que hay otros sistemas que utilizan 00:33:52
son mucho más complicados 00:33:56
más capturas que podéis hacer 00:33:58
que se utilizan ahora mismo en la industria 00:34:00
a nivel estándar 00:34:02
yo se que Unreal, lo estoy hablando ayer, dais muy poquito, dais un segundo 00:34:03
¿qué tiene Unreal? 00:34:10
en este programa 00:34:12
hay una opción que está muy guay, lo que pasa es que es de pago, que podríais 00:34:13
directamente él, en vez de estar viendo 00:34:18
Este menú de aquí estaréis viéndole en Unreal al personaje moverse 00:34:20
y podréis grabarlo todo en Unreal. 00:34:23
¿Qué tiene Unreal también? 00:34:26
Captura facial. 00:34:27
No hace falta una cámara de 50.000 euros, que es lo que vale. 00:34:28
Con un móvil, os vale. Con una webcam, os vale. 00:34:32
Y os coge para captura facial 00:34:35
en tiempo real. 00:34:38
Luego, 00:34:39
sí tengo un ejemplo de un... 00:34:40
que me pasaron ayer, de una cosa que hicimos. 00:34:42
No hace falta métodos, no sé, tenéis la suerte de tener un traje 00:34:47
a nivel de industria 00:34:50
lo que se está utilizando 00:34:52
y captura facial 00:34:55
ya os vale cualquier móvil 00:34:57
no hace falta 00:34:59
un traje de más 00:35:00
con lo cual a nivel de captura de movimiento 00:35:02
podéis hacer lo que sea 00:35:04
haced captura de movimiento 00:35:05
nadie enseña captura de movimiento 00:35:08
y lo piden en todos lados 00:35:10
al final la captura de movimiento 00:35:12
nos da mucha agilidad 00:35:14
y nos da 00:35:16
reduce muchos costes 00:35:17
Un animador senior quizás tarda un par de días en hacer un ciclo de andado óptimo 00:35:19
Para un juego, para una película 00:35:26
Con mocap quizás tarda una hora 00:35:27
Entonces una persona que te cobra 200 euros al día 00:35:29
Pues si te lo hace en una hora, te va a cobrar mucho menos 00:35:33
Entonces todo el mundo quiere mocap por eso 00:35:37
Y el mocap, como vais a poder ver ahora, lo vamos a poder romper 00:35:41
No hace falta que sea hiperrealista 00:35:45
No tiene que ser, él es capaz de subir a una mesa, pero no es capaz de subir a algo de 8 metros. 00:35:48
No, vamos, es un ejemplo de haciendo un salto, cómo va a ser capaz de una persona que hace un salto de 2 metros, saltar 10 y exagerarlo. 00:35:55
¿Vale? Entonces, aquí ya un poco, yo obviamente sé que esto es generalista y no todos queréis hacer animación. 00:36:04
que yo cuando hice también generalista 00:36:12
yo no quería 00:36:14
modelar o yo no quería hacer render 00:36:15
porque al final es muy amplio 00:36:17
el mundo del 3D 00:36:20
pero saber trabajar con Mocha 00:36:21
es muy importante porque al final 00:36:23
quizás solo queréis texturizar o queréis modelar 00:36:25
coger vuestro 00:36:28
personaje modelado, plantarle 00:36:30
una animación de Mocha en un momento de un andado 00:36:32
le da una vida a nivel de 00:36:34
RIG que cuando os va a ver un estudio 00:36:36
le enseñáis el personaje 00:36:38
quieto, la reto por la de decir 00:36:40
vale, muy bonito, pero si lo ve en movimiento, como en las telas que habéis hecho, como 00:36:41
el feeling del personaje, le da mucha vida, y es simplemente coger moca de una persona 00:36:46
andando, si lo hacéis aquí y encima dices, mi personaje es un zombie, me pongo el traje 00:36:51
y camino como un zombie para que tenga encima el appealing que tiene que tener, hay que 00:36:57
trabajar las curvas un poco, hay que quitar cierta cantidad de ruido, hay ruido que está 00:37:04
bien, hay ruido estético, ahora lo veremos, porque no hay diferencia importante entre 00:37:10
lo que es ruido estético y lo que es ruido de verdad, pero os da un extra, de verdad 00:37:13
que yo ojalá cuando estudié, haber tenido un mockup, directamente yo cuando estudié 00:37:20
no tenía prácticamente ni animación, yo tuve que hacer luego especialización aparte 00:37:25
y demás, y aún así nunca, nunca tuve mockup, y mockup lo tuve que aprender a base de trabajar 00:37:29
y en mi casa horas después 00:37:36
entonces 00:37:38
¿dónde estudiaste tú? 00:37:39
yo estudié 00:37:43
bueno, que ya no existe 00:37:43
que era ESNE 00:37:45
creo que le han cambiado el nombre hace poco 00:37:46
que fui a dar clase también 00:37:49
y luego hice el máster en trazos 00:37:50
claro, yo cuando hice el máster 00:37:54
solo existía trazos y la UTAD 00:37:56
y ahora hay Voxel 00:37:58
hay un millón de escuelas 00:38:00
no había nada público, yo os lo puedo decir 00:38:01
también tuve que ir todo por la privada 00:38:04
y aún así os diré que luego el 90% de las cosas los aprendí currando y eso es así y también una 00:38:06
recomendación que creo que es la más importante que os puedo dar todo lo que hagáis aquí está 00:38:17
muy bien el problema es que lo que haces aquí el último mes de clase es cuando tenéis el mejor 00:38:22
nivel. ¿Qué pasa? 00:38:29
Tenéis lo que habíais hecho en el último mes. 00:38:31
Tú se lo enseñas a un estudio y te dice 00:38:33
está muy bonito, 00:38:35
pero es de estudiante, es del último 00:38:37
mes de estudiante. Tengo 00:38:39
pelota moviéndose, tengo 00:38:40
el pico andado, tengo la textura... 00:38:42
Lo tengo de 200.000 00:38:45
como vosotros. Por muy bien que 00:38:47
esté, todo el mundo lo tiene. 00:38:49
Tenéis que currar mucho en casa. 00:38:53
Muchísimo. Pero muchísimo 00:38:55
quizás, parece que estoy diciendo que tenéis que estar 00:38:57
un año curando 00:38:59
si le dedicáis las mismas horas de estar 00:38:59
en clase durante un mes 00:39:03
tenéis una regla hecha para entrar en cualquier estudio de junior 00:39:04
como agradezco tus palabras 00:39:07
yo os lo digo 00:39:09
yo ojalá 00:39:13
en su día hubiese dedicado menos horas 00:39:15
al LOL y más horas al animal 00:39:17
ya en general 00:39:18
menos horas al LOL habría estado bien en mi vida 00:39:21
en general 00:39:23
más horas al LOL habría estado bien 00:39:23
¿Por qué? Podría haber entrado antes en la industria si hubiese dedicado esas horas que no le eché 00:39:26
Luego, por ejemplo, me tocó hacer máster de reggae mientras trabajaba 00:39:32
No queréis saber lo que es llegar a las 8 de la noche a casa 00:39:37
Y tener que dedicarle 2 horas, 3, a un máster que estás pagando 00:39:42
Y fines de semana olvidados, todo al máster 00:39:45
Y así durante 6 meses 00:39:51
¿Es un acto? Sí 00:39:52
una vez terminé, opté a trabajar 00:39:54
en sitios mejores que es lo que quería 00:39:57
y salir de esa empresa en la que estaba 00:39:59
también 00:40:00
dos meses de vuestra vida 00:40:01
de termináis y os queda 00:40:05
un verano de 00:40:07
pues voy a tener que estar todas las mañanas 00:40:08
cuatro horas currando de aquí hasta septiembre 00:40:11
para hacerme una reír buena 00:40:13
no es nada, de verdad que no es 00:40:14
nada de tiempo 00:40:17
bueno 00:40:18
vuestro verano es más largo, el mío es bastante 00:40:20
más corto. 00:40:23
Digo para ellos, Flavia. 00:40:24
Sí, sí, sí. 00:40:25
Oye, una pregunta, cuando dices, es que se me ocurre que si les hacen una prueba en una 00:40:26
empresa de motion capture, ¿la prueba consistiría en limpiar ya una animación hecha, por ejemplo? 00:40:31
Sí, la prueba normalmente en un estudio que tenga motion capture, normalmente suele ser 00:40:36
crear un título de animación 00:40:42
con la propia 00:40:44
con el propio 00:40:46
Mocha que te da 00:40:48
y seguramente 00:40:50
exagerar una animación 00:40:52
que es un poco lo que vamos a hacer aquí 00:40:54
entonces 00:40:56
Mocha para hacer loops es una maravilla 00:40:57
es súper rápido 00:41:00
y para exagerar es donde tiene ya el trabajo de animación 00:41:01
y donde hay que ver los principios de la animación 00:41:04
que bien meta 00:41:06
¿Aceptamos o no? 00:41:08
De meta no aceptes, no 00:41:10
Entonces ya es donde entran los principios de animación 00:41:11
El timing, el spacing 00:41:16
Eso que os vais a dar 00:41:18
En animación 00:41:20
Así que si queréis vamos yendo para la clase 00:41:21
Idioma/s:
es
Materias:
Imagen y Sonido
Niveles educativos:
▼ Mostrar / ocultar niveles
  • Formación Profesional
    • Ciclo formativo de grado superior
      • Primer Curso
      • Segundo Curso
Autor/es:
Guillermo del Prado
Subido por:
Alvaro H.
Licencia:
Reconocimiento - No comercial - Sin obra derivada
Visualizaciones:
2
Fecha:
22 de mayo de 2026 - 19:35
Visibilidad:
Clave
Centro:
CFP JOSÉ LUIS GARCI
Descripción ampliada:
Curso de Motion Capture realizado por Guillermo del Prado de la empresa Raised by Monsters para alumnos de Animación del CIFP José Luis Garci
Parte 1: operación con el traje y captura de movimiento
Duración:
41′ 38″
Relación de aspecto:
1.78:1
Resolución:
1920x1080 píxeles
Tamaño:
1.78

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