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TFD Práctica 13C: Camera Raw (Panel Básico) - Contenido educativo

Ajuste de pantalla

El ajuste de pantalla se aprecia al ver el vídeo en pantalla completa. Elige la presentación que más te guste:

Subido el 18 de agosto de 2023 por Ana L.

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Tutorial para el módulo de Tratamiento Fotográfico Digital, donde se realiza un recorrido por los diferentes paneles del pluging Camera Raw, y vemos cómo corregir y ajustar los archivos en formato raw (nuestros negativos digitales)

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Vamos a empezar a ver los diferentes paneles de ajustes y comenzamos con el panel básico. 00:00:00
En el panel básico, la temperatura de color, la exposición, el contraste y detalle y la saturación. 00:00:04
El equilibrio de blanco lo podemos manejar de tres maneras. 00:00:10
Primero, manualmente, desde el eje de temperatura, donde podemos enfriar o hacer más cálido el tono general de la fotografía 00:00:14
y matizar con este otro regulador hacia el verde o hacia el magenta. 00:00:21
Claro, hacerlo a ojo es bastante más difícil. Luego tenemos una serie de presets, la que podemos elegir automático, a veces funciona bien y otras veces no funciona demasiado bien. 00:00:25
O si sabemos con qué tipo de iluminación se ha realizado la fotografía, en este caso fue con una luz de bombilla, pues podemos ajustar aquí tu esteno y también atinaremos bastante. 00:00:35
Pero disponemos también de esta herramienta de equilibrio de blancos, que lo que va a hacer es neutralizar aquel color sobre el que pinchemos. 00:00:45
pinchemos por ejemplo pinchamos aquí en este en este blanco lo va a neutralizar veréis si cojo 00:00:52
yo era una muestra de color veis que los valores rgb son los mismos en cada canal eso quiere decir 00:00:58
que me los ha neutralizado no hay ninguna dominante puedo ir probando en distintas zonas del blanco y 00:01:04
el ajuste se va moviendo lo pararé donde a mí me guste más en esta foto elegiría el asfalto que 00:01:09
suele ser un gris bastante neutro para aplicar la herramienta de equilibrio de blanco igualmente 00:01:16
me neutraliza este gris y en función de eso realiza el equilibrio de color del resto de la 00:01:21
imagen. Vamos a probar en esta también, puedo ir pinchando en diferentes zonas del asfalto y quedarme 00:01:26
con el resultado que más me convenza. Y lo ideal para hacer un balance de blancos de manera rigurosa 00:01:32
sería fotografiar, por ejemplo en la reproducción de cuadros, esto puede ser vital, fotografiar una 00:01:39
carta de color o una tarjeta de gris medio y pulsar con el cuenta gotas de equilibrio de blancos sobre 00:01:45
cualquier muestra de color que yo sepa que es un tono neutro, por ejemplo en esta fila o en 00:01:51
cualquiera de los parches que tiene aquí media luna que son los neutros. Esto me ofrece bastante 00:01:56
garantía de que los tonos que estoy reproduciendo se corresponden a la realidad. De la misma manera 00:02:00
sucede aquí que tengo también una color checker fotografiada. Para entender la forma de manipular 00:02:05
la exposición tengo que entender que Camera Raw me divide el histograma en cinco secciones. La 00:02:11
primera sección correspondería a los tonos negros de hecho si yo manipuló el 00:02:17
histograma directamente con el ratón encima del gráfico veo que el regulador 00:02:21
que se está moviendo es el de negros aquí la siguiente sección correspondería a 00:02:26
sombras y yo me coloco en ella veis que el regulador que se mueve es el de 00:02:30
sombras la siguiente corresponde a los tonos medios entonces el regulador que 00:02:34
se va a mover es el de exposición la cuarta zona es la de iluminaciones y por 00:02:38
último la quinta es el de blancos. Bien y aunque yo puedo manipular todo esto directamente desde 00:02:43
el gráfico del histograma lo hago de manera más fina si muevo los reguladores. Como veis yo tengo 00:02:48
siempre puestos las alarmas de subexposición que me lo marca en color azul en el momento en que se 00:02:54
recortan los negros y dejo de tener detalle en ellos y de sobreexposición que voy a ver en el 00:03:00
momento en que los blancos estuvieran recortados. El cómo yo dejé la exposición general es una 00:03:06
cuestión de gusto y de lo que quiere hacer con la fotografía. Si yo quiero ver con bastante detalle 00:03:11
la textura, cicatrices, marcas que pueda haber en la cara, bajaría la exposición. Si lo que quiero 00:03:16
es todo lo contrario, pues una foto más luminosa en la que se disimulen cualquier imperfección de 00:03:22
la piel, pues subiré la exposición. En una imagen como esta tan contrastada, veis que el histograma 00:03:28
ya de toma está totalmente polarizado, tiene mucha información de negros porque el árbol y la sombra 00:03:33
están muy oscuras y bueno es un contraluz entonces la parte de luz también tiene mucha información y 00:03:40
sin embargo hay poca información en los tonos medios cuando bajo la exposición tengo detalle 00:03:45
en el cielo y si subo la exposición dejó de detener detalle en el cielo pero cuando detalle 00:03:50
en el tronco puede ir manipulando las sombras para ganar detalle en ellas y las iluminaciones 00:03:55
para conseguir los blancos también para conseguir más detalle en el cielo igual con esta foto si 00:04:01
quiero sacar más detalle en el cielo, puedo bajar a lo mejor la exposición en las iluminaciones y en 00:04:06
los blancos y siempre que manipulemos los reguladores de exposición, pues estar siempre 00:04:12
muy atentos a cómo se va moviendo el histograma y en qué zonas estoy trabajando. Mira, la herramienta 00:04:17
de contraste es como si dividiera el histograma por la mitad y al aumentar el contraste va a 00:04:23
desplazar todos los píxeles que están en la primera mitad, es decir, los píxeles más oscuros los va a 00:04:28
llevar a la izquierda, los va a oscurecer más y los píxeles que están de la mitad hacia la derecha 00:04:33
los va a llevar todavía más a la derecha para aclararlos más. Pues en esta imagen hago así, 00:04:38
veis cómo polariza y hace los oscuros más oscuros y los claros más claros. Lo que ocurre también es 00:04:43
que va a perder detalle. Fijaros en esta zona que puede ser la más oscura y en esta otra que sería 00:04:49
la más clara, como al aumentar contraste se pierde el detalle por completo de las nubes y el detalle 00:04:55
también en las sombras. Las herramientas de textura y claridad sin embargo trabajan sobre 00:05:02
las frecuencias. Las frecuencias es el nivel de detalle de la imagen. Entonces el regulador de 00:05:07
claridad acentúa las líneas en todas las frecuencias, es decir, en las zonas que tienen 00:05:12
mucho detalle, poco detalle, detalle medio. Mientras que el regulador de textura trabaja 00:05:16
solo en las frecuencias medias, en los detalles medios. Es más sutil el regulador de textura que 00:05:21
de claridad si os fijáis con cualquiera de los dos no está polarizando los oscuros hacia la 00:05:27
izquierda los claros hacia la derecha así que vais a notar el cambio al mover los reguladores 00:05:33
en que suben las frecuencias o bajan las frecuencias vamos a verlo con pieles con 00:05:38
textura estoy ganando detalle este regulador se emplea también para todo lo contrario para 00:05:44
reducir y suavizar las pieles con claridad consigo lo mismo pero de una manera más exagerada porque 00:05:49
además además de acentuar los bordes me está oscureciendo los oscuros y aclarando los claros 00:05:55
vamos a hacer una instantánea y comparamos me voy aquí al botón de instantánea crea una 00:06:00
instantánea nueva y la voy a llamar textura vuelvo al botón de edición y ahora voy a mover claridad 00:06:06
hago otra instantánea y vamos a ver la diferencia claridad ha aumentado el detalle pero si veis los 00:06:13
oscuros son más oscuros y los claros más claros. Textura ha aumentado el detalle pero los colores 00:06:20
son más reales y el contraste no es tan exagerado. Claridad, textura y así al contrario. Para quitar 00:06:26
detalles, para suavizar la piel utilizo textura porque con claridad los colores están modificando 00:06:32
y queda más artificial. Lo que no es recomendable es combinar el uso de la herramienta contraste con 00:06:39
la de claridad porque si con contraste estoy eliminando detalles precisamente en sombras y 00:06:45
luces y con claridad lo que quiero hacer es ganar detalles, el efecto es muy antiestético, muy feo 00:06:50
la verdad. Nos queda por ver de este panel las dos herramientas con las que manipulamos la 00:06:57
saturación. La herramienta intensidad aumenta la saturación nada más que en los colores más débiles. 00:07:01
Es un ajuste más secuencial, por lo tanto más natural, mientras que saturación afecta por igual 00:07:07
a todos los colores. Al aumentar el contraste en una imagen los colores se saturan y eso lo 00:07:13
podríamos compensar bajando la intensidad un poco. Sin embargo al utilizar la herramienta claridad 00:07:18
los colores tienden a desaturarse un poco y lo podríamos compensar subiendo la intensidad. Si 00:07:23
el regulador que movemos es el de saturación nos va a subir la saturación de toda la imagen o nos 00:07:28
la va a bajar. Voy a volver a esta imagen para enseñaros cómo todos los ajustes de la pestaña 00:07:34
básica los puedo aplicar de manera local utilizando máscaras con las herramientas de pincel de ajuste 00:07:39
graduado o filtro radial. Bueno voy a empezar por hacer un ajuste general bajando iluminaciones y 00:07:46
blancos para sacar detalle en el cielo, subiendo un poco las sombras, voy a aumentar también la 00:07:53
textura y voy a corregir ahora todos estos halos blancos, esta neblina que tiene el tronco y que 00:07:59
tienen también el paisaje de atrás, estos árboles, por ser un contraluz. Cojo el pincel de ajuste y 00:08:06
voy a dibujar una máscara. Le voy a clicar aquí para ver dónde estoy pintando. Es difícil hacer 00:08:12
la máscara con precisión entonces vamos a fijarnos que aquí abajo tenemos la opción máscara de rango 00:08:17
y puedo decirle que me seleccione por color. De esta manera hago clic sobre el árbol y la máscara 00:08:24
se ajusta perfectamente a la zona de color quedando mucho más precisa. Ahora ya voy a quitar el color 00:08:30
este rojo que por cierto se puede configurar haciendo doble clic yo podría poner la máscara 00:08:35
de cualquier otro color por ejemplo azul pero la voy a dejar roja quito ahora la visualización de 00:08:39
la máscara y realizo el ajuste que se va a hacer sólo sobre esa zona voy a borrar la neblina veis 00:08:44
que se aplica nada más que sobre la zona seleccionada le doy un tono un poco más amarillento 00:08:50
y le voy a subir un poquito la exposición he bajado un poquito la saturación también quiero 00:08:54
ahora oscurecer el cielo y para eso voy a utilizar el filtro graduado lo voy a querer más oscuro por 00:08:59
arriba que por abajo. Conviene mantener pulsada la letra mayúscula porque si no tiende a 00:09:04
hacer molinillo y que se vaya para los lados. Voy a quitar la máscara y lo que quiero hacer 00:09:08
es bajar la exposición. Fijaros, en la zona verde el ajuste que haga se aplica al 100% 00:09:13
hasta la zona roja donde es al 0%. Voy a poner también un tono un poquito más azul. Veis 00:09:18
que esta máscara está afectando a toda la imagen, tanto al cielo como al árbol. A mí 00:09:24
no me interesa que afecte al árbol, por lo tanto quiero borrar la parte del árbol. Así 00:09:28
que cojo el modo borrador y clico aquí en máscara automática. De esta manera el punto que me marca 00:09:33
el centro del pincel va a ser el que determine qué es lo que va a seleccionar. Está seleccionando 00:09:38
todo lo que tiene un color semejante y así pues mantengo intacto el cielo. Quito la máscara, voy 00:09:44
a volver al ajuste de pincel de antes. Aquí tengo la chincheta, si la selecciono puedo seguir 00:09:50
manipulando el ajuste que he hecho. Por ejemplo podría subir más la exposición. Voy a añadir 00:09:56
una nueva chincheta, o sea un nuevo ajuste a otra zona. Voy a pintar máscara sobre estos 00:10:01
árboles y de nuevo para que el ajuste que voy a hacer no afecte al cielo voy a jugar 00:10:07
con la máscara de rango de color. Hago clic sobre la zona que sí que quiero seleccionar 00:10:12
y la máscara se me ajusta perfectamente. Ahora ya voy a quitar la visualización de 00:10:17
máscara e igual que he hecho con el árbol voy a borrar la neblina de esa zona. Y ahora 00:10:21
ya en ajustes generales le voy a bajar un poquito la intensidad a toda la 00:10:26
imagen vamos a ver un antes y un después como estaba la imagen antes de ser 00:10:31
ajustada y con las correcciones del panel básico correcciones totales 00:10:36
correcciones parciales pues así nos ha quedado antes y después 00:10:40
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Idioma/s:
es
Autor/es:
Ana Lozano Fernández-Vegue
Subido por:
Ana L.
Licencia:
Reconocimiento - No comercial - Compartir igual
Visualizaciones:
39
Fecha:
18 de agosto de 2023 - 17:28
Visibilidad:
Clave
Centro:
CFP JOSÉ LUIS GARCI
Duración:
10′ 46″
Relación de aspecto:
1.78:1
Resolución:
1920x1080 píxeles
Tamaño:
64.04 MBytes

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