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Lengua II Distancia Clase 60 20240422 - Modernismo (II): temas y estilo. Rubén Darío - Contenido educativo

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Subido el 22 de abril de 2024 por Eduardo M.

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Buenas tardes, esto es una clase de lengua 2 distancia de ESO para adultos y estamos en el tema 7 de nuestro temario que corresponde al modernismo, a la literatura del modernismo y de la generación del 98 y en el mismo tema veremos una pequeña introducción a las oraciones compuestas, pero el 80 o 90% de este tema es literatura. 00:00:00
Entonces, habíamos hablado del modernismo que en literatura surgió en Hispanoamérica, en literatura del mundo hispánico, en literatura hispanohablante, hispanoamericana, empezó en América, antes que en España, se puede decir. 00:00:25
Porque hubo un escritor, un poeta esencial, que ahora veremos, que trajo, digamos, este nuevo estilo de América a España. 00:00:47
Hablamos de Rubén Darío, pero lo veremos más adelante. 00:01:01
Antes de nada, voy a repetir, si no las dije, si no las digo otra vez, las características del modernismo en literatura. 00:01:04
Los temas van a ser los siguientes. Nos dice aquí que el modernismo supuso una intensa renovación de los temas y del estilo literario. Las obras modernistas suelen girar en torno a cinco temas principales según el libro del que saqué esto. 00:01:11
La soledad está motivada por un rechazo mutuo entre el artista y la sociedad vulgar 00:01:26
Es bidireccional este rechazo 00:01:34
El artista rechaza a la sociedad vulgar, cree que los demás son simples, que son vulgares 00:01:38
Y la sociedad rechaza a estos señoritos, estos artistas que se creen especiales y esas cosas 00:01:44
Es un tema de clara raíz romántica, este individualismo que genera esta soledad ya estaba en el romanticismo, cuando sobre todo los poetas ingleses autoproclamaban poetas laureados, 00:01:55
que se ponían los laureles ellos mismos y decían que tenían la capacidad de ver y de sentir como más que otros o de otra manera, con estas influencias de la filosofía idealista, con Hegel y otros, 00:02:13
pues estos, y Schopenhauer, o sea, estos artistas de creer que tienen una facultad especial como artistas ya estaban en el romanticismo, pero aquí se retoma, después de este lapso de realismo, de la novela realista que ha tenido la máxima importancia durante unas cuantas décadas, 00:02:29
ahora se vuelve a este tópico del artista 00:02:54
el artista que va a sentirse solo, aislado, rechazado 00:02:59
marginado por la sociedad vulgar 00:03:04
la melancolía, la angustia o la tristeza son sentimientos centrales 00:03:09
que se reflejan en paisajes, paisajes otoñales 00:03:14
nocturnos, crepusculares, va a haber una renovación 00:03:17
en esto del paisajismo, del decorado, van a cobrar ahora importancia el otoño, el crepúsculo, 00:03:21
la noche ya estaba de antes, lo del romanticismo, pero bueno, que se sigue manteniendo aquí. 00:03:31
Bueno, escapismo. Ante el disgusto con el mundo, el poeta huye, el poeta va a huir de la realidad. 00:03:37
esto es la máxima diferencia 00:03:44
la máxima polarización respecto 00:03:49
a la literatura del realismo 00:03:52
que hemos visto ya, ahora en vez de centrarse 00:03:56
en la realidad, se huye de la realidad 00:03:58
la evasión se produce en el espacio, lugares exóticos 00:04:01
en el tiempo, hacia el mundo grecorromano, la edad media 00:04:04
el renacimiento y sobre todo 00:04:07
el sofisticado siglo XVIII francés 00:04:10
siglo 00:04:13
incluso XVII, pero bueno, XVIII 00:04:15
o sea, lo que es la Francia 00:04:18
de los lujos, de las pelucas 00:04:20
de las marquesas 00:04:22
los marquesitos, los 00:04:24
palacios, los 00:04:26
espejos, los dorados 00:04:27
los jardines 00:04:30
¿vale? esto 00:04:32
va a ser el motivo 00:04:33
principal de evasión 00:04:36
del artista 00:04:37
modernista, ¿vale? del modernismo 00:04:40
por supuesto esto no es real, bueno existía claro 00:04:42
pero que la gente vivía en ciudades normales 00:04:46
con barrios obreros, con los problemas 00:04:49
que eran muy distintos de este siglo XVIII francés 00:04:53
el poeta crea una elitista 00:04:56
torre de marfil, hermosa por fuera y vacía por dentro 00:04:58
donde se refugia, esto es una especie 00:05:01
de símbolo, de referente 00:05:05
del que van a hablar algunos artistas 00:05:08
como Juan Ramón Jiménez, que ya veremos, de esto de la elitista 00:05:11
Torre de Marfil. El poeta que tiene que estar, el artista tiene que estar 00:05:16
en su Torre de Marfil. También huyen de la religión oficial sintiéndose 00:05:20
atraídos por otras creencias, incluso satánicas o budistas. 00:05:24
Se van algunos al budismo, temas orientales. Esto en España no se da 00:05:30
tanto, salvo Juan Ramón Jiménez que va a tener una influencia 00:05:37
de un místico hindú, del que ya hablaremos, pero 00:05:41
en otras literaturas europeas 00:05:45
yo conozco de lejos ya, porque 00:05:49
la he olvidado, la literatura polaca de la joven Polonia 00:05:53
que es esta época justamente, el modernismo se llamaba allí 00:05:57
la joven Polonia, que tenían 00:06:01
alusiones al budismo, curiosamente, y que hablaban 00:06:05
del nirvana también y cosas así, o sea que esto 00:06:09
es también una especie de moda para salir de la triste rutina 00:06:13
la triste realidad, las creencias ya desgastadas 00:06:17
de la sociedad vulgar que estamos diciendo 00:06:21
pues por eso de escapar, de buscar 00:06:24
cosas nuevas, pues se escriben a veces poemas 00:06:29
o textos amparados por otras creencias. 00:06:33
Cosmopolitismo, ¿vale? 00:06:38
Esta palabra, cosmopolitismo, ya no se dice mucho hoy en día. 00:06:39
Cuando alguien era cosmopolita es que había viajado mucho, 00:06:43
sobre todo a ciudades, ¿vale? 00:06:47
Alguien que ha viajado a paisajes naturales 00:06:49
no se le considera tan cosmopolita, 00:06:52
pero alguien que ha estado en ciudades grandes y famosas, 00:06:54
sobre todo París, ¿no? 00:06:58
Pero también Buenos Aires, o Londres, o Berlín, o Frankfurt, o ciudades europeas famosas, pues era un cosmopolita, ¿no? Y eso era algo que hacía a la persona más valiosa, conocedor del mundo y esas cosas, ¿no? 00:07:00
Entonces nos dice aquí que los modernistas se declaran ciudadanos del mundo, viajeros, multiculturales y aristocráticos, ¿no? Como especiales, como de una minoría selecta, ¿vale? Esto es lo que significa aristocráticos, ¿no? 00:07:18
Los aristocratos, en griego, significa el gobierno de los mejores, ¿no? Los aristos eran los mejores de una sociedad, ¿vale? Pues aristocráticos aquí no es que quiera decir que sean nobles como duques o condes o marqueses, nada de eso, sino un poco como un aire superior, así de estos artistas modernistas. 00:07:36
Y sobre todo esto de Ciudadanos del Mundo, pues, tiene una importancia que voy a decir, que es que esto es una diferencia notable con el romanticismo, cuando estábamos poniendo puntos en común, ¿no? 00:08:06
Este cosmopolitismo es algo que está lejos del nacionalismo o del patriotismo de un solo país, ¿vale? O sea, los modernistas, en principio, no son nacionalistas de su país y lo defienden a capa y espada por encima de otros países. 00:08:23
como que el suyo es mejor, ni nada de eso 00:08:43
esta es la cosa, ¿no? y hoy en día pues hasta 00:08:46
sigue siendo en cierto modo verdad 00:08:49
que alguien que ha viajado mucho pues tiene una visión 00:08:52
más amplia y al conocer más sitios no es 00:08:55
tan toscamente 00:08:58
defensor de lo suyo, ¿vale? o sea que estos 00:09:01
modernistas en principio pues son 00:09:04
como universalistas, ¿no? 00:09:07
que son ciudadanos del mundo 00:09:09
y no solamente de su país, ¿vale? Ya veremos que Rubén Darío y otros, Rubén Darío pues es, se va a ir volviendo un defensor del mundo hispánico, no español ni nicaragüense ni de un solo país, pero sí del hispanismo y luego pues en España como estaremos, ya veremos que estamos muy metidos en la generación del 98 00:09:12
o que hay una clara visión de autorreflexión sobre lo que es España, 00:09:38
pues ahí sí que están muy metidos en el tema de España. 00:09:49
Pero el modernismo en principio es cosmopolita. 00:09:51
París era la capital del modernismo, ¿vale? 00:09:56
París era la capital del modernismo porque es la capital de las artes en estos momentos, ¿vale? 00:09:59
En París estaban los salones de exposición de pintura, por ejemplo, y de escultura más famosos del mundo, ¿no? Un artista tenía que ir a París para ser reconocido como artista, ¿vale? Y exponer allí sus obras, por ejemplo. O sea, que el modernismo, pues, va a hundir sus raíces en París. 00:10:04
Amor y erotismo. Aparecen poemas de amor delicado y frente a ellos otros de intenso erotismo y desenfreno, motivados por una actitud antisocial y amoral que busca el escándalo como forma de enfrentarse a la sociedad bien pensante. 00:10:28
¿Vale? Como veis, aquí nos hace una oposición, digamos, entre los poemas de amor delicado, que están muy bonitos, ¿no? Pero van a destacar mucho más estos poemas o textos de amor desenfrenado para llamar la atención, para provocar a la sociedad, ¿no? 00:10:46
A la sociedad vulgar, bienpensante, anclada en sus costumbres burguesas, ¿vale? Porque la burguesía siempre ha vivido mucho de la apariencia, una apariencia de respeto, de un código moral bien asentado, ¿no? 00:11:12
Y arraigado en muchísimos años o generaciones lo que es ser respetable, casarse, salir en sociedad bien vestido y con una forma de hablar educada, ¿no? 00:11:35
Todos estos valores, este código ético, cívico de la burguesía, pues entre otras cosas cuenta con un amor dedicado, elegante, ¿vale? Pues eso van a querer romperlo o van a provocar hacia ello los artistas modernistas, ¿no? 00:11:51
Con también los pintores, ¿no? Con desnudos provocadores, con escenas de prostitutas, con cosas así, ¿vale? Quieren, pues eso, provocar, llamar la atención y minar o perjudicar, de cierto modo, las bases del código moral de la burguesía. 00:12:12
Y la vida bohemia, que aquí nos dicen que la existencia de los modernistas transcurre al margen de las convenciones burguesas, ¿vale? Pues esto de la vida bohemia no nos lo explican, pero ya sabemos lo que es. 00:12:38
Un bohemio es una persona que sale mucho de noche, que bebe mucho, que suele ser un artista también, que es un poeta o cantante o artista de algún tipo, o un pintor, y por lo tanto suelen ser pobres, a la vez que tienen cultura, tienen una formación importante, 00:12:52
porque son gente culta, que es artista, que conoce otros artistas, que han nacido como burgueses, digamos, pero están viviendo una vida de carencias económicas y de destrucción de sí mismos, de ellos mismos, porque se emborrachan, porque se drogan, ¿vale? 00:13:17
Aquí os he hablado en clase de la absenta, de esta bebida con 70 grados de alcohol que se puso de moda en Francia y en Checoslovaquia y otros sitios de Europa y luego también todavía circulaba bastante opio que traían de China. 00:13:42
pues eso, el tema de 00:14:02
evadirse de la realidad también mediante drogas 00:14:06
y una vida nocturna con cabarets 00:14:09
con prostitutas, con 00:14:12
bares y 00:14:15
locales nocturnos, ¿no? De todo tipo, ¿vale? 00:14:18
Eso es la vida bohemia. Bueno, en cuanto 00:14:22
al estilo, los escritores modernistas pretenden hacer notar 00:14:24
una evidente renovación de las formas 00:14:27
afán de originalidad 00:14:30
tanto en los temas como en la expresión formal 00:14:32
que destaca por el uso abundante de recursos retóricos 00:14:35
van a utilizar toda la batería 00:14:38
de figuras retóricas 00:14:42
para buscar 00:14:43
una poesía que realmente 00:14:47
llame la atención y suene bien 00:14:49
ojo, también en contenido y en forma 00:14:52
en lo que es temas y en la expresión formal. 00:14:57
Tanto en la forma como en el contenido van a querer ser originales. 00:15:01
Búsqueda de la perfección formal. 00:15:05
Ahora vamos a hablar de la forma, que quiere ser perfecta. 00:15:07
No olvidemos que el modernismo está basado en el parnasianismo y en el simbolismo. 00:15:10
Y el parnasianismo es precisamente el intento de conseguir la obra bien hecha, perfecta. 00:15:16
¿Vale? Es una tendencia formalista, etc. ¿No? Entonces, en esta perfección formal, amparados por ese parnasianismo, ¿no? Pues buscan la musicalidad, el ritmo, los valores simbólicos y connotativos de las palabras. 00:15:24
O sea, palabras muy bien escogidas, exquisitamente escogidas, ¿no? Estas palabras. Se da mayor importancia a la forma, al contenido, pretendiendo transmitir más sensaciones e intuiciones que reflexiones. 00:15:41
Esto va a ser un movimiento de una poesía que sugiera sensaciones y que no estimule el intelecto tanto. 00:15:54
No es una poesía que nos haga pensar como nos hacía pensar en el siglo de oro español Quevedo, por ejemplo, o Lope de Vega, o en el prosa Cervantes, con estos engaños del narrador en la obra, 00:16:08
que no sabemos si fiarnos de lo que nos dice o no y lo que nos dice pues con unos giros 00:16:29
conceptuales, ¿no? Con ese conceptismo típico de la reflexión, ¿vale? No, aquí no hay 00:16:35
apenas reflexión, va a ser más sensaciones e intuiciones. Intentan estimular los sentidos 00:16:41
mediante las palabras, sonidos, aromas, luz, sombra, ¿vale? Los sentidos, estamos hablando 00:16:48
de la vista, del gusto, del tacto 00:16:55
el cromatismo 00:16:57
que es esto de jugar con colores 00:16:59
en los poemas modernistas 00:17:01
vamos a encontrar a menudo 00:17:05
colores, vamos a ver que 00:17:06
se nos hablan, si no dicen los colores 00:17:09
explícitamente, vamos a ver 00:17:11
que se nos dicen a lo mejor 00:17:13
flores de esos colores como rosas 00:17:15
o lirios 00:17:17
vamos a ver colores 00:17:18
en las imágenes 00:17:21
¿Vale? Y les interesa que el lector disfrute con algo de ello. 00:17:22
Renovación métrica. Los modernistas recuperan el verso alejandrino, muy importante. 00:17:28
El verso alejandrino, el de 14 sílabas, que no se usaba desde la Edad Media. 00:17:33
¿Vale? El verso alejandrino es el verso que se usaba en el Mester de Clerecía en la Edad Media. 00:17:39
cuando los clérigos escribían obras como 00:17:46
los milagros de Nuestra Señora de Gonzalo de Berceo 00:17:49
o sea que era algo que realmente es una evasión 00:17:53
del presente, el uso de este verso y va a ser curioso 00:17:57
porque va a sonar muy bien a pesar de estar 00:18:02
en principio pasado de moda, ahora lo ponen de moda otra vez 00:18:05
usan también el dodecasílabo y el eneasílabo 00:18:09
el verso de 12 sílabas que también era medieval 00:18:14
que no se usaba desde hacía mucho 00:18:19
y el eneasílabo, el verso de 9 00:18:22
que en español suena bastante mal 00:18:25
es muy difícil de manejar también 00:18:28
porque nos sale solo octasílabos 00:18:30
o vienen decasílabos 00:18:33
pero eneasílabos, los versos de 9 sílabas 00:18:35
en español son muy difíciles 00:18:37
esto es más bien del francés 00:18:40
es una especie de importación, de copia del estilo francés 00:18:42
que sí usaban los versos de Noé 00:18:47
se modifican algunas estrofas tradicionales 00:18:48
construidas ahora con alejandrinos 00:18:51
el caso más conocido es el del soneto modernista 00:18:54
todo el mundo sabe lo que es un soneto 00:18:57
que es un poema estrófico de cuatro estrofas 00:19:00
dos cuartetos y dos tercetos 00:19:03
que son en decasílamos 00:19:05
Los versos de un soneto son siempre en decasílabos, pero en este momento van a hacer sonetos con versos alejandrinos, ¿vale? El soneto modernista consiste en hacer un soneto en 14 versos, dos cuartetos, dos trocetos, pero con versos alejandrinos. 00:19:09
Y luego también los cuartetos, en vez de cuartetos que son la rima abrazada, ABBA, ABBA, ¿vale? ABBA, como el grupo ese de música antiguo, ¿vale? La rima de un cuarteto es ABBA. 00:19:26
Y los modernistas preferían los serventesios, que son estrofas de cuatro versos en rima alternante, no abrazada, A-B-A-B, ¿vale? Un serventesio es en rima A-B-A-B. Los cuartetos son A-B-B-A. Bueno, se crean también nuevos metros. Aparecen los poemas en prosa y el verso libre, ¿vale? 00:19:42
enriquecimiento léxico, neologismos, arcaísmos, americanismos 00:20:06
palabras nuevas, neologismos son palabras 00:20:10
de acuñación reciente 00:20:13
como si dijéramos ahora 00:20:18
hacerse un selfie o algo así 00:20:20
o no sé, una palabra inventada 00:20:23
o empoderamiento o polarización 00:20:27
de estas palabras que se empiezan a decir ahora nuevas 00:20:30
y que no se decían hace 20 o 30 años 00:20:33
Arcaísmos, pues lo contrario, son palabras antiguas que ya no se usan y que retoman estos poetas o escritores. 00:20:37
Y en el caso de Rubén Darío, americanismos, que también va a usar a veces algunas palabras de la variante dialectal americana 00:20:45
y que no se conocen tanto en Europa y las va a incorporar en algunos poemas. 00:20:55
registro culto, las numerosas alusiones a mitología clásica 00:21:01
conocimientos bíblicos, etcétera, requieren esfuerzo por parte del lector 00:21:06
o un público de la élite cultural 00:21:10
figuras retóricas más 00:21:13
usuales, nos dicen aquí, a ver, perdón, que ha salido aquí un pequeño 00:21:19
error, y no sé si, sí, parece que hay internet, vale 00:21:24
figuras retóricas más usuales, pues van a usar mucho la repetición 00:21:27
paralelismo, anáfora, ya veremos qué tipos de repeticiones 00:21:31
la sinestesia, de la que creo que ya os he hablado 00:21:35
que es la figura retórica que consiste 00:21:40
en la combinación 00:21:43
de percepciones 00:21:46
sensoriales de distintos sentidos, la expresión 00:21:51
digamos la expresión 00:21:55
de esa sensación 00:21:57
donde se unen dos sentidos 00:22:01
el típico de me miras 00:22:03
me tocas con la mirada 00:22:06
esta música es un aroma 00:22:11
una música aromática o algo así 00:22:16
o sea, expresiones que combinen 00:22:19
el olfato y el gusto, la vista y el tacto 00:22:24
lo que sea. Aliteración, ya la veremos también, es la repetición de sonidos. La onomatopeya, son dos cosas, o bien la expresión de un sonido mediante una palabra, como guau, miau, crash, pum, ¿vale? Eso es una onomatopeya, pero más bien y más lo que usa Rubén Darío es la onomatopeya en el sentido de una repetición de sonidos, 00:22:27
que sugiere lo que el verso está diciendo, ¿no? 00:22:57
Por ejemplo, no sé cómo era el verso, pero de hojas secas que se arrastran por el suelo, 00:23:04
o algo así decía, lo dice de una manera que las R, S y J se repitan 00:23:11
y parezcan que estamos arrastrando hojas secas por el suelo, ¿no? 00:23:17
Hojas secas que se arrastran por el suelo, ras, ras, ras, ¿vale? 00:23:22
O sea, que suenan como sonidos en los fonemas, en las letras de esas palabras, como de hojas rotas y arrastradas. 00:23:26
Metáfora, ya sabemos lo que es la metáfora y el símbolo también, ¿vale? 00:23:37
El símbolo es la alusión a un concepto, ¿vale? 00:23:40
A un término abstracto mediante la mención de un objeto. 00:23:48
Bueno, ya es por fin, estamos en Rubén Darío 00:23:51
y vamos a ver si nos da tiempo a ver algo de Rubén Darío 00:23:54
Rubén Darío, como todo el mundo sabe, nació en Nicaragua 00:23:59
era nicaragüense, aquí tenemos las fechas, 1967 00:24:02
nacimiento y muerte en 1916 00:24:06
fue un hombre cosmopolita y amante del placer 00:24:09
que viajó por toda América y Europa propagando las nuevas tendencias poéticas 00:24:13
las que será el impulsor y el principal representante 00:24:17
Las nuevas tendencias poéticas, es decir, el modernismo. 00:24:20
Murió en París. En España se relacionó con otros autores modernistas como Juan Ramón Jiménez o Aginclán. 00:24:25
Fue una referencia para los escritores del 98 y nuestro Juan Ramón Jiménez, que ya hablaremos de él porque para mí, o desde mi punto de vista, es algo inclasificable. 00:24:33
Juan Ramón Jiménez, además, vivió mucho, vivió varias épocas y pasa tanto por el modernismo como por la generación del 98, como por la generación del 14, como por la literatura del franquismo. O sea, que es que tuvo una vida amplia y, por lo tanto, estuvo en varios movimientos o épocas. 00:24:47
A Rubén Darío se le considera el primer modernista en lengua española 00:25:13
¿Vale? Esto es lo más importante 00:25:19
Vamos a ver sus tres obras principales 00:25:21
Estuvo más, pero las tres principales y las que estudiamos aquí 00:25:25
En cuarto de ESO o nivel 2 de adultos son estas tres 00:25:28
¿Vale? 00:25:32
Azul, su primer libro de 1888 00:25:33
Que incluye cuentos breves y unos pocos poemas 00:25:37
¿Vale? Combina prosa y verso 00:25:40
Tiene cuentos breves y unos pocos poemas. 00:25:42
Estamos ante un libro que recrea un mundo exótico de hadas, princesas, centauros 00:25:45
y escenas galantes con un lenguaje aristocrático y con uso de elementos simbolistas. 00:25:51
Para estar influido por el simbolismo y el parnasianismo, como estamos viniendo a decir desde hace tiempo. 00:25:58
Entonces, aquí pues tenemos estos tópicos, personajes propios de estos cuentos de hadas y sobre todo se ve que es claramente una evasión de la realidad, porque mientras tanto, en esta misma época, se estaba escribiendo literatura del realismo y del naturalismo. 00:26:04
Estaba Stendhal, Flaubert, Balzac, ¿vale? 00:26:23
En España estaba Benito Pérez Galdós, Emilia Pardo Bazán, Leopoldo Alas Clarín, ¿vale? 00:26:27
Todos estos, ¿no? 00:26:34
Entonces, él ya está innovando, haciendo algo nuevo, 00:26:35
que son, pues, una especie de cuentos y poemas de evasión de la realidad, 00:26:40
con princesas y escenas vagantes. 00:26:47
Prosas profanas, 1896. 00:26:51
recoge todos los rasgos formales y temáticos 00:26:53
que acabamos de analizar, preocupación por la forma 00:26:56
musicalidad, renovación métrica 00:26:59
cosmopolitismo, escapismo 00:27:02
pero ya se ve en esta obra sorprendente una preocupación social 00:27:04
y filosófica también, no solamente 00:27:08
pintar un decorado de princesas 00:27:10
y centauros y escenas 00:27:13
de aristócratas 00:27:17
sino que ya hay un poco de preocupación social 00:27:19
y filosófica. Darío se plantea 00:27:22
qué es el arte, el amor, el placer 00:27:25
la religión, la creación poética, todo en términos 00:27:28
ideales de poesía 00:27:32
con metáforas, no es un ensayo 00:27:34
filosófico esto, pero 00:27:37
alberga en sí una especie 00:27:40
de filosofía también, se pregunta 00:27:43
cosas a través de decirlas 00:27:47
bellamente, con belleza 00:27:49
aparecen también algunos poemas dedicados a temas españoles 00:27:51
él había estado ya en España 00:27:55
tenía amigos aquí, le preocupaba España también 00:27:58
en fin, y es muy importante 00:28:01
el prólogo de prosas profanas 00:28:04
que tenemos aquí en este recorte 00:28:07
que dice así 00:28:11
el malestar está presente en el prólogo de Rubén Darío 00:28:13
las prosas profanas, fíjate en esta cita 00:28:16
he aquí que veréis en mis versos 00:28:19
princesas, reyes, cosas imperiales 00:28:22
visiones de países lejanos o imposibles 00:28:25
¿qué queréis? yo detesto la vida y el tiempo 00:28:28
en que me tocó nacer 00:28:31
pues eso, es como 00:28:32
si alguien, tuviéramos aquí 00:28:35
un director de cine que nada más que hace películas de ciencia ficción 00:28:39
y no hace ninguna realista o algo así 00:28:43
o un escritor también de este tipo, ¿no? Pues bueno, pues claro, tiene sus motivos y Rubén Darío estaba disgustado con el mundo y hacía un tipo de literatura totalmente evasiva, totalmente opuesta a la realidad, con reyes, reinas, princesas, países imposibles, escenas de lujo, galantes y cosas así, ¿no? 00:28:45
Esto no es real, pero le gustaba y se justifica así en el prólogo. 00:29:10
Y esto es casi un manifiesto del modernismo, claro, porque aquí es donde se dice claramente que tiene su motivo de evadirse de la realidad. 00:29:16
Su tercera obra, Cantos de vida y esperanza, de 1905, da un giro hacia una poesía más profunda, teñida de melancolía y amargura. 00:29:25
vamos a mantener el embellecimiento de la poesía 00:29:37
esta búsqueda de la belleza 00:29:43
pero ya más profundo 00:29:44
o sea que hemos ido de menor a mayor 00:29:47
profundidad y reflexión 00:29:49
y melancolía en su obra 00:29:53
hemos empezado por Azul que era totalmente masivo 00:29:55
luego Prosas Profanas que ya empieza a tener 00:29:58
preocupación social y filosófica 00:30:01
y Cantos de Vida y Esperanza 00:30:03
que tiene una gran dosis de melancolía y de amargura. 00:30:04
Es un libro de tono más grave. 00:30:10
Se preocupa por los problemas del mundo hispánico, ¿vale? 00:30:12
Se preocupa el mundo hispánico, el hispanismo, 00:30:16
frente al imperialismo de los Estados Unidos, 00:30:18
que es en este momento cuando os he contado que, bueno, 00:30:20
que provocan la guerra de Cuba, se quedan con Cuba, Puerto Rico, 00:30:25
a España terminan de arruinarla, 00:30:30
y además pues se empieza a meter mano y a intentar controlar todos los países de Hispanoamérica, Estados Unidos, ¿no? 00:30:32
Entonces Rubén Darío se da cuenta de esta ansia de control, de esta codicia, de este imperialismo de Estados Unidos 00:30:40
que aunque no sea militar, aunque a veces hasta también lo ha sido, sí es ideológico y económico, ¿no? 00:30:49
Al centralizar sobre la cultura anglosajona estadounidense toda la, no sé, la visión del mundo, ¿no? 00:30:57
Bueno, para ello Rubén Darío propone una unión de los pueblos americanos, ¿vale? 00:31:10
Porque bueno, esto hasta hoy en día más o menos está, hay un sentimiento fraternal bastante conocido entre los países de América, sobre todo cuando están en el extranjero. 00:31:17
También por los problemas existenciales del ser humano con un tono de cansancio y amargura. 00:31:30
¿Vale? Esto es muy importante porque ya no es una proyección política, sino humana, individual, ¿vale? Esto de hablar de los problemas existenciales del ser humano. 00:31:35
No olvidemos que estaba en este momento la corriente filosófica del existencialismo, de buscar un sentido de la vida y cosas así, que eso siempre ha estado, pero bueno, el caso es que esta corriente filosófica es una especie de renovación de la filosofía que ya estaba hecha de antes, en gran medida en España también, 00:31:50
O sea, los propios autores como Cervantes, Quevedo, Lope de Vega, etcétera, pues ya se habían preguntado muchas cosas de estas. Y otros escritores, ¿vale? Entonces, no está ajeno, no está ausente Rubén Darío al existencialismo también. 00:32:13
y ya por fin pues vamos a ver un poema suyo 00:32:32
voy a ver si en 10 minutos puedo comentar un poco 00:32:37
y aquí tenemos uno de los más conocidos 00:32:41
según hable yo ahora aquí en esta clase que se está grabando 00:32:46
se pueden obtener en mi discurso 00:32:51
las respuestas a estas preguntas 00:32:55
el primer ejercicio sobre Sonatina 00:32:58
sobre este poema de la izquierda 00:33:01
y el ejercicio 2 es sobre el de melancolía. 00:33:02
Vamos a ver el 1, sonatina. 00:33:07
Entonces, este poema es muy conocido, todo el mundo lo conoce, se lo sabe de memoria, 00:33:11
en los colegios de muchos países de Hispanoamérica se les hace memorizarlo, 00:33:18
o antiguamente sí, porque se lo saben muchos jóvenes o mucha gente. 00:33:27
Y no está completo, aquí solamente tenemos un fragmento, tenemos aquí la indicación de que hemos eliminado algunas estrofas para que no sean demasiado extensos y dice así, noten la gran musicalidad de este poema y su belleza sin necesidad de contenido, aparentemente. 00:33:32
Dice así 00:33:59
La princesa no ríe, la princesa no siente, la princesa persigue por el cielo de oriente, 00:34:29
la libélula vaga de una vaga ilusión. 00:34:35
¡Ay, la pobre princesa de la boca de rosa! 00:34:38
Quiere ser golondrina, quiere ser mariposa, tener alas ligeras bajo el cielo volar, 00:34:41
ir al sol por la escala luminosa de un rayo, saludar a los lirios con los versos de mayo, 00:34:47
o perderse en el viento sobre el trueno del mar. 00:34:52
bueno, es impresionante 00:34:56
Rubén Darío es alguien que maneja el ritmo 00:34:58
la sonoridad 00:35:02
el léxico, la rima 00:35:04
con una soltura 00:35:08
y una capacidad impresionante 00:35:11
es un poeta Rubén Darío 00:35:13
incomparable 00:35:18
y nada 00:35:19
pues vamos a empezar a hablar de este poema 00:35:23
¿qué es lo primero que vemos aquí? vemos versos muy largos 00:35:26
estos son versos largos, no son cortos 00:35:31
¿cuánto miden estos versos? pues si los contamos 00:35:34
la princesa está triste que tendrá la princesa 00:35:40
vamos a ver que son todos de 14 00:35:43
no me voy a detener en hacer las sinalefas y todo eso 00:35:45
pero sí voy a decir una cosa muy importante exactamente 00:35:50
son versos alejandrinos 00:35:55
y estos versos alejandrinos muy muy muy importante 00:35:56
a la hora de contarlos y de distinguirlos 00:36:03
van a estar divididos en dos semistiquios de siete y siete sílabas 00:36:06
Si os fijáis, hay siempre a veces una pausa o incluso, bueno, lo que vamos a ver es que al llegar a la séptima sílaba, al pasar a la octava, nunca va a haber una palabra aquí en medio, no vamos a romper una palabra en dos, por lo menos Rubén Darío jamás lo hará, ¿vale? 00:36:14
Otro poeta que no tenga esa capacidad, pues no tendrá más remedio, pero si contamos aquí, la princesa está triste, estos son siete, y aquí pongo esta doble barra para indicar que esto es la cesura, la cesura no censura, ¿vale? 00:36:40
La cesura es la muy breve, brevísima pausa, imperceptible que hay, 00:36:57
pero que está, digamos, casi como para coger un pelín de aire, 00:37:05
entre la séptima y la octava sílabas de un verso alejandrino, ¿vale? 00:37:10
Y esto también lo hacían en la Edad Media los clérigos del Vestel de Clerecía, 00:37:14
obviamente, que son los que inventaron el verso alejandrino. 00:37:18
Entonces aquí vemos, la princesa está triste, ¿qué tendrá la princesa? 00:37:22
Los suspiros se escapan de su boca de fresa, siete, siete, que ha perdido la risa, que ha perdido el color, y fijaos aquí, la princesa está pálida, y aquí hay una cosa muy importante, que los dos hemistiquios se tratan como versos independientes, 00:37:26
Entonces, si aquí tenemos una palabra esdrújula, si contamos esto y vemos que son 8, tenemos que restar una sílaba y será de 7. La princesa estapalida. ¿Vale? 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8. Efectivamente. 00:37:48
pero como esto es una palabra esdrújula 00:38:09
se resta una sílaba 00:38:11
y vamos a tener un heptasílabo como todos 00:38:13
en todo el poema 00:38:15
¿vale? en su silla de oro son siete 00:38:16
¿vale? o sea que 00:38:19
en la cesura vamos a 00:38:21
tener en cuenta si hay 00:38:24
una palabra aguda, llana o esdrújula 00:38:25
por si tenemos que dejarlo igual 00:38:28
o hay que restar 00:38:29
una sílaba, me parece que solo hay 00:38:31
esa cosa especial ¿no? las demás son 00:38:33
todas llanas en todo el poema 00:38:35
¿Vale? Pero que veáis que estos son versos de 14 con dos hemisticios de 7 y 7 y la cesura en medio que nos obliga a dos cosas, esto, lo de que si una palabra es drúgula o es aguda hay que restar o sumar una sílaba y sobre todo no hacer sinaleza, ¿vale? 00:38:37
porque os fijáis, pálida, podríamos haber dicho pálida en 00:38:57
pálida en no, y hacer la sinalefa, pero no, porque esto tiene que ser 00:39:01
uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete 00:39:06
no, a ver, espera, en su, uno, dos, tres 00:39:10
cuatro, cinco, seis 00:39:13
espera, es que claro, de oro, aquí creo que ha roto la sinalefa 00:39:16
en su, si, ya, teo, yo aquí 00:39:21
lo sumaría, claro, pero creo que hay que separarlo 00:39:25
1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 00:39:29
sí, parece que no ha hecho 00:39:33
la sinadeja aquí, para no 00:39:37
sí, o sea, ha hecho aquí una 00:39:39
una sinéresis, vale, la diéresis 00:39:45
es, que a veces se indica, como cuando decíamos 00:39:50
en la canción del pirata 00:39:54
de Espronceda, ¿no? La luna en el mar 00:39:59
riela, ¿no? Pues hacíamos 00:40:01
riela, ¿vale? 00:40:03
Y riela, que eran dos sílabas, la 00:40:04
rompíamos en tres, riela, ¿no? 00:40:07
Y eso se 00:40:09
llamaba diersis. Entonces, 00:40:11
cuando tenemos lo que debería ser 00:40:13
una 00:40:15
sinalefa, ¿no? O 00:40:16
un diptongo que 00:40:18
queremos romper en dos, 00:40:20
no, a ver, espera, que estoy haciendo 00:40:22
esto, esto sería lo mismo de riera 00:40:26
¿vale? que estamos separando una sinaleza en dos sílabas 00:40:30
tiene que ser así 00:40:34
y puede tener un poco de motivo, porque 00:40:36
una vocal abierta detrás de una 00:40:41
cerrada, ¿no? o dos vocales abiertas, aquí, estos son dos abiertas 00:40:46
¿vale? una media y una abierta, ¿vale? 00:40:50
Dos vocales abiertas que están consecutivamente, si la segunda es tónica, de oro, no se unen tan fácilmente, ¿vale? Esto es como lo de mi alma, ¿no? 00:40:52
Cuando dices mi alma, es mejor separarlo que juntarlo, porque mi alma suena un poco raro y mi alma queda más destacado esa tónica de alma, ¿vale? 00:41:06
Así que teniendo en cuenta que todos los versos son alejandrinos y aquí tenemos estas, tiene que ser siete sílabas porque estas son siete, ¿vale? No vamos a decir aquí trece ni nada por el estilo, ¿no? Tenemos en cuenta que el poeta ha querido separar de oro, ¿vale? 00:41:23
Bueno, está mudo el teclado, ¿vale? Gracias. 00:41:46
De su clave sonoro, y en, esto sí que es una sinergia claramente, 00:41:50
y en un vaso olvidada se desmayó una flor, ¿vale? 00:41:54
Como veis, se notan a la vista casi las paradas, ¿no? 00:41:57
Está mudo el teclado de su clave sonoro, y en un vaso olvidada se desmayó una flor. 00:42:00
El jardín puebla el triunfo, ¿no? 00:42:05
Puebla el, aquí ha hecho, esto es un diptongo, puebla el triunfo, triunfo, esto también, ¿vale? 00:42:07
O sea que aquí nos ahorramos muchas sílabas porque hay muchos dictongos, ¿vale? Y luego de los pavos reales, pues va a ser el otro visticio, en fin. Bueno, ¿y en la rima? Bueno, pues obviamente va a ser rima consonante, ¿vale? Porque es la difícil, princesa, va a rimar con fresa, ¿no? Entonces tenemos aquí 14A, 14A, la A en mayúscula por ser verde mayor, ¿vale? 00:42:14
color, va a rimar con ton ton ton ton, seguimos leyendo 00:42:43
con flor, vale, 14b y la otra b está aquí 00:42:47
y luego de oro y sonoro, pues la c y la c, vale 00:42:51
y aquí va a pasar una cosa, que vamos 00:42:54
a ver que la siguiente estrofa 00:42:59
es también de 6 versos, vale, y 00:43:02
siguen la misma configuración, vale 00:43:06
Vamos a poner letras distintas porque, bueno, pues porque estamos aprendiendo, pero no haría falta ponerlo en todo el poema viendo que la misma configuración se repite todo el rato. Reales, banales, ¿no? 00:43:10
hemos dicho que esto es la A, B, C 00:43:27
vamos por la C, pues vamos a empezar con la D 00:43:30
D, D, bufón 00:43:32
es la E que va a rimar con ilusión 00:43:36
E, E, y luego siente y oriente 00:43:39
F y F, ¿vale? 00:43:42
pero es que es esto todo el rato 00:43:44
lo que se va repitiendo, o sea, esta disposición 00:43:47
de la rima A, A, B, C, C, B 00:43:51
durante todos los sextetos, ¿vale? 00:43:54
Esto es un sexteto, ¿no? 00:44:00
Una estrofa de seis versos 00:44:03
que se va a repetir durante todo el poema, ¿vale? 00:44:05
Son sextetos. 00:44:09
Y estos sextetos, pues, van a ir variando la rima, 00:44:10
pero todos van a tener la misma configuración 00:44:13
de los dos primeros riman, 00:44:17
luego tenemos el tercero que rima con el sexto, 00:44:21
Y el cuarto y el quinto que riman entre ese cambio, ¿vale? 00:44:26
O sea, que esta disposición va a estar en todos lados. 00:44:29
Rosa, mariposa. 00:44:32
Volar va a rimar con mar. 00:44:33
Y rayo, mayo, ¿no? 00:44:35
Entonces, esto habría que explicarlo en un examen. 00:44:37
Tenéis que decir que el poema se forma o se compone de sextetos, 00:44:41
de versos alejandrinos con rima consonante, ¿vale? 00:44:49
Y la rima varía a lo largo del poema, pero se repite la misma disposición de la rima, ¿vale? A, A, B, C, C, B, con rimas distintas, ¿vale? Es importante decir que van variando las rimas, pero la misma configuración, ¿vale? 00:44:54
No sé si me entendéis o si debería escribirlo, si eso cuando vengáis a clase luego, los que vengáis, lo vemos otra vez. 00:45:17
Bueno, y me he quedado sin tiempo. 00:45:28
De aquí, bueno, ya grabaré otra clase para que comentemos las figuras retóricas de este poema, ¿vale? 00:45:31
Que tiene bastantes. Y es bueno que las veáis y os las aprendáis y las manejéis con más soltura, ¿vale? Para detectarlas, porque siempre en un examen va a haber una pregunta de figuras retóricas que hay que sacar de un poema y este es un gran candidato a caer en el examen, ¿vale? 00:45:43
vamos a ver más, tenemos aquí este de 00:46:05
melancolía, vale 00:46:08
y luego pues yo podría buscaros alguno más 00:46:10
que no sea de las fotocopias, pero bueno 00:46:14
en fin, pues nada más 00:46:16
voy a ir terminando 00:46:20
la clase, nos podemos ver aquí luego 00:46:23
un poco más tarde, cuando haya terminado 00:46:26
yo la siguiente clase 00:46:29
y vamos a trabajar en 00:46:30
comentar poemas, ¿vale? Venga, pues nada más, paro la grabación 00:46:36
y ahora me preguntáis lo que queréis. 00:46:39
Idioma/s:
es
Autor/es:
Eduardo Madrid Cobos
Subido por:
Eduardo M.
Licencia:
Reconocimiento - No comercial - Sin obra derivada
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Fecha:
22 de abril de 2024 - 18:49
Visibilidad:
Público
Centro:
CEPAPUB ORCASITAS
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