Activa JavaScript para disfrutar de los vídeos de la Mediateca.
Radio Cisneros. Programa 3 - Contenido educativo
Ajuste de pantallaEl ajuste de pantalla se aprecia al ver el vídeo en pantalla completa. Elige la presentación que más te guste:
Muestra de algunos trabajos realizados en la segunda evaluación en 4º ESO Música IES Cardenal CIsneros de Madrid
Bienvenido a la radio Cisneros, la radio que te informa sobre la actualidad de tu centro educativo.
00:00:00
Para mí, ir a la zarzuela ha supuesto una sorpresa.
00:00:40
Mis expectativas de la obra eran muy bajas.
00:00:58
Sin embargo, tan solo con ver el vestíbulo, mi opinión cambió.
00:01:01
Con sus tres inmensas puertas y el suelo de color rojo que invitaba a entrar y disfrutar el espectáculo,
00:01:05
mis ganas de ver lo que iba a pasar aumentaron.
00:01:12
En cuanto a la obra, los 60 minutos de duración
00:01:16
fueron suficientes para enamorarme no solo de la trama,
00:01:19
sino del trabajo de los actores y actrices.
00:01:23
Lo que más me llamó la atención de la obra
00:01:26
fue el sitio donde desarrollaban la acción,
00:01:30
porque no sabías por dónde iban a aparecer.
00:01:33
Fue tanto lo que me gustó que propuse a mis padres ir a verla.
00:01:36
Y eso hicimos. Tres días después volví a la zarzuela para contemplar tal obra maestra.
00:01:40
Buenas, yo vengo a hablaros sobre la visita que hicimos hace ya unos cuantos días a la zarzuela, al Palacio de la Zarzuela,
00:02:05
para ver una obra que se llamaba Amores en zarza.
00:02:13
Una obra que recogía canciones de la zarzuela tradicional, pero que se la daba un aire nuevo, un aire diferente, un aire moderno, por así decirlo, ya que estaba todo ambientado, por así decir, en un parque como abandonado,
00:02:17
en el que se estaban preparando un grupo de gente, bueno de chicos
00:02:37
para ir a las fiestas de la paloma
00:02:42
porque era por esa época
00:02:46
pero en esta obra, sí, o sea
00:02:48
recogemos canciones muy típicas de la zarzuela tradicional
00:02:51
pero que se transforma todo ya que estamos en un escenario moderno
00:02:55
un escenario en el que vemos también en el que cada personaje
00:03:00
tiene sus propias preocupaciones y sus propios valores
00:03:03
y es una obra en la que simplemente es eso, es una obra de una zarzuela dedicada hacia la gente joven
00:03:07
porque son problemas actuales, problemas de ahora, por ejemplo el racismo, la pobreza estudiantil
00:03:16
cosas de este estilo, bajo mi parecer ha sido una obra que a mí por lo menos me ha gustado mucho
00:03:24
y que recomendaría volver a ver sin duda alguna
00:03:31
¡Suscríbete!
00:03:39
Música
00:04:11
Hoy vamos a hablar de Louis Armstrong.
00:04:43
Louis Armstrong nació en Nueva Orleans en el estado de Louisiana el 4 de agosto de 1901.
00:04:45
Su interés por la música surgió al oír las bandas que tocaban por las calles de Nueva Orleans.
00:04:50
Aprendió a tocar el instrumento, es decir, la trompeta, en Nueva Orleans Home for Colored Wives.
00:04:54
Tocó en la orquesta Faith Marabel que hacía giras por el río Mississippi.
00:05:00
En febrero de 1924, Louis se casó con Lillian Harding, pianista y compositora,
00:05:04
y trabajaba en la orquesta de Hollywood.
00:05:10
Luis dejó la orquesta para tener proyectos mejores y se mudó a Nueva York.
00:05:13
En Nueva York tuvo una vida profesional movida.
00:05:18
Luego regresó a Chicago y grabó con la discográfica OK.
00:05:21
E hizo canciones exitosas como Potato Head Blues Muggles.
00:05:24
En 1929 volvió a Nueva York y después se fue de gira por Europa de 1932 a 1934.
00:05:29
Luis fue un icono en el jazz.
00:05:39
Es trompetista, cantante y compositor.
00:05:42
Luis fue uno de los responsables en tornar masivo el sonido negro del jazz.
00:05:45
Su música tuvo un efecto tan importante en la historia del jazz que muchos estudiosos, críticos y fans lo llamaban el primer gran solista del jazz.
00:05:50
Luis Armstrong alteró el jazz con sus improvisaciones de trompeta que influyeron en todos los músicos de jazz que aparecieron después de él.
00:05:59
Una de mis canciones favoritas es What a Wonderful World.
00:06:08
Hola, hoy voy a contar los rasgos más importantes del artista de jazz llamada Billie Holiday.
00:06:46
Su nombre de pila es Eleonora Fagan y se quedó huérfana a una temprana edad.
00:07:24
En su vida pasó por varios infortunios y se educó musicalmente escuchando a
00:07:29
Louis Armstrong, Bessie Smith y Ethel Waters, artistas que curiosamente también sufrieron
00:07:33
infancias miserables. Al haber pasado por varias instituciones católicas interiorizó la moderación
00:07:39
expresiva y la dicción nítida, por lo menos frente al micrófono. Por otro lado, su nombre
00:07:45
artístico viene de una actriz llamada Billie Dove y su apellido de su supuesto padre, el
00:07:52
guitarrista Clarence Holiday. Fue bastante afortunada dado que pilló el final del llamado
00:07:59
Renacimiento de Harlem, sembrado de locales donde los músicos improvisaban y adoptaban
00:08:04
novatos. Su estilo ya estaba formado cuando coincidió con John Hammond. Con el paso del
00:08:10
tiempo la inconfundible voz de Billie Holiday fue cambiando. Su primera grabación en 1930
00:08:16
mostró una voz infantil y llena
00:08:23
de vitalidad. Sin embargo, a principios
00:08:25
de 1940, su forma
00:08:27
de cantar comenzó a volverse
00:08:29
más sugerente gracias a su
00:08:31
gran capacidad interpretativa.
00:08:33
Muchos describían su voz como cariñosa,
00:08:35
dulce, aunque desgastada,
00:08:37
experimentada, triste y sofisticada.
00:08:39
A medida que fue creciendo,
00:08:41
los efectos del abuso continuado
00:08:43
de drogas cambiaron bastante
00:08:45
el registro de su voz,
00:08:47
convirtiéndola en algo
00:08:48
más ronca. También
00:08:51
fue considerada una de las tres voces femeninas más importantes e influyentes de este género
00:08:53
musical junto a Sarah Baughan y Ella Fritzgerald. Dado que estamos llegando al final les quería
00:08:58
recomendar una de sus obras la cual es bastante conocida llamada Strange Fruit en la cual se habla
00:09:05
de cómo el cuerpo de un negro cuelga de un árbol. La letra obtiene su fuerza emocional de confrontar
00:09:12
la imagen bucólica de sur tradicional con una realidad de los linchamientos. Ya hemos llegado
00:09:18
al final y tengo que decir que me ha gustado mucho buscar información sobre esta cantante dado que
00:09:26
aunque haya pasado por muchas cosas malas ha sido una gran cantante reconocida. Yo hasta la fecha no
00:09:31
había escuchado jazz porque no me llamaba la atención pero definitivamente este es un claro
00:09:38
ejemplo de que sin escucharlo no puedes decir que no te guste. Y bueno, gracias por escuchar y hasta
00:09:43
aquí llega el reportaje sobre Billie Holiday. Espero que tengan un buen día. Nina Simone nació
00:09:49
en Carolina del Norte en 1933. Era la sexta de una familia de ocho hermanos, descendiente
00:09:58
principalmente de esclavos africanos. Durante toda su infancia y hasta sus últimos años de vida tuvo
00:10:04
que luchar contra el racismo. Fue rechazada en varias escuelas por su color de piel y debido a
00:10:11
esto decidió abandonar la música clásica para entrar al mundo del jazz y blues. En 1957 firmó
00:10:16
un contrato discográfico que la llevaría a grabar un álbum con un éxito inmediato, vendiendo más de
00:10:24
un millón de ejemplares. En 1969 abandonó Estados Unidos debido al racismo de aquella sociedad y
00:10:30
comenzó a ser su propia manager junto a su hermano Sam Waymon. Recibió cientos de premios y dio
00:10:37
numerosas giras, hasta que en 2003 falleció por cáncer de mama en Francia. Nina Simone fue conocida
00:10:43
por su característica voz. También destacó por su talento con el piano. Fue compositora de canciones
00:10:51
melódicas, blues, jazz, soul, cantos espirituales, gospel y temas tomados del folclore africano.
00:10:56
Una de sus piezas más destacadas fue My Baby Just Cares For Me.
00:11:02
En 1987, ya cuando parecía destinada a ser recordada solo por nostálgicos, le llegó una fama inesperada.
00:11:08
Una vieja canción que aparecía en su primer disco, publicado hacía ya 30 años,
00:11:16
fue el tema escogido para un anuncio del perfume Chanel nº 5 para la televisión británica.
00:11:21
Esto hizo que su canción alcanzase el quinto puesto en las listas de ventas de Gran Bretaña,
00:11:27
Y a su vez, su nombre volvió a recorrer por toda Europa.
00:11:32
Hola, soy Matías y os voy a hablar de la vida de Bill Evans.
00:11:42
Con siete años, Bill Evans inició estudios de violín.
00:11:47
Y bien, su relación con el violín no acabó siendo demasiado satisfactoria,
00:11:50
ganó la experiencia de aguantar y potenciar el sonido del acuario.
00:11:54
Posteriormente, se cantó por el piano.
00:11:58
Terminados sus estudios en el Louisiana College, Evans formó parte del disco The Jazz Workshop,
00:12:00
colaborando con el compositor George Russell.
00:12:06
A sus 26 años, Evans grabó su primer disco como líder New Jazz Concepción,
00:12:09
tío de batería, piano y contrabajo.
00:12:15
El cuarto tema del disco, Waltz for Davis, se convertiría en un clásico del jazz.
00:12:18
En 1985 se unió al quinteto de Mel Davis,
00:12:24
compuestos por magníficos del jazz como George Contrain,
00:12:28
y juntos grabaron el mayor álbum de jazz modal llamado Kind of Blue,
00:12:32
donde Evans sorprendió a todos sus compañeros por la manera de tocar.
00:12:36
Un año más tarde, abandonó el grupo y formó un trío, The Bill Evans Trio.
00:12:40
Este trío, compuesto por Evans al piano, Scott LeFaro al contrabajo y Paul Motina a la batería,
00:12:45
recopilaría distintas obras de distintos músicos de jazz.
00:12:50
Años más tarde, la muerte de Scott LeFaro, amigo íntimo de Bill Evans,
00:12:53
abandonó los grupos y grabó un álbum solitario llamado Conversations With Myself,
00:12:57
Donde tocaría Love Chain from Spartacus. Ya pasados sus últimos años de vida se dedicó a giras y grabaciones hasta que en septiembre de 1980 murió debido a las drogas. A pesar de esto y de que Bill Evans no fuera una persona muy fácil, todo el mundo admiró su música.
00:13:03
Y como dijo Bill Evans, el jazz no es como si fuera un teorema intelectual, es sentimiento. Sin duda, el mejor pianista de jazz.
00:13:22
Hola a todas y a todos, hoy os vengo a hablar sobre Billie Holiday, que fue una cantante estadounidense de jazz muy importante.
00:13:34
Nació en 1975 en un barrio de Baltimore.
00:13:46
Su infancia fue bastante dura, ya que su padre la abandonó cuando era una bebé
00:13:48
Y como su madre no se podía hacer cargo de ella, pasó muchos años con parientes que no tenían muy buena reputación
00:13:53
También sufrió abusos sexuales y ejerció la prostitución
00:14:00
Fue en 1933 cuando John Hackman la consiguió meter en un pequeño grupo dirigido por William Hodman
00:14:04
Varios años después, Billie sacó 27 álbumes y consiguió ser considerada una de las tres voces femeninas más importantes del jazz.
00:14:14
Se la conoce por su voz, que fue cambiando con el tiempo.
00:14:23
En las primeras grabaciones, sonaba infantil y llena de vitalidad, y a partir de 1940, comenzó a volverse más sugerente.
00:14:27
Muchos describían su voz como cariñosa, dulce, desgastada, experimentada, triste y sofisticada
00:14:36
Una de sus canciones más destacadas es Hot Bless the Child
00:14:43
Que dicen que la escribió inspirándose en las penurias de su madre
00:14:48
Pero la canción se centra en la pobreza y en el hecho de no tener nada
00:14:53
Hola, soy Ulises y os voy a hablar sobre Nina Simone.
00:14:57
Se llamaba Eunice Calzin Wymon y nació el 21 de febrero de 1933, en Carolina del Norte.
00:15:12
Ella era la quinta de sus ocho hermanos.
00:15:22
Siempre enfocó su música en el odio por el racismo.
00:15:24
Por ejemplo, cuando tenía 11 años, se negó a tocar si no se sentaban sus padres delante.
00:15:27
En aquellos tiempos, en los locales de blancos, los negros no podían entrar, pues solo se podían quedar al fondo.
00:15:34
Todo ello se intensificó cuando la rechazaron en otra escuela musical, según aseguró siempre por su raza.
00:15:41
En 1968, tras el asesinato de Martin Luther King, se fue para siempre de los Estados Unidos.
00:15:49
y empezó su etapa más solitaria.
00:15:56
Los episodios de depresión y ataques de ira que ella sufría se intensificaron.
00:15:59
Su única hija aseguraba que se convirtió en el monstruo de su vida.
00:16:04
Su carrera se relanzó cuando su canción My Baby Just Cares For Me
00:16:09
se usó en el anuncio de Chanel.
00:16:14
Siguió dando conciertos y murió de nuevo rodeada de amigos.
00:16:17
En 2003.
00:16:20
1, 2, 3, ando.
00:16:26
Vente conmigo
00:17:07
Ah, está ilegal
00:17:09
Desgraciadamente nuestro programa ya da su fin
00:17:14
Muchas gracias por escucharnos
00:17:30
Se despiden con vosotros Marcos
00:17:33
Matías
00:17:35
Nacho
00:17:35
Sergio
00:17:39
Y nuestro pianista profesional Nicolás
00:17:40
Os esperamos en...
00:17:45
Radio Cisneros
00:17:49
- Idioma/s:
- Autor/es:
- Ana T. S. Boyero
- Subido por:
- Ana Teresa S.
- Licencia:
- Dominio público
- Visualizaciones:
- 73
- Fecha:
- 23 de marzo de 2021 - 23:24
- Visibilidad:
- Público
- Centro:
- IES CARDENAL CISNEROS
- Descripción ampliada:
- What do you want to do ?New mailCopy
- Duración:
- 11′ 30″
- Resolución:
- 720x0 píxeles
- Tamaño:
- 807.30 MBytes