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El teatro isabelino. Presentación. - Contenido educativo

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Subido el 13 de junio de 2024 por Mercedes J.

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Bueno, esta es la presentación que he hecho en PowerPoint. El tema es el teatro isabelino y en concreto Romy y Julieta, no trabajar este contenido en artes escénicas, primero de bachillerato. 00:00:09
Entonces, esta es la introducción donde se explica primero la importancia que tienen los siglos XVI y XVII en el estudio de la historia de la escena, que es uno de los contenidos de las artes escénicas. 00:00:25
no solamente por suponer un avance respecto a la Edad Media en cuestión de teatralidad 00:00:37
la Edad Media es una época muy pobre en teatro pagano 00:00:46
sino también porque es cuando van a surgir en Europa los lugares de representación 00:00:51
antes el teatro se representaba en el pórtico de las iglesias, incluso dentro de las iglesias 00:00:57
en las plazas de los pueblos, en carretas, pero en este momento ya se aprovechan espacios existentes anteriormente 00:01:03
para primero utilizarlos como lugar de representación teatrales por los actores 00:01:12
y después se imitarán esos espacios y se crearán ya teatros. 00:01:17
Esto me parece una época muy interesante sobre la que el alumno puede investigar. 00:01:23
Bueno, dentro del Renacimiento en Europa, digamos que Inglaterra tiene un papel muy importante 00:01:29
porque se desarrolla el llamado Teatro Isabelino, por el reinado de la Reina Isabel I 00:01:39
la cual era muy aficionada no solamente a ver representaciones escénicas sino también incluso a actuar 00:01:43
Entonces vamos a centrarnos en este periodo, sobre todo en el dramaturgo más importante que es William Shakespeare 00:01:48
y para ello vamos a trabajar en la obra Romeo y Julieta, muy conocida por todos los alumnos seguro, 00:01:56
pero que quizá no la han leído o no la han visto en escena, en el cine, 00:02:03
y es un texto interesantísimo tanto por la historia que cuenta como por las escenas que ofrece 00:02:08
para representar por los propios alumnos. 00:02:15
Entonces ellos van a trabajar la comprensión, la actuación, todo lo que tenga que ver con la materia 00:02:17
a través de este texto. 00:02:25
Y entonces el trabajo final consistirá en montar escenas, 00:02:28
dos escenas hemos elegido, como vamos a explicar ahora, 00:02:31
por diferentes grupos de alumnos. 00:02:34
Unos objetivos son estos, conocer y valorar el legado cultural 00:02:37
del teatro renacentista en Europa, sobre todo el isabelino, 00:02:40
relacionarlo con otros países, conocer y comparar los espacios escénicos 00:02:44
de estos países, por ejemplo en Inglaterra el modelo es el globo, 00:02:48
el teatro donde el propio Shakespeare expuso sus obras, trabajó como actor y director. 00:02:52
En España los corrales de comedia, juegos de pelota en Francia. 00:02:58
Otro objetivo es desarrollar el interés y el gusto por las obras artísticas. 00:03:02
El siguiente objetivo sería adquirir destiquezas propias del actor por medio de juegos escénicos 00:03:07
que le permitan fomentar diseño y visión, creatividad, atención y escucha en escena. 00:03:11
El siguiente objetivo es adquirir responsabilidad en el trabajo de grupo, 00:03:17
También en el trabajo actoral, respetando la puntualidad a la hora de empezar ensayos y en clase, 00:03:21
respetar el trabajo de los compañeros y colaborar en el montaje del escenario, 00:03:26
poniendo y quitando los muebles y el atrezo. 00:03:30
Y por último, memorizar los textos dramáticos para después ser capaz de interpretarlos en escena. 00:03:33
La organización que vamos a llevar a cabo es partir primero de la lectura de los temas 00:03:39
que están colgados en el aula virtual, 00:03:45
que pueden completarse con búsqueda de información por parte del alumnado, 00:03:48
incluso por vídeos que ellos vean, puesta en común en clase para aclarar conceptos. 00:03:52
Después también leer la obra en voz alta por parte de todos los alumnos 00:04:00
para que ya empiecen a trabajar la entonación, vocalización, dicción y comprensión lectora. 00:04:03
El siguiente paso sería formar grupos para trabajar sobre dos escenas, 00:04:09
la escena del balcón, escena primera del acto segundo 00:04:13
y el monólogo de Julieta, uno de los monólogos más famosos 00:04:17
en la escena tercera del acto cuarto 00:04:20
para ello vamos a formar grupos 00:04:22
algunos de dos actores, es la escena del balcón con Romeo y Julieta 00:04:24
y otros de tres, que aparece Julieta nodriza y madre de Julieta 00:04:28
es importante decir que no hace falta que los papeles sean chicos o chicas 00:04:32
los que los representen 00:04:35
un chico puede hacer de Julieta o una chica puede hacer de Romeo 00:04:37
Hemos trabajado con eso también en clase. 00:04:41
Después cada alumno estudia su escena, personaje, conflicto, objetivo, superobjetivo, línea de acción del personaje. 00:04:44
Memoriza los textos y empezamos los ensayos en el salón de actos, con juegos escénicos primero, dinámicas de grupo y dinámicas de escucha y respuesta, 00:04:51
algo que hemos trabajado durante todo el curso. 00:05:01
Culmina con un ensayo general en que ya los alumnos tienen que ir caracterizados, utilizar la utilería y la escenografía que hayan preparado 00:05:03
Y por último, dedicar el último día a representar las escenas y una apuesta en común con todos los grupos 00:05:13
Esto se va a realizar de la siguiente manera 00:05:19
Las dos primeras sesiones se dedican a la parte de teoría, de la apuesta en común de la teoría 00:05:23
La tercera sesión se dedica a la lectura de la obra, que puede ser que ocupe más de una sesión 00:05:28
Esto hay que tenerlo en cuenta, porque es larga, son cinco actos. 00:05:33
Pero quizá nos detendremos solo en algunas partes de la obra, 00:05:36
si no en la obra completa, las más representativas. 00:05:40
En la cuarta sesión se forman los grupos y se empieza a tomar contacto con la escena 00:05:43
y el personaje sobre el que se va a trabajar y la relación con los otros personajes. 00:05:47
Y se estudia todo lo que es el trabajo de mesa del texto. 00:05:52
Quinta, sexta y séptima escena es ya el trabajo, 00:05:55
la memorización la tienen que traer los alumnos, 00:05:58
se echa de casa y se empieza a ensayar sobre el escenario. 00:06:00
Y la octava sería la representación en el salón de actos del centro. 00:06:04
La evaluación va a tener en cuenta la parte teórica y la parte práctica que tiene la asignatura. 00:06:10
En la parte teórica se responderá a preguntas sobre los temas, 00:06:16
se mirará la expresión escrita correcta, tanto ortográfica como gramaticalmente, 00:06:20
con coherencia, cohesión y adecuación y el uso adecuado del lenguaje. 00:06:25
y también la expresión oral cuidada como un lenguaje formal en las puestas en común en voz alta en clase. 00:06:30
La parte práctica valorará el compromiso y responsabilidad del alumno con el grupo, 00:06:37
el trabajo de memorización del texto, la adquisición de destrezas relacionadas con el hecho escénico, 00:06:44
todo lo que tiene que ver con la fluidez, edición, recitado, grado de desinhibición del alumno, 00:06:50
interpretación y saber estar en escena. 00:06:56
Hay que tener en cuenta que en el momento en que los alumnos tienen bloqueos o miedo escénico, que también se trabajará en ese momento. 00:06:58
Y por último, el cuidado y respeto con el material y la colaboración durante el montaje. 00:07:05
Este es el trabajo que vamos a realizar. 00:07:13
Autor/es:
Mercedes Jiménez
Subido por:
Mercedes J.
Licencia:
Reconocimiento - No comercial
Visualizaciones:
14
Fecha:
13 de junio de 2024 - 1:10
Visibilidad:
Público
Centro:
IES ISABEL LA CATOLICA
Duración:
07′ 17″
Relación de aspecto:
1.78:1
Resolución:
1092x614 píxeles
Tamaño:
138.93 MBytes

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