Saltar navegación

HISTORIA DE LA MUSICA SEXTO CPM Arturo Soria 15/12/2020 11.30 H, Parte A - Contenido educativo

Ajuste de pantalla

El ajuste de pantalla se aprecia al ver el vídeo en pantalla completa. Elige la presentación que más te guste:

Subido el 17 de diciembre de 2020 por Diamelva D.

97 visualizaciones

Más información Transcripción

Descargar la transcripción

ha venido aquí por lo que sea, pueden decirle que, por favor, que por lo menos me escriban, ¿no? 00:00:00
Bueno, vamos a hablar sobre el examen que es importante. 00:00:10
Vamos a ir pregunta por pregunta y además le voy a ir explicando ahí, 00:00:15
le voy a ir explicando cómo se deben hacer las, se tienen que formular las respuestas. 00:00:20
Entonces vamos a ver, en la pregunta uno, ¿qué era la pregunta uno? ¿Cuál era? A ver. 00:00:30
Las características del estilo barroco 00:00:33
Bueno, hay un sinfín de alumnos 00:00:38
Que esa pregunta la hicieron muy bien 00:00:40
Pero 00:00:43
¿Qué es lo que yo veo así? 00:00:44
Que tienen que memorar algunos 00:00:47
Se debe pensar 00:00:48
Hay que explicar 00:02:17
Todas las respuestas 00:02:42
Esa pregunta 00:03:11
Música para teclado 00:03:18
O música para orquesta 00:03:55
O en el periodo de Weimar 00:03:58
O lo que yo estoy diciendo 00:04:01
si hay que hablar de eso, eso es que, pero después y también Hengel habla sobre su música instrumental y así, porque eso lo hemos hecho aquí, no es que yo me lo quede, le voy a poner una pregunta parecida a ella, mejor si es mucho, si es mucho lo que tiene cada uno, pues sintetizo, 00:04:04
pero sintetizo 00:04:58
hablando de las cosas pero sintetizo 00:04:59
que ni siquiera se muerto 00:05:12
ni puso también 00:06:00
desarrollo 00:06:06
esa pregunta la tuvo bien 00:07:13
esa pregunta 00:07:39
casi todo el mundo tuvo el máximo 00:07:41
porque la verdad que es una pregunta 00:07:42
muy fácil también 00:07:43
que incluso ustedes 00:07:46
lo han dado en instituto 00:07:48
pero la he puesto también 00:07:50
porque me gusta también que tengan 00:07:53
una concepción estética 00:07:54
de la época también 00:07:56
y entonces claro, es importante 00:07:57
que ustedes conozcan 00:08:00
la estética 00:08:02
del periodo 00:08:03
que estamos trabajando, que en este caso 00:08:06
es el clásico 00:08:08
y entonces bueno, ahí se ve 00:08:09
en esa pregunta que todos dominan 00:08:12
todos dominan esa parte 00:08:14
ahí no hubo problema 00:08:16
pero con todo y eso hubo gente 00:08:19
que esquematizó también 00:08:22
y no debe ser, hay que 00:08:23
desarrollan a ver la otra pregunta cuál era pasa lo mismo que en el barroco hay que hay que explicar 00:08:25
las características las características hay que explicarla si decimos que hay textura de melodía 00:08:42
acompañada aunque eso la gente lo explico pero a otra gente que no lo explico textura de melodía 00:08:51
acompañada y punto no no hay que explicar en qué consiste esa melodía acompañada otra otra 00:08:58
pregunta y además otras no sé si hablaste de cómo se llama de de la armonía o del sistema tonal 00:09:10
también explicarle un poquito un poquito vamos que se vea que por lo menos sabe lo que lo que 00:09:20
estás haciendo después de la otra pregunta esa a ver la ópera bufa ahí vamos a ir por partes 00:09:27
a ver ahí que me tenían que haber puesto a ver ahí tenían que haber ubicado la ópera bufa en 00:09:41
el siglo en el siglo 18 no habrá sobre un poquitico nada más por lo menos enmarcar 00:09:50
lo que uno vea que sabes 00:09:56
¿no? y después 00:09:58
hablar de en qué consiste 00:10:00
la ópera bufa, que muchos no lo hicieron 00:10:02
y aunque otros también lo hicieron 00:10:04
¿qué más? 00:10:08
a ver, como ustedes 00:10:11
están mirando, a ver 00:10:12
a ver, Pablo, ¿qué más? 00:10:13
ahí había que hablar 00:10:17
ya dije que 00:10:18
sí, hablé sobre cómo recibía las áreas 00:10:19
o sea, tú 00:10:22
las características las has puesto 00:10:28
y después de esas características 00:10:31
que era lo primero que había que hacer 00:10:33
hablar sobre 00:10:35
Leonardo Vinci, señores 00:10:36
que no, pero hubo gente 00:10:38
la mayoría no lo hizo 00:10:40
hablar de, porque fue el primero 00:10:42
que hizo ópera cómica 00:10:45
en esa época 00:10:47
y además sus áreas también 00:10:48
seguían en la estructura de áreas de acá 00:10:51
por la redundancia 00:10:53
esas cosas, hubo gente que no 00:10:54
hubo gente que sí, pero hubo gente que no lo hizo 00:10:56
y eso había que ponerlo 00:10:59
después había que hablar 00:11:01
de qué, a ver 00:11:03
a ver 00:11:05
pero bueno 00:11:07
y después que hemos dado en la época 00:11:12
en la ópera bufa 00:11:14
qué más 00:11:16
qué más, vale y lo digo yo 00:11:17
lo digo yo, bueno 00:11:25
no pasa nada 00:11:26
había que hablar señores 00:11:28
de los intermesos 00:11:30
¿lo recuerdan? 00:11:31
entonces, hablar de todo, de los intermesos 00:11:34
de cómo se 00:11:36
incluyeron en las partes 00:11:37
de las áreas 00:11:39
en las partes que quedaban 00:11:41
que quedaban 00:11:44
¿cómo se llama? 00:11:46
en las partes esas que quedaban 00:11:48
vacías, pues incluyeron los intermesos 00:11:49
o sea, escenas cómicas 00:11:52
los intermesos, y entonces había que 00:11:53
explicar un poquito de los intermesos 00:11:55
hablar qué era, cuánta 00:11:57
en dos o tres actos se hacían 00:11:59
en qué época 00:12:02
había que poner 00:12:04
después de hablar 00:12:06
de los intermensos, qué había que hacer 00:12:08
hablar de 00:12:09
Pergolesi 00:12:10
con su ópera 00:12:13
en miniatura más famosa, cuál fue 00:12:17
venga, cuál fue 00:12:19
la serpapadrona 00:12:24
y ahí entonces 00:12:27
hay hablar, si querían, hubo gente que sí 00:12:28
lo hizo, que habló de la serpapadrona 00:12:30
Y habló todo que era una ópera en miniatura 00:12:32
Y habló todo 00:12:35
Hubo gente que sí 00:12:36
Después hablamos de eso 00:12:37
¿Qué era lo que venía? 00:12:39
¿Recuerdan que Goldoni después hace? 00:12:45
¿No se acuerdan? 00:12:48
¿Recuerdan o no? 00:12:57
La etapa posterior 00:12:58
¿Qué pasa en la etapa posterior? 00:13:02
No quiero hablar 00:13:04
Venga 00:13:05
Que acaban de 00:13:06
Acaban de hacer un cuestionario 00:13:08
que hace la etapa posterior 00:13:12
con Gordoni 00:13:15
que utiliza otro tipo de temática 00:13:15
temas más serios 00:13:19
o sea que se siguió 00:13:21
haciendo temas cómicos pero 00:13:23
también 00:13:24
temas sentimentales 00:13:26
todo eso 00:13:29
tenían que haberlo puesto 00:13:30
hasta ahí 00:13:32
llegaba la pregunta 00:13:35
¿vale? 00:13:36
o sea, vieron todas las cosas 00:13:42
que tenían que haber puesto 00:13:44
es que aunque nos paremos 00:13:46
me detenga un poco aquí 00:13:49
es que me parece que es importante 00:13:53
entonces ya sabían esa respuesta 00:13:54
hasta donde llegaba 00:13:58
cuando se dice 00:13:59
un epígrafe 00:14:03
hay que hacerlo todos chicos 00:14:07
si no quieren escribir mucho 00:14:08
porque 00:14:11
porque como se llama 00:14:12
porque 00:14:14
a lo mejor 00:14:15
no sé 00:14:17
a lo mejor les cuesta trabajo 00:14:20
pues por lo menos 00:14:22
tienen que sintetizar 00:14:26
ah, una cosa que se me olvidó 00:14:28
que se me olvidaba 00:14:31
la evolución que se hizo al final 00:14:31
en el movimiento final de conjunto 00:14:34
en esos tipos de temas 00:14:36
que los personajes salían 00:14:38
poco a poco 00:14:40
a la escena 00:14:41
y entonces 00:14:44
eso era cuando 00:14:46
Al concluir la acción dramática 00:14:48
Eso era un punto importante también 00:14:52
Que aparece ya en las óperas de Nicolás Lauronchino y Galupi 00:14:56
Entonces hasta ahí tenían que haber escrito ustedes 00:15:05
O al menos, como eso fue la mayoría de la gente no lo hizo 00:15:11
Porque fue la mayoría, pues no lo tuve muy en cuenta 00:15:18
Pero bueno, ya saben ya 00:15:22
Que hasta ahí tenían que haber llegado 00:15:25
Ahora, ¿cuál era la otra pregunta? 00:15:27
La reforma 00:15:35
Esa es otra pregunta importante también 00:15:36
¿Qué pasó en la reforma? 00:15:40
¿Qué pasó en la reforma? 00:15:48
Ahí, ahí 00:15:55
También tenían que haber empezado 00:15:56
Que algunos compositores 00:15:58
Vieron la posibilidad de 00:16:00
De hacer una configuración 00:16:03
a las óperas 00:16:05
con los ideales de 00:16:08
con los ideales de música y drama 00:16:09
o sea 00:16:11
que fuesen en consonancia 00:16:12
con la idea de los ilustrados 00:16:16
el pensamiento de la ilustración 00:16:18
todas esas cosas 00:16:20
hay que ponerlas primero 00:16:21
bonito así para que 00:16:23
para ubicar 00:16:24
y ya después 00:16:26
había que hablar 00:16:28
como 00:16:30
que se tenía 00:16:30
que debía hacer una 00:16:34
ópera con una estructura 00:16:35
más expresiva, más flexible 00:16:40
eso había que ponerlo 00:16:42
no con tantas ornamentaciones 00:16:45
ni coloraturas 00:16:48
y con recursos 00:16:49
musicales variados 00:16:51
eso había que ponerlo 00:16:54
claro, eso sí lo puso la gente 00:16:56
pero hay que empezar las respuestas 00:16:57
hay que empezarlas así 00:16:59
más o menos un pequeñito contexto 00:17:00
para que yo me entere de lo que ustedes van a hablar 00:17:02
no hay al grano la obra eso es así así así no hay que hacer lo bonito primero y después recuerden 00:17:05
que no se abandona el área de acá por eso lo tienen claro porque algún alguien me dijo poca 00:17:13
gente pero que se había abandonado el área de acá no se abandona lo que hizo fueron que lo que pasó 00:17:20
fue que se hicieron modificaciones entienden entonces bueno esas cosillas de esas cosas hay 00:17:26
hay que hablarla. ¿Qué más había que poner ahí? Entonces había que hablar toda la modificación 00:17:35
que se hizo. Se alternaron recitativos diarios, con el fin de impulsar la acción con rapidez 00:17:42
y realismo. ¿Qué más había que hacer? ¿En la orquesta? ¿Qué pasó en la orquesta? 00:17:56
Claro, se vuelve más importante. Exactamente. Cosas que en Italia no pasaban. O sea que 00:18:08
Exactamente 00:18:19
Este hombre dijo 00:18:24
No quiero más cantante protagonista 00:18:27
Ni divos 00:18:29
Quiero que 00:18:30
Esté en primer plano 00:18:33
Orquesta y dama 00:18:35
Y después entonces el cantante 00:18:37
Que se 00:18:39
Que se ajuste 00:18:39
A nosotros 00:18:44
Y todo eso era 00:18:44
¿Con qué objetivo? 00:18:47
para reafirmar la primacía 00:18:48
del drama y de la música 00:18:51
eso era con todo eso 00:18:53
con todo eso 00:18:55
el objetivo ese 00:18:56
ahora que figuras importantes 00:18:58
porque también había que poner las figuras importantes 00:19:03
Nicolo Jomeli 00:19:05
Tomaso Traeta eran en ese 00:19:12
momento importantes, mucha gente 00:19:14
los puso y encima 00:19:16
los comentó que me pareció 00:19:18
fenomenal 00:19:20
Hubo gente que sí, que los comentó y todo 00:19:22
Y yo dije 00:19:24
Sí, sí, los comentó y dije 00:19:26
Mira qué bien 00:19:28
Y después ya, por último 00:19:29
¿Quién falta? 00:19:32
El reformador más importante 00:19:37
¿Quién fue? 00:19:39
Gluck 00:19:43
Christoph Gilibert Gluck 00:19:43
Ese fue el reformista 00:19:50
Chicos, recuerden que 00:19:52
Lo vimos, ¿eh? 00:19:54
Ah, y pusimos 00:19:56
una ópera de él aquí, un aria, a ver, ¿quién me habla de Gluck? Pero antes de eso, ¿qué 00:19:58
era lo que quería? Bueno, se hizo una síntesis, es verdad, pero él hizo una ópera más convencional, 00:20:18
y entonces él mismo se plantea una reforma que eliminara, porque para él eran abusos 00:20:28
los que se hacían 00:20:35
la ópera italiana había deformado 00:20:37
según él 00:20:40
entonces él lo que hace 00:20:41
una reforma de todos esos abusos 00:20:45
que la ópera italiana 00:20:48
hacían de la ópera 00:20:50
y ahora, ¿cuáles fueron los aportes 00:20:52
del club? 00:20:54
servir a la poesía 00:20:56
y potenciar 00:20:58
el argumento 00:21:00
el primer objetivo de él 00:21:01
era ese 00:21:03
Otro, integrar la abertura a la ópera en el aspecto musical 00:21:03
Adaptar la orquesta a las exigencias dramáticas 00:21:12
Y disminuir el contraste entre aria y recitativo 00:21:18
Ahora, había un rasgo muy importante en Blue, ¿cuál era? 00:21:22
Él, mira, él puso mucho énfasis en el drama 00:21:36
Y con iluminación, con escenografía, o sea, todos esos elementos 00:21:39
Él hizo mucho hincapié 00:21:44
pero además y además una actuación que quería era además de todo ello que se hiciera una actuación 00:21:46
que fuese natural vale que los cantantes incluso los coros representarán la escena con mucho 00:21:52
realismo eso era con objetivo de llevar la vida del drama entonces quería que todo fuese muy 00:22:00
natural y entonces ya después si hablaran un poquito de él, de su estilo, sus óperas, 00:22:09
con sus óperas de Orfeo y Euridice y Alceste, hubo gente que habló de esas óperas, 00:22:21
también habló que él fue un modelo para los compositores posteriores, que tuvo influencia, 00:22:31
que transmitió el espíritu de la ópera al siglo XIX, 00:22:42
o sea, de las óperas que él hizo, 00:22:51
ese espíritu, él lo transmite al siglo XIX 00:22:53
con Pichini, Cherubini, Spontini y Héctor Berlioz. 00:22:55
¿Han escuchado hablar de Héctor Berlioz? 00:23:03
Y entonces, esta pregunta era más corta, la verdad. 00:23:08
Era más corta pero 00:23:11
Pero tenía cositas 00:23:13
Y ahora 00:23:15
Vamos ahora a lo que vamos 00:23:19
Vamos ahora a ver 00:23:21
Vamos ahora 00:23:27
Que era lo que venía ahora 00:23:32
Los comentarios 00:23:34
A ver los comentarios eso si 00:23:37
Eso también me preocupa 00:23:39
Me preocupan mucho los comentarios porque 00:23:41
Cual era el primer elemento que había que hacer 00:23:45
En los comentarios 00:23:47
Claro contextualizar un poquito 00:23:48
No es ahora echarse tres hojas hablando 00:23:54
No, no, no. Es un poquito contextualizar. Y después de contextualizar, ¿qué había que hacer? O sea, por ejemplo, hablar del género. En el caso del concierto, era un concierto a solo. Pues hablo un poquito del concierto a solo que vino desde el siglo XVII, finales. No XVIII. No XVII. En 1700. 00:23:57
Sí, sí, 18. Entonces hay que hablar un poquito de los conciertos. Aunque hubiesen hablado del concierto a solo, me hubiese dado igual. Casi nadie lo hizo, ¿eh? 00:24:26
hubo alguien que 00:24:42
alguien si mencionó que venía de los 00:24:44
conciertos solo barrocos 00:24:46
pero así 00:24:48
cuando se habla, cuando se pone género 00:24:52
es hablar del género en cuestión 00:24:55
ir al género 00:24:56
y hablar todo lo que sepa de género 00:24:59
y ya después 00:25:01
hablar en cuestión 00:25:02
de la estructura 00:25:06
a ver, en esa 00:25:08
en esa 00:25:10
en ese concierto 00:25:11
que estructura había 00:25:15
hubo gente que no puso lo que yo les dije 00:25:16
de mi 00:25:18
del concierto 00:25:24
recuerden que eso 00:25:27
mira como hubiesen puesto que era 00:25:29
se alternaban 00:25:31
no, esa es la estructura de lo que es 00:25:32
la forma 00:25:39
pero en cuestión 00:25:40
el alegro 00:25:43
forma retornelo que se alterna con las 00:25:44
con las partes solistas 00:25:49
entonces ya ahí mira 00:25:50
es que con que pongan 00:25:52
partes se alternan 00:25:53
rito nelo con partes solistas 00:25:55
y entonces ya, que pasa 00:25:57
que en la primera parte 00:25:59
ese tiene tres motivos 00:26:03
que lo vimos aquí o no 00:26:06
y lo cantamos 00:26:07
incluso que Pablo lo cantó 00:26:10
Pablo cantó un pedacito, te acuerdas Pablo 00:26:11
entonces esas cosas 00:26:13
hay que tenerlas en cuenta 00:26:15
que pasa 00:26:17
no pero no yo diciendo para que recuerden ese día que pablo canto entonces claro y ahí hablan 00:26:22
de esa estructura y cuando hablen hablen también se recuerden que el primer el primer motivo mila 00:26:37
está en la tonalidad de la menor y encima termina estableciendo ahí mismo se establece el tono 00:26:48
lo establece y después en el segundo motivo que hace 00:27:00
Eso que cosa es 00:27:10
Hacen como una 00:27:16
Va modulando 00:27:22
Hace como una progresión de aquí 00:27:23
Una progresión, claro 00:27:25
Una progresión modulante 00:27:27
Por, como se llama 00:27:29
Por el círculo de quinta 00:27:31
Y el tercer tema, ¿cuál es? 00:27:32
Es el más largo. 00:27:48
Ya, con que me explicaran eso un poquito, 00:27:59
y después ya seguían con lo otro. 00:28:02
Es que no entiendo, mira que se los dije. 00:28:06
Para mí que yo hablo en chino, ¿eh? 00:28:08
Sí, porque es que eso lo vimos así. 00:28:10
¿Lo recuerdan o no? 00:28:13
Entonces, bueno, ya vieron. 00:28:16
Ya las estructuras así tienen hasta que se termine la obra, ¿eh? 00:28:19
Porque eso fue... 00:28:23
Pero bueno, después siguieron las alternancias. 00:28:24
Pero después había que hablar sobre... 00:28:31
Había que hablar... 00:28:38
No. 00:28:39
El timbre, muy bien. ¿Cuál era el timbre? ¿Cuál era el timbre? No, fíjate, una pequeña orquesta de cámara, con continuo, y ya, y el solista. 00:28:42
Fíjate que 00:28:57
Y ahí explicar 00:28:59
En qué consistían 00:29:01
Violín 1, violín 2, ¿no? 00:29:03
¿Viola? 00:29:07
Bueno, o con que me dijera 00:29:11
Una orquesta de cámara, con continuo 00:29:13
Es que esa clase 00:29:19
Señores, casi siempre 00:29:20
Hay, hubo gente que me explicó 00:29:21
Que eso lo vi muy bien, ¿eh? 00:29:24
Que explicó 00:29:25
El violín 1 hace esto, el violín así 00:29:27
Y está bien, eso está bien 00:29:29
Muy bien 00:29:32
Y ahora después de eso 00:29:33
Habría que hablar 00:29:35
De Vivaldi 00:29:38
No contarme 00:29:42
El cuento de la buena pipa 00:29:43
Hablar lo más importante de él 00:29:47
Lo más importante 00:29:48
Y después que había que hacer 00:29:50
Nadie más hizo nada 00:29:55
Características de la obra 00:30:02
La característica de la obra 00:30:14
Bueno ahí hubo gente que puso cosas también 00:30:20
Pero por ejemplo 00:30:23
También hubo gente que empezó 00:30:28
Por ejemplo, es un concierto de la menor de una colección de conciertos, de la colección de conciertos de Vivaldi, ¿entiendes? 00:30:30
Y esas cosas también son importantes que las pongan, a principios sobre todo. 00:30:46
Ustedes lo que tienen que 00:30:50
Es que yo creo que ahí 00:30:59
Había que poner cosas 00:31:00
Pero si se ordenan 00:31:02
Si ordenan los elementos 00:31:05
Que uno pone 00:31:07
Se lo ordenas bien aquí en tu cabeza 00:31:08
Pues entonces lo vas respondiendo poquito a poco 00:31:10
Lo que hay gente que mezcló cosas 00:31:13
A ver vamos a ver la última 00:31:15
La última 00:31:19
La canción 00:31:21
A ver la canción, que pasa con la canción 00:31:22
Ahí, no pero ahí 00:31:29
Y lo que pasó con la canción es que cuando yo fui a pasarla, parece que el enlace quedó en la anterior. 00:31:34
Yo seleccioné la canción, o a lo mejor eso fue lo que yo pensé, pero seleccioné la canción y cuando fui a pasarla, la puse esa y parece que no me di cuenta. 00:31:48
No, pero hubo gente que la hizo 00:32:00
Hizo la versión de 00:32:03
De Schubert 00:32:05
Pero la mayoría hicieron la versión de 00:32:07
Porque la 00:32:10
La versión de Reina 00:32:14
Risha 00:32:18
Y entonces, claro 00:32:19
Entonces, ahí había 00:32:22
¿Qué había que poner ahí? 00:32:24
¿Ya ven? 00:32:25
Pero el 00:32:33
Sí, sí, esa es la versión 00:32:34
Sí, claro 00:32:36
Hablar sobre 00:32:38
Claro, es lo que tú dices sobre la canción 00:32:42
Y que más 00:32:45
Pero antes de hablar de la canción 00:32:47
Hay que decir 00:32:49
Que la audición es 00:32:51
Un link 00:32:53
Alemán 00:32:55
Que se ha matado 00:32:57
Es del siglo XVIII 00:33:00
¿Eh? 00:33:02
Exactamente 00:33:06
Todas esas cosas cabían ahí 00:33:07
Que más pusiste tú 00:33:09
A ver Pablo 00:33:14
Eso es importantísimo 00:33:15
Claro 00:33:25
O sea que era una melodía acompañada en este caso 00:33:26
Pero acompañada con acorde 00:33:44
Eso es importante también 00:33:46
El acompañamiento era acórdico 00:33:49
Además que después 00:33:52
A ver, ya, ahora 00:34:00
Después había que hablar en concreto del Lieb 00:34:02
¿Entiendes? 00:34:06
Y después 00:34:10
De que hablaban del Lieb 00:34:11
Había que hablar entonces del compositor 00:34:15
¿No? 00:34:18
Que mucha gente habló del compositor 00:34:20
Y ya por último 00:34:24
Las características de la obra 00:34:25
Que era 00:34:28
Que esta canción 00:34:32
Es una canción con una estructura 00:34:34
Silábica 00:34:36
Con acompañamiento acórdico 00:34:37
Que estaba en sol menor 00:34:41
Y entonces muchos explicaron 00:34:43
La relación de música-texto 00:34:50
Que eso lo vi bien también 00:34:52
No, la verdad que esta 00:34:55
Esta no era difícil 00:34:58
Este comentario era muy fácil 00:35:00
Porque tampoco había que hablar 00:35:05
El otro era más difícil 00:35:08
Y entonces claro 00:35:09
Pero bueno hasta ahí 00:35:15
Yo creo que 00:35:17
Que ya 00:35:19
Les he explicado como se debe hacer 00:35:20
Cuando haya otro 00:35:24
Cuestionario hay que elaborarlo mejor 00:35:26
Aunque bueno, este grupo 00:35:27
Lo ha hecho muy bien 00:35:30
Y entonces ya la gente por lo menos sabe 00:35:31
A qué atenerse 00:35:35
Ya por lo menos 00:35:36
Sabe qué hacer 00:35:41
Que eso es importante 00:35:42
De todas formas cuando vaya a haber 00:35:43
Otro cuestionario 00:35:47
Pues yo más o menos le diré los puntos más importantes 00:35:48
Cómo se lo pueden estudiar 00:35:51
Y cuando ponga 00:35:54
El cuestionario en cuestión 00:35:56
explicaré como lo quiero lo que no deben hacer por otra vez diré no esquemas aquí no se puede 00:35:58
hacer esquemas por favor eso es que es que además me pongo los nervios cada vez que veo esquemas 00:36:09
porque para eso las preguntas son de desarrollo ahora si yo quiero una pregunta más concreto 00:36:16
Pues es una pregunta 00:36:22
Con un desarrollo muy pequeño 00:36:23
Pero 00:36:25
Siempre las preguntas, claro 00:36:27
Como la pueden hacer en su casa 00:36:29
Pues entonces tienen todas las posibilidades 00:36:31
De hacerla bien 00:36:34
No tiene por qué, es que nadie tiene por qué 00:36:35
Suspender, si la están haciendo en tu casa 00:36:38
Y entonces, güey 00:36:42
Entonces, bueno, vamos a 00:36:47
Lo que nos queda, vamos a aprovechar 00:36:50
Y ver algo de lo que nos queda del concierto 00:36:52
En la música instrumental lo que queda es el concierto 00:36:55
¿A que sí? 00:37:00
Lo último que vimos fue 00:37:02
El cuarteto de cuerda de 00:37:03
De Reyes 00:37:05
¿Lo recuerdan o no? 00:37:07
¿Eh? 00:37:13
¿Lo quieren escuchar? 00:37:22
¿Para qué? 00:37:24
Pablo que no estaba aquí 00:37:25
Vamos a empezar entonces escuchando 00:37:26
El cuarteto de cuerda de 00:37:29
De Reyes 00:37:32
Pero tú sabes por qué no lo comentamos 00:37:34
Porque no era tampoco 00:37:36
Yo les digo a ustedes que no todo lo que se 00:37:37
Lo que se escuche 00:37:40
Se tiene que comentar 00:37:41
Otras veces lo hago para que escuchen 00:37:44
Y además lo escucho porque este fue 00:37:46
Uno antes de Haydn 00:37:48
Que fue el padre del cuarteto 00:37:50
Antes de 00:37:52
Los clásicos 00:37:54
Haydn y Monsalvi 00:37:56
Pues 00:37:59
Antes 00:38:00
Hizo cuarteto 00:38:01
Entonces lo escucho 00:38:03
Quiero que lo escuchen para que 00:38:04
para 00:38:07
Idioma/s:
es
Autor/es:
DIAMELVA DIAZ GARCÍA
Subido por:
Diamelva D.
Licencia:
Todos los derechos reservados
Visualizaciones:
97
Fecha:
17 de diciembre de 2020 - 12:47
Visibilidad:
Clave
Centro:
CPR MUS CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MUSICA (Arturo Soria)
Duración:
38′ 09″
Relación de aspecto:
1.78:1
Resolución:
1280x720 píxeles
Tamaño:
205.46 MBytes

Del mismo autor…

Ver más del mismo autor

EducaMadrid, Plataforma Educativa de la Comunidad de Madrid

Plataforma Educativa EducaMadrid