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Ejemplo de clase grabada con acceso para alumnos

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Subido el 29 de julio de 2023 por Miguel M.

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Ejemplo de clase grabada con acceso para alumnos

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Ahora, ¿no? Ahora es cuando me está cogiendo el micro. Uy, no sé si el otro día le di 00:00:00
ahí, espero que sí. Pero no lo tengo muy claro, no sé por qué ha parecido así. Vale, 00:00:12
os estaba diciendo que si queréis cambiar algún ajuste de la composición, aquí en 00:00:17
Ajustes de la composición. Si queréis meter elementos en la composición, agarráis el 00:00:21
pedimento y para abajo. Habéis visto que aquí ha encajado perfectamente. ¿Por qué? 00:00:28
Porque la resolución de la composición es la misma que la del vídeo. Si yo meto otra 00:00:34
cosa, CTRL-Z, que no tenga esa resolución, no sé si tengo algo, esa tiene 1080, 1080, 00:00:38
esto tiene 640x480. Si yo meto esto, es mucho más pequeño. ¿Os dais cuenta? Es este cuadrado 00:00:46
realmente lo que he metido. Entonces, luego habría que ajustarlo a la composición. 00:00:54
Cuando metéis cosas más grandes dentro de la composición, no es mucho problema porque 00:01:00
podéis reducir y no pierde calidad. El problema es cuando metéis cosas más pequeñas dentro 00:01:04
de la composición y tenéis que estirar y aparecen los píxeles gigantes. Eso es problemático. 00:01:08
Es encajar cosas. Realmente tengo este número de píxeles y meto este número de píxeles 00:01:15
y cada píxel se corresponde con un píxel. Luego, si quieres ampliarlo, lo tienes que 00:01:19
hacer tú. Entonces, tenéis que ser muy conscientes de la resolución de los elementos 00:01:23
con los que estáis trabajando. Vamos a meter el vídeo. ¿Veis que me crea una capa? Esta 00:01:28
sería mi primera capa. Vamos a ver qué elementos hay en esta capa. Aquí a la izquierda veis 00:01:35
un ojo que está claro para que siga. Es igual que en Photoshop, ¿no? Ver o no ver esa capa. 00:01:39
Aquí tenéis un icono de un altavoz. Esto es un mute. Pero este vídeo no tiene sonido. 00:01:46
Entonces no me hace nada. Este punto de aquí es muy importante. Es un solo. ¿Os acordáis 00:01:51
que hablábamos de mute y solo? Si pico aquí, solo se van a ver las capas donde tenga picado 00:01:58
ese icono. El resto no se ve. Y un candado para proteger capas. Yo a esta capa ya le 00:02:04
echo cosas, no la quiero tocar. A veces conviene protegerla por si acaso. Aquí tenéis el 00:02:11
nombre de la capa y estas cosas ya las veremos más adelante. Y el nombre de la capa, que 00:02:17
es el nombre del archivo que habéis bajado. Esto de aquí es un timeline. Entonces entendéis 00:02:21
el concepto de timeline. Veis que tenemos una barra verde y otra zona que no está tan 00:02:27
verde. Se va poniendo en verde según voy pasando. Esa es la parte que está renderizada 00:02:33
para hacer play. Si yo le doy se va a renderizar rápido y ya todo hace play. Pero en After 00:02:37
es muy habitual que en muchas ocasiones no podáis hacer play a tiempo real y tengáis 00:02:43
que esperar un poco a que renderice y entonces ya veis ese trocito en play. Porque estáis 00:02:47
trabajando con vídeos encima de otro. Y algunos pesan mucho y de todo. Esto de aquí que 00:02:51
veis de color verde es la duración en tiempo de la capa, que son 6 segundos. Yo puedo recortar 00:02:59
esta capa de aquí y todos entendéis lo que está pasando, ¿no? Estoy poniendo punto 00:03:08
de entrada y salida en la parte final y lo estoy levantando y me lo estoy llevando y 00:03:13
aquí desaparece. ¿Entendéis lo que ha pasado? También puedo hacer eso al principio. 00:03:16
Entonces la capa en este trozo no se va a ver y se va a empezar a ver desde aquí. 00:03:23
No quiere decir que no haya nada de aquí detrás, simplemente que no quiero que se 00:03:29
vea ese trozo. ¿Me seguís? Esto es fácil, es como en el resto de programas. ¿Qué pasa 00:03:32
si yo hago así y muevo la capa? Estoy desplazándola en el tiempo. ¿Entendéis lo que está pasando 00:03:38
aquí, verdad? Es fácil. Yo puedo hacer un montaje de edición en After así, con varios 00:03:49
vídeos, montar como si hiciera un montaje en AVI, por ejemplo. Se puede hacer... Otra 00:03:55
cosa es que es muy incómodo. No es un programa pensado para montar. Se puede hacer y a veces 00:04:03
hay que hacerlo y haces pequeños montajes y los haces. Eso es lo que se hace. Si lo 00:04:11
que tenéis que hacer es editar, es decir, crear un vídeo de edición de tengo unos 00:04:21
brutos y voy a sacar un resultado final de esos brutos mezclados, eso es Premiere, eso 00:04:24
es AVI, eso es Final Cut. Pero si luego ya vais a meter efectos y eso, después de hacer 00:04:29
ese montaje en AVI es cuando te lo traes aquí. Hacer un montaje de cero en After porque te 00:04:33
apetece no tendría sentido, solo si es necesario porque ya estás en el programa. Lo que os 00:04:39
quiero decir es que se puede montar, pero montar es un coñazo, porque tienes que estar 00:04:44
con estas barras. Imaginad que meto, por ejemplo, luego esta imagen aquí debajo y yo quiero 00:04:48
que primero se vea esta imagen y luego la de los pasos, pues tendría que hacer así. 00:04:55
Sería bastante sencillo, pero imaginad que luego quiero que se vea esta imagen otra vez 00:05:00
al final. Tendría que crear otra capa, tendría que coger esta imagen, bajarla aquí, otra 00:05:05
vez y meterla aquí. Si andamos confundidos ahí con esto, o meterla arriba para que empiece 00:05:10
encima de esta, por ejemplo. ¿Entendéis el montaje que estoy haciendo? Ya os digo que 00:05:16
no es fácil. Y luego, eso contando con que a lo mejor quiero hacer algún tipo de recorte 00:05:21
aquí, este que empiece antes, este que tal. ¿Sí? Se puede montar, pero no es lo suyo, 00:05:26
pero vais a tener que montar y colocar capas. Recomendación, cuando una capa no se esté 00:05:32
utilizando, la recortáis para saber qué zonas estáis usando de cada capa y por un 00:05:38
poco de limpieza también. Es, ya os digo, recomendación. Mirad, también si doy doble 00:05:43
clic y veo el material de archivo de alguno de los vídeos, de este por ejemplo, veis 00:05:51
que aquí tenemos dos iconos que os van a resultar familiares. Definir el punto de inicio 00:05:56
en el tiempo actual y definir el punto final en el tiempo actual. ¿Sabéis lo que es eso? 00:06:00
Es IO, entrada y salida. IN-OUT. Yo también puedo seleccionar IN-OUT aquí en el bruto 00:06:06
este y luego tengo estos dos botones que también os van a sonar. Este de aquí que se llama 00:06:14
editar, insertar, insertar obnuración y este que se llama sobreescribir. ZAS. Le doy 00:06:20
a sobreescribir y me crea una capa con ese trozo en el repuesto entrada y salida. Por 00:06:26
si tuviérais que editar un poco, que sepáis que esta también es opción. Es Premier por 00:06:31
el duro. Todas las capas tienen una serie de propiedades que son comunes en Premier 00:06:36
también en todos los programas que podéis sacar desde aquí. Desde esta pestaña de 00:06:52
aquí. Mirad, vamos a esta de pasos, menú transformar y salen estas cinco propiedades 00:06:58
que son muy importantes y son básicas en ángeles. Una que se llama punto de anclaje. 00:07:06
El punto de anclaje es lo que tú vas a considerar que es el punto desde el que se va a mover 00:07:11
la imagen, desde el que va a rotar, desde el que se va a escalar. Es difícil de entender 00:07:18
ahora como concepto pero cuando empiezas a tocar los otros lo vais a entender. Tenéis 00:07:22
uno que se llama posición. Vamos a ver lo que hace posición. Lo selecciono y muevo 00:07:26
estos números. Posición X no me está haciendo caso porque tengo un montón de mierdas aquí 00:07:32
y no sé muy bien. Me voy a cargar el resto de capas. Mirad, posición X veis lo que hace. 00:07:38
Posición Y veis lo que hace. Eso es posición en pantalla. La posición se puede mover también 00:07:48
usando esta herramienta de aquí arriba que se llama herramienta de selección y a la 00:07:56
que tenéis que acceder siempre, no pulsando ahí con el ratón porque os mato, se puede 00:08:00
hacer también pero no es lo suyo, pulsando la tecla V. En Premiere es la misma también, 00:08:04
en casi todos los programas, en todos los de Adobe. Tecla V, la flecha. Le doy a la 00:08:09
V, agarro y lo muevo. ¿De acuerdo? Digo que no lo hagáis así con el ratón, sino que 00:08:14
deis a la V del teclado. Os acostumbráis a usar el teclado en lugar del ratón para 00:08:26
ir más rápido. Si alguien lo hace así y se acostumbra, pues bueno, no pasa nada, 00:08:29
pero el suyo no es eso. Tenemos aquí otra herramienta que se llama 00:08:35
mano y que se usa con la H. De inglés, hand. De mano en inglés. Le dais a la H, pone 00:08:39
la herramienta mano y en este caso no estoy cambiando la posición del vídeo. Estoy moviendo 00:08:46
el cuadro entero este por si quiero moverlo para verlo mejor. Si estoy haciendo un zoom, 00:08:51
por ejemplo, o lo que sea. Imaginad que hago este zoom. Aquí estoy moviendo el cuadro. 00:08:55
Ahora si le doy a la V, ya sí estoy moviendo la imagen dentro del cuadro, la capa dentro 00:09:01
del cuadro. ¿Entendéis la diferencia? El zoom lo podéis hacer con la ruleta del ratón, 00:09:06
ya lo descubriréis, es comodísimo. Y la mano también con la ruleta del ratón apretada. 00:09:12
Sigo viendo cosas. Escala. Muy fácil. Escala para allá y escala para acá. También se 00:09:19
puede usar con la tecla V, es decir, con la herramienta de selección, si agarráis de 00:09:26
los extremos. Mirad. Aquí estoy deformando, no estoy conservando la proporción. Si quiero 00:09:29
conservarla pulso mayúsculas. ¿De acuerdo? Si lo hago desde aquí, desde los números 00:09:35
y no quiero conservarla, tengo que quitar este lazo. Este lazo significa que hay que 00:09:43
dar enlazado el alto y el ancho. Si yo quito ese lazo ya puedo mover solo uno de los lados, 00:09:47
el alto o el ancho. Rotación. Está bastante claro, ¿no? Rota. 0, 0, hasta 360 y vuelve 00:09:54
al punto inicial. Mirad. He hecho una rotación de 360 y aquí donde pone 0x, me pone 1x. 00:10:06
Una vuelta. 2x. Estos son el número de vueltas. Eso me va a servir para que a la hora de animar 00:10:15
sepa el número de vueltas que tiene que hacer entre 0 y mi frame. Si no, entre 0 y 360 00:10:21
pues sería solo así o así. Sin embargo, si tiene que hacer muchas vueltas, se lo diré 00:10:26
con esa x. Mirad lo que os decía del punto de anclaje. Aquí tengo el punto de anclaje 00:10:30
en el centro. Voy a desvincularlo con esta herramienta que ya os enseñaré, todavía 00:10:35
no hay falta que le deis atento, que se llama panorámica trasera. Lo voy a poner en esta 00:10:39
esquina. El punto de anclaje es este icono de aquí, que no sé si estáis viendo. Lo 00:10:44
pongo en esta esquina. Ahora va a rotar diferente. Va a rotar desde esa esquina. Lo mismo para 00:10:52
escalarse y lo mismo para moverse. Va a tomar como la posición esa esquina. Mirad, aquí 00:10:57
en posición pone dos números, que son 237 y 569. Esos son coordenadas x e y, coordenadas 00:11:03
dentro de los píxeles que tenemos. Aquí tenemos la posición desde la 0 hasta la 1920. 00:11:12
Y aquí tenemos desde la 0 hasta la 1080. Y lo que está diciendo es que aquí, el punto 00:11:20
de anclaje en el eje x está en el 237 y aquí está en el 220. Son coordenadas de píxeles. 00:11:27
Una última propiedad, opacidad. 100%, 50%, 0%. Sencillo, ¿no? A estas propiedades también 00:11:42
me gustaría que accedierais a ellas desde el teclado. Y es por su inicial en inglés, 00:11:53
cada una de ellas. El punto de anclaje se llama Anchor Point. Entonces, es con la A. 00:11:59
Le doy a la A y ya aparece el punto de anclaje. La siguiente, Position, la P. Position. Escala, 00:12:03
la S. Rotación, la R. Y la única que cambia, bueno, cambia punto de anclaje, que es Anchor 00:12:13
Point, en vez de la P. La última, que es opacidad, es Transparency, con la T. Intenta decir, 00:12:22
cuanto más vayáis con el teclado, mejor. No sé a qué teclado he dado. Le doy a la I. Pues la T. 00:12:29
El punto de anclaje con esta herramienta de aquí arriba, que se llama Panorámica Trasera. 00:12:39
Es un poco extraño. También se puede mover sacando aquí. Le doy a la A, Anchor Point, 00:12:46
y aquí, mirad, puedo mover el punto de anclaje, pero realmente lo que me está moviendo es la 00:12:51
imagen, la posición respecto al punto de anclaje. Un poco, el punto de anclaje da guerra, ya lo 00:12:56
veréis. En el momento, todavía no necesitamos entrar mucho en esa guerra. Aquí arriba tenemos 00:13:02
más herramientas. Mirad, además de la de la V, de la de Selección, que sirve, ya os he dicho, 00:13:10
posición y escala. Tenemos la mano para mover el lienzo. Tenemos esta que es Zoom, que ya sabéis 00:13:15
lo que es, y que yo os recomiendo que uséis directamente la ruleta del ratón, que es mucho 00:13:23
más cómodo. Rotar. Esta sí es fácil. Rotar para rotar. El resto las iremos viendo. De momento, 00:13:28
solo voy a contar hasta ahí, hasta rotar. ¿Cómo se hacen animaciones en Aster Efex? Todas las 00:13:36
animaciones se hacen con una cosa que se llama Keyframe. ¿Sabéis lo que es un Keyframe? Es un 00:13:44
fotograma clave al que yo le doy un valor y luego Aster Efex automáticamente, si yo no le digo lo 00:13:49
contrario, me va a recrear todos los valores e intermedios que haya entre un Keyframe y otro 00:13:56
Keyframe. Me explico. Voy a darle a la P de posición. Para iniciar una animación le tengo que 00:14:00
activar este relojito de aquí, y en el momento que lo activo ya me crea el primer Keyframe de 00:14:09
posición, que es esto de aquí, de este color, con estos valores. Si yo me muevo en el tiempo y cambio 00:14:16
la posición, ya sea moviendo estos valores o agarrando directamente, esperad que estoy con la 00:14:24
herramienta de rotación, voy a darle a la V, o agarrando directamente y llevándomelo aquí, el 00:14:30
programa me va a generar los estados intermedios. Y se mueve. Esto también se puede hacer con 00:14:36
Avis y con Premiere fácilmente, de momento, pero es una de las bases del programa con las que 00:14:45
trabajaré muchísimo. Para escala lo mismo. Voy a darle a la S. Ay, ya he perdido. Ah, vale, esto 00:14:52
estoy fuera. Mirad, estoy aquí al principio de la composición y no había imagen, no hay capa, 00:14:58
entonces no veo nada. Me sitúo en la capa y ahora sí, creo un Keyframe de escala, me muevo un 00:15:02
poco hacia adelante, porque si no estoy modificando el mismo Keyframe, y varío la escala. Y ahora sí, 00:15:10
estoy moviendo en posición y ahí haciendo una animación de escala. Mirad, a ver, tiene que ir uno a 00:15:16
uno, pero realmente lo estoy poniendo a la V, lo que pasa es que me está ocultando las otras. Como 00:15:29
estoy haciendo desde el teclado, me oculta las otras propiedades. Pero mirad, aquí tenemos posición 00:15:34
escala, en los dos ya le activo el reloj y aquí tenemos los Keyframes. Estos son los de posición, 00:15:39
estos son los de escala. De opacidad, lo mismo. Si le doy al relojito, pues puedo hacer Keyframes 00:15:44
para que aparezca o desaparezca o haga lo que tenga que hacer. ¿Me vais siguiendo esta parte? 00:15:51
Os he contado, importar videos, capas, reportes, propiedades, los menús. 00:16:02
¿Reproducción? Pues sí, está bien. Sabéis que en todos los programas, normalmente reproducir es darle a la barra espaciadora. 00:16:06
Aquí también. Antes tenía una opción de reproducción que se llamaba reproducción de RAM, que es que te renderizaba 00:16:17
antes y cuando ya podía hacer el play, te hacía el play. Pero ahora que los ordenadores son más potentes, pues ya 00:16:23
parece que va mejor, que directamente reproduce y ya está. 00:16:27
Te lo va haciendo solo, aquí. Te lo hace solo. Lo que puedes a lo mejor es seleccionar una parte, ya lo veremos más adelante, 00:16:35
concreta que quieres renderizar. Yo selecciono solo esta parte y se centra en eso y lo veo. 00:16:41
Aquí cuando haces play te lo hace, sí, pero hay veces que no te lo hace porque no puede. 00:16:50
Tiene también su parte mala que es que es un programa muy amplio. Aquí debajo del reloj, aunque no me deja verlo, aquí. 00:16:53
Idioma/s:
es
Autor/es:
Miguel Manzano
Subido por:
Miguel M.
Licencia:
Todos los derechos reservados
Visualizaciones:
4
Fecha:
29 de julio de 2023 - 9:36
Visibilidad:
Clave
Centro:
CFP JOSÉ LUIS GARCI
Duración:
17′ 03″
Relación de aspecto:
17:9 Es más ancho pero igual de alto que 16:9 (1.77:1). Se utiliza en algunas resoluciones, como por ejemplo: 2K, 4K y 8K.
Resolución:
1888x996 píxeles
Tamaño:
249.23 MBytes

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