Tutorial Personaje Low Poly Blender | Mediateca de EducaMadrid

Hola a todos y todas, bienvenidos a este nuevo tutorial en el que vamos a aprender a crear nuestro personaje. 00:00:00

Entonces, para ello voy a quitar de en medio la luz y la cara. 00:00:09

Bueno, vamos a quitar todas. Selecciono todas, X, Xenopan, y vamos a preparar nuestro archivo. 00:00:15

Archivo, guardar como, le doy a mi carpeta donde ya tengo mi personaje. 00:00:22

y lo voy a llamar PersonaSeq y le vamos a llamar Steven, por ejemplo a este personaje. Guardamos y 00:00:29

ahora cada vez que le damos a guardar ya lo tenemos listo. ¿Con qué vamos a empezar? Pues como siempre 00:00:41

con un cubo. Y lo siguiente que vamos a hacer es añadir nuestra imagen de referencia, porque de 00:00:46

esta manera va a ser bastante complicado. Hay varias formas para añadir una imagen de referencia 00:00:53

por la que guían. La más sencilla, pues esta que os voy a decir yo ahora. Me voy a mi carpeta de 00:00:58

personaje, personaje de referencia que he creado aquí, máximo detalle y lo arrastro. Ya está, 00:01:04

se ve fácil. Y ahora evidentemente me lo tengo que colocar para poder trabajar con ello. Hay una 00:01:11

forma muy sencilla para colocarlo. Si nosotros, teniendo esto en verde empty, ya podemos empezar 00:01:18

a cambiar el nombre, podemos también seleccionar nuestro cubo y nos vamos a 00:01:24

módulo de radios X para verlo mejor. Entonces, primer paso, cojo Steven GX, me lo voy a llevar justo a la 00:01:36

línea, vuestro personaje va a tener más detalles y tal, pero bueno, vamos a hacerlo de forma básica y luego ya 00:01:48

vosotros le dais, le dais los detalles. Entonces, esto es un metro. Dos metros, pues, 20, 30, 40, 00:01:53

50, 60, 70, 80. Este me tiene que quedar por aquí grande. Entonces, vamos a ampliar. 00:02:02

y lo dejamos perfecto. No veo bien, pero estos son 90, 80, 70. 1,70 me diste. Venga, vamos a dejarlo a 1,70. 00:02:10

Y ahora que tenemos esto, muevo con la tecla central del ratón, la de la rueda, y seleccionando mi imagen le voy a dar a la G 00:02:31

y lo voy a mover en el eje Y 00:02:42

para llevármelo para atrás 00:02:45

para poder trabajar 00:02:47

con el cubo y que mi imagen de referencia 00:02:49

se quede ahí 00:02:51

y ya que tengo la vista frontal también necesito 00:02:52

la lateral 00:02:55

para eso que hago 00:02:56

Shift D para duplicarlo 00:02:58

ya lo tengo duplicado 00:03:01

y ahora lo voy a rotar 00:03:02

en el eje 00:03:05

Y Z 00:03:07

¿cuánto lo voy a rotar? 00:03:08

90 grados 00:03:11

intro y me lo coloco. Y esto es lo importante. ¿Cómo me lo coloco? Pues me voy a la vista lateral, 00:03:12

que es el número 3. Aquí tengo mi imagen frontal, aquí tengo mi personaje, lo que va a ser mi 00:03:21

personaje, y esta vista lateral la tengo que dejar exactamente igual en el eje Z. Entonces, 00:03:28

G para agarrar y para mover el eje Y lo arrastro y me lo llevo exactamente, perdón, lo que vendría 00:03:35

a ser. Y ahora si yo lo muevo, lo tengo todo bien colocado, lo único que tendría que hacer es G 00:03:46

para mover en el eje X y me lo voy a arrastrar aquí al fondo. Para cuando trabaje en la parte 00:03:58

frontal veo esto, y cuando trabaje a la lateral veo esto. Esta sería una forma de trabajar. 00:04:08

Entonces me lo voy a colocar ya perfecto. C, Y, tengo que tomar para atrás. C, Y, por ahí. 00:04:14

Y esta me voy a traer G, X, un poquito más cerca. 00:04:29

vale entonces empezamos a trabajar pues voy a darle a guardar porque hay que guardar de vez 00:04:33

en cuando para luego no tener problemas voy a empezar a trabajar con la vista frontal entonces 00:04:51

le he dado al número 1 selecciono mi cubo va a ser steven y con mi cubo steven ya preparado 00:04:57

y lo voy a mover 00:05:13

y vamos a empezar 00:05:19

con el torso, entonces S para escalar 00:05:24

normalmente suelo empezar con el torso 00:05:27

una cosa interesante es 00:05:31

tener claro que Steven está bien posicionado 00:05:35

por ejemplo, si yo hago zoom 00:05:39

claramente no está centrado 00:05:41

entonces me voy a asegurar de que está centrado 00:05:45

G, X 00:05:47

y me lo llevo ahí 00:05:51

¿cómo lo hago para que sea un movimiento 00:05:53

super tal? si yo dejo apretado 00:05:55

el shift izquierdo 00:05:57

si lo suelto, fijaos, si lo aprieto 00:05:58

me va mucho más 00:06:01

mucho más controlado 00:06:02

el movimiento, por así decirlo 00:06:05

entonces, puedo hacer eso 00:06:06

X 00:06:08

hasta que quede 00:06:13

clavado 00:06:15

ahí, ¿vale? ya está 00:06:18

entonces 00:06:19

yo tengo a mi Steven, me saco 00:06:22

mi 00:06:24

mi panel de información 00:06:25

¿vale? entonces, una cosa 00:06:27

que me va a ayudar a guiarme, que está el torso 00:06:30

justo en el centro, es 00:06:32

viendo la local, la posición 00:06:34

0, 0 en el eje Y 00:06:35

entonces está ahí, si yo por ejemplo agarro el eje Y 00:06:37

lo dejo ahí, yo digo, wow, está 00:06:39

a ver lo que hago, está ahí 00:06:42

pues me puedo fijar de que no está 00:06:43

en el centro, ¿vale? en cosa de que quiera ponernos 00:06:46

en el centro, 0 00:06:48

y ya sé 100% que está en el centro 00:06:49

ahora, esto es como todo, hay muchísimas 00:06:52

formas de hacer esto 00:06:55

puedes empezar por la cabeza 00:06:56

puedes empezar, yo veo 00:06:58

uno de los más fáciles es 00:07:01

empezar por el torso, así que así vamos a empezar 00:07:03

recordad que este tutorial es para 00:07:05

tener una referencia, pero lo 00:07:07

ideal es que vosotros 00:07:09

vayáis experimentando, probando 00:07:10

y viendo cuál es la mejor 00:07:13

forma de trabajo que os va a servir 00:07:15

a vosotros, porque al final sois vosotros los que vais a 00:07:17

enfrentaros con retos con vuestro personaje. Vale, una vez que tenemos todo listo, como se suele 00:07:19

trabajar es, puesto que somos simétricos y nuestro personaje es simétrico, no hace falta trabajar el 00:07:26

doble. Simplemente vamos a trabajar una parte y la otra parte, Blender, digamos que le va a 00:07:34

hacer un espejo, un mirror que se llama. Entonces, una de las ventajas que tiene Blender es que 00:07:41

existen un montón de addons. Pues para ello vamos a activar un addon que se llama auto mirror que 00:07:47

directamente nos va a ir haciendo enlace. Va a hacer la mitad, luego darle al modificador de 00:07:52

mirror y que nos haga la otra mitad. Lo vamos a ir viendo tal cual lo hacemos. ¿Cómo hacemos eso? 00:07:58

Pues nos vamos a edición, preferencias, en los addons aquí escribimos auto y encontramos el 00:08:04

auto mirror aquí. Activamos, hay que activarlo y si nos venimos aquí tenemos que tener 00:08:14

ticado esto, activado, auto save preferences para que cuando lo cerremos y la 00:08:22

próxima vez que lo abramos pues no haya problema y siga ahí. Vale, entonces, ¿dónde está el auto mirror este 00:08:28

que ya lo tengo activado? Pues si yo me voy a edit, veis que tengo aquí el auto mirror que ya he activado antes. 00:08:36

Pues aquí hay varias opciones que vamos a ver cómo se configuran. 00:08:44

Entonces, ¿en qué eje quiero que funcione el AutoMirror? 00:08:51

En el eje X, ¿vale? 00:08:55

En este eje X. 00:08:58

La orientación va a ser positiva. 00:09:00

O sea, esta parte sería la negativa y esta parte sería la positiva, por el eje de coordenadas. 00:09:02

Entonces, vamos a trabajar sobre esta y la que nos va a ir haciendo automáticamente es esta. 00:09:08

Y estas opciones activadas. Portar y espejo y utilizar el mismo clip nuestro. 00:09:14

Si nosotros le damos a auto mirror, ya aquí nos ha hecho algo. Aunque nosotros no lo vemos, 00:09:23

pero aquí ya nos ha modificado algo. Ahora, ¿cómo vemos si ha pasado algo o no? Pues si 00:09:31

nos vamos a modo de edición, o bien con el tabulador, ¿veis? Ya mi cubo es raro, 00:09:37

es diferente. Mi cubo ha cambiado y ha cambiado que esto es el auto mirror, esta parte de aquí 00:09:42

y aquí es donde nosotros vamos a trabajar. Guardamos y seguimos. Si yo me voy a mis modificadores, 00:09:49

tengo aquí el mirror. Hay que tener en cuenta que va a trabajar sobre este punto de origen 00:10:00

que debe estar en el centro 00:10:09

el cubo si no he modificado 00:10:11

nada, ahí se va a quedar 00:10:14

esto si quisiéramos 00:10:15

en modo objeto 00:10:18

en modo objeto 00:10:23

en opciones, si yo activo 00:10:28

origen y doy a la G 00:10:38

para mover, veis 00:10:41

estoy moviendo el origen 00:10:42

botón derecho para 00:10:45

desactivar, pero bueno, esto es una curiosidad 00:10:47

porque como hay tantísimas opciones 00:10:49

para que sepa dónde están las listas 00:10:52

luego también me parece 00:10:54

si selecciono mi Steven 00:10:55

y le doy a editar 00:10:57

y agarro 00:11:00

me empieza a hacer cositas 00:11:05

vale 00:11:08

pues vamos allá 00:11:12

ahora es simplemente 00:11:14

yo 00:11:17

trabajo en rayos X 00:11:18

¿por qué? porque cuando yo selecciono 00:11:21

en rayos X me voy al 1 00:11:23

selecciono esto, sé que me va a seleccionar 00:11:24

el de atrás, si no estoy 00:11:27

en rayos X 00:11:29

y selecciono este 00:11:30

me va a seleccionar solo uno 00:11:32

y la liamos 00:11:35

¿vale? o sea, aseguraos de que estáis 00:11:37

en rayos X para también seleccionar 00:11:39

la parte de atrás 00:11:41

para luego no llevaros sorpresas de que hay un 00:11:42

un vértice 00:11:45

que no se ha movido o lo que sea 00:11:47

entonces me voy al número 3 para ver la vista 00:11:49

lateral 00:11:51

Como ya lo tengo seteado, pues ahora simplemente es selecciono, C para mover y me lo voy colocando. 00:11:54

Y aquí viene lo interesante, mirad. Si yo selecciono, voy a ir para atrás para que lo veáis. 00:12:04

Ahí tengo mi cubo. Ahí está perfecto. Yo lo selecciono todo y lo muevo y me lo coloco tal que 00:12:14

hay más o menos 00:12:30

entonces digo, venga, voy a empezar 00:12:32

a modelar 00:12:34

selecciono 00:12:36

mi vértice 00:12:37

la G para moverlo 00:12:44

me lo traigo por aquí 00:12:47

selecciono mi vértice 00:12:49

muevo 00:12:51

y aquí ya 00:12:52

me empieza a dar problemas, porque no me muja 00:12:54

pues que es lo que tengo que hacer 00:12:56

añadir nuevos 00:12:58

cortes, ¿vale? nuevas divisiones 00:13:00

Con CTRL-R me saca nuevas divisiones. Si yo le doy al ratón, me saca más. Y si muevo, pues me saca en vertical y horizontal. 00:13:03

Entonces, vamos a empezar poco a poco. Añado uno. Voy a clic, se me setea, selecciono este uno, lo agarro y me lo traigo para acá. 00:13:14

Selecciono este, lo agarro con la C y me lo traigo por aquí. Y ya está. Ese es básicamente el 00:13:26

principio. Y es ir modelando nuestro personaje. Claro, evidentemente, cuando más detalle le 00:13:34

hayáis metido, más complicado va a ser. Pero así es. Este es el principio básico. Aquí añado otro, 00:13:41

lo dejo aquí, pincho, cojo, muevo y así quedaría. Este lo agarro, este lo agarro y ya está. Y es 00:13:47

simplemente ir viendo cómo va quedando nuestro ErrorMax. Ese es el mayor resumen, así que ahora 00:14:07

simplemente a tener paciencia y a ir implementando puntos e ir modelando nuestro Steven. 00:14:13

Hay que tener en cuenta que cuanto más divisiones hagamos, más polígonos y problemas vamos a tener 00:14:23

en un futuro con nuestro personaje. Entonces hay que jugar con un balance 00:14:30

en el que lo intentemos hacer de la forma básica posible pero que no funcione. 00:14:36

Llegarán momentos en el que, por ejemplo, si yo muevo este, me lo voy a traer para acá, muevo este, me lo voy a traer aquí, ¿vale? 00:14:43

Hay que tener en cuenta que de aquí va a salir un brazo, ¿vale? 00:15:07

entonces no nos interesa tampoco hacer que aquí haya un corte porque luego cuando destruyamos el 00:15:13

brazo no va a dar problema y lo que menos queremos son problemas y frustrarnos entonces hay que 00:15:23

jugar un poco con eso con traer nuestro es aquí por ejemplo ya me queda raro pues entonces lo 00:15:29

que podríamos hacer es, lo dejo aquí, CTRL R, puedo traer otra por aquí más o menos e ir colocándolo 00:15:37

de tal manera que nos permita también a nosotros ser un poquito más... no complicarnos la vida, 00:15:52

¿vale? Demasiado. Otra cosa es si yo me voy a modo... puedo dar al 2 o me voy aquí al modo de 00:16:03

de los vértices, de las aristas. Selecciono mi arista y puedo con el Shift ir una a una 00:16:17

hasta abajo o con el Alt selecciono la primera y la última y me la selecciono a todas las 00:16:33

líneas. Entonces tengo seleccionada mi arista. Si yo ahora le doy a la G dos veces, una, 00:16:41

2, fijaos lo que me hace. Me da la opción de mover como una especie de rotación. 00:16:53

Lo vais a ver aquí mismo. F, G. ¿Veis lo que me hace? Le podemos dar así un toquecito, tipo espalda, 00:17:03

y podemos hacer lo mismo con esta parte de aquí. Selecciono la primera, selecciono la última, con AL 00:17:17

me selecciona todo y me voy a hacer esto. Pues más o menos de aquí puede salir mi brazo. 00:17:23

Bien, esto podría bajarlo un poquito más. Si tuviera un ratón que me funcionara. Tengo que 00:17:47

seleccionar los vértices, perdón. Esto podría tirármelo por aquí. Y luego sería ir colocando. 00:17:54

y el colocar, mirar, colocar, mirar 00:18:05

y a ver cómo va a quedar 00:18:18

y guardar de vez en cuando 00:18:19

ahora me voy a vista frontal 00:18:23

y va a ir ajustando 00:18:28

entonces esta parte de aquí la tengo bien 00:18:31

quiero 00:18:32

hacer esta parte del torso 00:18:34

pues 00:18:36

puedo ir jugando 00:18:37

con esto, esta parte de aquí 00:18:40

que con el 1 00:18:42

1, 2 y 3 00:18:43

del teclado numérico, no el de la derecha sino el de arriba 00:18:46

que está arriba de la QR 00:18:48

VW 00:18:50

voy seleccionando 00:18:51

entonces ahora voy a seleccionar 00:18:53

las caras 00:18:54

aquí cuidado 00:18:54

porque puedo seleccionar 00:18:55

a veces 00:18:56

se me van a las de atrás 00:18:57

porque tengo los rayos X 00:18:59

o sea 00:19:00

esto es ir un poco 00:19:00

jugando con 00:19:02

con estos puntitos 00:19:03

que indican 00:19:05

en qué cara estás 00:19:06

porque igual te vas a ver 00:19:06

si se va a la de atrás 00:19:07

no me interesa moverla de atrás 00:19:08

quiero mover 00:19:09

esta 00:19:11

esta 00:19:13

y 00:19:13

aquí por ejemplo me lío 00:19:14

pues esta no es 00:19:15

esta 00:19:17

aquí. Vale. Las tengo seleccionadas. 1, G, muevo. Incluso puedo probar brotar. Va a ir ajustando. 00:19:18

Muevo. Ya a lo mejor esta no me interesa porque ya no la quiero mover. La deselecciono. Me voy al 1. 00:19:33

un poquito más 00:19:39

¿veis? ¿cómo se va haciendo? 00:19:42

broto pero tengo el ratón 00:19:48

mi ratón tiene que estar rotado 00:19:49

vale 00:19:51

así que lo voy a poner a cámara 00:19:53

porque al final esto 00:19:56

si es haciendo esto y si no el tutorial se va a alargar mucho 00:19:57

y básicamente siempre 00:19:59

voy a ir jugando con esto 00:20:01

aquí puedo mover un poco 00:20:02

puedo rotar 00:20:06

entonces 00:20:07

vale, y antes de 00:20:11

poner, vale, ya tendría 00:20:15

esto, entonces me queda 00:20:18

preparar para la 00:20:19

extrusión del cuello 00:20:22

esto lo podría echar un poquito más para atrás 00:20:23

si me voy a la arista 00:20:31

selecciono mi arista 00:20:32

G, muevo 00:20:34

pues bueno 00:20:36

al final esto es lo que más 00:20:38

tiempo va a llevar, porque hay que estar probando 00:20:40

todo el tiempo, jugando 00:20:42

La siguiente que os quiero decir, si yo sigo haciendo mi torso, llegará un momento en el que 00:20:43

voy a tener que extruir de aquí una pierna y de aquí voy a extruir el cuello. Entonces me lo voy 00:20:53

a ir preparando y me puedo sacar el R y la coloco por aquí, que va a coincidir más o menos, 00:20:59

veis, si sigo, va a coincidir la anilla del cuello con la línea de la pierna, para un futuro, por ejemplo. 00:21:11

Y me lo dejo ahí. Y ahora pues simplemente puedo seleccionar, ¿y qué puedo seleccionar? A ver, 00:21:20

si lo muevo... Pues hay que asegurarse de que se selecciona todo. Me lo puedo traer por aquí, 00:21:29

y mi cuello me lo dejo ahí ya preparado, para cuando destruya el cuello ya lo tengo listo. 00:21:42

Aquí podría añadir otro, para hacer la rotación del hombro, esta es la hendidura que hay aquí, 00:21:49

o podría hacerlo. Pues R, que lo tengo por aquí, y así quedaría. Me voy a mi vista lateral y aquí 00:22:00

Y hay algo que no está del todo bien. Pues a la G, lo puedo traer para acá. A ver cuál es este punto. 00:22:24

¿Veis? Me estaba cogiendo solo uno. Este hay que asegurarse bien. Como esto va a ser el cuello, yo quiero estos dos. 00:22:39

Me voy a la G, al 3. Aquí es donde más complicaciones vais a tener. No os preocupéis que esto al final lo puedo traer un poquito más para acá. 00:22:49

Por eso decía que cuantas más divisiones hagáis, sobre todo al principio, pues más complicado va a resultar. 00:23:03

Bueno, eso sería ajustarlo bien, pero para que tengáis la esta. 00:23:13

Ahora, ¿cómo seguimos para abajo? Pues nada, selecciono todo, la parte de abajo, E para extruir, I, lo extruyo, G para mover, lo muevo, 00:23:18

E para extruir 00:23:31

lo extruyo 00:23:35

G para mover 00:23:36

lo muevo 00:23:38

así va 00:23:40

E para extruir 00:23:40

G para mover 00:23:42

si hiciera falta rotar 00:23:44

roto 00:23:46

E para extruir 00:23:47

y así se va haciendo 00:23:51

¿vale? 00:23:52

nuestro 00:23:53

nuestro modelo 00:23:54

evidentemente 00:23:56

vuestro personaje 00:24:00

va a tener 00:24:02

muchos más detalles 00:24:02

y va a ser mucho más complicado 00:24:03

por lo tanto 00:24:05

una cosa que podéis hacer es 00:24:06

si veis que os frustráis 00:24:07

porque podéis empezar con un personaje básico como éste o vuestro propio personaje ir a lo básico y 00:24:08

una vez que tengáis la metodología y le hayáis cogido el tranquillo pues podéis enfrentaros a 00:24:15

un personaje más complicado. Pero lo frustréis poquito a poco. Esto nos hace en un ratito. 00:24:23

Mirad, otra herramienta útil que nos puede servir es si queremos unir o reducir el número 00:24:29

de polígonos, activamos el Auto Merge Vertices y entonces, seleccionando un vértice, le 00:26:17

damos dos veces a la G y nos sale esta línea amarilla que podemos ver. Si lo juntamos con 00:26:26

otro de los vértices y soltamos, ya se nos convierte, se nos fusionan estos vértices. 00:26:31

Selecciono un vértice, dos veces a la G, lo arrastro hasta el vértice y suelto y ya se me 00:26:38

queda un único vértice. Esto puede ser muy útil para hacer cualquier modificación en nuestro modelo. 00:26:45

vale, pues una vez que tenemos 00:26:53

nuestro personaje 00:26:56

ya modelado 00:26:58

en este caso es 00:26:59

low poly, poly significa que tiene 00:27:02

pocos polígonos, por lo tanto la resolución 00:27:04

va a ser menor 00:27:07

podría, el siguiente 00:27:08

paso es suavizarlo quizás 00:27:11

lo que pasa es que cuanto menos polígonos tengamos 00:27:12

pues más difícil 00:27:14

va a ser suavizarlo y que quede 00:27:16

como que fuera high poly 00:27:18

muchos polígonos, por ejemplo 00:27:20

Una opción que podemos hacer es seleccionamos. Yo quiero suavizar la cabeza. Puedo seleccionar 00:27:22

dependiendo donde quiera que haya un suavizado, por ejemplo ahí, botón derecho y me voy a smooth 00:27:29

vertices, suavizar los vértices. Ahora vais a ver como cuando le doy se me ha suavizado. Si 00:27:38

veis la diferencia. Al final lo que hace es que reduce un poco y entonces a lo mejor nos... 00:27:45

bueno esto ya depende del personaje y de lo que queréis conseguir. Por lo tanto si yo por ejemplo 00:27:53

cojo aquí botón derecho Smooth Vertices, veis, me ha hecho esto. Voy a dar al CTRL Z para que veáis 00:27:58

la diferencia. Algo sí que lo suaviza. Eso es una opción. Luego también tenemos otra opción que yo 00:28:09

os aconsejo que practiquéis con ella es que ya que tenemos las tabletas pues vamos a esculpir a 00:28:20

nuestro personaje entonces con por ejemplo este que es el smooth o el clay si nosotros aplicamos 00:28:26

la fuerza que queramos aplicar y el radio que queramos aplicar y normalmente si dejamos apretado 00:28:35

shift izquierdo cuando veis como me lo suaviza lo que pasa que aquí me lo va a suavizar mucho 00:28:42

porque los polígonos que tengo son muy escasos, es un lobo poli, pero también es una opción para 00:28:49

suavizar algunas partes que a nosotros nos interesen de nuestro personaje. Pero ya veis que 00:28:55

si le aplico, fijaos lo que hace, al final lo que me quita es polígonos, si este es un lobo poli tampoco 00:29:05

quiero que me quiten demasiado. Así que esa sería otra opción para que practiquéis con ella. 00:29:13

Intentad ver varias opciones a ver cuál os queda mejor hasta que tengáis vuestro personaje 00:29:25

a vuestro gusto. Otra cosa que os recomiendo si queréis seguir practicando, ya que tenemos este 00:29:33

personaje básico, vamos a añadirle algo más de detalles. ¿Cómo funciona esto? Quitamos 00:29:42

nuestra imagen de referencia y nuestra imagen de referencia y aquí tengo este 00:29:48

que es básicamente lo mismo pero añadiendo más detalles como por ejemplo una corbata, 00:29:58

cuello de la camisa, camisa remangada, cinturón... para al final ir practicando. Entonces, 00:30:05

¿qué hacíamos con esto? Colocamos la imagen y editamos nuestro personaje base por así decirlo 00:30:11

íbamos pues mejorando la técnica añadiendo más cositas como nos poníamos la imagen de 00:30:18

referencia reseteábamos subvalores pues con alt reseteábamos por ejemplo alt r me reseteaba la 00:30:26

rotación alt g me reseteaba la posición y ahora simplemente la tengo que colocar y como la 00:30:34

colocaba? Pues R para rotarla, X en el eje X, 90 grados, ya la tengo rotada. Si me voy a la vista 1, 00:30:42

ahí la tengo, simplemente C, Z para moverla ahí. Voy a hacerla que se me transparente un poquito, 00:30:53

en la data, opacidad, selecciono esto y ahí se me transparenta. Ese es para escalar y ya 00:31:02

me la coloco donde yo quiero. Voy a escalar un poquito más. 00:31:20

Uy, se me ha ido mucho. Ahí podría ser, más o menos. Lo coloco perfectamente alineada con mi 00:31:22

personaje. Ya tendré ahí la imagen de referencia. Y ahora tengo que duplicarla. Shift D para 00:31:45

duplicarla y me la coloco en mi lugar y para ello brote en el CZ 90 grados 00:31:54

confirmo, ya lo tengo aquí, es esta de aquí, me voy a la lista 3 00:32:08

muevo en el CI, la coloco, veo que más o menos quede 00:32:17

veis aquí se ve un poquito pero bueno al final es una imagen de referencia si no 00:32:25

queda perfecto, pues 00:32:29

porque eso sí que tienen que estar 00:32:31

las dos, tanto esta como la otra 00:32:33

en la misma tamaño, entonces 00:32:35

pues así me vale 00:32:36

luego la adapto 00:32:38

y 00:32:40

le estaría 00:32:42

ahora simplemente 00:32:45

esta imagen de aquí 00:32:46

en el GY 00:32:49

me la echo un poquito para atrás 00:32:51

esta imagen de aquí, en el GX 00:32:52

me la traigo para acá 00:32:58

Entonces ahora que ya lo tengo colocado, si le doy al 1, veo mi imagen de referencia y en el 3, 00:33:05

veo para empezar a trabajar. Y ya está. Y sería con nuestro modelo base, volver a hacerle un update, 00:33:10

actualizarlo con las nuevas mejoras. Y así estamos practicando la técnica de modelado del personaje. 00:33:18

así que manos a la obra 00:33:25

luego 00:33:28

otra cosa que podemos hacer también 00:33:30

es antes de 00:33:32

iniciar nuestra aventura 00:33:34

con las texturas 00:33:36

y tal, es dejar 00:33:38

el modelo listo como con nuestros canales 00:33:40

por ejemplo, si yo 00:33:42

quiero que mi modelo sea low poly 00:33:44

que no tenga 00:33:46

muchos polígonos 00:33:48

y aquí me parece 00:33:49

que igual me sobran, todos estos 00:33:52

me sobrarían, pues lo que puedo hacer es 00:33:54

activando el... para unir los vértices, pues a lo mejor puedo empezar, clico este, doble G 00:33:56

y puedo empezar a limpiarlos o eliminarlos, vamos. 00:34:09

Y si me voy quitando vértices de en medio y luego incluyo más, lo opone. 00:34:14

Selecciono varios, doble G, me deja igualmente. 00:34:27

Entonces esto es una manera de limpiar nuestro personaje, quitarle más polígonos. 00:34:35

No solo quitarle, evidentemente si queremos hacer el efecto contrario, queremos añadir 00:34:46

le más detalles para luego cuando esculpamos y podamos ver los detalles y tal pues le podemos 00:34:57

meter más o añadir la resolución puede meter de varias maneras con control r añadiendo más 00:35:05

más cortes control r añadimos y antes de volver a aplicar con él con la ronda perdón 00:35:20

control R 00:35:29

y sin clicar contra la rueda del ratón 00:35:32

nos hace más cortes 00:35:34

¿vale? los polígonos aumentan 00:35:36

también podríamos hacerlo con 00:35:38

¿dónde está el cuchillo aquí? 00:35:40

con el cuchillo 00:35:42

y ya nos hace a donde queramos 00:35:43

se da una intro y ya 00:35:48

nos crea nuevos polígonos 00:35:49

para que nosotros poder 00:35:51

al final es eso, es dedicarle tiempo 00:35:52

poquito a poco, parte por parte 00:35:56

y 00:35:58

hacer el personaje en nuestro juego 00:35:59

entonces 00:36:01

pues ya está 00:36:03

y como haríamos 00:36:06

como jugaríamos 00:36:07

a actualizar nuestro personaje 00:36:10

pues nada, lo mismo de siempre 00:36:12

por ejemplo 00:36:13

en la parte del 00:36:15

core soft 00:36:17

selecciono mis rayos X 00:36:18

para asegurarme de que selecciono todo 00:36:20

le voy a la vista frontal 00:36:23

esta parte 00:36:27

está un poco alta así que 00:36:30

La selecciono, G, me la bajo para acá. Esto sería el hombro. Ah, bueno, esto es muy grande, entonces me lo toque. 00:36:33

Selecciono esto, G, y así voy moviendo. Esto de aquí me lo traigo para acá. 00:36:47

Para acá. Un cerratón. En principio se va a ver así un poquito raro, pero bueno, esto cojo, lo roto, lo traigo para acá. 00:36:58

y al final es pues eso, ir dándole forma 00:37:16

vamos a ver aquí cómo va quedando 00:37:29

nos vamos al 3 00:37:31

aquí es más complicado de ver, porque casualmente 00:37:34

este modelo de referencia también es gris y es un poquito mal 00:37:37

y eso, pero bueno, será cuestión de 00:37:40

asegurarnos que seleccionamos lo justo 00:37:45

ahora podemos ir al 3 00:37:51

podemos ampliar, podemos extruir 00:37:54

en el eje que nosotros queramos 00:37:59

y así hasta quedar 00:38:01

muy decente 00:38:05

vale, pues después de darle 00:38:08

unos minutitos 00:38:34

así es como ha quedado 00:38:36

mi nuevo 00:38:38

Steven, vale, Steven 00:38:38

es un Steam Bro 00:38:41

un Steam Bro después de 00:38:43

haber pasado por 00:38:45

unas cuantas sesiones de 00:38:47

de musculación 00:38:49

entonces, bien 00:38:52

pues nada, una vez que ya tenemos 00:38:53

la técnica más o menos cogida 00:38:55

Ahora vamos a añadirle algún detalle a Steven 00:38:57

Como por ejemplo 00:39:00

El cuello de la camisa 00:39:02

Que no se lo hemos puesto 00:39:04

Vamos allá 00:39:06

Entonces, ¿cómo podemos hacer el cuello? 00:39:11

Pues aquí 00:39:15

Siempre tenemos que intentar pensar 00:39:16

En lo básico y en lo simple 00:39:17

Y 00:39:19

Pues a mí se me ocurre 00:39:20

¿Veis que por ejemplo no está alineado 100%? 00:39:23

Pero bueno 00:39:25

a ver 00:39:26

selecciona Steven 00:39:29

modo edición 00:39:31

y 00:39:33

pues mirad 00:39:37

si yo me voy al cuchillo 00:39:42

lo tenemos por aquí 00:39:44

el cuchillo siempre tiene que funcionar 00:39:46

de un vértice 00:39:49

o bien a otro vértice 00:39:50

o bien a una lista 00:39:52

entonces 00:39:55

en este caso 00:39:56

lo dejo por ahí 00:39:57

yo puedo seguir pero si quiero dejarlo ahí simplemente presiono intro 00:40:00

y ya se me crea 00:40:04

entonces 00:40:07

pues realmente ya lo tendría 00:40:08

ahora selecciono las caras 00:40:10

uy uy uy 00:40:13

no quiero seleccionar esto, quiero seleccionar 00:40:14

escape para salir 00:40:19

selecciono mis caras 00:40:22

quizá tendría que haber sido un poquito más de pico pero vale 00:40:27

simplemente 00:40:41

e para destruir 00:40:42

destruyo un poquito 00:40:44

Esto tiene que tener más pico, así que voy a seleccionar estas dos y me lo saco así 00:40:46

en modo pico, vale, y esto que va a ser la corbata la voy a bajar para acá, incluso 00:41:00

puedo hacer 00:41:15

y yo 00:41:15

presiono GG 00:41:21

¿vale? 00:41:22

me lo hace como 00:41:24

me lo echa 00:41:27

para atrás, ¿veis? 00:41:29

lo que habíamos dicho, lo de unir las estas 00:41:32

pues no hace falta llegar al otro 00:41:35

vértice para unir, simplemente puedo mover un poquito 00:41:37

para tener 00:41:39

esa especie de 00:41:42

visión, ¿no? 00:41:48

por ejemplo 00:41:50

bueno 00:41:57

Pues eso, al final es 00:42:00

Según tú lo vayas viendo, así va quedando 00:42:02

Ya tenemos nuestra 00:42:04

Nuestra camisa 00:42:05

Es demasiado, yo creo que es demasiado 00:42:07

Por ejemplo 00:42:10

Vale, vamos a hacer la 00:42:16

Corbata, una cosa que hay que tener en cuenta es 00:42:21

Que al ser nuestros primeros modelos 00:42:22

Pues evidentemente habrá momentos 00:42:24

En los que, donde cortemos 00:42:26

O lo subamos, bajamos 00:42:28

O lo cortamos, pues igual 00:42:29

No nos convence demasiado, ¿vale? 00:42:31

pues nada, control Z 00:42:34

copia de seguridad y a ir probando 00:42:35

hasta dar con la clave, al final 00:42:38

recordad que esto 00:42:39

os convertís en artistas 00:42:40

y 00:42:43

a la primera perfecto 00:42:44

casi imposible 00:42:48

entonces la base de práctica 00:42:49

y pues cada uno 00:42:51

te vas especializando 00:42:54

en el modelo que vas a 00:42:55

hacer 00:42:58

entonces, a ver, ¿dónde está el cuchillito? 00:42:58

¿vale? 00:43:03

Entonces, vamos a ver cómo podríamos hacer la corbata, pues si yo me vengo aquí, por ejemplo, 00:43:03

me voy a venir aquí, es una corbata rara porque no estoy mirando ninguna referencia, 00:43:20

no, esto no puede ser, espera, puede ser, vengo por aquí, este va a ser el nudo, por aquí, 00:43:29

y esa va a ser la esquina. Vale, esa va a ser mi corbata. Intro, para seleccionarla, 00:43:48

buen nombre, pues ni lo malo. Más o menos. Entonces ahora voy a seleccionar las caras de 00:43:54

la corbata. Estrullo. Vale, pues más o menos, ¿no? Podría haber sido un poquito más largo. 00:44:05

Vale, pues ya hemos terminado con nuestro Big Man Steven. Aquí ya le he cambiado el nombre. 00:44:26

veis aquí que tengo otro 00:44:36

que es el doble de nuestro Steven 00:44:38

el primero original 00:44:40

siempre es bueno tener una copia 00:44:42

por si 00:44:44

todo se va un poquito 00:44:45

bueno, se va a regular 00:44:48

entonces, que es lo siguiente que ya tenemos 00:44:50

nuestro low poly 00:44:53

lo básico 00:44:54

pues sería, o bien le añadimos 00:44:55

detalles 00:44:58

le vamos añadiendo más polígonos 00:44:59

o para que se asemeje mejor a nuestro personaje o bien lo dejamos así depende del estilo que 00:45:03

queramos utilizar entonces ahora tocaría aplicarle las texturas entonces vamos a ver dos formas de 00:45:13

aplicar texturas una muy básica y la otra un poquito más compleja vamos a empezar con la 00:45:21

básica. Para ello, esto ya lo necesito, así que me lo quito del medio. Ya tengo mi Steven aquí. 00:45:26

Me voy al Shading Tab. Aquí lo tengo. Y aquí tengo varios huecos. El Slot 1. Podemos añadir 00:45:34

más materiales. Voy a modo objeto y ya sí que me deja. Pues mirad, ¿qué podemos hacer? Si añadimos 00:45:49

un nuevo... Aquí vemos el hueco 1. Añadimos un nuevo slot, tenemos dos, vamos a añadir más, tres... 00:46:06

Para hacer lo básico vamos a añadir tres colores. Uno va a ser la piel, otro va a ser la corbata, 00:46:14

va a ser negro por ejemplo, y otro va a ser el pantalón que va a ser azul. Y los zapatos van a 00:46:22

ser negros también. Como se hace, pues nada. En el slot 1 ya tengo mi material creado. Este 00:46:26

hemos dicho que se va a llamar Piel. Pues Piel. Intro. Y aquí selecciono mi color de piel. 00:46:34

Podría ser el color de piel de este poraje. En el slot 2 va a ser... ¿Cómo lo vamos a llamar a este? 00:46:43

que hemos dicho azul que era la corbata 00:47:02

voy a poner azul 00:47:05

corbata por ejemplo 00:47:08

y aquí selecciono 00:47:10

mi color azul 00:47:13

y ahora lo asignamos todo no os preocupéis 00:47:15

y en el slot 3 00:47:18

hemos dicho que iba a ser 00:47:19

a negro 00:47:22

aquí voy a poner negro 00:47:22

zapatos 00:47:27

por así decirlo 00:47:28

y ahora ya es simplemente 00:47:31

en cuestión de asignarlo 00:47:33

luego si por ejemplo no queréis 00:47:35

liaros esto de la piel 00:47:38

lo dejamos en blanco 00:47:40

y lo vamos a llamar principal por ejemplo 00:47:42

es un poco 00:47:49

y lo vamos a añadir de nuevo 00:47:55

un nuevo slot 00:47:57

y este si queremos llamar piel 00:47:58

si queréis ver ahí 00:48:02

hay gente que le gusta 00:48:03

ver esto en blanco y luego 00:48:06

lo tiran por ahí 00:48:07

entonces, ¿cómo se hace esto? 00:48:09

Pues yo me voy a mi piel. Me voy a modo edición, que lo voy a editar. 00:48:12

Y para poder seleccionar, por el valor de atrás, me voy a mis rayos X. 00:48:19

Entonces ahora, seleccionando las caras, selecciono mi piel. Y siempre hay que asegurarse, 00:48:24

veis que aquí hay una que no se me ha seleccionado. Pues con el Shift, la selecciono. 00:48:35

Y aquí podría presionar alt 00:48:39

Para seleccionar todas de una 00:48:42

Bueno 00:48:45

Ya está, ya tengo mi 00:48:46

Mi cabeza 00:48:48

¿Dónde está la piel? 00:48:50

Y la asigno, ya está 00:48:55

Asignada a mi piel 00:48:56

Brazos, vamos allá 00:48:57

Cojo mis bracitos 00:49:01

A la primera, muy bien 00:49:06

Y asignamos 00:49:08

Listo que listo 00:49:10

Vale, pues ya lo tengo 00:49:12

Ahora, ¿qué es lo siguiente que tenemos? 00:49:14

Azul, corbata. 00:49:17

Vamos allá. 00:49:19

Estoy apretando Shift. 00:49:22

Shift, Shift, Shift. 00:49:26

Selecciono mi corbatita. 00:49:30

Y ahora, asigna. 00:49:32

Corbata, asignar. 00:49:34

Y ya está. 00:49:36

¿Qué más tengo? 00:49:39

El cinturón también va a ser, venga. 00:49:39

El cinturón también va a ser azulito. 00:49:43

A ver si encaja algo. 00:49:45

Bueno, el cinturón debería ser negro a lo mejor. 00:49:47

Ya ves que de moda tampoco estoy muy puesto. 00:49:49

Vamos a ver cómo queda. 00:49:55

a ver la combinación, también por debajo habría que hacerlo todo bien, para que os hagáis una idea de como funcionara 00:49:56

azul corbata, asignamos 00:50:06

bueno, bueno, no está mal, y ahora el pantalón 00:50:09

bueno, los zapatos, lo coloco, selecciono 00:50:15

le voy a negro zapatos, asignar, vale 00:50:26

ahí está 00:50:36

Esa sería una forma fácil. Vamos con la siguiente. Como funciona esta nueva forma, 00:50:38

es más eficiente. A ver, si tenemos solo un personaje y tal, pues bueno, esta nos saca de 00:50:57

un apuro. Y la siguiente es, cuando tenemos muchas texturas que aplicar, muchos colores, 00:51:01

es algo más eficiente. Y es trabajar con una paleta de colores, como lo que hay aquí, 00:51:06

de diferentes colores y se le van asignando de una forma más fácil. ¿Cómo hacemos eso? Pues los 00:51:11

slots no funcionan con esta nueva forma, así que los tendríamos que quitar y sólo nos quedaríamos 00:51:18

con una. Y ya está, así tiene que quedar para que pueda funcionar el siguiente método. 00:51:24

Y ahora nos vamos al UV Editor. Aquí es donde vamos a trabajar y se van a abrir 00:51:37

estas dos ventanitas. Entonces, para que nos funcione, nos vamos al Shading, a la pestaña 00:51:45

Shading y aquí vamos a añadir, o bien desde aquí, o Shift A, una, ¿dónde está? Aquí 00:51:54

en Textura y Image Texture, ¿vale? Esta es la que vamos a añadir. La tenemos aquí. 00:52:06

y lo vamos a conectar 00:52:12

y luego tenemos que añadir 00:52:15

la paleta de colores 00:52:17

por así decirlo, entonces conectamos de color a color 00:52:19

se nos va a poner en negro 00:52:21

ahí está, vamos a abrir 00:52:22

open 00:52:27

y aquí la tenemos 00:52:28

se ve borroso tal, no hay que preocuparse 00:52:30

porque está en una resolución muy pequeña 00:52:33

no importa 00:52:35

porque nos va a funcionar igualmente 00:52:36

esto, o bien la que yo pase 00:52:39

o bien la que vosotros os descarguéis 00:52:41

por internet. Y así es como se va a empezar a ver. ¿Por qué se ve así? Pues simplemente porque el 00:52:43

Blender lo ha hecho de forma aleatoria y nosotros tenemos que asignarle los colores a las diferentes 00:52:53

caras. Vamos a esta pestaña UV Editing y aquí tenemos nuestra paleta de colores. Para el 00:52:58

el siguiente paso, que esto es lo interesante. Con la rueda del ratón yo puedo mover esto. 00:53:09

Entonces me voy a ir a View Per Shading para poder ver las caras. Fijaos que si yo ahora 00:53:15

selecciono con la A todas las... los polígonos, fijaos lo que va a pasar. Aquí me va a salir 00:53:28

figura. Esto es lo que es interesante de entender. Aquí tenemos una figura en 3D. Imaginaos que es 00:53:39

una caja en 3D. Si esa caja de zapatos nosotros la abrimos, la desmontamos por así decirlo y la 00:53:48

estiramos, se nos va a quedar plana. Pues esto es la representación de Steven en 2D. 00:53:55

A veces es un poquito lioso de ver, pero así es como funciona. 00:54:09

Es como si le hubiéramos desenrollado a Steven, ¿vale? 00:54:15

Y se queda plano, que lo tenemos. 00:54:19

Entonces, ¿cómo se asigna esto? 00:54:21

Pues es muy sencillo, veréis. 00:54:23

Yo, por ejemplo, quiero seleccionar mi camisa, que es más fácil. 00:54:25

Pues desde aquí me aseguro que están seleccionadas las caras. 00:54:29

¿Veis? 00:54:35

según yo voy seleccionando caras, aquí me va saliendo 00:54:35

la parte 00:54:38

correspondiente, ¿vale? 00:54:41

entonces, con el shift 00:54:43

voy a seleccionar 00:54:45

toda mi camisa 00:54:46

bueno, me tenía que haber puesto en modo 00:54:48

para seleccionar 00:54:55

toda mi camisa 00:54:58

un poco me quiero demorar mucho 00:54:59

pero ya que lo hacemos, lo hacemos 00:55:09

vale, tengo mi camisa 00:55:15

seleccionada, más o menos, ¿no? de Steven 00:55:18

me parece, el cuello 00:55:19

también es parte de la camisa 00:55:23

entonces esta es mi camisa 00:55:24

es la representación 2D de mi camisa 00:55:29

y ahora 00:55:31

simplemente selecciono 00:55:33

todas mis capas 00:55:35

todos los puntos de mi camisa 00:55:36

y jugamos con los mismos 00:55:38

atajos del teclado, ese para escalar 00:55:40

la hago 00:55:43

pequeñita 00:55:45

para que ocupe, porque ocuparía un cuadro 00:55:45

y si con la G la agarro 00:55:49

¿veis como me va cambiando? 00:55:50

entonces yo puedo seleccionar 00:55:55

el color que yo quiera 00:55:56

incluso puedo combinar varios 00:55:58

pero bueno, digamos que quiero 00:56:00

la camisa verde, pues ahí lo tendría 00:56:02

una cosa interesante 00:56:08

a tener en cuenta es 00:56:13

si yo selecciono mi 00:56:14

corbata 00:56:15

y aquí la tengo 00:56:18

entonces, lo que puedo 00:56:22

hacer, o debería hacer es 00:56:25

selecciono todo mi corbata 00:56:27

ese, y también 00:56:28

lo más pequeño, más puro 00:56:31

digamos que va a ser el color. Porque si yo lo dejo aquí y lo agarro, veis como realmente no 00:56:33

hace... siempre y cuando queramos un color. Si yo pulso S y 0 y clico, o sea, lo ha escalado al 00:56:40

nivel mínimo que hay. Entonces ahora ya me va a ser más fácil colocarlo en el color que yo quiera. 00:56:51

¿Veis este color verde 00:56:56

que no queda como muy, aquí queda como más verde 00:57:13

y aquí menos, eso es porque lo hemos hecho 00:57:15

en grande antes, no lo hemos escalado 00:57:17

demasiado y por eso queda así 00:57:19

pero bueno, al final, pues ya sabéis 00:57:21

jugar con esto 00:57:23

Bien, habrá muchos 00:57:24

espero, estaréis pensando 00:57:27

claro, pero 00:57:29

¿y si de repente quiero 00:57:30

cambiar la corbata a amarillo o verde, tengo que estar, otra vez, seleccionando toda la corbata, 00:57:33

patatín patatán. Si es que la puedo seleccionar. Vale, selecciono toda la corbata, la busco aquí, 00:57:42

que era por aquí, no, estaba aquí. Me la tengo que mover el azul. O vaya rollo, 00:57:57

o no, pues si es un rollo y hay una solución, no os preocupéis. Pero para eso voy a seleccionar bien 00:58:04

la corbata. Tengo aquí varios puntos y me lo voy a llevar. A ver, espérate, voy a hacerlo bien. 00:58:11

Este me lo llevo a la G y este me lo llevo a la G. Y a todos estos, cojo S, 0, lo escalo al mínimo y ya tengo 00:58:25

mi corbata azulita 00:58:35

vale, pues como hago 00:58:37

para que le de un click 00:58:38

a la corbata y ya me la pueda cambiar de color 00:58:41

hay una solución muy sencilla 00:58:43

vamos allá 00:58:45

nos vamos a ir a 00:58:45

modo selección 00:58:48

de los 00:58:51

vértices 00:58:51

número 2 en nuestro teclado 00:58:53

y con el control 00:58:56

al final todo esto yo si fuera vosotros 00:58:59

en un cuadernito me apuntaría a todas estas 00:59:01

cosas que se repiten mucho 00:59:03

vale 00:59:04

si yo clico 00:59:06

cual era 00:59:07

el alt 00:59:08

me selecciona 00:59:08

todo el contorno 00:59:11

bueno 00:59:12

selecciono todo el contorno 00:59:12

de mi corbata 00:59:14

vale 00:59:14

esto se va a hacer 00:59:15

una vez 00:59:17

y ya está 00:59:18

todo el contorno 00:59:18

de mi corbata 00:59:20

está seleccionado 00:59:21

bien 00:59:22

entonces 00:59:23

que es lo que tengo que hacer ahora 00:59:24

me voy a 00:59:25

edge 00:59:26

si mal no recuerdo 00:59:27

y aquí lo marcamos 00:59:28

mark sim 00:59:31

marcar como una especie de 00:59:32

La queremos que sea independiente. 00:59:34

Y veis que el color se me ha cambiado a una especie de naranja, rojo. 00:59:36

Eso significa que ya nos la ha separado. 00:59:44

Entonces ahora, simplemente presionando la tecla L para el link, me lo selecciona. 00:59:49

Claro, me ha seleccionado todo. 00:59:55

Para que nos seleccione solo nuestra corbata que hemos asignado, 00:59:57

veis aquí que pone selección de link, 01:00:01

Pues elegimos 01:00:03

Sims, que es lo que hemos hecho antes con la corbata 01:00:06

Y ya nos selecciona directamente 01:00:08

Nuestra corbata 01:00:10

Aquí tenemos más puntos de la corbata 01:00:11

Que no le hemos hecho antes 01:00:14

Vamos a hacer otra 01:00:15

Para que lo veáis 01:00:19

Voy a hacer la cabeza por ejemplo 01:00:21

Pues yo selecciono mi cabeza 01:00:23

Y le da este el cuello 01:00:25

Para seleccionar toda la 01:00:27

La arista 01:00:30

El alt izquierdo 01:00:31

Ya me la selecciona 01:00:36

y ahora voy a Edge, Mark Sim, veis que se pone en rojo, perdón, selecciono ahora la L, mira fijaos, 01:00:39

hay que tener cuidado con lo siguiente, si yo, mira verás, voy a limpiar este Sim que he hecho 01:00:58

antes. Yo aquí pienso, vale, está seleccionado este, pero en realidad no está seleccionado, 01:01:10

en realidad lo que está seleccionado es la camisa. El cuello de Steven viene por aquí. 01:01:15

Entonces, cuando yo le doy a la L para seleccionar, ¿veis? Me selecciona todo. Y yo no quiero 01:01:22

que me seleccione todo. ¿Cómo hago eso? Pues me tengo que asegurar 100% bien, ¿vale? 01:01:30

Esta es la corbata, este es el cuello de la camisa y el cuello de Steven es este que viene por aquí. 01:01:38

Entonces, clico con la Alt izquierdo y clico y ya me hace una selección de lo que es realmente el cuello, me parece. 01:01:46

Me voy a asegurar bien. 01:01:59

Yo creo que ya me la he seleccionado, lo que es el cuello. 01:02:07

Entonces, una vez que tengo mi cuello de verdad seleccionado para aislar la cabeza, 01:02:11

ahora sí que me voy a Edge, Maxim y ahora cuando presiono la L, ya directamente me selecciona 01:02:16

solamente la cabeza. Esto tened en cuenta que hay que asegurarse al 100% para que luego no haya 01:02:24

errores. Ahora que tengo mi cabeza seleccionada, selecciono todo esto, S0 para escalarlo un 01:02:29

pequeñito y ya que lo tengo aquí, pues lo puedo mover y solo se me va a mover la cabeza. 01:02:36

Ya está. Ahora cuando yo presiono L en alguno de los puntos que ha aislado, por ejemplo la cabeza, 01:02:47

la he aislado. Pongo el punter aquí, presiono L y ya directamente me la detecta aquí. 01:02:58

y puedo 01:03:03

ubicarlo donde quiera 01:03:06

también he aislado la corbata 01:03:09

pues me voy a la corbata, presiono L 01:03:11

y recordad que lo hemos hecho antes 01:03:13

pero bueno, todo lo que viene siendo la corbata 01:03:18

que estoy viendo 01:03:20

cogido esta parte de atrás 01:03:22

parece 01:03:24

habría que hacerlo bien, vale 01:03:25

pero el concepto lo tenéis 01:03:27

cuidadito con coger aquí 01:03:29

que el amarillo es parte de la cabeza 01:03:31

ese, pero 01:03:33

ya la tengo aquí 01:03:37

y ahora la puedo mover 01:03:39

mi corbata 01:03:40

a azul 01:03:41

aquí 01:03:44

si selecciono 01:03:44

este que lo tengo aquí 01:03:47

también lo puedo mover 01:03:48

¿vale? 01:03:49

entonces es una forma más fácil 01:03:50

al principio es un poco más tediosa 01:03:51

porque tienes que ir seleccionando 01:03:53

capa a capa 01:03:54

pero luego 01:03:55

bueno, yo creo que es más 01:03:56

fácil 01:03:58

así que bueno 01:04:01

pues estas serían las dos formas 01:04:02

que tenemos 01:04:03

para 01:04:04

empezar a 01:04:05

a darle color a nuestro personaje. Vamos a seguir con nuestro tutorial. 01:04:07

Ya hemos terminado la parte de modelado y ahora vamos a seguir el tutorial del 01:04:14

personaje y ahora vamos a seguir con el rigging, con la animación. Entonces, 01:04:19

fijaos, me he cambiado de ordenador y lo he ido a abrir y se me ve rosa, 01:04:24

falta las texturas. Entonces, esto os lo voy a enseñar. 01:04:31

lo deberéis saber porque lo hablamos en clase un día, pero por si acaso os lo recuerdo. Si os pasa 01:04:36

esto porque bien lo tenéis en un disco duro, lo lleváis a un pen, lo habéis cambiado, lo que sea, 01:04:40

si le dais a archivo, external data, y aquí le dais a find missing files, encontrar archivos 01:04:45

perdidos, y os vais a la carpeta donde la tengáis, aquí en recursos, simplemente con darle a encontrar 01:04:53

archivos ya está ya lo tenemos todo así que bueno pues ahí tenemos a nuestro compañero 01:05:01

steven y vamos a empezar a crear su esqueleto para poder animarlo desde empezar a darle le 01:05:07

vamos a dar un poquito de personalidad que me da cuenta que no le he puesto ni ojos así que 01:05:16

el modo edición cuchillo para que os lo hagáis pero yo le voy a sacar aquí intro ya tengo mi 01:05:20

ojo y hace rápido un ojito. Mucho mejor. Ya si no ponemos boca. Pero bueno, con esto ya le damos un 01:05:31

poquito de personalidad a Steven. Vale, pues vamos allá. Lo primero que tenemos que hacer es asegurarnos 01:05:51

que tenemos al personaje en el centro. Bueno, porque así va a ser mucho más fácil. Y en nuestro caso, 01:06:03

si damos al 1 está justo en el centro. Segundo, tenemos que aplicar la escala. Entonces le damos 01:06:09

a la N. Veis que la escala la tengo mal y también la rotación debería estar aplicada. 01:06:17

¿Cómo la puedo aplicar? Había varias formas y yo le doy a controlar, aplicar, rotación y escala. 01:06:23

rotación escala, tengo que seleccionar a Steven claro, por supuesto, otro lado y donde está 01:06:31

rotación escala, ya tengo aplicado, entonces ahora nos vamos a asegurar que de la otra manera podéis 01:06:40

probar lo que funciona pero hay veces porque si no tienen la escala aplicada luego da ciertos errores 01:06:46

bien pues eso es lo primero que tenemos que hacer, otra cosa que suele dar problemas porque antes de 01:06:54

empezar con el rigging tenemos que tener algunas cosas bien seteadas para que luego no os de problemas 01:07:01

como os ha pasado a algunos haciendo otros proyectos que no sabéis por qué y seguro que 01:07:06

tiene algo que ver entonces cuando hacemos el rigging hay una cosa que es muy interesante mira 01:07:10

si yo me voy a modo edición voy a quitar esto para que lo veáis mejor el modo de la textura 01:07:14

también voy a quitarme el modo de 01:07:19

este que no lo quiero para nada 01:07:23

vale, bueno 01:07:25

entonces, tengo aquí a Steven 01:07:26

y hay una cosa que se llama los dobles puntos 01:07:29

o el solapamiento de puntos 01:07:31

si yo me voy a los vértices 01:07:33

esto sería encontrarlo 01:07:34

porque estoy seguro que tengo alguno 01:07:36

por algún lado, pero bueno 01:07:39

si no lo tengo para que sepáis de lo que hablo 01:07:40

si yo por ejemplo 01:07:43

cojo mi 01:07:44

este vértice de aquí 01:07:45

con la doble GG, bueno, tengo activado el fusionar vértices 01:07:48

no quiero activarlo en este momento para esta demostración que voy a hacer 01:07:53

si yo selecciono este vértice, le doy doble G 01:07:57

para moverlo donde yo quiera 01:08:01

y por ejemplo me llevo aquí 01:08:03

y lo dejo tal que ahí 01:08:06

ahora mismo lo que pasa es que tengo dos vértices diferentes 01:08:08

no tengo solo un vértice, tengo uno encima del otro 01:08:14

están solapados 01:08:16

si yo por ejemplo selecciono este 01:08:17

y le doy a la G 01:08:19

me lo mueve, pero el otro se queda ahí 01:08:20

¿vale? y este sería 01:08:23

un solapamiento de vértices 01:08:25

y esto, cuando hacemos el rigging 01:08:26

y lo animamos, pues luego 01:08:28

empiezan a salir cosas raras 01:08:31

que nos hacen 01:08:33

que nos frustremos, ¿vale? 01:08:35

entonces, para ello 01:08:36

hay una forma 01:08:39

de cómo encontrar o cómo 01:08:40

localizar todos esos puntos dobles 01:08:43

porque eso suele pasar siempre 01:08:44

a menudo cuando tenemos por aquí 01:08:46

algún punto 01:08:50

escondido 01:08:51

que si tiene muchos polígonos 01:08:54

se nos ha ido, por eso os decía 01:08:56

que es interesante al principio no meterle muchos polígonos 01:08:57

para que no pasen 01:09:00

ciertas cosas 01:09:02

como estas, hasta que dominemos 01:09:02

las técnicas, entonces 01:09:05

como quito el 01:09:06

como se diría, el solapamiento 01:09:09

de pérdices 01:09:12

mirad este truco 01:09:13

yo le doy a la M 01:09:15

para merge 01:09:17

o fusionar, ¿no? sería en español 01:09:19

y podemos fusionar 01:09:22

este menú 01:09:24

ya lo hemos visto en alguna otra ocasión 01:09:26

y nosotros le damos 01:09:28

merge by distance 01:09:30

por la distancia, esto lo que nos va a hacer 01:09:31

es, mirad 01:09:34

una cosa que tiene Blender muy buena es eso, lo dejas ahí 01:09:35

el ratón un ratón y te dice 01:09:38

¿qué significa? 01:09:39

entonces, si tenemos dos puntos 01:09:42

juntos, muy cerca, lo que va a hacer el Merge By Distance es que los va a unir directamente y aquí 01:09:44

abajo nos saldrá cuántos me ha unido. Vamos a ver si tengo alguno o no tengo ninguno. M By Distance, 01:09:51

vale, ninguno, porque he hecho un modelo, vamos, muy bien lo he diseñado. Entonces vosotros hacerlo, 01:09:59

perdón, he seleccionado todo, vale. Vamos a ver ahora, hay que seleccionar todo, vale. Merge By 01:10:07

distance, 6. Ya me extrañaba a mí que lo hubiera hecho perfecto y tan rápido. ¿Veis? Pues 6 me los 01:10:13

ha unido en un mismo punto. Con esto nos quitamos el doble vértice, que para el rigging es importante 01:10:20

que no tener dobles vértices. Así que eso estaría. Seleccionamos todo, M, by distance y ya no me queda 01:10:27

ninguna. Además, si nosotros 01:10:34

fusionamos una distancia, mirad aquí abajo 01:10:38

lo que me sale. Entonces, 01:10:43

podemos jugar también con esto, si es que las posibilidades son infinitas. Si yo aumento 01:10:46

esta distancia, se me van a empezar a fusionar 01:10:50

más vértices. ¿Por qué? Porque estoy aumentando la distancia en la que yo quiero 01:10:53

que los que estén aproximados se nos unan. Entonces, 01:10:58

por ejemplo en distancias como 01:11:02

aquí, en el cinturón 01:11:04

por ejemplo hay que tener cuidado 01:11:09

porque depende de como lo tengamos 01:11:10

aquí tengo dos 01:11:12

si yo añado uno 01:11:15

de distancia 01:11:17

ya me lo fusiona y a lo mejor no me interesa 01:11:18

que quiero 01:11:21

que tenga mucho detalle 01:11:22

con esto tenemos que tener cuidado 01:11:24

hay que estar al tanto de que no nos quite 01:11:26

ningún tipo de detalle 01:11:29

vale 01:11:30

Otro concepto antes de empezar con el rigging, muy importante, es lo de las normales. ¿Qué son las 01:11:32

normales? Bien, pues si lo habéis visto en los backgrounds, bien y si no, ya lo veréis igualmente, 01:11:40

pero lo explico. En Blender o en cualquier software de 3D, de moda 3D de animación, 01:11:46

tenemos las normales. Mirad, si yo me voy aquí a overlays y me voy a face orientation, 01:11:54

la orientación de las caras 01:11:59

se me pone azul, eso está bien 01:12:01

y por dentro, debería estar en rojo 01:12:03

¿veis? 01:12:06

aquí está por dentro mi personaje, está en rojo 01:12:07

tenemos la cara azul y roja 01:12:09

las normales son básicamente lo que le dicen 01:12:10

al programa la orientación 01:12:13

que tiene la cara, ¿vale? para que luego cuando 01:12:15

hagamos el render 01:12:17

o el renderice todo bien, o cuando hagamos el triggering 01:12:18

lo haga todo bien, entonces la parte de fuera 01:12:21

de nuestro personaje 01:12:23

tiene que estar en azul y en rojo 01:12:25

va a estar la interior 01:12:27

entonces si para que veáis en este ejemplo si yo selecciono por ejemplo a ver esta cara le doy a 01:12:28

shift n y de recalcular las normales y yo le doy adentro pues me las da la vuelta esto en el 01:12:35

tutorial de los backgrounds pues me parece que hacíamos algo con un cubo entonces qué es lo que 01:12:46

va a pasar aquí? Pues que cuando hagamos render, modificaciones y tal, esto lo va a calcular de 01:12:54

una manera diferente a la parte azul, entonces nos quedará raro. Para ello, toda la parte de 01:12:58

fuera, Shift N, para cambiarlo, ya está. Toda la parte de fuera tiene que estar en azul. Entonces 01:13:07

esta es otra comprobación que tenéis que hacer. Nuestro personaje, la parte de fuera, 01:13:14

está en azul. Me he sacado aquí un cilindro para que veáis el ejemplo de lo que ocurre. 01:13:25

Yo tengo aquí mi cilindro con lo de las normales y entonces le voy a aplicar un Shade Smooth, 01:13:32

por ejemplo, le doy a objeto, esperate si le veo, vale, y fijaos, esto se ha pasado más de uno, 01:13:40

se me queda esta parte de aquí, suavecita, y esta de aquí da errores y dices, pero bueno, 01:13:49

¿por qué me pasa esto?, pero no lo entiendo tal, pues hay veces que si yo me voy a comprobar las 01:13:54

normales, donde está, aquí, le doy a face orientation y fijaos lo que pasa, resulta que 01:14:01

casualmente donde tengo el problema es porque las normales no las tenía bien y lo quito. 01:14:11

¿Veis? Casualmente aquí es donde tengo el conflicto, porque todo lo demás está perfecto con el autosboot. 01:14:18

Y aquí es donde me ha sacado el problema. Vale, pues entonces ¿qué es lo que tengo que hacer? Pues nada, 01:14:24

tendría que orientarla bien. Si en vez de ir una en una, una a una cambiando la orientación pues 01:14:34

también hay otra manera de hacerlo. Yo me voy a modo edición, con el tabulador también se puede, 01:14:41

lo selecciono. Si quiero cambiar muchas, le doy a la Alt y N de Normals. Me sale aquí el menú de 01:14:47

normal. ¿Dónde está? Aquí. Estoy ciego, no lo veo ahora mismo. Queremos recalcular el outside, 01:14:56

lo de fuera, porque lo que está mal, le damos y ya está y no lo pone bien. Ahora me voy a modo 01:15:16

objeto con el tabulador y ya está todo solucionado. Evidentemente, esto puede ser una de las causas 01:15:24

por las que tenemos problemas. Aquí 01:15:32

hay infinitas islas y las iré descubriendo 01:15:34

poco a poco. Pero bueno, que sepáis que 01:15:36

esto de los normales 01:15:38

es interesante de conocerlo y 01:15:39

dominarlo, ¿vale? 01:15:42

Ok, seguimos. Voy a quitarme esto. 01:15:44

Ya no me interesa. 01:15:48

Y vamos con Steven. 01:15:49

Entonces, nos vamos 01:15:51

a modo, vale, objeto. 01:15:52

Voy a quitar 01:15:56

esto de los normales, que ya no me interesa. 01:15:56

Me voy a la vista frontal para empezar 01:15:59

a meterle a Steven su esqueletito. 01:16:00

y me di cuenta que mi objeto de origen este ha desaparecido una forma para traerlo rápido es 01:16:02

shift s apretó shift s y me sale este menú entonces aquí yo puedo elegir pues está muy interesante 01:16:12

cursor to world origin este es el origen de nuestro mundo pulsamos aquí y ya está ya lo tenemos aquí 01:16:21

Nuestro cursor, ¿vale? 01:16:29

Pues son estas pequeñas cositas que yo os recomiendo 01:16:31

Que anotéis en algún sitio 01:16:33

Porque se suelen utilizar bastante 01:16:34

Entonces, ahora tenemos la siguiente opción 01:16:37

Si yo en mi modo objeto le doy 01:16:42

Asit A para incluir 01:16:43

Algo, ¿no? 01:16:45

Y me voy a 01:16:47

Armature 01:16:49

Aquí está, que no lo veía 01:16:51

No va a sacar, lo tenemos aquí 01:16:52

Le doy a la G para moverlo aquí 01:16:55

No va a sacar un hueso, ¿vale? Esto es un hueso 01:16:57

Y esto de aquí 01:16:59

son las joints 01:17:00

las articulaciones 01:17:03

entonces, con el hueso yo puedo 01:17:05

esto ya algunos lo sabéis, que habéis estado probando 01:17:07

y otros, pues no 01:17:09

así que, para todos sabéis 01:17:11

puedo rotar 01:17:12

puedo rotar en diferentes ejes, para que estoy 01:17:15

en la vista frontal, con la S 01:17:17

puedo hacerlo más grande, puedo hacerlo más pequeño 01:17:19

si me voy a modo 01:17:21

edición, puedo 01:17:23

E para extruir 01:17:25

y me saca otro E para extruir 01:17:26

para destruir y estos serían mis huesos. Puedo seleccionar uno, escalarlo. Puedo hacer un montón 01:17:29

de cosas. Entonces, ¿cómo funcionaría esto? Pues, como nuestro hueso, lo escalamos, lo ponemos con 01:17:40

Steven, ¿no? Voy a poner a Steven de modo 01:17:52

BrailleX para que lo vean. Aquí tengo 01:17:56

mi hueso. Entonces es simplemente ir 01:18:00

haciendo como si fuera 01:18:04

un esqueleto humano, ¿no? Por ejemplo, algo más grande 01:18:06

lo llevo por aquí. Esta parte... Uy, me he traído el 01:18:12

cursor. Ahí. Esta parte de aquí. Ahora realmente no. 01:18:16

edición, aquí está 01:18:25

quiero 01:18:27

el hombro 01:18:28

pues este sería el hombro 01:18:31

este sería el codo 01:18:33

esta sería la muñeca, estas serían las manos 01:18:34

¿vale? y así te vas 01:18:37

creando 01:18:39

tu esqueleto 01:18:40

luego, una vez que lo tienes todo 01:18:44

nos vamos a 01:18:49

modo pose, que se nos ha habilitado aquí ahora 01:18:50

porque tenemos un esqueleto 01:18:52

y luego aquí también tenemos 01:18:54

nos vamos a modo pose 01:18:56

y cogemos 01:18:58

quiero mover el hombro 01:19:00

pues para arriba el hombro 01:19:02

habría que hacer más acciones como 01:19:04

juntarlo y tal, pero es que no vamos a utilizar este 01:19:06

vamos a utilizar el poder de blender 01:19:08

de gente que hace addons y ya 01:19:10

pues lo vamos a aprovechar 01:19:12

pero bueno, para que lo entendáis 01:19:14

o de aquí, quiero mover esta 01:19:16

o así, pues así es como se iría 01:19:18

pero esto por ahora 01:19:22

no nos interesa, así que me lo voy a quitar 01:19:24

de en medio 01:19:26

y vamos con otra cosa 01:19:26

mariposa 01:19:30

entonces 01:19:30

yo me cojo 01:19:32

mi file 01:19:32

no 01:19:33

editar 01:19:37

preferencias 01:19:39

addons 01:19:40

y aquí escribo 01:19:41

rig 01:19:43

y busco uno que se llama 01:19:44

rigify 01:19:47

que es este de aquí 01:19:47

¿vale? 01:19:49

rigify 01:19:50

y 01:19:50

lo selecciono 01:19:52

le doy un tick 01:19:53

para que se me instale 01:19:54

apañado 01:19:56

ya está instalado 01:19:58

Entonces, ¿dónde encuentro esto? Pues mira, si yo le doy a Shift A para meter una nueva armadura, 01:20:00

ahora ya se me ha cambiado esto, ya tengo más opciones. Tengo para animales, tengo para humanos 01:20:08

y Basic Desktop IP. Entonces, vamos a utilizar el Basic Human. Aquí lo tenemos y ya nos lo hace 01:20:14

directamente. Vale, entonces aquí tenemos varias opciones. Una, 01:20:25

le voy a quitar el reverse x y si yo me voy aquí a la data del esqueleto, 01:20:35

vale, si me voy a viewport display, in front, ya 01:20:43

se nos trae el esqueleto para adelante, así que ya es más fácil. Entonces, ¿qué es lo primero que 01:20:49

hacemos? Bueno, muchos de vosotros sabéis. Mira, estoy seguro que lo primero que se os viene a la 01:20:53

cabeza dices, ah, vale, no me encaja, así que lo voy a escoger, lo voy a escalar y me lo traigo 01:21:04

para acá, ¿ok? Ahora bien, fijaos lo que pasa. Cuando yo me lo bajo, que está bien, es una opción 01:21:09

viable, la escala también se me cambia. Entonces hay que asegurarse de que siempre que lo ponemos 01:21:15

como nosotros queramos, hay que aplicarle la escala 01:21:22

porque la otra escala está a 1 01:21:25

y esta escala cambiaría 01:21:26

eso hay que tenerlo muy en cuenta para que no nos de problemas 01:21:28

porque esto no va a dar problemas 01:21:31

eso sería una opción 01:21:32

otra opción 01:21:35

que tenemos 01:21:36

es seleccionar 01:21:38

nuestra armadura 01:21:43

nuestra armadura 01:21:45

nuestro esqueleto, perdón, armature 01:21:47

le vamos a editar 01:21:49

y fijaos que nos aparece esta opción 01:21:51

¿vale? 01:21:53

que podemos o bien cogerla o no, pero yo creo que es más fácil. Le damos aquí, que es la simetría, 01:21:54

aplicar cambios para que haga lo mismo de un lado en el otro. Vale, pues lo tenemos cogido y ahora 01:22:00

pues simplemente selecciono esta parte de aquí, que para mover, veis y según muevo, se me mueve 01:22:08

la otra. Si esto era mi hombro, la parte de arriba, pues lo dejo así y lo puedo rotar y lo puedo 01:22:13

agarrar. Ahora lo más importante es que donde esté nuestro hombro del personaje encaje 01:22:24

perfectamente. Entonces, yo selecciono ese de ahí y me lo coloco. Selecciono esta articulación de ahí 01:22:32

y yo estimo que el hombro estará aquí, más o menos. A la G y lo muevo a la muñeca y me lo traigo aquí 01:22:42

y me lo agrego a la mano. No os preocupéis que esto no se ve, los huesos no se ven. Pero sí que 01:22:54

tienen que quedar bien donde estaría adelante. Luego lo colocamos. Y pues nada, voy a ir colocándolo. 01:23:00

Selecciono este hueso de aquí, lo bloqueo en el Z para que se mueva solamente en el Z y no 01:23:09

tengamos problemas y me lo llevo a mi cadera. Este de aquí igual, GZ y este sería el del 01:23:21

external. Y selecciono estos de aquí. Ahora os explico para qué son estos dos. GZ y me 01:23:32

lo llevo a lo que sería el talante. Entonces, ¿para qué son estos? Estos nos sirven para 01:23:43

decirle a la animación, ¿no? A nuestro, ¿ves? Que se vea así. Para decirle cuánto de grande es el 01:23:54

torso en este tipo de régimen humano, ¿vale? ¿Cuánto de grande es el torso? Para cuando movamos 01:24:02

la mano, el brazo, que no coja directamente todo el pecho, por así decirlo, ¿vale? Cuando nosotros 01:24:07

movemos la mano, pues se mueve la mano, el pecho no hace nada. Entonces, con estos dos, le decimos 01:24:16

Cuanto es grande nuestro pecho 01:24:22

El pecho de nuestro personaje 01:24:25

Y entonces 01:24:27

Yo creo que va a ser por ahí 01:24:29

Para que aquí 01:24:31

Haga un poquito de zona de influencia 01:24:33

Y ya está, cojo este, este 01:24:35

Bueno, perdón, este no hace falta 01:24:37

Porque hemos puesto el 01:24:39

El mirror este 01:24:41

Sí 01:24:42

Y este va a ser mi hombro 01:24:43

Así que mi hombro va a estar 01:24:46

Por aquí 01:24:48

Yo lo voy a llevar un poquito más por acá 01:24:50

y el hombro de Steven va a ser 01:24:52

esto 01:24:55

¿vale? y luego la cabeza 01:24:57

pues igual, PZ 01:24:59

me lo subo hasta el borde 01:25:00

y luego aquí pues tendríamos 01:25:01

el cuello y 01:25:04

tal 01:25:06

vale 01:25:08

vale, entonces, ahora 01:25:12

tenemos la parte frontal 01:25:15

¿vale? 01:25:17

quizás esta me la subo un poquito más 01:25:20

vale 01:25:22

número 3 01:25:25

Le doy al 3 para ver la parte de perfil. Ahora, me estoy dando cuenta de una cosa. ¿Veis estas 01:25:28

líneas discontinuas que unen? ¿Veis? Aquí, por ejemplo, se puede ver otra vez. ¿Esto qué significa? 01:25:35

Esto significa que están unidos realmente. Entonces, para lo que nosotros vamos a animar, 01:25:46

que es la forma básica, por así 01:25:52

decirlo, no 01:25:54

vamos a utilizar el rigafay este 01:25:55

el addon 01:25:58

lo tenemos aquí, veis, esto no lo vamos 01:25:58

a tocar, simplemente lo queremos para 01:26:02

que nos saque la estructura básica de un humano 01:26:03

básicamente, para ahorrarnos tiempo 01:26:06

pero no vamos a trastear con él 01:26:07

si alguno quisiera investigar 01:26:10

y trastear con él 01:26:12

me parece que esto 01:26:13

no puede quedar así, tienen que estar 01:26:16

sí o sí conectados 01:26:18

porque si no, creo que hay un 01:26:19

desajuste interesante. Pero bueno, yo tampoco lo he probado mucho. Así que vamos a lo básico, 01:26:21

eso es a lo que estamos. Uno, lo tenemos. Tres, pues veis que no lo tenemos. Pues nada, 01:26:28

simplemente ajustarlo. Me lo llevo, me lo llevo por aquí. Esto se me ha ido demasiado. 01:26:35

Y es eso, es básicamente llevarnos. Por ejemplo, tengo mi brazo entero, 01:26:47

Aquí, aquí, aquí 01:26:52

Y lo que hago 01:26:55

Me voy a la visión de perfil 01:26:57

G, Y 01:26:59

Para asegurarme de que se me queda ahí 01:27:00

Y me lo traigo para acá 01:27:02

¿El codo se me ha quedado muy atrás? 01:27:03

Bueno, pues nada, me lo llevo más para adelante 01:27:06

¿Este creo que se me queda un poquito abajo? 01:27:08

Pues aquí 01:27:10

¿Nuestro hombro? 01:27:11

G, pues me lo he hecho para atrás 01:27:13

¿Vale? 01:27:15

¿La columna? A ver cómo está la columna 01:27:18

Está como muy echado para adelante la columna 01:27:19

pues me la echo para atrás. Entonces selecciono este, este y este yo creo, a ver, GI, voy a echar un poquito para atrás, 01:27:22

este me lo coloco para acá y esta podría ser nuestra columna. Y es ahí, ir poquito a poco ajustando. 01:27:35

Bueno, pues ya casi he terminado todo. Tengo mi tobillo, mi parte de flexión de los dedos 01:27:46

de los pies, mis rodillas que no pueden estar ahí. Yo creo que están por ahí, ¿verdad? 01:27:54

Por ahí. Vale. Pues, ah no, este no lo tengo bien porque tenía el este activado. Desactivado, 01:28:07

perdón, venga, pues me lo muevo. G, I, derecho para allá, y el pecho quizás está un poquito demasiado 01:28:24

para adelante, pero bueno, al final esto es improbado, ¿vale? Ya está, ya vamos viendo. 01:28:32

Vale, ya para finalizar, cosas importantes. Que la rodilla quede donde la rodilla, que el codo nos 01:28:35

quede donde estaría el codo realmente, porque eso es al final donde más se va a ver nuestro 01:28:47

movimiento. Que la esquina con una vertebral esté recta, no como la mía, porque si no va a andar un 01:28:52

poquito como... ya sabéis, como que necesita enderezarse. Entonces, bueno, pues hay que ir 01:29:05

ajustándole y ya está. Vale, y un vistazo a todo, la cadera bien. Ok, pues guardamos y seguimos. 01:29:14

Una vez que tenemos todo listo, es hora de fusionarlo. Crear nuestro Frankenstein. 01:29:25

Estoy en Frankenstein. Entonces, ¿qué es lo que hacemos? Pues mirad, vamos a unir... 01:29:34

Me he dado cuenta que el tobillo por aquí no está bien. Nadie me ha dicho nada, pero este tobillo... 01:29:42

Bueno, bueno, bueno. Bueno, venga, ya está, he hecho por aquí. 01:29:46

Va a andar raro Steven, la verdad. No quiero que ande raro. ¿Y el tobillo este? ¿Cuál era? 01:29:55

Vale, lo hacemos bien, no parece. Bueno, ahí está más o menos. Entonces, vamos a unirlo. ¿Cómo lo 01:30:05

unimos? Pues mirad, para ello nos vamos a modo objeto, ¿vale? Y esto es importante. Como nuestro 01:30:13

esqueleto va a ser la parte activa en la que vamos a mover y el cuerpo lo va a seguir, pues tenemos 01:30:23

que seleccionar primero nuestro cuerpo y después con Shift seleccionamos nuestro esqueleto. ¿Veis 01:30:29

cómo cambia el color? El cuerpo se pone como un naranja más oscuro, rojito, y el esqueleto de la 01:30:37

parte activa más clarito. Tiene que ser así y no al revés, si no, no va a funcionar, ¿vale? Primero 01:30:43

selecciono mi cuerpo y quiero unirlo a la parte activa que es el esqueleto. Así que selecciono 01:30:48

el esqueleto ahora con Shift y ya lo tengo aquí. Y como lo uno con Control P y me salen todas 01:30:55

estas opciones o si no me voy a objeto, objeto, parents y aquí elegimos. ¿Qué opción vamos a 01:31:04

elegir en este momento? Pues mirad, vamos a ponerle el peso. Esto el peso lo vimos en clase, 01:31:14

lo de los colores y tal, el peso que tiene 01:31:19

entonces vamos a hacer 01:31:22

lo que ponga automático 01:31:23

clicamos y ya está 01:31:25

ya se nos ha unido, vale 01:31:28

mirad, como lo compro 01:31:29

yo me voy a modo objeto 01:31:32

selecciono mi cuerpo 01:31:33

vale 01:31:35

y ya mi cuerpo si me voy a 01:31:37

el verdata 01:31:39

ya me sale un montón de grupo de vértice 01:31:40

que tengo aquí, veis 01:31:43

que me pone columna 01:31:45

Hombro izquierdo, hombro derecho 01:31:48

Antebrazo, no sé qué 01:31:50

Hay un montón, pelvis, talones 01:31:52

Eso es una buena señal 01:31:54

Y 01:31:56

No sé dónde estaba 01:31:57

Me voy aquí a los modificadores 01:31:59

Tengo ya mi 01:32:03

Ejército aquí también montado 01:32:04

Vale 01:32:06

Y ahora ya por fin vamos a empezar a 01:32:07

Moverlo 01:32:12

Que es lo que llevamos esperando mucho tiempo 01:32:13

Entonces, ¿cómo lo muevo? 01:32:15

pues mirad, me voy a mi modo 01:32:17

objeto, selecciono 01:32:19

mis huesos, no el cuerpo 01:32:21

mis huesos 01:32:23

y entre los huesos me voy a 01:32:24

modo pose, ya lo tengo 01:32:27

aquí, ahora 01:32:29

si selecciono los huesos 01:32:30

se me ponen de un color azul 01:32:32

¿vale? entonces si yo 01:32:34

quiero por ejemplo mover el codo 01:32:38

doy 01:32:40

la R y ya se me 01:32:42

ya me rota 01:32:45

puedo darle a la R 01:32:46

X 01:32:49

para que se mueva 01:32:52

en la rotación que yo quiero 01:32:54

esta, aunque es una parte divertida 01:32:56

pero es un poco tediosa 01:32:58

para las poses 01:32:59

vale 01:33:01

voy a coger mi cabeza 01:33:03

le doy a la R 01:33:05

y ya está todo 01:33:07

bien conectado 01:33:08

mirad 01:33:12

como, esto es lo que os he explicado antes 01:33:13

de 01:33:16

¿os acordáis de la línea discontinua? 01:33:16

que estaba antes aquí. Bueno, que está aquí. Si yo me voy a modo edición, aquí está. Entonces, 01:33:19

¿qué es lo que pasa? Como aquí no está unido este hueso con este, no está unido físicamente, 01:33:25

sino que está por una línea discontinua, si yo le doy a la G para agarrarlo, me va a permitir moverlo. 01:33:31

En cambio, este de la cabeza con el cuello está unido físicamente, no hay línea discontinua. Si 01:33:39

le doy a la G, no me hace nada, simplemente me mueve la cabeza. Pues eso era una de las 01:33:47

diferencias que tenía. Aquí como no estaba unido, pues se me mueve. Luego, si quiero mover a mi 01:33:55

personaje, este de aquí me parece que era el único que si le doy a la G me permite moverlo. 01:34:01

Fijaos, ha aparecido un hueso ahí antes. De hecho, voy a quitar aquí, no sé qué hace aquí este hueso. 01:34:08

Entonces, selecciono mi esqueleto, pose, y este para mover al personaje, 01:34:19

que me lo voy a dejar así perfectito. Vale, y entonces pues ya está. Ahora podemos hacer, 01:34:27

mirad, estas están unidas. ¿Ves? Pues cada una mueve una parte del personaje. Como no 01:34:38

esta unidad de la cadera, con la G se os va a mover. Mi recomendación es que rotéis, 01:34:48

siempre rotéis. Si yo roto, ¿veis? Ya se me queda. Roto. Yo se pose a pose. Roto. Puedo rotar en el 01:34:53

X para abrir la mano más o cerrarla. Rotar en el Y. Con un ratón mejor seguro que va mejor. 01:35:18

También el hombro, aunque no esté conectado. Pues yo quiero rotar el hombro, pues roto. ¿Veis? 01:35:29

esto es lo que os decía 01:35:40

de lo ancho que quiero que sea 01:35:41

mi pecho 01:35:44

ok 01:35:45

entonces 01:35:53

hay que tener en cuenta 01:35:55

mira, lo siguiente 01:35:57

si yo 01:36:00

le doy a la R 01:36:01

para rotar 01:36:03

en el CI 01:36:07

perdón, en el eje X 01:36:08

¿vale? veis que me 01:36:10

depende, o sea 01:36:15

veis lo que pasa 01:36:16

veis lo que pasa en esta parte de aquí 01:36:18

como que se dobla 01:36:22

veis, aquí queda mal 01:36:24

pues esto es 01:36:25

cuanto más 01:36:28

grande sea el objeto 01:36:30

más de esto no va a pasar 01:36:31

entonces evidentemente 01:36:33

tiene un 01:36:35

tiene una limitación 01:36:37

como nosotros, no podemos 01:36:39

hay rotaciones que tienen un 01:36:41

límite 01:36:43

veis, no puedo hacer 01:36:44

esto porque ya se me queda 01:36:47

entonces a lo mejor 01:36:49

lo máximo que puede llegar 01:36:50

es hasta ahí 01:36:51

y aquí como es un tío 01:36:52

es un gym bro 01:36:53

pues a lo mejor 01:36:54

no puede subir más el brazo 01:36:56

porque eso lo hace 01:36:57

eso lo entrena el pecho 01:37:00

¿vale? 01:37:01

eso que sepáis 01:37:02

que esas limitaciones 01:37:03

son así 01:37:04

porque depende 01:37:05

de nuestro personaje 01:37:06

tendrá 01:37:06

como lo haya modelado 01:37:07

tendrá más o menos 01:37:09

limitaciones 01:37:11

luego 01:37:12

cuanto más fino 01:37:13

sea el 01:37:13

nuestro 01:37:15

ahí lo diré 01:37:17

el modelo que hayamos hecho 01:37:20

la parte del modelo, cuanto más finita sea 01:37:22

más nos va a permitir doblar 01:37:24

por ejemplo 01:37:26

voy a doblar este de aquí 01:37:27

esta me permite algo más 01:37:29

si lo hubiera hecho más fino todavía, me permitiría doblar 01:37:32

más incluso 01:37:34

pero no va a quedar ahí 01:37:35

el objetivo es intentar 01:37:37

simular 01:37:40

que está caminando 01:37:42

perdón, rotado 01:37:43

Me lo voy a traer por aquí. Me lo voy a traer por aquí. Aquí va a apoyar el talón. 01:37:47

Aquí se está impulsando. Y ya está. Esta mano va por ahí. Y esta mano va por allá. 01:37:58

Y nada, esto es practicar y ver cada hueso. ¿Veis? Va basculando. 01:38:12

que se cae. Bueno, bueno, es que tengo, esto no, esto es que mi ratón está en las últimas, 01:38:30

¿vale? Bueno, pues ahí iría Steven. Entonces, ¿queremos hacer que Steven camine? Pues esto 01:38:37

es así, movemos, keyframe, movemos un poquito, keyframe, hasta conseguir el movimiento, ¿vale? 01:38:43

Chillo roto. Este no. Bueno, ahí parece más un zombie Steven que otra cosa. Vale, 01:38:53

a ver, que era lo siguiente 01:39:11

mira, si yo 01:39:13

por ejemplo, cojo 01:39:15

mi cabeza 01:39:17

y la roto porque le han llamado 01:39:18

de la toracera 01:39:21

y quiere girar la cabeza 01:39:23

vale, gira la 01:39:25

madre mía, gira la cabeza 01:39:27

pero si fijáis en el cuello de la camisa 01:39:29

también se mueve el cuello de la camisa 01:39:31

vale, de hecho hasta se mueve 01:39:34

la corbata un poco 01:39:35

y eso no tendría sentido en la vida real 01:39:36

y eso pasa por el peso que vimos 01:39:39

en la teoría el peso que tiene la parte de nuestro movimiento. Entonces vamos a ver ahora cómo darle 01:39:41

más o menos peso a nuestro personaje. Entonces si queremos poner una pose normal, porque queremos 01:39:52

Empezar en cero, seleccionamos todo con la A, luego Alt-R era para borrar cualquier tipo, 01:40:00

Remove, R de Remove para borrar cualquier tipo de pose y Alt-G para posicionarlo en el centro. 01:40:12

ok 01:40:21

para ver el peso 01:40:22

lo que estamos hablando 01:40:24

me voy a mi 01:40:27

selecciono mi personaje 01:40:28

aquí veis que pone 01:40:30

weight paints 01:40:33

si me voy ahí ya vemos 01:40:34

los colores 01:40:38

el color porque es todo azul 01:40:40

salvo aquí abajo, no es en el vuestro 01:40:42

pero aquí abajo 01:40:44

ya me cambia de color, ¿qué significan los colores? 01:40:45

es básicamente la influencia 01:40:48

que tienen los huesos 01:40:50

en lo que viene siendo la malla del personaje. 01:40:52

¿Cómo aquí el tobillo me está haciendo esta influencia? Eso es porque tengo seleccionado 01:40:58

seguramente 01:41:02

el hueso del tobillo. ¿Cómo selecciono los demás huesos? 01:41:04

Pues me voy a Data 01:41:08

y aquí donde teníamos, que os he dicho antes, están todos los grupos de huesos, 01:41:12

aquí tengo. Entonces, si voy subiendo 01:41:16

¿veis? Me va subiendo la influencia que tiene cada uno. 01:41:19

Aquí tengo mi pie, aquí tengo mi espinilla, mi muslo, el otro tobillo, lefter de tobillo, 01:41:23

tacón izquierdo, punta del pie, pie, espinilla, no sé qué. Vale, pues el derecho, el izquierdo y 01:41:31

aquí vemos el pecho izquierdo, el derecho, al revés, la mano. El rojo significa que tiene 01:41:40

mucha influencia y azul 01:41:48

o sea 01:41:50

amarillo, verde, azul, es que no tiene nada 01:41:51

si yo muevo la mano, si muevo este de aquí 01:41:53

va a tener mucha influencia en esta parte 01:41:55

pero no va a influir en nada 01:41:57

en esta parte de aquí, por eso todo esto 01:41:59

está en azul 01:42:02

y esta parte de aquí está en verde porque cuando yo lo mueva 01:42:02

va a tener una ligera influencia 01:42:06

y ya el codo no tendrá nada de 01:42:08

influencia, porque lo que estoy moviendo es esto de aquí 01:42:10

y yo quiero mover 01:42:12

mi 01:42:13

mi brazo 01:42:14

pues va a tener influencia esta parte de aquí, en el hombro va a tener un poquito de influencia, 01:42:18

en la muñeca un poquito de influencia y así, ¿vale? Entonces, ¿dónde está la cabeza? Debe ser 01:42:25

una de estas, esta, vale. Aquí también le podemos cambiar el nombre, ¿vale? Como a nosotros dándole 01:42:33

doble clic, le cambiamos el nombre. Vale, pues aquí tenemos mi cabeza. Si yo selecciono, 01:42:39

Mira 01:42:47

A ver, vamos a hacer un ejemplo 01:42:49

Yo selecciono mi cabeza 01:42:53

Espérate, ¿con cuál se veía que se movía? 01:42:55

Mira 01:43:04

Esta 01:43:04

Espera, te voy a enseñar mejor 01:43:05

Yo me voy a modo objeto 01:43:08

Selecciono mi 01:43:09

Esqueleto 01:43:12

Modo pose, perdón 01:43:14

Selecciono mi cuerpo, modo pose 01:43:15

Selecciono mi esqueleto, perdón 01:43:18

Y me voy a modo pose 01:43:32

Y ahora selecciono este hueso de aquí 01:43:33

yo muevo 01:43:35

¿vale? que era lo que hablábamos 01:43:37

fijaos lo que pasa 01:43:40

lo de arriba olvidaros, pero yo quiero que miréis lo del 01:43:41

el cuello de la camisa 01:43:44

¿vale? si doy a la R 01:43:46

Z 01:43:48

¿veis como se mueve el cuello de la camisa? 01:43:48

la parte de abajo, sobre todo 01:43:52

que se me está moviendo la corbata 01:43:54

¿y por qué se me mueve 01:43:56

la corbata? pues que si yo 01:43:58

me voy a modo 01:44:00

objeto, selecciono mi cuerpo 01:44:01

y ahora el peso 01:44:03

aquí me está diciendo 01:44:05

que esta parte de aquí 01:44:08

que ya es parte de la camisa 01:44:09

si os fijáis esta parte de aquí 01:44:11

es parte de la camisa 01:44:13

me la va a mover 01:44:14

y en eso consiste 01:44:17

la influencia, digamos el peso 01:44:20

del reloj 01:44:21

ahora es un poco 01:44:25

rollo que cada vez que tengamos que ir 01:44:27

a ver el punto 01:44:29

de influencia de los huesos, tengamos que estar dándole aquí 01:44:31

y tal, una opción para 01:44:34

remediar esto es, nos vamos a edit, perdón, selecciono mi, modo, a ver espérate, objeto, 01:44:35

edición, no que me lío, objeto, selecciono mi hueso, modo pose, mi hueso ¿vale? entonces ahora 01:44:52

Así yo me voy a editar y quitamos esto, el Lock Object Mode, lo deseleccionamos, ¿vale? 01:45:03

Ahora no solo me va a dejar seleccionar los huesos, sino que me va a dejar seleccionar nuestro cuerpo. 01:45:13

Una vez que tenemos este truco, nos vamos a modo peso y ahora, seleccionando los huesos, 01:45:19

a ver, perdón, perdón 01:45:32

está muy bien, lo que pasa es que para seleccionar 01:45:43

los huesos, ya no es con el 01:45:45

click, es con el control click 01:45:47

¿vale? o puede ser 01:45:49

con el alt, ¿vale? 01:45:59

es con el alt, perdonadme que os he 01:46:01

liado, y no sé yo si es más 01:46:03

fácil o no, pero bueno, lo repito, ¿vale? 01:46:05

estos son los fallos 01:46:08

del directo, a ver 01:46:09

yo cojo mi 01:46:11

modo objeto 01:46:13

selecciono mi hueso 01:46:15

lo voy a editar 01:46:18

desactivo el lock 01:46:20

vale, el cierre esto lo desactivo 01:46:22

entonces me va a permitir 01:46:24

en el modo pose 01:46:26

seleccionar no solo los huesos 01:46:28

sino también nuestro cuerpo 01:46:31

entonces ahora 01:46:33

nos vamos a modo de peso 01:46:34

y con el add 01:46:35

podemos seleccionar los huesos 01:46:38

vale 01:46:40

bien 01:46:41

bueno pues ya está, con esto podemos ver 01:46:45

la influencia que va a tener 01:46:47

cada uno de nuestros 01:46:49

huesos en la 01:46:51

malla de nuestro personaje 01:46:54

funciona de la siguiente manera 01:46:55

yo tengo 01:47:00

aquí el pincel seleccionado 01:47:02

entonces, por ejemplo, la cabeza 01:47:04

tengo seleccionado 01:47:06

este, me afecta aquí en el 01:47:08

cuello de la camisa, ves 01:47:10

está un poquito claro 01:47:12

no es el mismo azul que tengo aquí, es este de aquí 01:47:14

y eso no quiero que pase 01:47:16

entonces me pongo el peso de lo que voy a pintar 01:47:17

el peso 01:47:21

ahora mismo está en 0.97, yo quiero que sea 0 01:47:22

es decir, el peso es 01:47:24

lo que afecta, y no quiero que afecte 01:47:26

nada al cuello de la camisa 01:47:28

entonces simplemente 01:47:29

me pongo a pintar, veis como va desapareciendo 01:47:31

y 01:47:34

bueno, a lo mejor este no es el ejemplo más 01:47:44

claro, pero bueno, ahora os enseño 01:47:46

yo por ejemplo 01:47:48

vale, listo, aquí lo tengo 01:47:50

aquí 01:47:57

sí que se ve claramente que 01:47:59

por ejemplo 01:48:00

este hueso de aquí 01:48:02

me va a mover esta parte de aquí 01:48:05

pero este hueso de aquí 01:48:06

a lo mejor no quiero 01:48:07

que sí que lo quiero 01:48:11

pero bueno, no quiero que se me mueva 01:48:12

este cuello, que se me vea 01:48:13

en el movimiento 01:48:15

pues simplemente 01:48:16

¿veis? 01:48:17

¿cómo se va quitando? 01:48:19

en medida que le voy dando 01:48:23

fuerza tiene uno 01:48:24

y ahí va quitando 01:48:33

¿vale? 01:48:35

esto 01:48:37

si os fijáis 01:48:37

se para en el vértice 01:48:39

o sea, donde realmente 01:48:41

le quita la fuerza digamos es en el vértice. Entonces excitándole, veis, aquí tengo más. 01:48:42

Vuelve todavía a este vértice y me lo va quitando. ¿Veis como sí que lo quita? Pues poco a poco y 01:48:52

vamos limpiándolo. Para que veáis otro ejemplo, este hueso cuando lo mueva, porque esto de verdad 01:49:03

tenía que haber sido un hueso, pero bueno, este hueso debería influir lo de la cabeza, porque 01:49:10

cuando yo muevo esto, la cabeza me debería rotar. Pues nada, le pongo el peso de 1 y empiezo a darle 01:49:15

en la cabeza. Veis que si yo bajo, se me empieza a pintar el cuello de la camisa, porque está la 01:49:22

influencia ahí y eso es lo que yo no quiero. Así que cuando llegue a esta parte, pues sería bajar 01:49:31

el radio. Voy a seguir moviendo hasta que se vaya pintando toda la influencia de mi cabeza. 01:49:36

a ver si puedo mover aquí 01:49:54

ah vale, si yo puedo poner más 01:49:55

¿veis? hay algunas partes 01:49:57

que no las coge bien, pero bueno 01:50:02

al final 01:50:05

moviendo 01:50:06

y tal 01:50:09

lo acaba cogiendo 01:50:10

y ya estaría, bueno, pues esta 01:50:16

es la historia, así que esto sería ir 01:50:21

comprobando cada hueso, ¿veis? 01:50:23

aquí por ejemplo, pues bueno 01:50:25

esto no me interesa 01:50:27

le bajo el peso al cero 01:50:28

y toco, luego también 01:50:31

como veis, depende de los polígonos 01:50:33

que tengamos y todo eso 01:50:35

habrá mayor o menor distinción, todo eso influye 01:50:37

si yo aquí por ejemplo para esto 01:50:39

tengo tres polígonos para toda la espalda 01:50:41

pues va a ser un poco complicado 01:50:43

que la zona de influencia no afecte a lo mejor 01:50:45

a ciertas partes 01:50:49

luego todo eso va a influir 01:50:51

si aquí por ejemplo el cuello este 01:50:52

y poco a poco 01:50:54

¿ves? ya me lo ha quitado 01:50:56

es ir mirando, rotando y tal 01:51:02

vale, pues así quedaría 01:51:05

entonces, yo ahora lo tengo tal que así 01:51:07

si yo muevo por ejemplo 01:51:11

este hueso 01:51:12

¿veis? hay influencia 01:51:14

pero realmente en la parte de atrás 01:51:16

en esta parte de aquí 01:51:19

del cuello, ya no se mueve 01:51:21

no hay, no hay 01:51:25

ese movimiento 01:51:26

¿veis? 01:51:28

en cambio en la parte que sí que está verde 01:51:31

o esta 01:51:33

sí que se nota 01:51:34

¿veis? 01:51:35

bueno 01:51:42

pues eso es todo 01:51:42

así que 01:51:43

a practicar 01:51:44

a ver 01:51:45

las diferencias 01:51:46

crear poses 01:51:47

y 01:51:48

seguir mejorando 01:51:52

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