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Música En El Cine 02
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é que por isto de Ramón
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é que é como que
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o amor, as cousas
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é que é como que
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a veces como
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compongo algún tema
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estirase un pouco o cine
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o de Maite Naiman, o de Leonardo
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e demás, e entón como estiras
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hablando de la réplica, las réplicas
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que uno hace
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é isto de Ramón
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entón, non sei como
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¿Tienes unha obra que quieras que te enseñe?
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Pues, bueno, de hecho,
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todo el arte de una historia
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me dio como se puede llevar acá
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y, bueno, las imágenes están aquí.
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¿Se te da para fijar?
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Sí, se te da para fijar.
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Bueno, pero, ¿qué haces ahora?
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Vamos a cambiar esto un poquito.
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No, pero, ¿qué raro nos has tenido de terror?
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A música en el cine de Perón nos ayuda a prepararnos ciertas escenas,
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a levantarnos más, nos provoca, nos explica el miedo,
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consigue controlar, controlar y hasta manipular.
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Y precisamente el músico simple se ha arriesgado más en las tendidas de miedo
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como para realmente sorprender, ¿no?
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Se acerca más a la música de campo, a la iluminación, a la iluminación,
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a la iluminación, a la iluminación, a la iluminación.
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Esta noite vamos a ouvir temas musicales de tres películas
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que son Tiburón, con a pareja Spielberg e John Williams
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que é Drácula, Drácula de Coppola
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con un músico todavía non conocido por aquella época
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un músico colaco que se chama Wojciech Kilar
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e Sincosis, con outra pareja que era Hermann
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é un álbum moi curioso
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porque o rodaje foi un caos
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e enviou un pouco no gato a Spielberg
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entón, no momento en que
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John Williams
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presentou o tema a Spielberg
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o tema principal da película
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que está conformado únicamente por dous notas
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por mi fa, se pensaba a Spielberg
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que era unha broma
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o tema da película, todo o vuelo
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o orquestro
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e a sensación que creou
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e a sensación que creou
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e bueno
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luego John Williams explicó que un poquito
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lo que quería era un poco mostrar la agitación
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de la respiración humana ante la llegada
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de un peligro
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es muy duro
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es muy duro
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y luego en Psicosis
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también
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porque también fue un rodaje
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espantoso que hace poco se hizo una película
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con Mary Hopkins del profesor Dax
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de Psicosis
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y la escena célebre
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del asesinato en la ducha
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pues Hitchcock dijo que no quería absolutamente
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nada de música
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dijo, ay, no quiero nada
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pero Herman, que fue el que compuso
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para muchas películas de Hitchcock
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como Vertigo, como La muerte de los tallones
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y otras muchas películas, no le hizo de caso
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entonces en el montaje final
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el produjo un sonido de las cordas del violín
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muy característico que todo el mundo
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ya asocia a esa película y al cine de terror
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entonces bueno, nada, esto por contar
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que a veces ya le queda sujeo
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o que es más importante
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Díganos que el popular, bueno, normalmente había
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anotado mucho, pero
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pero sabe, todo está bien
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y Kila hizo una música muy
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sugerente, muy basada en
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temas populares
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romanos
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y que se fusiona con la
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exuberancia, con lo gótico
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con los colores tan calientes
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que tiene la película
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a pesar de que la música que vamos a oír
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si es la de Kila
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as imágenes que vamos a
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visionar non son as de
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a primeira época
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é o que pediu
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o que pedimos
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Música
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Eu creo que agora a entrevista se vive
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porque é un disco máis importante
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Oye, Ima, eu queria
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comentar tamén un aspecto moi importante
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que caía en el cine
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que é esta utilización de música original
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compuesta, sino que é a utilización
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de música de preparatorio, música clásica
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e as películas
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e a mi personalmente unha das minhas escenas
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favoritas de unha película é de
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Barney Linton de Kubrick
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en la que Kubrick era un maestro
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del uso de la música
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de Getty, de Doble, de Schubert
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tiene esta película en un momento
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que va viviendo
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aquí dentro de la cortesana
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y todo el proceso del paseo
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hasta que llega al balcón para besarla
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está perfectamente unida
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con las imágenes de la película de Kubrick
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y es curioso porque parece que Schubert
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publicó esa música para la película
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cuando se encontró con la de los antes
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cuando se encontró con la película de Kubrick
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se escudió al universo
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o segundo momento de ese frío
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e os tempos
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que non se respiraban
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e vacían moito, como en 2001
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que saía no espacio con música de Asiado
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para a costa del Jair Strauss
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ou con el reto de Ligeti
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ou el vals de Sostakovich
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en Aswad Shah
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é un ejemplo de que a música de repertorio
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pode ser perfecta
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En outro caso, Camino a pasión
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é o disco de Tomás Mann
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e a aplicación de la galleta
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son películas en que a música
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non é a rama sonora
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a música é unha protagonista
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entón isto viene a momento
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de que a siguiente obra
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que vamos a escuchar
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aparece
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en el pianista
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de Roman Polanski
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Polanski resume outra vez a Kilar
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a este músico polaco
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pero realmente Kilar
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é un hipóxito
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toda a música que aparece en la película
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é xomá
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e precisamente hai unha escena
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o protagonista é
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un músico
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un pianista que ve como se derrumba
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todo o seu mundo
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con a ocupación nazi
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en Varsovia
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e entón hai un momento
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que un general alemán
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se encuentra con ele
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e descubre que pode haber pasado
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o imposible
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e ir sobrevivendo
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e entón ele dice que é pianista
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e que toque
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entón en esta escena toca
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a balada do sonido do Chopin
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e a toca unha maneira tan profunda
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tan brillante, tan catalizadora
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de todo o que le ha pasado
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que en general está tirada de él
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e esconde arriba
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en el desván de ayuda
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e sobrevivirá
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gracias a estas sonidos
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entonces, afortunadamente, en o departamento
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tenemos unha ampliación excelente
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e se torne especializada en Chopin
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e vamos a poder escuchar
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en directo esta balada
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Música
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¡Gracias!
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- Subido por:
- Cpd realescuela madrid
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- Fecha:
- 13 de junio de 2016 - 12:20
- Visibilidad:
- Público
- Centro:
- CPR DANZA REAL ESCUELA PROFESIONAL DE DANZA
- Duración:
- 33′ 03″
- Relación de aspecto:
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