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4. Artes plásticas del Románico - Contenido educativo

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Subido el 26 de noviembre de 2020 por Antonio F.

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Hola, buenas tardes, buenas noches, buenos días, aunque hay que estar bajo la voz, perdón. 00:00:02
Hola, buenas tardes, buenas noches, buenos días, aunque espero que sea el momento que yo no se llene la tarde 00:00:07
para preparar la clase en casa, la parte teórica, y llegar luego por la mañana a la clase, 00:00:12
tanto los que están en clase físicamente como los que están en casa, 00:00:18
a través de la aula virtual y poder hacer las actividades que planteamos en ese momento en clase, 00:00:22
pero también para los que están en casa que la puedan hacer en el aula virtual. 00:00:26
Bueno, empezamos el cuarto punto del tema que trata sobre las artes plásticas y el románico, que englobamos tanto la escultura como la pintura. 00:00:31
Hablamos de una forma genérica en Europa y luego hay un tema de escultura románica en España, otro de pintura románica en España, también en relación con dos temas que han caído en selectividad. 00:00:43
Bueno, vamos al tema 00:00:55
de los generadores 00:00:59
de las artes plásticas del románico 00:01:01
en el arte románico 00:01:03
más que imágenes bellas 00:01:06
lo que buscan es 00:01:08
transmitir un significado 00:01:10
que llegue muy claro el mensaje 00:01:11
a la persona que lo está viendo 00:01:13
también hay que tener en cuenta 00:01:16
una cosa, es una sociedad analfabeta 00:01:17
con lo cual el mensaje 00:01:19
va a llegar a través de las imágenes 00:01:21
es decir, las enseñanzas no van a llegar 00:01:23
a través de los libros 00:01:25
sino van a llegar a través de las imágenes 00:01:27
por eso tanta importancia tienen las artes plásticas 00:01:28
una imagen que hemos analizado 00:01:31
muchísimo en clase, el Pantocrator 00:01:35
que tienen aquí 00:01:37
lo que nos está dando 00:01:38
la idea de un señor poderoso 00:01:43
de un señor que está en un crono 00:01:44
alrededor tiene 00:01:46
bueno, como esto es un 00:01:49
tetramorfo, recuerden que tienen a su lado 00:01:50
estos son los cuatro 00:01:53
evangelistas 00:01:54
y luego debajo de él 00:01:57
tiene a los santos y a la virgen 00:01:59
como si fuese una especie 00:02:00
de señor feudal 00:02:03
¿de acuerdo? 00:02:05
que un imagen bella 00:02:06
de Dios nuevo 00:02:09
que entiende la idea de un señor 00:02:10
poderoso, es un arte simbolista 00:02:13
y expresionista 00:02:15
el símbolo 00:02:16
en esta imagen 00:02:18
el esborro 00:02:19
vuelvo a señalarles 00:02:21
en esta imagen 00:02:24
lo que va a primar es 00:02:26
el símbolo del poder 00:02:27
está sentado, libro, biblia 00:02:29
bendición 00:02:32
poder 00:02:34
lo cual lo que prima es el 00:02:35
símbolo, el significado 00:02:38
y luego expresa 00:02:39
porque intenta expresarnos 00:02:40
algo, lo que intenta expresar 00:02:44
es la idea del poder 00:02:46
como acabo de decir, el arte del románico 00:02:47
No da igual la escultura que tienen abajo, como la pintura. Lo que busca es enseñar. Es una sociedad analfabeta, con lo cual es a través de las imágenes que le va a llevar el significado. 00:02:50
si tienen que tener miedo 00:03:05
a un señor poderoso 00:03:07
o se hace algo mal, tanto crátor 00:03:09
enseñanzas por ejemplo 00:03:11
de los apóstoles 00:03:13
en este pórtico de la 00:03:15
de la gloria, de acuerdo 00:03:17
el símbolo de combustible 00:03:19
por lo tanto también es 00:03:20
antinaturalista 00:03:22
lo que importa es transmitir un mensaje 00:03:24
no intenta que 00:03:27
se parezcan las imágenes en la realidad 00:03:29
me parece bien 00:03:31
que tengamos 00:03:32
el símbolo de que son, en este caso, por ejemplo, que Jesús, que son los apóstoles. 00:03:34
Otra cosa más, frontalismo y erratismo. Las imágenes no miran, es decir, miran a una eternidad, 00:03:43
eso se llama erratismo. Todas las imágenes están hechas para ser vistas de frente, 00:03:50
tanto en escultura, aunque sea en escultura de bulto redondo, como en las esculturas de relieve. 00:03:56
tanto la escultura como la pintura 00:04:01
hemos incluido esta introducción 00:04:03
para la escultura y cada una de las pinturas 00:04:05
está subordinada a esta arquitectura 00:04:08
y aquí tiene los ejemplos 00:04:09
pintura de fresco 00:04:12
de San Clemente de Taúl 00:04:15
es un ápice, es una pintura de fresco 00:04:17
de un ápice, pórtico de la gloria 00:04:19
sentido de Compostela 00:04:21
las obras, en este caso 00:04:22
estas esculturas, están saliendo de las 00:04:25
colundas, como ven aquí 00:04:27
con lo cual si no hubiera arquitectura 00:04:29
esto no tiene sentido 00:04:32
no hay una pintura 00:04:33
ni una escultura al margen 00:04:36
de la arquitectura 00:04:38
la arquitectura es la que da el marco 00:04:39
la que explica la existencia de esas obras 00:04:42
plásticas que van a 00:04:44
transmitir un mensaje 00:04:46
los orígenes de las artes plásticas 00:04:47
nos vamos a encontrar en Bizancio 00:04:50
ya hemos visto la imagen del Pantocrator 00:04:52
en el mundo romano cristiano 00:04:54
en el mundo germano 00:04:56
Y en esta evolución vamos a ver cómo se va a ir liberando de esa subordinación a la arquitectura. El mejor ejemplo, antes de ir al románico, es el pórtico de la gloria, donde ya la figura se sale totalmente de la columna. 00:04:58
La escultura ya sigue dependiendo, porque está aquí metidita en la columna, aquí se ve el capitel, pero ya empieza a salirse fuera, ¿de acuerdo? Eso es al final del románico, en el periodo que se llama la transición del románico al bótico. 00:05:21
Más cositas, ahora ya nos centramos en la escultura. 00:05:37
La descripción técnica, como si fuese un análisis de una obra de arte material, 00:05:40
fundamentalmente piedra, como lo que acabamos de decir, 00:05:44
es decir, está subordinada a la arquitectura, con lo cual va a ser piedra. 00:05:47
Piedra tienen aquí, esto es un tímpano de una entrada, de un pórtico de una iglesia románica, 00:05:51
un capitel, con lo cual piedra, 00:05:58
y algunas veces puede ser madera 00:06:01
como esta virgen, esta totoco 00:06:04
totoco significa trono de Dios 00:06:07
aquí la virgen sirve como trono 00:06:08
como silla 00:06:10
que se le permite la expresión 00:06:11
o marfil como es este Cristo 00:06:13
de Fernando I 00:06:16
lo normal son 00:06:17
estas dos que les estoy marcando 00:06:22
que es la piedra 00:06:24
la tipología, pues lo mismo 00:06:25
relieve, incluso ven aquí 00:06:27
y alguna escultura 00:06:30
la Virgen de Totó 00:06:33
con este texto crucificado 00:06:36
las técnicas que se van a usar 00:06:38
lógicamente 00:06:40
si es piedra 00:06:42
esculpido 00:06:45
si es madera 00:06:46
talla 00:06:49
y en esa evolución 00:06:50
que veremos en el románico 00:06:53
se va a ver una evolución 00:06:55
la figura va a tener más volumen 00:06:57
un aspecto más tridimensional, más parecido a la realidad, pero eso es en la evolución que tendrá la propia escultura. 00:07:00
Esto era de acuerdo a la descripción técnica, ahora vamos con la descripción formal. 00:07:14
Ya lo hemos hablado antes en la introducción, las figuras hieráticas, 00:07:19
que ya ven que hierática significa aquí o aquí, que las miradas, la mirada no está mirando al espectador directamente, 00:07:23
como a lo mejor lo veremos en el barroco 00:07:31
que los ojos buscan el contacto 00:07:33
del espectador 00:07:35
no atiende al espectador 00:07:36
la figura está por encima del espectador 00:07:39
es que es 00:07:41
un señor, por ejemplo, este Pantocrator 00:07:42
entonces no tiene que estar mirando 00:07:45
al espectador, estoy por encima 00:07:47
es el señor, el Pantocrator 00:07:48
el señor todopoderoso 00:07:50
o en una 00:07:52
que no está buscando 00:07:54
ni su imagen de dolor 00:07:55
ni busca la mirada de la Virgen 00:07:57
y me busco a mirar al espectador, a mirar al frente. 00:07:59
Eso sería altísimo. 00:08:02
Las figuras son muy geométricas, 00:08:03
no tienen prácticamente volumen, 00:08:06
incluso si es escultura de aguto redondo, 00:08:08
no tienen perspectiva, 00:08:12
es decir, están hechas para ser vistas de frente, 00:08:14
incluso en vuelvo a insistir en la idea, 00:08:16
en estos escritos de Marfil, 00:08:18
son hechas para ser vistas de frente. 00:08:22
Son antinaturalistas, es decir, 00:08:24
que no vienen en relación a lo anterior, 00:08:27
En este Cristo las manos están desproporcionadas, es algo antinatural, no es normal unas manos tan grandes. ¿Por qué? Porque lo que prima es el símbolo. ¿Qué es lo que se quiere ver? El símbolo de la pasión, es decir, la crucifixión en las manos. 00:08:29
¿De acuerdo? Otra cosa que se prima, la figura no tiene esta cabeza tan grande, no es proporcional, pero importa ver el rostro, importa ver que veamos al Señor, ¿de acuerdo? El Señor como Cristo, pero el Señor también feudal, como rey, todo podemos. 00:08:46
por ejemplo vimos en Roma 00:09:05
como los pliegues 00:09:10
de la ropa daban la forma 00:09:11
un pliegue de esta ropa 00:09:13
no nos lleva 00:09:16
a entender lo que hay debajo 00:09:17
será muy 00:09:20
al final del románico 00:09:21
cuando los pliegues de la ropa 00:09:23
vuelven a esa técnica de paños mojados 00:09:25
de la arquitectura romana 00:09:27
de la escultura romana 00:09:29
de la escultura griega 00:09:30
y luego hay una evolución 00:09:32
como hemos visto en el anterior 00:09:34
Bueno, pues aquí hay, perdón, aquí, con este, las figuras entre ellas, se miran, ya no son ideáticas, los pliegues de arropa, el movimiento, en los rostros, aquí, por ejemplo, sonríen, es decir, hay un diálogo y hay una conversación y el rostro sonríe, cosa que en el Cristo de arriba no sonríe, porque es que no tiene que sonreír, es el Señor Todopoderoso, no tiene que sonreír, ¿vale? 00:09:36
Es evolucionado el gótico, lógicamente, es un arte en ese sentido más naturalista, que presta más atención al ser humano. 00:10:04
Los soportes van a ser fundamentalmente la parte de entrar al templo, lo que se llama el pórtico. 00:10:14
En el pórtico vamos a ver distintas partes. 00:10:24
Este es el pórtico, esto que les estoy subrayando es donde van a estar las figuras, esto de aquí y esto de aquí, por ejemplo. 00:10:27
Se llama Tímpano. En el Tímpano va a estar el Pantocrato, el Señor Todopoderoso, rodeado de los, normalmente, del Pitamorfo, que son los cuatro evangelistas, o bien con símbolos de animales, o bien con ellos mismos. 00:10:34
Esta, sin embargo, como ven, es la virgen como trono que otocos. Normalmente luego tiene, ven como una especie de almendra, que se llama mandorla, ¿de acuerdo? 00:10:51
Otro elemento donde suele haber algunas delirias también, estos arcos que van dando vueltas, arcos de medio punto, que se llaman arquivoltas. 00:11:04
luego las 00:11:16
las gambas de la puerta 00:11:19
también 00:11:22
columnas en figuras 00:11:22
en el vintel, también algún relieve 00:11:25
una cuestión muy curiosa 00:11:27
esta especie de columna 00:11:30
que está en el centro, se llama parte luz 00:11:32
también suele tener decoración escritórica 00:11:34
normalmente por ejemplo 00:11:36
el santo, en el centro de la combustela 00:11:38
el santo al cual está dedicado 00:11:40
el nombre de la iglesia 00:11:42
otro sitio 00:11:44
no suelen estar como soportes 00:11:46
en los capítulos. 00:11:48
Por ejemplo, 00:11:50
un capítulo donde uno está 00:11:51
contando, normalmente, 00:11:52
historias del Antiguo 00:11:56
o del Nuevo Testamento. 00:11:57
Muy importantes son las historias que cuentan. 00:12:00
Son historias del Antiguo y del Nuevo Testamento. 00:12:02
Porque la gente no lee la Biblia. 00:12:05
No sabe leer y escribir. 00:12:06
Tiene que conocer la Biblia, 00:12:08
la sensibilidad de la Biblia, a través de imágenes. 00:12:10
Escribáte, como he dicho anteriormente, 00:12:12
didáctico. Aquí tienen 00:12:14
ejemplos de 00:12:19
de lo que es un pórtico 00:12:20
con los distintos elementos. 00:12:23
Tienen que saber 00:12:26
este que hemos explicado, de aquí. 00:12:27
Este también 00:12:31
de aquí, que hemos dicho antes. 00:12:31
Este de aquí, 00:12:35
y si seguro voy a ir 00:12:35
diciéndolo, pues que ustedes lo vayan recordando. 00:12:37
¿Vale? Y no se olviden 00:12:40
de este 00:12:42
este también 00:12:46
y luego el otro soporte 00:12:48
que tiene aquí 00:12:50
aquí abajo está ya la columna 00:12:53
y luego aquí contado 00:12:56
una historia, en el momento una historia 00:12:58
relacionada con la 00:13:01
con la biblia, con el antiguo, con el nuevo 00:13:03
también existe la escultura 00:13:04
de Bouton Redondo, el motivo principal es 00:13:09
ser Cristo crucificado 00:13:11
lo que ya les he dicho 00:13:13
hierático en el sentido 00:13:14
se supone que es una 00:13:17
es una de las torturas 00:13:19
más 00:13:21
dramáticas que puede pasar en el ser humano 00:13:21
de un enorme sufrimiento 00:13:25
si vemos el rostro 00:13:27
del Cristo, da igual este que otro 00:13:28
cualquiera, no van a ver 00:13:31
ningún síntoma 00:13:33
de sufrimiento, incluso 00:13:36
en mi poca sangre, en el propio 00:13:38
cuadro, no les importa 00:13:41
lo que importa es que 00:13:43
veamos 00:13:44
a Jesús 00:13:46
como un señor 00:13:48
en la vida didáctica, en el sufrimiento 00:13:50
que está 00:13:52
que tenemos que 00:13:53
saber el significado 00:13:56
del mensaje 00:13:58
lógicamente, ahora que veo 00:13:59
el detalle 00:14:04
luego veremos en Cristo Roma 00:14:05
en Cristos Góticos 00:14:08
en el versículo barroco 00:14:10
como los aposentos se superponen 00:14:11
uno a otro, aquí ven como los pies están separados 00:14:14
se muestra como los estoy haciendo 00:14:16
el dibujito del clavo, porque hay que mostrarlo, es el símbolo de la pasión, pero no está 00:14:18
un pie encima del otro, como debería estar, como lo veremos en el mismo tema, pero en 00:14:23
otros estilos artísticos. Luego tienen aquí los de talla madera, el otro tipo que es la 00:14:30
virgen con tipo teotocos, la virgen como si fuese un trono, como si fuese el trono del 00:14:37
Y entre los dos, como ven, no hay ninguna relación, es decir, es madre-hijo, pero entre ellos no hay ninguna mirada. Eso es importante y es muy diferente con el gótico. ¿Vale? ¿Ven? No hay mirada, no hay una relación de mirada. Mirada hierática, uno y otro miran enfrente. Son madre-hijo, se deberían mirar entre ellos, no se miran. ¿Vale? La Virgen es el trono, es el trono del niño. 00:14:47
Si quieren ver escuelas, por ejemplo, la escuela francesa además es importante porque hay una obra de selectividad, este es un fragmento de ella que la tengo aquí a continuación, es una obra de selectividad que es el Pórtico del Santagé de Conques, zona del Languedoc en Francia. 00:15:14
Es la imagen que les he sacado aquí. Es la misma, lo que pasa es que al ser un poquito más cercana incluso se ven los colores que tenía. No es una pintura, es una escultura y vean los colores que tiene. 00:15:38
Tiene una gran importancia esta escuela, igual que en arquitectura, de lo que les he explicado en clase hoy con el románico, 00:15:58
es decir, cuando se cae un tema de arte románico, no especifica en románico español, en arte románico, en arquitectura, hay que hablar de la escuela francesa porque es el origen. 00:16:03
Aquí igual, si cayera un tema de escultura, sin especificar, escultura románica, obras significativas, habría que meter la escultura francesa y la iglesia o el tímpano de San José de Conques, porque es que está en el programa de la EVAO. 00:16:16
Las figuras francesas tienen un rasgo, son como muy alargadas, ¿de acuerdo? Y luego, ya les he comentado, la obra que cae en el programa es este pímpano, este artículo final de la iglesia santa fe de Conques. 00:16:32
Rápidamente les señalo los elementos. 00:16:54
y luego a un lado 00:17:24
pues 00:17:26
aquí lo voy a enseñar para que lo vean un poquito mejor 00:17:29
están los pecadores 00:17:31
en el infierno 00:17:33
retorciéndose 00:17:34
las figuras 00:17:36
y a otro lado 00:17:37
están los justos 00:17:40
mucho más orden, mucho más tranquilidad 00:17:44
hay que asesormentar 00:17:46
sus arcos 00:17:48
de medio punto 00:17:50
arriba están igualdad de cabezas 00:17:51
y Cosefalia, ¿vale? 00:17:54
Los santos en mi nivel, 00:17:56
luego las 00:17:58
personas que también me van a salvar, 00:17:59
los ángeles, ¿vale? 00:18:02
Por un lado, ¿qué has hecho en este lado? 00:18:04
Pues el 00:18:07
infierno, y por otro lado 00:18:08
un sitio muy ordenado, 00:18:10
cerca de Dios. 00:18:13
Y luego el Pantocrator 00:18:15
bendiciendo con una mano. 00:18:16
¿A qué otro faltaría? 00:18:19
Sería el libro, la Biblia. 00:18:20
Y además, Señor Todopoderoso, quien propone justicia, de un lado los buenos y de otro lado los malos. 00:18:22
Federalismo también puede ver, como lo está demostrando, un sistema en el que el Señor es el que determina la justicia, ¿de acuerdo? 00:18:32
Y además este Señor, que es el todo, el Pantón, claro. 00:18:40
Naciones de dependencia, naciones federales. 00:18:43
Y luego ya tenemos la pintura, ¿de acuerdo? 00:18:49
la pintura como la escultura 00:18:50
siempre está determinada 00:18:53
por la arquitectura 00:18:55
tiene unos sitios muy específicos 00:18:57
normalmente casi toda la iglesia 00:19:00
estaba pintada 00:19:01
pero bueno 00:19:02
por ejemplo 00:19:02
el Aikaron que nos salen 00:19:04
los 00:19:05
también si como estoy pintando 00:19:06
un rojito 00:19:08
a ver ahora 00:19:10
los áfiles 00:19:16
o bien está 00:19:18
la Virgen como Totoko 00:19:19
también aquí 00:19:20
o el otro que 00:19:21
que lo hemos visto muchas veces en clase 00:19:22
y aquí pues 00:19:24
el primantocrato 00:19:25
ya hemos hablado que es intelectual 00:19:27
porque lo que tiene son los símbolos 00:19:31
el soporte, muro 00:19:32
normalmente, con lo cual la pintura 00:19:34
aquí la tiene el San Francisco 00:19:36
y luego tienen las tablas 00:19:38
una tabla, una base preparada 00:19:40
donde se aplica la pintura 00:19:42
la pintura se enseña 00:19:44
al templo y luego hay una técnica 00:19:46
que se llama extractivo 00:19:48
tampoco hace falta que la 00:19:49
pintar sobre 00:19:53
una serie de puntos que hemos puesto 00:19:57
previamente en la 00:19:59
pared, ¿de acuerdo? 00:20:01
Aquí tienen una imagen 00:20:06
del pintura fresco 00:20:08
en este caso es el 00:20:10
panteón 00:20:12
de la cripta de 00:20:13
San Isidoro de León 00:20:15
y aquí no sé si lo apreciaría 00:20:16
porque está, en este 00:20:19
caso no es en un nazi, es en uno de los techos, pero creo que lo aprecian. Aquí está la 00:20:21
cabeza de un vato pantocrator y alrededor hay también aquí los apóstoles, los cuatro 00:20:28
evangelistas. Luego ven las arquivueltas, el interior de la casa, aquí hay un calendario 00:20:37
agrícola, muy curioso en ese sentido. También hay un escudo de la pintura, es decir, están 00:20:44
los temas religiosos 00:20:49
luego veremos un importante 00:20:50
de la selectividad 00:20:52
una enunciación 00:20:54
y luego meten como ven 00:20:56
cosas de la zona, por ejemplo 00:20:58
las tareas agrícolas de la zona 00:21:00
pastores pintados como 00:21:01
trabajaría en la zona para la vegetación de la zona 00:21:04
con productos típicos de la zona 00:21:06
en este caso, como he dicho, de León 00:21:08
o de la zona leonesa 00:21:10
si fuéramos a la forma 00:21:12
predomina la línea sobre el color 00:21:17
las dinámicas que no existe el color 00:21:18
Los colores incluso como ven son intensos, rojos, azules, verdes, colores muy puros, pero el color no se difumina, el color es muy plano en ese sentido y las figuras como ven están perfectamente con una línea muy gruesa, aquí también ve la línea gruesa y también separados. 00:21:20
para separar como la pintura de un niño 00:21:40
hace una línea y a un lado un color 00:21:41
y a otro lado otro color 00:21:43
las figuras son planas 00:21:46
no buscan tener volumen 00:21:49
no buscan la perspectiva 00:21:50
son totalmente planas 00:21:52
igual que los mosaicos 00:21:53
tanto paleocristianos como bizantinos 00:21:56
son están hechas para ser de frente 00:21:58
y luego muestran una clara jerarquía 00:22:01
quien preside la sede 00:22:04
ese señor 00:22:05
y luego los evangelistas 00:22:06
a apóstoles muy cercanos a él, que le hacen sus vidas, sus vivientes, sus esperanzas. 00:22:08
Y luego, por ejemplo, la Virgen con distintos santos y todos en un mismo nivel. 00:22:14
Y su cefalia, también muy propia del arte dicentino, lo están tomando de ellos. 00:22:19
Los temas, pues ya los hemos visto en los óxidos, o bien Pantocrator, o bien Tetocos. 00:22:27
Lo que les he comentado antes, otra vez aquí en detalle, cuando nace Cristo, el ángel anuncia a los pastores el nacimiento de Cristo, 00:22:35
Pues vemos una flauta de la zona, vegetación de la zona de León, animalitos propios que había en la zona de León, ¿vale? Con lo cual mezclan el tema religioso con el tema de la vida cotidiana. 00:22:55
o ese calendario 00:23:06
agrícola, por ejemplo, aquí están 00:23:08
vendimiendo 00:23:10
en el mes que se vendimia, en septiembre 00:23:11
hay como dos escuelas 00:23:14
una que es en Francia 00:23:17
y otra bizantina 00:23:20
que es la que por ejemplo 00:23:22
llega a España 00:23:25
que ha habido unas pinturas catalanas 00:23:27
que luego 00:23:29
la escuela pícnica catalana que luego lo vemos 00:23:30
bueno, pues esta es la parte 00:23:32
de unos retos generales de las artes plásticas, ¿de acuerdo? 00:23:37
Pues nada, luego esto lo meteremos en práctica en clase 00:23:42
con los análisis de las obras de arte, 00:23:45
las actividades que planteé, que plantearé yo, 00:23:48
y las preguntas que ustedes me planteen. 00:23:51
Pues nada, un saludo muy fuerte. 00:23:53
Idioma/s:
es
Autor/es:
Antonio Fernández Sánchez
Subido por:
Antonio F.
Licencia:
Reconocimiento - No comercial - Compartir igual
Visualizaciones:
82
Fecha:
26 de noviembre de 2020 - 8:25
Visibilidad:
Público
Centro:
IES CARPE DIEM
Duración:
23′ 55″
Relación de aspecto:
1.78:1
Resolución:
1280x720 píxeles
Tamaño:
114.18 MBytes

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