SESIÓN TÉCNICA VOCAL
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Hoy, como sabéis, tendríamos que estar todos allí pasándonoslo divinamente, pero bueno, pues las circunstancias son las que son y por lo menos nos podemos ver aquí.
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No sé vosotros dónde la tendréis, yo la tengo colocada justo a la derecha de mi pantalla.
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Os presento a Carolina Clemente, que es la directora del coro de la Escuela Manuel Rodríguez Sales de Leganés, gran profesional, yo os lo digo por experiencia propia,
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trabaja mogollón con los
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chavales con edades pues muy dispersas
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desde los más pequeñitos
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hasta los más mayores
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y la verdad que bueno pues que
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su coro suena estupendamente
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como os comenté
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ella ha estado elaborando durante este tiempo
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una serie de tutoriales que os los he colgado en el aula
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virtual y lo habéis podido ver
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y ya os comenté el otro día que
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ella lo que quería en este tiempo que vamos
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a estar de videoconferencia
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bueno pues es que la preguntaseis
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si tenéis algún tipo de duda
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en concreto de alguno de los tutoriales, pero sobre todo más enfocado a esa canción que nos puso,
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que era la de Cazando Mareposas de Jesús Guridi, en torno al calentamiento, ¿vale?
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¿Cómo elaboraríais vosotros un calentamiento para que ella nos pudiese ayudar?
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Hola Matilde, y comentaros también, para que, os lo dije el otro día, pero bueno, os lo recuerdo yo otra vez,
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que esta sesión está siendo grabada, puesto que desde el CRI me lo han solicitado para verificar
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que realmente estamos realizando
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esta sesión de manera
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telemática, ¿vale? Entonces, yo ya
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no hablo más, pero creo que lo
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mejor para que esto vaya
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como de manera fluida y que todos nos
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enteremos bien, es que los que queráis
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ir preguntando, vayáis como levantando
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la mano, ¿vale? Para que no nos
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vayamos mezclando unos con otros y no nos
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enteremos, ¿vale? Pues
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cuando queráis.
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A ver,
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he entendido que me preguntabas
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que, bueno, lo primero, buenas tardes a
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todos. Buenas. Y bueno,
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espero que el material que os envíe
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os haya servido. Está muy
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bien. El enseñarlo así
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en vídeo, pero bueno.
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Bueno, está guay. Creo que me
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preguntabas que qué hacemos
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para vocalizar con un grupo que sea muy
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dispar, vocalmente hablando, ¿no?
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Justo, es un buen resumen.
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Pues mira,
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no hay ningún problema,
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igual que cuando vocalizas
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por ejemplo con un
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coro mixto, cada voz
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tiene una cualidad
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diferente, entonces
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todos los niños
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cantan en una zona central
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seguro, entonces todos los ejercicios
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del principio son
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para vocalizar en esa
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zona central y luego poco a poco
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haces ejercicios específicos para
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subir hacia arriba y ejercicios específicos
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para bajar hacia abajo
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yo directamente les digo, esto para
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la voz 1 y vocalizo con la voz 1
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esto para la voz 2
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venga, ahora solamente los que cantan
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más grave y ellos van repitiendo los ejercicios. O sea, que no tengas ningún miedo en explicarse.
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O incluso yo les digo, venga, yo voy a hacer un ejercicio y a medida que vayáis viendo
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que no tenéis esas notas, dejáis de cantar. Y ellos poco a poco van dejando de cantar
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cuando ven que no llegan hacia arriba o hacia abajo. O sea, que eso sin ningún problema.
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Vale. A ver cuándo puedo practicarlo con ellos.
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Yo tengo un problema con el coro
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porque lo hago en los patios
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¿Solo uno?
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Uno en cuanto al calentamiento
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me refiero
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porque yo lo trabajo en los patios
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y de la media hora estoy 20 minutos
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trabajando con ellos
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entre que llegan
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se ponen, se colocan
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se me queda en 15 minutos
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la clase de coro
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y no puedo dedicar nada a calentar
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no dedico nada a calentar
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directamente me pongo con ellos a trabajar
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Pues mirad, es mucho más interesante
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que dediquéis 5 minutos a calentar
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sobre todo porque además si vienen del patio
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que a mí me pasaba, yo antes de estar en la escuela
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trabajé en un cole y me pasaba lo mismo, yo daba el cole
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el coro en el horario del comedor de comer
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entonces se escupían del comedor y venían al coro
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entonces muchos aún venían incluso con la fruta en la mano
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de camino
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entonces ese momentito de calentamiento
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de llamarles la atención de ese juego
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de poner la voz en su sitio
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es imprescindible y además
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si en el calentamiento ponéis
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que es un poco para lo que iba la actividad
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que os pedí, si en el calentamiento
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utilizáis
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elementos de dificultad
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de la pieza que vais a trabajar
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luego cuando vayáis a trabajar
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directamente la pieza tenéis muchísimas
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cosas adelantadas
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porque además si no calentáis
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aunque sea un poquito
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a la hora de aplicar directamente sobre la partitura
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van a viciar
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nosotros lo que estamos haciendo a la hora de cantar
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es memorizar muscularmente
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que tenemos que hacer
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siempre estamos memorizando
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es lo que hace nuestro cerebro para ahorrarnos trabajo
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muscularmente
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estamos memorizando la dicción
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la altura
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si no tengo la voz caliente
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a la hora de aplicarlo a la partitura
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como la voz está fría
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voy a cantar de otra manera
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y eso que estoy haciendo ya lo estoy memorizando
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entonces no me sirve de nada que
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un día caliente, otro no y caliente
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el día del concierto porque mis niños
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diariamente están
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memorizando con vicios de que
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la voz está fría, entonces a lo que la voz se
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quiere calentar se nos ha acabado el ensayo
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¿sabes? entonces a veces
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pensamos que invertimos los 20 minutos
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en la pieza y que va a ser mucho más
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efectivo y
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Y no, es mucho más efectivo a veces dedicar esos cinco minutos a hacer un calentamiento.
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De tal manera que si yo tengo un giro con una A, en el calentamiento practico ese giro con la A.
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Cuando llego a la partitura, eso les va a salir.
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Entonces, es algo que me ahorro después de trabajar.
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Vale, de acuerdo.
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O sea, hay que enfocar el calentamiento a las canciones que estemos viendo en ese momento.
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No siempre, porque yo alguna... A ver, depende un poco del material que tú les pongas. Si tú preparas una canción y ves que técnicamente no tiene mucho problema, que es una canción central, que tiene un texto fácil, pues a lo mejor no es necesario que en el calentamiento toques nada, claro.
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Pero a lo mejor si es una pieza que tiene un agudo especial o tiene mucho texto o es un idioma a lo mejor diferente al nuestro, pues a lo mejor hay algún juego de consonantes que tú sabes que les va a costar. Entonces, esas cosas las piensas como un juego en el calentamiento y cuando llegas a la pieza ya lo has trabajado. Entonces, ya no te tienes que preocupar de ello durante la canción. O no lo mismo, claro.
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Vale, de acuerdo. Gracias.
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Nada.
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Yo quería comentar también
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bueno, primero
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los vídeos que están fenomenal
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el de las cuerdas vocales me ha impresionado
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muchísimo
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entonces hay una de las
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cosas que a mí más me cuesta
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y es la de la
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elección de las voces cuando
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nosotros en el cole lo que hacemos es
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poner
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como una prueba para entrar en el coro
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y siempre el hecho de
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que canten una canción
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o en el piano la escala
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y todo eso, es terrible cuando
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ves que algún niño no afina
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y el tenerle que decir que no
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últimamente no decimos que no
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a ninguno
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sí que he leído
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en algunos libros
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que dice que no hay
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ningún niño desafinado, ya que todos los niños
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se les puede terminar afinando
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entonces en ese sentido
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cómo se puede plantear
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la elección de los niños a
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entrar en el coro con los niños
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que están tan desafinados
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Te hago yo antes una pregunta
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¿En qué consiste exactamente
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la prueba que le hacéis a los niños?
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¿Solamente es una vocalización?
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No, no
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Les decimos que canten una canción
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la que ellos quieran
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una canción que ellos preparen y que canten
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y una vez ya después que han cantado esa canción
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pues sí que les hacemos alguna escala en el piano
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para ver la tesitura
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y hasta dónde llegan
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Vale
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A ver, yo con niños que no me conocen,
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pues cuando son niños que llegan nuevos
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que quieren acceder al coro
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y sobre todo son niños de fuera de la escuela,
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que es la primera vez que me ven,
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yo nunca jamás les hago la prueba en uno en uno.
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Nunca.
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Siempre me los cojo de cuatro en cuatro,
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de cinco en cinco o incluso de diez en diez.
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O sea, depende un poco de los que tengas,
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pues haces dos grupos o que estén mínimo cuatro o cinco.
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¿Vale? Lo primero que hago es intentar desinhibirnos, o sea, todos los juegos de calentamiento que os mandé, que hay muchísimos más, o sea, me podría haber tirado una hora y media de calentamiento, pero bueno, os hice un poquito de ejemplo para que vierais.
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Pues yo primero siempre hago mucho el tonto para intentar llevármelos conmigo a mi terreno, porque a veces los niños a priori no afinan bien por tensiones, por nervios, o sea, nos pasa a los adultos, no les va a pasar a los niños.
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A ver, en vuestro caso, como son niños de vuestro cole, tenéis a vuestro favor que ya os conocen, pero en cualquier caso, yo siempre hago un primer calentamiento con ellos como si fuera mi coro, de soplar, de saltar, de moverme, de dos, tres ejercicios, ¿vale?
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Y a partir de ahí sigo haciendo el calentamiento, pero ya les digo, ahora me va a contestar quien yo señale. Entonces empiezo y le señalo a alguien y ese alguien me hace y yo señalo y a otro y poco a poco yo ya tengo una referencia individualmente, pero están en grupo, ¿vale? De tal manera que poco a poco se van desinhibiendo.
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A lo mejor hago dos o tres de manera individual y digo, venga, ahora todos juntos. Y de repente ya les pongo una vocalización. De tal forma que si hay uno, por ejemplo, que tira más que el resto, ya está ayudando a los demás. Porque partimos de la base que los niños saben vocalizar. Y los niños que en su vida han visto una vocalización, no saben vocalizar.
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O sea, no todos los niños te saben hacer... No saben. Y sin embargo, hay niños a los cuales los escuchas luego y te saben cantar una canción perfectamente. Entonces, yo parto siempre mucho primero de ese juego. Y luego les digo que se tienen que preparar una canción, la que ellos quieran, un trocito. Y luego les enseño un trocito de una canción yo.
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entonces, yo me preparo una cancioncita
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que sea fácil, un par de frases
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no necesito más
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hago ese calentamiento, como os he dicho, ese pequeño juego
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después
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les enseño ese par de esas dos frases
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para que canten todos
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y después se la voy preguntando uno a uno
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o uno hace una voz
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una frase y a otro le pregunto otra frase
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y mientras les voy diciendo
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bueno, y mientras pensaros
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que me vais a cantar vuestra canción, que no se me olvida
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y terminamos todos
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en que cada uno me va cantando la canción que él ha elegido.
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Un trocito, un estribillo, lo que quieran.
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Y de esa manera tienes muchas más herramientas a la hora de valorar.
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Porque es verdad que hay niños que no saben vocalizar.
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Luego hay que observar muy bien también cuando un niño tiene problemas de afinación,
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mirarle a él cómo está cantando.
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Hay niños que no afinan porque no saben cómo colocar la voz.
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y en ese caso sí podemos
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ayudarles porque al final
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es muy fácil verles cuando levantan el cuello
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cuando tienen tensión, yo por ejemplo cuando veo un niño
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que tiene mucha tensión en la cara o en el cuello
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lo hago yo con él
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y le pido que me cante por ejemplo así
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uuuu
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como el
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movimiento al cantar
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les está impidiendo que pongan
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tensión y de repente el niño canta
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a lo mejor no le sale a la primera
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pero si a la segunda o la tercera el niño va
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entrando, hasta que poco a poco la voz está en su sitio.
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Pero sí que es cierto que se puede
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a un niño que esté
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desafinado, llevarle
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a afinarle.
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Mira, yo siempre he puesto
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esta anécdota.
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Mira, yo ahora en la escuela
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por un lado tenemos lo que es la asignatura de
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coro y ahí tengo a todos los niños
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ahí sí que no hago criba porque todos
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usan la asignatura y luego tengo
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las dos corales donde sí
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saco por los niños
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que destacan un poco más
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tengo la anécdota de cuando trabajé
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en el cole este que os comento
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que tenía una niña
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que tenía una voz
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desde grave, súper bonita
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pero con el coro era incapaz
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de afinar, tardó cuatro años
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en afinarme, cuatro años
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pero al final cantó
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entonces yo con esos niños
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lo que hago es
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lo primero, jartarme de paciencia
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y lo segundo es
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rodearlos de niños que canten muy bien
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y entonces, niños que sean
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muy seguros, al final el niño
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y luego cantarle tú, o sea, yo paso
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entre los ensayos, me paso entre
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los niños, les canto cuando los pongo de pie
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les canto en la oreja, o sea, en ese sentido
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dar mucho refuerzo, si veo que alguien se va
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me pongo a cantar al lado suyo, para que oigan
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siempre la referencia correcta
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y poco a poco el niño termina cantando
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cuidado, que aquí
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hay que sacar
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algún niño que pueda tener problemas de oído
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que evidentemente puede haberlos
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y hay que quitar a los niños que no afinan
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porque puedan tener
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problemas
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vocales. O sea,
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descartando eso, los niños tardan
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pero terminan cantando.
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Nada. Vale, gracias.
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Más.
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Venga, chicos, no seáis tímidos.
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Bueno, yo no sé,
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ya te diré. Pero es que no es exactamente
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eso. Creo que el problema
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que tengo mayor a la hora de
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de que los niños afinen
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es mi voz
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no porque
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cante fatal, sino por
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por la octava
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eso es, por la tendencia
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a imitar la voz
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si tuviera voz femenina creo que sería infinitamente más sencillo
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es mi apreciación
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porque me pasa con muchos
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niños, a lo mejor, tengo un coro
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de 70, tengo muchísimos, entonces los he acabado
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dividiendo este año en dos
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y me pasa a lo mejor
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de los 70 me puede pasar con 8 o 10
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fácil
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que desafinan muchísimo porque
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tienden a imitar mi voz
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cuando no la canto en falsete
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hay veces que cierta frase la canto en falsete
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para que eso no suceda
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pero ellos están acostumbrados a escuchar mi voz
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mi voz real
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entonces muchos tienden a
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imitarme y tienden a
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oscurecer esa voz y no a colocarla arriba
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en la cabeza donde sería más natural
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para el niño
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entonces digo joder
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no sé si es mejor casi que me calle, que lo cante
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una vez o dos.
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Tengo ese problema que creo que nunca se va a solucionar
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del todo, a no ser que yo cantara en falsete
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todo el tiempo.
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Bueno, a ver, yo tengo
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compañeros
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y
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he hablado con compañeros
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y yo creo que en algo
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uno te va dando
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tu respuesta, ¿no?
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Yo creo que si a un niño, a mí ves,
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me pasa lo contrario, a mí me pasa
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con los bajos, que claro, yo
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con los bajos y los tenores, claro, yo les canto
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en mi octava y a veces me dicen, ojo, profe, es que
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parece que cantamos más agudo cuando nos das tú la nota.
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Y yo lo que hago es
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a principio de curso, sentarme
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en el piano y coger un
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pentagrama y explicarles
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que yo sueno siempre una octava por encima
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de ellos.
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Enseñarles a modo de juego,
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incluso lo puedes hacer en distintas
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sesiones, al principio en el calentamiento,
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de yo canto en esta octava
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pero tú nos acompañas con el
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piano, pero vosotros tenéis que dar estas
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notas. Sobre todo porque
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tu voz, o sea, no te he escuchado
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cantar, pero tu voz hablada está muy
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timbrada, está muy conectada, es muy correcta.
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Si cantas donde hablas,
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tu ejemplo es correcto. De tal
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manera que ellos, en su octava,
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te van a imitar correctamente.
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Si al cantar,
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o sea, o por querer cantar de falsete,
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lo que haces es tensar
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para intentar llegar a los agudos,
00:16:43
al final los niños te están imitando
00:16:45
con esa tensión que tú estás poniendo
00:16:47
en el falsete.
00:16:49
Realmente te están
00:16:52
imitando. Entonces, yo no lo veo
00:16:53
tan correcto. Al final, los niños van a aprender
00:16:55
la diferencia. Que a lo mejor a esos
00:16:57
7 u 8 niños les cuesta un poquito más
00:16:59
hasta que capten la idea, puede ser.
00:17:01
Pero es cuestión de que lo
00:17:04
trabajes. Me parece más correcto.
00:17:05
Es cierto que cuando
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se acostumbran ya a mi dinámica
00:17:09
de trabajo y a mi voz,
00:17:11
eso va limándose poco a poco.
00:17:13
Pero es verdad que hay algunos niños con los que
00:17:15
cuesta, que tienden a imitarme
00:17:17
tirando hacia abajo y desafinando muchísimo.
00:17:19
Y sobre todo no colocando la voz.
00:17:21
Con lo cual, puedes hacer un remifasón
00:17:23
la, y te hacen
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la, la, la, la, la, la, la, la, la, la, la,
00:17:26
y siguen quedándose en esas notas
00:17:29
como no suben hacia arriba porque están
00:17:31
colocando la voz más abajo.
00:17:33
Vale, cuando te pase eso,
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pídeles que te susurren esas notas.
00:17:37
Vale.
00:17:41
Que suban hacia arriba susurrando.
00:17:41
No sé si os fijasteis,
00:17:44
Bueno, habréis visto entre todas las fotos que os mandé de los resonadores de la cara. La posición de los niños, la voz de los niños antes de cambiar es sobre todo resonancia de cabeza.
00:17:45
cuando yo veo
00:18:00
que la voz está un poco
00:18:03
desconectada y tiran de garganta
00:18:05
que es lo que tú me acabas de decir
00:18:07
yo les pido que se vayan a susurrar
00:18:09
¿por qué?
00:18:11
porque si nosotros cantamos
00:18:12
susurrar que no cantar pianito
00:18:14
ahora os pongo la diferencia
00:18:17
si yo me voy a susurrar
00:18:18
inmediatamente
00:18:20
estoy poniendo la voz aquí arriba
00:18:23
con lo cual
00:18:24
estoy favoreciendo la posición
00:18:26
alta, ¿vale? Entonces...
00:18:29
Sí, la colocas un poco arriba, es verdad.
00:18:31
Efectivamente.
00:18:33
Si tú el ejercicio que les estás haciendo
00:18:34
es coger desde abajo y subir
00:18:37
para arriba y en esa escalada
00:18:39
es cuando se te quedan calados,
00:18:41
pídenles que al subir
00:18:44
vayan a susurrar.
00:18:45
Y en ese cambio te van a ayudar.
00:18:47
Decía lo de susurrar y no hacer
00:18:49
pianito porque yo puedo
00:18:51
cantar pianito así.
00:18:53
Pero no es esto.
00:18:56
No sé si notáis la diferencia.
00:18:59
En el que se canta pianito hay tensión de lengua
00:19:06
y en el que está susurrado está libre de aire.
00:19:09
¿Vale? Esa es la diferencia.
00:19:13
Entonces, ante la duda, cuando un niño canta pianito y no susurrado,
00:19:15
yo le pido que todavía me susurre más, todavía más bajito, todavía más bajito.
00:19:19
Y la única manera de cantar tan bajito es quitando la tensión de la lengua.
00:19:24
¿vale? y el niño al final lo hace
00:19:29
pruébalo
00:19:31
a ver si te funciona
00:19:34
lo probaré
00:19:35
más, contadme
00:19:36
no tenéis dudas
00:19:42
no, no, al revés
00:19:53
yo es que me las están respondiendo
00:19:56
porque yo tengo el problema también
00:19:58
de que mi voz
00:20:00
no es igual que la suya
00:20:03
el tema del calentamiento que ha dicho
00:20:04
que han dicho
00:20:07
también de que lo hago en el recreo
00:20:09
y tengo muy poco tiempo
00:20:11
entonces yo ahora mismo
00:20:12
o sea yo el problema
00:20:15
que tengo o que veo es
00:20:17
que me está costando un poquillo más
00:20:18
en mi cole tengo dos coros
00:20:20
uno de la ESO y bachillerato y otro de primaria
00:20:22
entonces
00:20:24
pues eso
00:20:26
el pensar dos tipos
00:20:28
de calentamiento para unos niños
00:20:31
de cuarto de primaria
00:20:32
hacia sexto
00:20:35
y luego
00:20:36
sobre todo en
00:20:37
la ESO, que tengo
00:20:40
niñas con voces muy graves
00:20:42
niñas con voces muy agrudas y no sé
00:20:44
y me da cosa meterlas en un
00:20:46
azón, o sea, es que
00:20:48
tengo niñas que las podría meter con los
00:20:50
con los bajos
00:20:53
pero claro, no sé
00:20:54
yo es un poco de...
00:20:56
¿Pero son niñas que te cantan grave
00:20:57
de garganta o colocado?
00:21:00
de garganta
00:21:02
claro, es que de garganta
00:21:06
todas las chicas llegamos muy grave
00:21:08
pero lo que hay que intentar
00:21:10
es ver si realmente podemos dar
00:21:11
esas notas no de garganta
00:21:14
porque si pones a una niña
00:21:16
de grave de garganta a cantar
00:21:17
todos esos graves, al final le puedes hacer
00:21:20
algo en la cuerda vocal
00:21:22
con respecto al calentamiento
00:21:23
diferente, yo pongo
00:21:26
a saltar el calentamiento
00:21:28
que yo os enseñé el otro día
00:21:30
Yo lo hago con mis adolescentes de 18 años. Te digo adolescentes porque es un grupo mixto de 15 a 23 y a mis abuelos de 60 años los pongo a hacer el calentamiento que os mandé el otro día. Evidentemente, no tan activo como el que hago con los niños, pero es el mismo trabajo.
00:21:31
Al final no se trata de jugar, todos los movimientos que se hacen van orientados a quitar tensiones corporales y que el cuerpo ayude a cantar, con lo cual no es para nada descabellado el que pruebes el mismo calentamiento con los niños y con los adolescentes. Es más, te invito a que pruebes a juntarlos y que hagas un calentamiento conjunto.
00:21:51
Eso va a ser más complicado porque no coinciden horarios.
00:22:15
Bueno, pero a lo mejor no hay ninguna actividad
00:22:18
del cole en la que plantees
00:22:21
un repertorio
00:22:22
común o alguna actividad todos juntos
00:22:25
Sí
00:22:27
en Navidad o alguna
00:22:28
audición al final
00:22:30
Sí, se podría organizar algo
00:22:32
Prueba un calentamiento todos juntos, te invito a ello
00:22:34
y verás los resultados
00:22:37
Sobre todo porque hay mucha
00:22:38
los pequeños
00:22:43
cantan de una manera
00:22:45
mucho más natural, entonces
00:22:46
se llevan a los mayores
00:22:49
y luego la manera
00:22:51
de cantar más de mayor
00:22:53
tira mucho a los pequeños.
00:22:55
Te invito a que pruebes y a que compartáis
00:22:57
el calentamiento. Evidentemente
00:23:00
un poquito más enfocado, porque claro, ya en los
00:23:02
adolescentes vas a tener tenores y bajos.
00:23:04
Ya tienes voces cambiadas.
00:23:06
Entonces, hay ciertos ejercicios que tienes que
00:23:08
hacer con ellos que no haces con los niños.
00:23:10
Pero yo te invito a que sí que compartas
00:23:11
una parte del calentamiento para que sea
00:23:13
común. Vale, genial. Gracias.
00:23:16
Yo quería preguntar otra cosa.
00:23:25
Dale, dale.
00:23:27
Pues mira, después de haber, o sea, la diferencia, tener clara la diferencia entre la voz de cabeza, voz de pecho y voz de garganta.
00:23:29
Tener esa, porque no me ha quedado tampoco muy clara.
00:23:38
Mira, cuando nosotros, a ver, es que esto es una pregunta fácil y difícil a la vez, es complicado de explicarla.
00:23:42
Vamos a ver, cuando nosotros cantamos correctamente y tenemos ya la voz cambiada, o sea, ya en voz de adulto, en nuestra voz hay una parte de sonido que resuena en la cabeza y una parte de sonido que resuena en el pecho.
00:23:50
cuando tenemos la voz aguda
00:24:12
y además cantamos notas agudas
00:24:17
hay un tanto por ciento
00:24:19
muy grande de resonancia de cabeza
00:24:21
y una parte más pequeña
00:24:23
de resonancia de pecho
00:24:25
pero está ahí
00:24:27
a medida que bajamos en gravedad
00:24:28
de sonido y en gravedad
00:24:31
de voz
00:24:34
hay más tanto por ciento de resonancia de pecho
00:24:34
y menos resonancia
00:24:37
de cabeza
00:24:39
Esto se consigue con una buena técnica vocal, es decir, esta explicación que os hice de la cantidad de aire, que cuando no damos la cantidad de aire nuestro cuerpo compensa con tensiones, ¿recordáis?
00:24:40
Bueno, pues esas tensiones que nuestro cuerpo añade son sobre todo tensiones en la lengua y tensiones en la mandíbula, ¿vale?
00:24:54
Digamos que todo eso son piedrecitas que hacen que todo nuestro aire no llegue a los resonadores. Cuando esas tensiones suceden, poco a poco nuestro sonido empieza a ser más de garganta, porque no todo nuestro sonido está correctamente gestionado.
00:25:19
¿Vale? No sé si me he explicado más o menos. Y luego, es más fácil cantar de garganta cuando bajamos a los graves, que es lo que le decía Jesús antes con sus niñas, ¿vale? Cuando bajamos a los graves es más fácil cantar de garganta porque sentimos el sonido más aquí y entonces cantamos más abajo.
00:25:41
Esto sería más de garganta
00:26:03
Sin embargo, si yo busco
00:26:07
La colocación del sonido
00:26:09
La voz de arriba
00:26:11
Yo no tengo más graves, pero me quedo ahí
00:26:13
Pero no es
00:26:21
No sé si notas la diferencia
00:26:22
Que a través del teléfono a lo mejor
00:26:30
La percepción del sonido no es muy limpia
00:26:31
Nos pasa un poco lo contrario en las voces alturas. Yo no hablo aquí arriba, mi voz no es aquí. Aquí estoy sonando solamente de cabeza. Yo tengo que abrir, lo que estoy haciendo es apretar para que mi sonido no baje.
00:26:33
No sé si notáis que la afinación es distinta
00:26:50
Pero uno está solo de cabeza
00:27:00
Está como más pitón
00:27:03
Y el otro sí que tiene la resonancia de cuello
00:27:04
En el que solo tiene cabeza
00:27:06
Lo que estoy haciendo, insisto, es hacer fuerza
00:27:08
Con la garganta y con la lengua
00:27:10
Para que el sonido no resuene de bajo
00:27:12
No sé si respondo a tu...
00:27:15
Sí, sí, sí, ya me quedamos, claro.
00:27:21
Yo tengo la experiencia de haber pertenecido a un foro de colegio.
00:27:25
Y yo era siempre, me ponían en la primera voz en soprano,
00:27:30
pero a mí realmente me gustaba la media e incluso la baja.
00:27:33
Estos son las más divertidas.
00:27:36
Porque me parecían voces, claro, más trabajas, o sea, eran mucho más divertidas.
00:27:37
Y cuando podía me escapaba poniendo en vivo a la pobre directora, pero bueno.
00:27:41
Claro, yo en el cole igual
00:27:48
Yo cuando faltaba voz 3
00:27:50
La Carlos iba a la voz 3
00:27:52
Que faltaba voz 2, la Carlos iba a la voz 2
00:27:53
Claro, claro
00:27:56
Es que abullirse por ahí, sí, sí
00:27:58
Pero sí que es posible que un soprano pueda hacer las otras voces
00:27:59
No en todas, claro
00:28:02
No en la tercera a lo mejor, pero
00:28:04
Más fácil que un soprano pueda
00:28:05
Hacer las otras, más que
00:28:08
Una voz de contra alto pueda llegar a soprano
00:28:09
Pues mira, te cuento
00:28:12
Depende un poco de las cuerdas vocales
00:28:14
Yo por ejemplo
00:28:16
soy soprano ligera, yo te canto
00:28:18
La Reina de la Noche y sin embargo
00:28:20
tengo notas hacia abajo
00:28:22
o sea yo te puedo cantar en tesitura de contra alto
00:28:24
porque depende un poco
00:28:26
de la flexibilidad que tengan las cuerdas vocales
00:28:28
es como por ejemplo
00:28:30
la opción de algunos bajos
00:28:31
que pueden cantar de falsete
00:28:33
correctamente y hay algunos bajos
00:28:36
que no, o sea depende un poco
00:28:38
muscularmente de la flexibilidad
00:28:39
que tengan tus cuerdas vocales
00:28:42
es cierto que una
00:28:44
correcta técnica vocal
00:28:46
te da un poquito más de extensión
00:28:47
te deja llegar a todas tus notas
00:28:49
más fácilmente
00:28:52
pero no tiene nada que ver
00:28:53
o sea, hay niñas que llegan muy agudo
00:28:56
y llegan muy grave
00:28:58
y hay niñas que se quedan en una zona más central
00:28:59
depende un poco de la
00:29:02
musculatura de cada una
00:29:03
Vale, gracias
00:29:06
Nada
00:29:08
¿Conocíais?
00:29:09
Si es que a mí, Beatriz
00:29:19
Ahora
00:29:20
Sí, es que como estoy con las niñas
00:29:20
Me había silenciado
00:29:24
No, te quería preguntar
00:29:26
¿Cómo podemos conseguir un poco
00:29:28
Que los niños lleguen a ser un poco
00:29:30
Conscientes de estas diferencias
00:29:32
Y de qué ejercicios podemos aplicar con ellos
00:29:34
Para que
00:29:36
Dejen de cantar un poco de garganta
00:29:37
Cuando hablas diferencias
00:29:40
¿Te refieres a diferencias técnicas?
00:29:43
¿Vocales?
00:29:45
Sí, sí, sí, sí
00:29:47
¿Cómo podemos trabajarlo con ellos?
00:29:48
Pues mira, ahí, por desgracia, el que tiene que tener la formación eres tú. Los niños repiten y les tienes que dar estos mismos ejemplos que yo os hago a vosotros, yo a ellos se los hago. Es más, caricaturizo al máximo todo lo que puedo.
00:29:50
Entonces, nosotros hacemos una vocalización y yo detecto, hago un uuuu y de repente la de arriba, uuuu, se queda apretada inmediatamente.
00:30:09
Chicos, cuidao la de arriba, soltamos mandíbula, miro a ver, o sea, detectas qué es lo que está pasando, si están apretando mandíbula, si es que no hay aire, si...
00:30:19
Chicos, cuidao con la mandíbula, recordad que esta, les vuelvo a dar el ejemplo y les hago el ejemplo malo.
00:30:29
Mirad, vosotros habéis hecho, no, esto no es, y repetimos.
00:30:35
Y así hasta que consigo, y ya cuando consigo, digo, esta es, vamos a repetirla.
00:30:41
Y la hacemos una vez más y pasamos de ejercicio.
00:30:45
Esa es la manera en la que yo trabajo.
00:30:48
Y por supuesto que es, o sea, la corrección es, por mi parte, inmediata.
00:30:50
Pasamos ya, o sea, dejamos el calentamiento, pasamos a hacer una pieza.
00:30:56
Por ejemplo, esta que os he enseñado.
00:30:59
Correr y correr, no dejaremos de correr.
00:31:01
Por ejemplo, me cantan, correr y correr, inmediata.
00:31:05
Chicos, cuidado, no es correr, sino correr y correr.
00:31:08
No le damos golpe en la E.
00:31:13
Todas esas cosas, la corrección es inmediata.
00:31:15
Y el mejor ejemplo que tú le puedas dar, porque ellos te van a imitar.
00:31:17
O sea, el coro es el 100% reflejo del director.
00:31:21
Si un día tú estás mal, o sea, yo lo noto a veces, que a veces digo, ojo, no me funciona el ensayo.
00:31:24
Y me pongo a pensar, y es que soy yo la que ese día, por lo que sea, estoy torcida.
00:31:30
y los niños no responden igual
00:31:33
o sea que siempre va a depender
00:31:35
de que tú les des la mejor
00:31:38
corrección posible
00:31:40
que tú tengas claro lo que quieres trabajar
00:31:41
que si tú les das una A abierta
00:31:44
ellos van a cantar una A abierta
00:31:46
y si tú les cantas una R demasiado rápida
00:31:47
ellos te van a dar la R demasiado rápida
00:31:50
y si les dices que en un sitio
00:31:52
no respiren, no respires tú
00:31:54
porque te van a copiar
00:31:56
no sé si te soluciono
00:31:58
pero quiero decir
00:32:04
esto es como, ¿cómo enseñar matemáticas?
00:32:05
pues lo primero que tienes que hacer es saber
00:32:09
tú las matemáticas
00:32:11
y entonces cuando tú conoces dónde se pueden
00:32:12
equivocar y cómo lo puedes corregir
00:32:15
entonces lo puedes enseñar, pues cantando
00:32:17
lo mismo, cuanto más conocimiento
00:32:19
tengas tú, mejor les vas a
00:32:21
poder corregir a ellos
00:32:23
yo quería hablar
00:32:25
Bueno, primero, perdonad por el retraso, me he equivocado de hora, así que lo siento mucho. Y estaba haciendo cosas, pero pues no sé. Bueno, quería comentarte dos cosas. Bueno, primero, gracias por la clase, los vídeos, el esfuerzo que has hecho. Yo soy repetidora del curso pasado.
00:32:33
y bueno, quería comentar
00:32:56
que a mí
00:32:59
yo no sé
00:33:00
cómo clasificar las voces
00:33:03
o sea, en la teoría
00:33:05
de rea no sé qué
00:33:08
de tal a tal, pero luego en la práctica
00:33:09
con niños tan pequeñitos
00:33:12
es que yo no sé cómo clasificar las voces
00:33:13
yo no lo sé
00:33:16
primero eso
00:33:17
¿qué edades de niños tienes?
00:33:18
pues sobre todo de primero, segundo y tercero
00:33:21
¿de cuándo?
00:33:24
No sé el repertorio que estás trabajando
00:33:25
Pero con niños de primaria
00:33:30
Las extensiones son muy parecidas
00:33:32
De las dos voces
00:33:35
Claro, para todos
00:33:37
Pero me refiero que dentro de las obras
00:33:38
Las obras que debes elegir
00:33:41
Son de repertorio
00:33:43
De extensión muy similar
00:33:45
Aún así es cierto
00:33:46
Que la voz 1 siempre sube un poquito más
00:33:48
Y la voz 2 siempre baja un poquito más
00:33:51
Vale, mira
00:33:53
Yo, para clasificar las voces, y esto es la experiencia de muchos años también, tengo en cuenta los siguientes criterios. Primero, pongo en voz dos a los niños que vocalmente cantan muy bien, o sea, que técnicamente la voz funciona correctamente y que además tengan graves.
00:33:55
¿Por qué? Porque son niños que como técnicamente cantan bien, al bajar al grave, aunque tengan muchos agudos, eh, cuidado, prefiero sacrificar esos agudos, pero que si técnicamente están cantando correctamente y llegan a los graves, los prefiero en voz 2, porque son voces que seguro no se van a hacer daño y son voces que van a ser seguras a la hora de mantener la voz 2, ¿vale?
00:34:20
nunca pongo en voz 2
00:34:43
a niños que son nuevos en el coro
00:34:46
que es la primera vez que cantan
00:34:49
porque para ellos es mucho más fácil
00:34:52
la voz 1
00:34:54
se van a ir a cantar la voz 1
00:34:55
entonces a no ser que haya alguna excepción
00:34:57
de algún niño que vea
00:35:00
que no hay manera de que cante los agudos
00:35:01
de que no sube a la voz de cabeza
00:35:03
si más o menos la voz funciona
00:35:04
los niños nuevísimos
00:35:06
que no han cantado nunca
00:35:08
siempre van a la voz 1
00:35:09
al menos el primer trimestre
00:35:10
Luego ya veremos, pero a priori siempre los meto en voz uno
00:35:13
Luego, voces súper finitas
00:35:18
Hay vocecitas de niños o de niñas que los oyes vocalizar y son
00:35:22
Súper pequeñitas, súper en la nariz y que además suben para arriba un montón
00:35:26
Esos son seguro voz uno
00:35:34
Y luego, niños que tienen la voz más gruesa
00:35:38
O sea, que la voz es así más gordita, esos también son candidatos para voz 2. Evidentemente, estas son las características generales. Luego, mira, a mí me pasa, yo me escucho a todos los niños una vez al trimestre, uno por uno, ¿vale?
00:35:41
Y a mí me pasa que a lo largo del curso tengo niños que han empezado en voz 1 y a mitad del curso, por lo que sea, hacen una mejor conexión con la voz grave o de repente les veo que cantan un poquito forzado en la voz 1 y los paso a la voz 2 tranquilamente.
00:35:57
o de repente niños que me
00:36:14
empiezan a cambiar la voz
00:36:16
que eran una maravillosa voz 1 y de repente
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me empiezan a perder graves porque
00:36:20
están empezando a cambiar la voz, pues
00:36:21
directamente los paso a voz 2
00:36:23
yo con ellos, además esto lo hablo
00:36:25
delante de todo el grupo
00:36:28
lo tomo como algo natural el que
00:36:29
cambien la voz, el que
00:36:32
les salga un gallo, el que los cambio
00:36:34
de voz, yo siempre les explico que
00:36:36
da igual ser de voz 1 que de voz 2
00:36:38
que igual que hay niños de 10 años que son gorditos
00:36:39
y niños de 10 años que son
00:36:42
más delgaditos, hay niños de 10 años
00:36:44
que cantan agudo y niños de 10 años
00:36:46
que cantan más grave y que
00:36:48
esa división no es porque los unos
00:36:50
sean mejores y los dos sean peores
00:36:52
sino porque las cuerdas vocales
00:36:54
son distintas, unos cantan
00:36:56
un poquito más agudo y otros
00:36:58
cantan un poquito más grave
00:36:59
y también les explico que igual que ellos
00:37:01
a lo largo del año están creciendo
00:37:04
hay niños que crecen muy rápido
00:37:06
y niños que crecen más despacito
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sus cuerdas vocales aunque no se ven
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también están creciendo y su laringe
00:37:11
se está desarrollando, con lo cual
00:37:13
es algo normal que de repente
00:37:15
un niño cante de voz uno y a los tres meses
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lo tenga que poner en voz dos
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que de repente un niño está
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cambiando la voz y de repente, lo sabéis
00:37:23
sale un gallo, sale un desafine
00:37:25
pues no pasa absolutamente nada
00:37:27
y todas esas cosas en mi aula están
00:37:29
normalizadas absolutamente
00:37:31
porque es la única manera
00:37:33
al final sus voces son, el cambio
00:37:35
es completamente dinámico
00:37:37
entonces, ¿por qué no lo vamos a hacer nosotros?
00:37:39
Pues sí, gracias
00:37:42
Y lo otro que os quería comentar, bueno, a ti y a todos, es que el trabajo de la técnica vocal a mí me parece muy difícil durante los ensayos porque, bueno, nosotras tenemos 35 niños, entonces a mí me parece imposible, o sea, yo no soy capaz o no me veo, ¿no?
00:37:43
Para mí el ideal sería, pues, cogerle, yo qué sé, de 10 en 10 a lo mejor o de 8 en 8 para realmente poderles escuchar porque yo, sinceramente, yo no les escucho a todos, todos, o sea, todos juntos.
00:38:05
Quiero decir, soy incapaz de escuchar a cada uno, quiero decir, estando todos juntos los 35. Entonces, no sé qué se podría hacer, cogerles aparte de 8 en 8, de 10 en 10, para ir trabajando esto porque es verdad que por mucho que les decimos y que hacemos, luego al final no, son más de reggaetón.
00:38:24
no sé cómo
00:38:46
entonces no, yo no puedo
00:38:47
o sea, yo no llego a
00:38:50
dar con ello, no sé si la
00:38:52
manera a lo mejor sería aquella que digo
00:38:54
Pilar y tú trabajáis las dos juntas
00:38:56
con el coro, ¿no? Sí
00:38:58
o sea, a lo mejor sería bueno
00:39:00
que desglosases, o sea, que
00:39:02
un grupo mayoritario se quede con una
00:39:04
y tú a lo mejor te sacas, imagínate
00:39:06
como ha dicho antes a Carolina, grupos de
00:39:08
cuatro o cinco, imagínate
00:39:10
un ensayo al
00:39:12
mes, pues en vez de ser
00:39:14
el ensayo como lo hagáis normalmente, se me
00:39:16
ocurre, Carolina, ahora tú me corriges,
00:39:18
pues en ese
00:39:21
ensayo los vas a ir sacando de poquito
00:39:22
en poquito para irles escuchando de una manera
00:39:24
más individualizada, teniendo en cuenta
00:39:26
que sois dos las que estáis haciendo el ensayo,
00:39:28
es mucho más fácil que si solamente
00:39:30
fueses tú sola.
00:39:32
Pues sí.
00:39:34
¿Cuál es tu objetivo al hacer
00:39:36
eso?
00:39:38
Pues escucharles y ayudarles
00:39:40
¿Escucharles para qué? ¿Con qué objetivo?
00:39:42
¿Qué es lo que no escuchas?
00:39:45
No escucho
00:39:47
individualmente
00:39:48
si colocan bien la voz, no colocan bien
00:39:51
la voz, si
00:39:53
se están haciendo daño.
00:39:54
Eso yo no lo percibo
00:39:57
con los 35 a la vez.
00:39:58
Vale. O sea, son 35
00:40:01
y de ahí divides a dos voces.
00:40:03
No tienes 35 por cuerda.
00:40:04
Uy, se ha ido alguien.
00:40:06
Se ha ido María.
00:40:09
no os preocupéis
00:40:10
yo estoy
00:40:11
no sé
00:40:13
me estoy haciendo
00:40:14
Laura ha salido
00:40:17
le habrá fallado
00:40:22
sí, Laura
00:40:23
bueno, mira, te contesto
00:40:25
depende un poco, a ver, primero
00:40:27
a escucharlos a todos los vas a aprender
00:40:30
o sea, yo me puse delante de un coro
00:40:32
a dirigir con 21 años
00:40:34
y era un coro de como 50
00:40:35
todo adultos y o sea yo llevaba muchos años
00:40:38
ya cantando y muchos años haciendo cosas de coros
00:40:40
pero era como Dios mío de la muerte
00:40:42
¿qué está pasando?
00:40:44
entonces ante eso
00:40:45
hay varias maneras de trabajar
00:40:47
¿vale? o sea eso insisto
00:40:50
vas a aprender, poco a poco eso te lo va a dar
00:40:52
la experiencia
00:40:54
yo te propondría
00:40:55
varias cosas, lo que ha dicho Ruth está muy bien
00:40:58
el decir vale, puntualmente
00:41:00
me cojo un grupito y me los voy
00:41:02
llevando poco a poco
00:41:04
con el objetivo de trabajar
00:41:05
pues un poquito más individualizadamente, ¿vale?
00:41:08
Evidentemente, si ellos como cantores crecen de manera individual,
00:41:11
como conjunto, también van a poder aportar más cosas.
00:41:15
Yo creo que al principio os ayudaría más el dividiros por voces,
00:41:20
es decir, una se queda con la voz 1 y la otra se queda con la voz 2, ¿vale?
00:41:25
Aún así, para dar pautas generales técnicas,
00:41:30
a mí me resulta más útil
00:41:35
trabajar con todo el coro
00:41:38
depende un poco de lo que quieras
00:41:40
trabajar, por eso te he dicho
00:41:42
si el problema es de afinación
00:41:43
habrá cosas
00:41:46
que sea más interesante que las
00:41:48
trabajes por separado, en cuyo caso
00:41:50
si te viene bien el llevarte a la voz uno
00:41:52
por un lado y el llevarte a la voz dos por otro
00:41:54
pero tienes que valorar
00:41:56
o por ejemplo ver la partitura
00:41:58
porque a lo mejor hay alguna cosa
00:42:00
técnica que
00:42:02
la estás trabajando en la voz 1
00:42:04
y te interesa que la voz 2
00:42:06
esté escuchando, imagínate
00:42:08
por ejemplo un canon
00:42:10
o una melodía que
00:42:10
sea lo mismo a distancia de tercera
00:42:13
por ejemplo, en ese caso
00:42:16
te interesa trabajar con todos juntos
00:42:17
porque las mismas cosas que
00:42:20
trabajas en la voz 1, te interesan
00:42:22
en la voz 2, incluso
00:42:24
puedes estar pendiente e ir
00:42:26
preguntando, a ver, ¿y aquí qué les he dicho?
00:42:28
y aquí, para que ellos interactúen
00:42:29
entre ellos, ¿vale?
00:42:32
Si es una cosa de dicción de texto, te interesa trabajarlo con todos juntos,
00:42:34
porque haces el trabajo con todos a la vez.
00:42:38
Otra cosa es que en todo el conjunto de repente detectes un niño o dos
00:42:41
que tengan dificultades especiales.
00:42:46
Y aún así, esa corrección...
00:42:49
O sea, yo nunca le digo a un niño, tú lo estás haciendo mal.
00:42:52
Yo siempre digo, ¡uy, por esta zona hay alguien que se equivoca!
00:42:55
¡Uy, a ver, por esta zona! ¡Uy, aquí por la primera fila!
00:42:58
Y ellos mismos poco a poco se van corrigiendo. Me parece más interesante el trabajo grupal. Y sobre todo, no es lo mismo cantar como solista que cantar como coro. Me explico. Por ejemplo, en la partitura que os envié, el correr y correr. No es lo mismo cantar correr y correr que hacer.
00:43:01
Correr y correr
00:43:26
Lo que me interesa es que como coro
00:43:28
Elija la opción que elija
00:43:32
Me hagan todos lo mismo
00:43:34
Con lo cual me interesa trabajar con todos
00:43:35
Que vamos a hacer
00:43:39
Correr y correr
00:43:40
Correr y correr
00:43:42
O correr y correr
00:43:45
Correr y correr
00:43:49
Y ahí pongo la R
00:43:52
y ese trabajo lo tengo que hacer
00:43:54
sobre todo porque a mí me ahorra también trabajo
00:43:56
y precisamente que cuando tenemos 20 minutos
00:43:58
de recreo, cuanto más optimicemos
00:44:00
el trabajo, más resultados
00:44:03
vamos a tener
00:44:04
Vale, gracias
00:44:05
No sé si te respondo
00:44:08
Tienes una pregunta difícil
00:44:10
A ver
00:44:13
Venga, Pilar
00:44:19
No, a ver, sí, yo
00:44:21
la dificultad también que
00:44:23
¿me oís?
00:44:29
ahora sí, repite porfa
00:44:31
no, que yo uniendo con lo que decía
00:44:33
Sagrada y yo, es verdad que yo
00:44:36
también, que este es el primer año que he estado
00:44:37
yo con el coro
00:44:41
pues eso, el abanico que tenemos desde
00:44:42
primero de primaria hasta sexto de primaria
00:44:45
por ejemplo hay niños de primero
00:44:47
que ni siquiera saben leer
00:44:49
que pronuncian mal incluso
00:44:52
Y luego también tenemos un grupito de niñas chinas que es fenomenal, genial. Y que, claro, el idioma español, pues, no...
00:44:54
Y algunos ni lo conocen. Entonces, en ese sentido, pues, quiero decir que también eso dificulta un poco el avance que queramos llegar a tener.
00:45:03
Sí, me explico, ¿no? Por eso la imposibilidad, como decías, de poder llegar a todos y poder llegar a saber qué voces tienen que clasificar.
00:45:12
yo lo que me comentas
00:45:29
no lo veo como un problema
00:45:33
mira, yo tengo un grupo
00:45:35
tengo 70 niños
00:45:37
de 4 a 11 años
00:45:39
fíjate, quiero decir
00:45:41
las necesidades de los de 4, las necesidades
00:45:43
de los de 11
00:45:45
yo por ejemplo, el texto
00:45:46
yo pongo a veces
00:45:48
lo trabajo de memoria
00:45:51
hago con ellos algo de teatro, por ejemplo
00:45:52
correr y correr
00:45:55
y me contestan ellos, correr y correr
00:45:56
¡Correr y correr! ¡Correr y correr! Siempre jugando, para que ellos me contesten. Otros días les puedo poner en la pizarra el texto y de repente les borro X frases, o sea, una vez que ya está un poco trabajado, empiezo a borrar palabras o empiezo a borrar frases.
00:45:58
y poco a poco
00:46:14
los pequeños se van solapando
00:46:17
y los mayores ayudan a que los
00:46:18
pequeños tiren
00:46:20
y entran, vamos, a 100%
00:46:21
el caso de los niños chinos
00:46:25
a mí también me ha pasado, niños incluso
00:46:26
fíjate, he llegado a tener hasta un niño
00:46:28
Asperger, que tenía
00:46:30
multitud de problemas y sin embargo
00:46:32
por imitación lo hacía
00:46:35
absolutamente todo
00:46:37
entonces es cuestión, es eso
00:46:38
es aprovechar
00:46:41
no lo veáis como un problema
00:46:44
sino verlo como una herramienta
00:46:45
de trabajo, es decir
00:46:48
si con estas niñas chinas por ejemplo
00:46:49
tenéis que hacer un extra
00:46:51
de trabajo de dicción, aprovecharlo
00:46:53
para el coro, entonces si el
00:46:56
problema está en que no dice
00:46:57
vuelvo a la frase, si el problema está
00:46:59
que les cuesta decir correr y correr
00:47:01
trabajadlo un poquito
00:47:04
todos los días y
00:47:05
aprovechadlo desde el punto de vista de la técnica
00:47:07
entonces todo el coro se va a enriquecer
00:47:10
de ese trabajo técnico, ellas porque
00:47:12
además los niños son esponjas y aprenden
00:47:13
súper rápido, entonces ellas se van a poner
00:47:15
las pilas porque están viendo
00:47:17
que les estáis dando ese refuerzo
00:47:19
y el resto del coro va a mejorar
00:47:21
Muy bien, muchas gracias
00:47:22
Ay, por cierto, gracias por
00:47:27
tener aprendido muchísimo
00:47:29
Bueno, la verdad es que los vídeos han sido
00:47:32
una manera express de explicaros
00:47:35
un poco esto, claro, en directo
00:47:37
se hace mejor, pero bueno
00:47:39
Pero lo has hecho súper bien
00:47:41
Estaba ahí con
00:47:43
Pues ves, para todo hay una primera vez
00:47:44
Gracias a Luz
00:47:47
Te has lanzado a ser youtuber
00:47:48
¿Has visto?
00:47:50
Está medio que bien ahora
00:47:53
Madre mía
00:47:54
¿Qué más chicos?
00:47:57
En uno de los vídeos nos hablas
00:48:00
Y haces una referencia al diafragma
00:48:02
Como el sofá de los babos
00:48:04
¿Lo puedes explicar otra vez ahora?
00:48:07
Sí
00:48:09
A ver, yo es que
00:48:10
Para explicarse a los niños pequeños
00:48:12
Porque tú les preguntas
00:48:14
O sea, todas mis primeras clases de principio de curso, pues es interrogatorio total. ¿Y quién sabe qué es el diafragma? ¿Y quién sabe? O sea, pero cosas tan sencillas como ¿qué usamos para cantar? ¿Y con qué cantamos? ¿Y con qué escuchamos? O sea, preguntas súper banales para empezar a partir de ahí a tirarles, ¿no?
00:48:15
y una vez que ya tengo captada su atención
00:48:35
pues eso, cosas como el diafragma
00:48:38
a veces no conocen ni la palabra
00:48:40
a veces, en mi caso por ejemplo
00:48:42
al ser escuela de música les suena
00:48:44
porque a lo mejor su profesor de trompeta
00:48:46
o su profesor les ha explicado un poquito
00:48:47
pero realmente
00:48:50
entonces, intento buscar ejemplos
00:48:51
muy sencillos, yo siempre les digo
00:48:54
que el diafragma es un músculo
00:48:56
vago, que tiende a sentarse
00:48:58
en el sofá, como cuando nosotros
00:49:00
nos tiramos, entonces el diafragma
00:49:02
De manera relajada, él tiende a ponerse redondito. Cuando nosotros respiramos de manera normal, él se deja empujar, literal. Nosotros cogemos aire y el diafragma se empuja, entonces yo les pregunto, ¿y por qué el diafragma es empujado hacia abajo?
00:49:04
O sea, que ellos entiendan que al llenarse los pulmones de aire, simplemente empujan, como si yo hinchara un globo, entonces los pulmones se hinchan y todo lo demás baja para abajo. Incluso ellos se dan cuenta de que la tripa sale para afuera. ¿Por qué sale la tripa para afuera? Porque por la espalda, los tejidos y la columna es más rígido y no deja que esa zona se expanda.
00:49:25
O sea, yo todas estas cosas las pregunto en plan haciéndome la tonta. Y yo, ellos dicen, pues eso, ¿cuántas cuerdas vocales tenemos? ¿Tres? ¿Ocho? ¿Veintisiete? Yo, callada, yo nunca les digo, yo cara de póker total. Nunca, hasta que ellos empiezan a hablar. A ver, ¿y por qué tres? ¿Y por qué dos? Y ya entre ellos, es un poco como poner el debate entre ellos, ¿no? Para que entre ellos se expliquen y el que tiene argumentos. No, porque yo vi un vídeo y eran no sé cuántas, para que un poco entre ellos se expliquen.
00:49:49
entonces, vuelvo al sofá
00:50:17
yo les digo eso, que una vez
00:50:20
que cogemos aire
00:50:21
si solamente cogemos aire y soltamos
00:50:23
el diafragma
00:50:26
baja y sube
00:50:27
baja y sube
00:50:29
pero en este movimiento, el aire
00:50:31
sale de manera relajada
00:50:33
cuando nosotros necesitamos
00:50:35
cantar
00:50:38
o soplar para que suene un instrumento
00:50:39
el aire
00:50:42
necesita un poquito más de actividad
00:50:43
porque si no, no tiene
00:50:45
la potencia suficiente
00:50:47
nunca hablo de fuerza, no me gusta hablar de fuerza
00:50:49
por aquello de tensar
00:50:51
soy muy sutil
00:50:53
con el vocabulario para intentar
00:50:55
todo aquello que pueda suponer
00:50:57
tensión, apretar, apoyar
00:50:59
forzar, porque eso
00:51:01
para los niños es, bueno y para nosotros
00:51:03
es tensión, entonces
00:51:05
a la hora de cantar
00:51:07
nuestro aire necesita un poquito más de energía
00:51:08
si el diafragma está vago
00:51:11
este aire no tiene energía
00:51:14
yo puedo controlar el diafragma
00:51:17
no, yo no puedo decir
00:51:20
diafragma baja y el diafragma baja
00:51:21
no funciona así
00:51:23
lo que yo hago es controlar
00:51:24
los músculos que sujetan
00:51:27
el diafragma
00:51:30
de tal manera que con ellos hago ejercicios
00:51:31
los tomo en el suelo
00:51:34
de sentir la zona baja de la tripa
00:51:35
de sentir los abdominales
00:51:37
de sentir la zona lateral
00:51:39
que al coger aire también se expande
00:51:41
Entonces, si yo tiro de estos músculos, el diafragma no le queda otra que quedarse en esta posición. A medida que yo canto o soplo el instrumento, mis pulmones se van vaciando. Como me queda menos aire, mi diafragma quiere volver a esa posición, pero si vuelve a esa posición, pierdo la energía del aire.
00:51:43
Con lo cual, lo que tengo que hacer es gestionar que estos músculos obliguen a mi diafragma a tirar para seguir manteniendo la actividad de aire o la energía de aire que necesito para cantar correctamente.
00:52:07
Y eso es lo que yo les explico.
00:52:22
¿Por qué?
00:52:24
Porque si conseguimos esto, sale la cantidad de aire necesaria y cubrimos ese tanto por ciento del que hablábamos al principio.
00:52:25
es más difícil que haya tensión en el cuello
00:52:34
si nuestro diafragma
00:52:36
está funcionando correctamente
00:52:38
y no sé si te queda un poco más claro
00:52:40
Sí
00:52:44
Es el problema que decíamos
00:52:47
al principio, que como
00:52:51
los foros, o sea, es lo que veo
00:52:52
tenemos algunos, pues la media
00:52:55
hora del recreo, pues imagínate
00:52:57
o sea, lo que sí que yo ahora con esto
00:52:59
pues hacer una planificación
00:53:01
en el principio, creo
00:53:02
de explicarles a los niños
00:53:04
los dibujos, que vean realmente
00:53:06
por qué se canta, el tema
00:53:08
del vídeo de las cuerdas vocales
00:53:10
que a mí me ha encantado, pues dedicar unas sesiones
00:53:12
al principio
00:53:15
del coro a todo esto
00:53:16
Yo al principio del curso lo hago
00:53:18
siempre, incluso tengo niños
00:53:20
porque nosotros en la asignatura de coro
00:53:22
yo los tengo todos mezclados
00:53:24
yo no tengo primero de coro, segundo de coro
00:53:26
yo los tengo todos mezclados
00:53:28
entonces tengo niños que llevan tres años, niños que
00:53:30
tienen cuatro años, niños que llevan un año
00:53:32
y los tengo todos mezclados
00:53:34
y todos los años a principio de curso
00:53:35
les doy la misma clase, siempre
00:53:38
porque es invertir
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y sobre todo también porque se acostumbran
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a mi terminología
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yo en estas clases les estoy explicando
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por qué les pido que soplen
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y por qué les pido
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relajar el esternón
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y por qué les pido que no suban los hombros
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y por qué hay que sentir
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que la tripa sale para afuera
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entonces en una clase les explicas todo eso
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y luego aunque a lo largo del curso
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recordad que aquí soltábamos la tripa
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recordad que aquí soltábamos la mandíbula
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pero ellos ya saben a lo que te estás refiriendo
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y al final, en esos 20 minutos
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a lo largo del curso, has ahorrado
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un montón de tiempo
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claro
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¿más?
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¿una preguntita más?
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lo tienen todo claro, clarinete
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ya lo veo
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yo que cada día tengo más dudas
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conmigo misma, pero bueno
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¿habéis mirado
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la partitura que os he pasado
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¿qué le veis?
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¿qué no le veis?
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¿cómo la trabajaríais? ¿qué dudas os puede...?
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yo la
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yo la veo como
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para nuestro coro
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muy rápida
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como lo que te he dicho antes
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con el tema del idioma y demás
00:55:00
lo primero que cuando
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la he visto digo imposible
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esto vamos
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vamos
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que no sé si seríamos capaces
00:55:11
o yo por lo menos, de llevarla
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con mucho entrenamiento, mucho ensayo
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igual sí, al final claro
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todo sale, ¿no? Pero
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sí que me ha supuesto
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bueno, de hecho
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yo no la conocía la canción, siento decir
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que no conocía la canción, me la he
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puesto en YouTube y la he tenido
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escucha, la he tenido que poner en configuración
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más lenta para poder
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porque es que era incapaz de poderla
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seguir la canción, entonces
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bueno, pues sí que es verdad
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que viéndolo así más despacito
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y demás y trabajándolo con los
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ejercicios que nos ha
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comentado en los vídeos
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pues sí que podría ser
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pero así a priori
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a mí se me ha puesto como
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si fuera un mundo la canción
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yo igual lo hemos hablado
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¿verdad Pili? a mediodía
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y hemos dicho bueno, imposible
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porque es muy bonita
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muy muy bonita pero
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no solamente por la velocidad sino también
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por el ritmo que lleva la melodía
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ahí yo veo mucha dificultad
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y es una dificultad que tienen nuestros niños
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de hecho, que
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les enseñamos una canción
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pero luego como por comodidad
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o yo no sé por qué
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tienden a hacer todo el ritmo igual
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y bueno, esta canción sería
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bueno, todo un reto
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un reto, o sea, no digo que es fijo
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que si os lo proponéis lo conseguís
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a lo mejor en vez de cantar las dos estrofas
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que es verdad que eso os lo cumplí yo cuando la hice
00:56:35
con mi coro, fue lo que me costó
00:56:37
en que se aprendiesen tanta letra
00:56:39
y no fuesen capaces
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de articularla a la velocidad
00:56:43
para que realmente se escuchase
00:56:45
lo que están diciendo, porque si no era como
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correr, correr, correr
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eso era lo complicado
00:56:51
de la cosa, pero a lo mejor
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intentar solamente la primera parte
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y empezar más lento
00:56:57
y una vez que lo tienes afianzado, irle metiendo
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velocidad, seguro que podéis
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claro que podéis, pero lo primero que tenéis es
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que confiar más en vosotras
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no, no podemos
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no podemos, no podemos, si podéis
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pero tenéis que
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los que pensamos que no podemos
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somos los niños
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los niños, mira yo monté hace
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unos años una pieza
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claro, yo entonces debía ser muy inconsciente
00:57:21
y dije, allá que me voy
00:57:24
era una canción
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que tenía, o sea eran todo compases de amalgama
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de amalgama, bueno todo
00:57:30
pero dificilísima
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y me acuerdo que cuando terminé el concierto
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me vino un papá y me dijo, oh perdone
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qué cojones tienes de montar esto con los niños
00:57:37
y ahora lo pienso y digo
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a mí me encantaba, me la aprendí
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me gustó mucho, le hicimos un baile
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no sé cuántos y como yo la hacía
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tan natural, los niños se la aprendieron
00:57:50
natural conmigo
00:57:52
sin embargo alguna vez me ha pasado
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de una cosa súper sencilla
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que a mí se me mete en la cabeza
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que no les va a salir y no les sale
00:57:59
o sea que muchas veces está todo
00:58:01
aquí dentro de nosotros
00:58:04
son niños, no son tontos
00:58:05
Y todas nuestras limitaciones las tienen ellos. Y al revés, las cosas que tú ves con naturalidad, ellos también. En ese aspecto, me gustaría oír de los demás la opinión sobre la pieza y ahora os explico el por qué la he elegido y lo he hecho con todo conocimiento de causa.
00:58:07
Carolina no va a apuntar sin hilo.
00:58:26
Bueno, alguna vez, pero oye, en este caso no.
00:58:28
Yo esta pieza la he visto como un reto
00:58:31
Que le puedes plantar a los niños
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¿Un reto en qué sentido?
00:58:38
Un reto pues porque, claro, como es una pieza
00:58:40
Muy rápida y tiene muchas letras
00:58:42
Y entonces los niños, pues al principio
00:58:44
Van a hacer, como cuando le presentas por ejemplo
00:58:46
A Kaihana, ¿cómo me va a tratar el japonés?
00:58:48
¿Cómo me va a aprender yo toda esta letra?
00:58:50
Pero si se lo presentas
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Como algo
00:58:54
Claro, como si fuera un reto
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Como algo, ya veréis chicos, esto nos va a salir
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vamos a acartar, nos va a costar, pero ya verás
00:59:00
que bien te va a salir
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¿y por qué les va a costar?
00:59:03
eso ellos lo saben
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cuando se aprenden la pieza
00:59:08
esto cuando la escuchan por primera vez
00:59:09
cuando tú se la aprendes
00:59:12
por primera vez
00:59:16
hacen esto
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¿y por qué se la pones para que la hagan por primera vez?
00:59:19
¿y el efecto sorpresa?
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pues también es verdad
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yo es que siempre tiendo a enseñarles
00:59:25
qué es lo que vamos a cantar
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pues a lo mejor
00:59:30
si ven a otro
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coro cantar esto, pues les inspira
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para decir, oye, pues qué bonito, pues venga, vamos
00:59:34
a aprendernoslo. Siempre lo utilizo como motivación.
00:59:37
O se la canto
00:59:40
yo, o no sé.
00:59:41
Pero bueno.
00:59:43
A mí cuando, bueno, ahora
00:59:44
lo comentamos. Me gustaría
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oír más opiniones.
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Bueno, el problema,
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bueno, yo voy a ser muy breve. El problema básico que
00:59:54
yo le veo, sin duda, es la articulación.
00:59:56
La articulación
01:00:00
de todas las, bueno, de todas las
01:00:01
sílabas, porque correr
01:00:03
y correr es fácil, pero en cuanto ya tenemos
01:00:05
las semicorcheas siguientes
01:00:07
de hecho he escuchado la grabación que hay
01:00:09
en Youtube y no se les entiende
01:00:11
y es una grabación
01:00:13
de disco, o sea, no se les entiende claramente
01:00:14
no dejaremos de
01:00:17
correr
01:00:19
si eso es una grabación de un coro
01:00:20
o una escolanía que más o menos
01:00:23
seguro que tienes una entidad
01:00:25
pues eso va a pasar
01:00:27
y todo
01:00:30
un montón de secciones
01:00:31
de la canción seguro que sucede
01:00:33
y tienden a acelerarse
01:00:35
la articulación y el tempo
01:00:37
de la canción, sin duda
01:00:39
son los principales problemas, pero claro
01:00:40
supongo que has puesto este ejemplo precisamente
01:00:42
porque tiene esas cosas
01:00:45
¿Más?
01:00:46
Sí, aparte de...
01:00:58
Jesús, María
01:00:59
calladitos
01:01:01
Aparte de
01:01:02
la vocalización y que después de haber
01:01:05
visto pues los ejercicios que nos
01:01:08
enseñas para trabajar con todo
01:01:09
el cuerpo y todo que vendrían fenómenos para esta canción
01:01:11
pues también los agudos, las subidas
01:01:14
las bajadas, los agudos
01:01:15
el hacer esas escalas
01:01:17
pues también sería
01:01:19
pero vamos, la canción es preciosa
01:01:21
yo tampoco la conocía
01:01:23
los lugares para respirar
01:01:26
esos son divinos en esta canción
01:01:28
¿puedes repetir?
01:01:30
los lugares para
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respirar y hacer respiración con
01:01:34
su pi
01:01:36
porque no hay apenas
01:01:39
bueno mirad, os cuento
01:01:41
yo cuando
01:01:48
me presentaron esta pieza
01:01:48
yo lo primero que hice fue pensar
01:01:51
todo lo que habéis dicho vosotros
01:01:54
o sea, me tiré de los pelos y dije
01:01:55
no monto esto con mis niños en la vida, por Dios
01:01:57
pero a quien se le ha ocurrido escribir esto
01:02:00
con tanto texto para niños tan pequeños
01:02:02
bueno
01:02:04
al final me decidí
01:02:06
y la monté con mis niños
01:02:08
es curioso que cuanto más pequeños
01:02:10
son los niños, más les gusta la canción
01:02:14
a pesar de que
01:02:16
en teoría son a los que más les cuesta
01:02:19
el aprenderse esto
01:02:22
por varios motivos, primero por la cantidad de texto
01:02:23
que tiene, que es verdad que es larguísimo
01:02:26
y más que eso
01:02:28
por cómo está puesto el texto
01:02:31
porque es verdad que es un poco
01:02:34
trabalenguas
01:02:36
he elegido esta pieza
01:02:37
porque hay un aspecto técnico
01:02:40
que en los vídeos que os he mandado
01:02:43
no trato, o lo digo por encima
01:02:45
porque me parecía que contarlo
01:02:47
en un vídeo era un poco complicado
01:02:49
entonces prefería explicaroslo
01:02:50
en persona
01:02:52
tenemos la costumbre
01:02:53
de decir a nuestro coro
01:02:58
no se entiende lo que estáis cantando.
01:03:01
¿Os ha pasado alguna vez?
01:03:04
Sí, alguna vez.
01:03:07
¿No se entiende? ¿Y qué hacéis
01:03:08
ante eso de no se entiende lo que
01:03:10
estáis cantando? Bajar la velocidad
01:03:12
algunas veces.
01:03:16
¿Trabajar más lento, sobre todo?
01:03:18
Sí. ¿Solo?
01:03:20
¿O sea, solo bajáis la velocidad?
01:03:22
Yo hago un trabajo de articulación.
01:03:24
Yo también.
01:03:27
Y ese trabajo de articulación
01:03:28
es pedirles que hagan todo esto, ¿verdad?
01:03:30
O hacer consonantes concretas
01:03:32
Trabajar con R
01:03:37
O con T, no sé
01:03:38
¿Y os estáis fijando
01:03:40
Qué es lo que pasa en mí
01:03:43
Cuando solamente hablando
01:03:45
Intento hacer esto que vosotros le pedís
01:03:46
Al coro?
01:03:49
Que se va a la naturalidad completamente
01:03:51
Cuando si de repente yo me paro
01:03:53
Prácticamente paro la mandíbula
01:03:55
Y me dedico a que sea la lengua la que articule
01:03:57
Puedo decir absolutamente todo súper rápido
01:03:58
Se entiende todo lo que estoy diciendo
01:04:00
y apenas se esté moviendo la cara.
01:04:02
¿Os estáis dando cuenta de ello?
01:04:03
Bien.
01:04:09
Nosotros pensamos, y lo digo porque yo soy la primera
01:04:10
que en otras ocasiones he pensado esto técnicamente,
01:04:13
que la articulación depende de lo que abramos la boca y los labios.
01:04:16
Y la que articula es la lengua.
01:04:21
¿Vale?
01:04:25
De tal manera que cuando nosotros nos enfrentamos
01:04:25
a una partitura que sea muy rápida y que tenga mucho texto, lo que tenemos que hacer
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es minimizar los esfuerzos para que se entienda todo lo que decimos. De tal manera que os
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propongo que probéis a hacer esto. Vamos a probar todos si queréis. La frase es correr
01:04:43
y correr, no dejaremos de correr. Entonces, vamos a ponernos en pausa facial y tenemos
01:04:49
que intentar que se nos entienda
01:04:58
absolutamente todo lo que estamos
01:04:59
diciendo. Mirad, os pongo el ejemplo.
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Correr y correr
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no dejaremos de correr.
01:05:05
Correr y correr
01:05:20
no dejaremos de correr.
01:05:26
Correr y correr, no dejaremos de correr.
01:05:28
Correr y no dejaremos de correr.
01:05:30
Correr y no dejaremos de correr.
01:05:32
Me estás matando ahora.
01:05:35
La velocidad de la partitura sería
01:05:37
Correr y correr, no dejaremos de correr.
01:05:39
Si os fijáis, yo estoy cantando y apenas me estoy moviendo.
01:05:44
Correr y correr, no dejaremos de correr.
01:05:46
¿La podéis probar, por favor?
01:05:50
Venga, dame una entrada.
01:05:53
¡Correr, correr, no dejaremos de correr!
01:05:55
¡Márcanos, claro, para ir todos a tempo, que si no esto es un Cristo!
01:06:03
¡Correr, correr, no dejaremos de correr!
01:06:08
¡Correr, correr, no dejaremos de correr!
01:06:13
¡Correr, correr, no dejaremos de correr!
01:06:17
Y ahora vamos a probarlo al contrario.
01:06:20
Correr y correr, no dejaremos de correr
01:06:22
A ver
01:06:25
Correr y correr, no dejaremos de correr
01:06:26
¿Cómo os resulta más fácil cantar?
01:06:30
De otra manera
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Me cacho y no vengas
01:06:34
Entonces, con esto se resuelven un 60% de los problemas de dicción de los coros
01:06:36
Técnicamente muchas veces no llegamos a los agudos
01:06:46
o no nos sale un giro determinado porque lo que estamos pidiendo a nuestro coro es esto y aquí
01:06:50
es imposible cantar todo lo que cantemos tiene que partir de aquí es más en el momento en el
01:06:59
que empezamos a hablar de esta manera y apenas movemos la boca o dejamos sobre todo que sea
01:07:07
la lengua la que pronuncie inmediatamente el sonido se viene aquí delante porque lo que
01:07:11
estamos haciendo es gestionar el aire de otra manera y la voz va directamente a susurrar probarlo
01:07:17
Para trabajar esto de manera individual vuestra, yo os propongo que con un lápiz, aquí, correr y correr no dejaremos de correr, correr y correr no dejaremos de correr, correr y correr no dejaremos de correr.
01:07:25
es mejor que sea lápiz
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porque el polígrafo
01:08:01
el lápiz un poquito lo podemos morder
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el boli no porque se resbala
01:08:05
y ahora, os lo digo yo
01:08:07
en directo viéndoos trabajar
01:08:09
os dejaría llegar a vosotros
01:08:11
a la conclusión, pero si os fijáis
01:08:13
para poder decir correctamente
01:08:15
la R, si esta es la lengua
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y este es el lápiz, mordido
01:08:19
para poder decir la R
01:08:21
correctamente
01:08:23
mi lengua lo que tiene que hacer es
01:08:24
un poquito esto
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no sé si lo veis
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un pelín, probadlo
01:08:30
correr y correr
01:08:34
no dejaremos de correr
01:08:35
correr y correr
01:08:36
es como ahora
01:08:38
sois capaces de rodar la R
01:08:42
pues tal cual lo habéis hecho ahí
01:08:43
correr y correr, no dejaremos de correr
01:08:45
probadlo
01:08:47
correr y correr, no dejaremos de correr
01:08:49
y se entiende
01:08:52
perfectamente el texto
01:08:53
este trabajo lo podéis hacer
01:08:55
con los niños, con cualquier
01:08:59
pieza, con cualquier partitura
01:09:01
cualquier texto
01:09:03
y aquí cantamos
01:09:05
correr y correr, no dejaremos
01:09:07
de correr, la mariposa hasta
01:09:09
al caer, probando
01:09:11
probando
01:09:13
correr y correr
01:09:17
la mariposa
01:09:19
tenemos que correr
01:09:20
correr y correr
01:09:22
correr y correr
01:09:23
la mariposa
01:09:26
madre mía
01:09:28
que buen truco
01:09:31
que fuerte
01:09:33
vale, luego con respecto
01:09:35
la segunda cosa que ha comentado
01:09:38
Ruth, es el tema de las respiraciones
01:09:41
yo en estas
01:09:43
piezas tan rápidas
01:09:45
lo que les digo es
01:09:46
primero, bueno, yo es que mi profe
01:09:49
siempre decía que un buen cantante
01:09:51
es el que tiene
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una maravillosa voz
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el que tiene un oído muy bueno
01:09:56
pero además
01:09:58
el que le echa mucho morro
01:09:59
yo creo que va aplicado un poco
01:10:02
a ser músico en general
01:10:05
porque lo de poner cara de poker cuando algo no te sale
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es único
01:10:08
yo les digo
01:10:10
que para que no se note
01:10:13
cuando les pido respiración coral
01:10:16
yo la trabajo de dos maneras
01:10:18
o bien respiración coral en notas
01:10:19
largas, de tal manera que todos
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canten y de repente uno
01:10:23
o sea, yo estoy cantando una nota larga
01:10:25
uuuuuuuu
01:10:27
uuuuuuuu
01:10:30
uuuuuuuu
01:10:33
uuuuuuuu
01:10:36
yo no he cambiado mi cara
01:10:36
si tengo 20 personas más al lado mío
01:10:37
haciendo es lo mismo que yo, estoy respirando
01:10:40
y no se nota, lo que sí
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que practico con ellos es el entrar y salir
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de esa nota sin golpear
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para que no se note
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el golpe, ¿vale? En estas piezas
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tan rápidas, yo no marco respiraciones
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yo lo que trabajo con ellos
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es que cada uno respire cuando
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quiera, comiéndose
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un sonido, es decir
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yo canto
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si la melodía es
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correr y correr la mariposa
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Perdón. Correr y correr, no dejaremos de correr, la mariposa hasta el caer.
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Si yo necesito respirar, yo hago esto. Correr y correr, la mariposa hasta el caer, no dejaremos de correr.
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No sé si habéis notado que hay huequitos en los que yo he dejado de cantar.
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En esos huequitos lo que yo he hecho ha sido respirar.
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Pero he seguido cantando, es decir, respiro en el playback.
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Si tengo 30
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No van a respirar todos a la vez
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Y yo para practicar
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Con ellos esto en clase
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Juego al pilla-pilla
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Es decir, al que pillo respirando lo descalifico
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Y se las ingenian
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De manera bestial
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Para no ser pillados
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Pues ahora hay que probar
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no sé, tenéis más dudas
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más al respecto de esta pieza
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o cosas que os hayan surgido
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a medida de esto que os he ido contando
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si no hay ninguna duda
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os quería dar las gracias
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a todos por haber
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estado en el seminario
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que ha sido una pena que no lo hayamos podido terminar
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de forma presencial
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porque bueno, esto es mucho más frío
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que estar allí
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pero bueno, las circunstancias son las que son
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y ojalá que esto termine pronto
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y volvamos rápido a la normalidad
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Pues sí
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Ha sido un placer haber trabajado con todos vosotros
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dar las gracias a Carolina
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por haber hecho el esfuerzo de haberse grabado
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de haber estado ahora con nosotros
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a Marina por habernos coordinado allí en las
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alcacias, habernos reservado el aula
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y todas esas cosas, y por supuesto
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a todos vosotros por haber hecho el esfuerzo que habéis
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hecho, haber estado yendo todos los días
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pues eso, el habernos estado
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conociendo un poco de todos y aprendiendo
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todos juntos. Para mí ha sido
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un placer estar con vosotros, ya este
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era el sexto seminario que
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llevamos coordinando desde la asociación,
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estamos súper contentos
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porque estamos viendo, bueno, pues que cada vez
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hay más coros en la Comunidad de Madrid
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y bueno, esta semillita
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que pusimos en los últimos cuantos años
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parece que ya va dando
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fruto. Recordaros
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que el lunes
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os voy a habilitar para que podáis
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hacer la autoevaluación, tanto
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de la que ha realizado el clip, como la que ha hecho desde la Asociación Agrupa Coros, ¿vale?
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Y en principio ya está terminado por vuestra parte. Como comenté el martes cuando nos reunimos,
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yo ahora ya voy a elaborar todo el tema de memorias, todo el tema de arte, lo mandaré a María
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y una vez que ya esté todo terminado, junto con el vídeo que montaje que hago de lo que vosotros me habéis mandado,
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lo que os ha parecido el seminario
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con imágenes que ya visteis
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que las realicé
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también he hecho ahora alguna captura
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de pantalla de todos vosotros
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para que también nos hayamos reunido virtualmente
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pues una vez que ya esté todo ese material
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os le haré llegar y en principio
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si María no me dice lo contrario
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tendríais ya la acreditación
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de este seminario
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María, ¿sí?
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¿Lo he dicho bien o no?
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Sí, sí, por supuesto
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una vez que lo demos por cerrado
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yo elevo la propuesta de certificación
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cuando ya se cierre
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a efectos administrativos
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ya va a depender de que puedan
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o no en el servicio
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de registro y todo esto
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que están con también sus líos
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por teletrabajar y tal, pero bueno
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que antes o después se hará
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yo lo propondré
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en cuanto tú me envíes todo Ruth
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la propuesta de certificación que estaba ahora
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de hecho la estaba mientras esto se escuchaba a todos
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lo estaba preparando
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estaba preparando la documentación
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y nada más por mi parte
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también agradeceros a todos
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y sobre todo en estas circunstancias
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para mi ha sido
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una alegría ver que todos os habéis
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podido conectar, que Carolina
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haya hecho el estupendo trabajo
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junto con Ruth
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de grabar sus sesiones
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ponerlas en el aula, que vosotros todos
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las hayáis revisado antes de esta
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sesión con lo cual ha fundido el doble
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no ha sido hablar por hablar
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yo creo que ha sido una sesión efectiva
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también yo agradezco
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a que el CRIF haya puesto a disposición
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la cuenta de Zoom Pro
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que nos ha permitido continuar
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más allá de los 40 minutos
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y lo que siento es que
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no hayáis podido hacer la sesión presencial
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con los niños de lo que era el concierto
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y bueno, por ahí
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no sé Carolina o Ruth
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pero si el año que viene
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todo cambia y tal, se podría invitar
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además de los coros y se hace un nuevo
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seminario a vuestros coros
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y continuáis, no lo sé si
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es que además es una pena porque claro
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todas estas cosas, ahora mismo
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pues por ejemplo, tú tienes la sesión y durante
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esta semana tienes a tu coro y todas estas
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cosas las pones en práctica y surgen
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más dudas y porque al final
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estas cosas te las enseña la experiencia
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el ir probando todos los días
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y yo ahora mismo me viene un niño con
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nódulos y yo es que ya lo veo y digo es que este niño
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tiene nódulos, pero claro yo me escucho 300
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niños cada trimestre, entonces que al final
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pues de tanto escuchar y de tanto ver
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Al final es la experiencia lo que te hace aprender. Y estas cosas tan prácticas, muchísimo más. Con lo cual, nada, yo quería deciros que Ruth tiene mi contacto, que si cualquiera de vosotros tiene cualquier duda, que no dudéis en poneros en contacto conmigo.
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tengo un par de calentamientos
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más que he preparado para mandar a mis niños
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entonces bueno, según
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como me vea, os los mando
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porque claro, están enfocados
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un poco a ellos y como trabajo con ellos
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entonces bueno, si queréis para tenerlos, se los paso
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a Ruth para que os los haga llegar también
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y lo dicho, que si
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tenéis cualquier duda, que no dudéis
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estamos en casa, así que oye
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como si necesitáis otra
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videoconferencia, yo
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apunto el aula virtual y la podríamos
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tener, ya obligatorio
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por supuesto no es nada
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está todo más que requetocumplido
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yo sí que tengo la pena de lo
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del concierto, pero bueno
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quizás se pueda hacer en el...
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De cara al año que viene
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que nosotros vamos otra vez a volver a plantear
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el seminario, lo que sí que me ocurre
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viendo las circunstancias que hemos tenido en este año
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siempre en la
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muestra del seminario, el plan de creación
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siempre invitan a otros coros
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de la asociación
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que ya están asociados
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pues a lo mejor sí que
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si en cada fase, por decirlo de alguna manera
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imagínate
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dos foros seminarios
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y dos foros invitados
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pues a lo mejor lo que sí que podemos plantear de cara
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al año que viene es que uno de esos
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coros que puedan
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participar, seáis alguno de vosotros
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si queréis
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no se ha podido
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realizar, entonces yo eso ya lo
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lo dejo anotado y en el caso
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de que alguno de vosotros queráis
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también
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no digo solamente vosotros
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porque también creo que es muy importante
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el ver a coros que ya
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están más solidificados, que ya llevan mucho más
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trabajo, que ya están como un enriquecimiento
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y que bueno, muchas veces
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los propios niños dicen, jolines
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es que qué bien lo hacen, nosotros queremos
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y es como una inyección de positividad
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y de energía para ellos
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que también es importante que vean
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otros coros que han evolucionado
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que fueron unos inicios y que al ir
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evolucionando, bueno, pues han llegado
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a conseguir donde están actualmente
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¿vale? Entonces, si os parece bien
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yo el año que viene cuando haga la
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cree el tema, todo el tema
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de la muestra coral
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pues os lo diré previamente
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oye, ¿alguno de vosotros vais a querer participar?
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pues que me digáis que sí
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y vamos a tenerlo en cuenta por las circunstancias
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que hemos tenido
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¿vale?
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Genial
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Pues por mi parte nada más, enhorabuena
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A todos, muchísima suerte, muchísimo ánimo, cuidaros mucho y a ver eso si cuanto antes volvemos a la normalidad. En cualquier caso, estamos ahí. Ruth tiene mi contacto y cualquier cosa a través de ella o directamente a mí para tanto lo del seminario como cualquier otro tema. A vuestro servicio.
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Muchas gracias.
01:19:24
Muchas gracias.
01:19:25
Muchas gracias.
01:19:27
Bueno
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Buenas tardes chicos
01:19:31
Igualmente
01:19:34
Gracias
01:19:35
- Autor/es:
- RUTH GALAN RODRIGUEZ
- Subido por:
- Ruth G.
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- 1 de mayo de 2020 - 14:45
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