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SESIÓN TÉCNICA VOCAL

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Subido el 1 de mayo de 2020 por Ruth G.

71 visualizaciones

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Hoy, como sabéis, tendríamos que estar todos allí pasándonoslo divinamente, pero bueno, pues las circunstancias son las que son y por lo menos nos podemos ver aquí. 00:00:15
No sé vosotros dónde la tendréis, yo la tengo colocada justo a la derecha de mi pantalla. 00:00:24
Os presento a Carolina Clemente, que es la directora del coro de la Escuela Manuel Rodríguez Sales de Leganés, gran profesional, yo os lo digo por experiencia propia, 00:00:28
trabaja mogollón con los 00:00:39
chavales con edades pues muy dispersas 00:00:41
desde los más pequeñitos 00:00:43
hasta los más mayores 00:00:45
y la verdad que bueno pues que 00:00:46
su coro suena estupendamente 00:00:49
como os comenté 00:00:50
ella ha estado elaborando durante este tiempo 00:00:52
una serie de tutoriales que os los he colgado en el aula 00:00:54
virtual y lo habéis podido ver 00:00:57
y ya os comenté el otro día que 00:00:58
ella lo que quería en este tiempo que vamos 00:01:00
a estar de videoconferencia 00:01:03
bueno pues es que la preguntaseis 00:01:05
si tenéis algún tipo de duda 00:01:07
en concreto de alguno de los tutoriales, pero sobre todo más enfocado a esa canción que nos puso, 00:01:09
que era la de Cazando Mareposas de Jesús Guridi, en torno al calentamiento, ¿vale? 00:01:14
¿Cómo elaboraríais vosotros un calentamiento para que ella nos pudiese ayudar? 00:01:20
Hola Matilde, y comentaros también, para que, os lo dije el otro día, pero bueno, os lo recuerdo yo otra vez, 00:01:25
que esta sesión está siendo grabada, puesto que desde el CRI me lo han solicitado para verificar 00:01:32
que realmente estamos realizando 00:01:38
esta sesión de manera 00:01:40
telemática, ¿vale? Entonces, yo ya 00:01:42
no hablo más, pero creo que lo 00:01:44
mejor para que esto vaya 00:01:46
como de manera fluida y que todos nos 00:01:48
enteremos bien, es que los que queráis 00:01:50
ir preguntando, vayáis como levantando 00:01:52
la mano, ¿vale? Para que no nos 00:01:54
vayamos mezclando unos con otros y no nos 00:01:56
enteremos, ¿vale? Pues 00:01:58
cuando queráis. 00:02:00
A ver, 00:02:03
he entendido que me preguntabas 00:02:04
que, bueno, lo primero, buenas tardes a 00:02:06
todos. Buenas. Y bueno, 00:02:08
espero que el material que os envíe 00:02:10
os haya servido. Está muy 00:02:12
bien. El enseñarlo así 00:02:14
en vídeo, pero bueno. 00:02:16
Bueno, está guay. Creo que me 00:02:19
preguntabas que qué hacemos 00:02:20
para vocalizar con un grupo que sea muy 00:02:22
dispar, vocalmente hablando, ¿no? 00:02:24
Justo, es un buen resumen. 00:02:26
Pues mira, 00:02:29
no hay ningún problema, 00:02:30
igual que cuando vocalizas 00:02:32
por ejemplo con un 00:02:34
coro mixto, cada voz 00:02:36
tiene una cualidad 00:02:38
diferente, entonces 00:02:40
todos los niños 00:02:41
cantan en una zona central 00:02:43
seguro, entonces todos los ejercicios 00:02:46
del principio son 00:02:48
para vocalizar en esa 00:02:49
zona central y luego poco a poco 00:02:52
haces ejercicios específicos para 00:02:54
subir hacia arriba y ejercicios específicos 00:02:56
para bajar hacia abajo 00:02:58
yo directamente les digo, esto para 00:02:59
la voz 1 y vocalizo con la voz 1 00:03:02
esto para la voz 2 00:03:04
venga, ahora solamente los que cantan 00:03:06
más grave y ellos van repitiendo los ejercicios. O sea, que no tengas ningún miedo en explicarse. 00:03:08
O incluso yo les digo, venga, yo voy a hacer un ejercicio y a medida que vayáis viendo 00:03:16
que no tenéis esas notas, dejáis de cantar. Y ellos poco a poco van dejando de cantar 00:03:20
cuando ven que no llegan hacia arriba o hacia abajo. O sea, que eso sin ningún problema. 00:03:26
Vale. A ver cuándo puedo practicarlo con ellos. 00:03:31
Yo tengo un problema con el coro 00:03:36
porque lo hago en los patios 00:03:39
¿Solo uno? 00:03:40
Uno en cuanto al calentamiento 00:03:45
me refiero 00:03:46
porque yo lo trabajo en los patios 00:03:47
y de la media hora estoy 20 minutos 00:03:49
trabajando con ellos 00:03:52
entre que llegan 00:03:52
se ponen, se colocan 00:03:55
se me queda en 15 minutos 00:03:58
la clase de coro 00:04:00
y no puedo dedicar nada a calentar 00:04:02
no dedico nada a calentar 00:04:04
directamente me pongo con ellos a trabajar 00:04:05
Pues mirad, es mucho más interesante 00:04:07
que dediquéis 5 minutos a calentar 00:04:13
sobre todo porque además si vienen del patio 00:04:16
que a mí me pasaba, yo antes de estar en la escuela 00:04:19
trabajé en un cole y me pasaba lo mismo, yo daba el cole 00:04:21
el coro en el horario del comedor de comer 00:04:24
entonces se escupían del comedor y venían al coro 00:04:26
entonces muchos aún venían incluso con la fruta en la mano 00:04:30
de camino 00:04:33
entonces ese momentito de calentamiento 00:04:35
de llamarles la atención de ese juego 00:04:37
de poner la voz en su sitio 00:04:39
es imprescindible y además 00:04:41
si en el calentamiento ponéis 00:04:43
que es un poco para lo que iba la actividad 00:04:45
que os pedí, si en el calentamiento 00:04:47
utilizáis 00:04:49
elementos de dificultad 00:04:51
de la pieza que vais a trabajar 00:04:54
luego cuando vayáis a trabajar 00:04:55
directamente la pieza tenéis muchísimas 00:04:57
cosas adelantadas 00:04:59
porque además si no calentáis 00:05:00
aunque sea un poquito 00:05:05
a la hora de aplicar directamente sobre la partitura 00:05:06
van a viciar 00:05:10
nosotros lo que estamos haciendo a la hora de cantar 00:05:11
es memorizar muscularmente 00:05:13
que tenemos que hacer 00:05:16
siempre estamos memorizando 00:05:17
es lo que hace nuestro cerebro para ahorrarnos trabajo 00:05:19
muscularmente 00:05:22
estamos memorizando la dicción 00:05:23
la altura 00:05:25
si no tengo la voz caliente 00:05:26
a la hora de aplicarlo a la partitura 00:05:30
como la voz está fría 00:05:32
voy a cantar de otra manera 00:05:34
y eso que estoy haciendo ya lo estoy memorizando 00:05:36
entonces no me sirve de nada que 00:05:38
un día caliente, otro no y caliente 00:05:40
el día del concierto porque mis niños 00:05:42
diariamente están 00:05:44
memorizando con vicios de que 00:05:46
la voz está fría, entonces a lo que la voz se 00:05:48
quiere calentar se nos ha acabado el ensayo 00:05:50
¿sabes? entonces a veces 00:05:52
pensamos que invertimos los 20 minutos 00:05:54
en la pieza y que va a ser mucho más 00:05:56
efectivo y 00:05:58
Y no, es mucho más efectivo a veces dedicar esos cinco minutos a hacer un calentamiento. 00:06:00
De tal manera que si yo tengo un giro con una A, en el calentamiento practico ese giro con la A. 00:06:08
Cuando llego a la partitura, eso les va a salir. 00:06:13
Entonces, es algo que me ahorro después de trabajar. 00:06:16
Vale, de acuerdo. 00:06:19
O sea, hay que enfocar el calentamiento a las canciones que estemos viendo en ese momento. 00:06:20
No siempre, porque yo alguna... A ver, depende un poco del material que tú les pongas. Si tú preparas una canción y ves que técnicamente no tiene mucho problema, que es una canción central, que tiene un texto fácil, pues a lo mejor no es necesario que en el calentamiento toques nada, claro. 00:06:24
Pero a lo mejor si es una pieza que tiene un agudo especial o tiene mucho texto o es un idioma a lo mejor diferente al nuestro, pues a lo mejor hay algún juego de consonantes que tú sabes que les va a costar. Entonces, esas cosas las piensas como un juego en el calentamiento y cuando llegas a la pieza ya lo has trabajado. Entonces, ya no te tienes que preocupar de ello durante la canción. O no lo mismo, claro. 00:06:44
Vale, de acuerdo. Gracias. 00:07:07
Nada. 00:07:10
Yo quería comentar también 00:07:10
bueno, primero 00:07:14
los vídeos que están fenomenal 00:07:16
el de las cuerdas vocales me ha impresionado 00:07:17
muchísimo 00:07:20
entonces hay una de las 00:07:20
cosas que a mí más me cuesta 00:07:24
y es la de la 00:07:25
elección de las voces cuando 00:07:27
nosotros en el cole lo que hacemos es 00:07:29
poner 00:07:32
como una prueba para entrar en el coro 00:07:33
y siempre el hecho de 00:07:36
que canten una canción 00:07:38
o en el piano la escala 00:07:40
y todo eso, es terrible cuando 00:07:42
ves que algún niño no afina 00:07:44
y el tenerle que decir que no 00:07:45
últimamente no decimos que no 00:07:47
a ninguno 00:07:50
sí que he leído 00:07:50
en algunos libros 00:07:54
que dice que no hay 00:07:56
ningún niño desafinado, ya que todos los niños 00:07:58
se les puede terminar afinando 00:08:00
entonces en ese sentido 00:08:02
cómo se puede plantear 00:08:03
la elección de los niños a 00:08:05
entrar en el coro con los niños 00:08:07
que están tan desafinados 00:08:09
Te hago yo antes una pregunta 00:08:11
¿En qué consiste exactamente 00:08:14
la prueba que le hacéis a los niños? 00:08:17
¿Solamente es una vocalización? 00:08:19
No, no 00:08:21
Les decimos que canten una canción 00:08:22
la que ellos quieran 00:08:25
una canción que ellos preparen y que canten 00:08:26
y una vez ya después que han cantado esa canción 00:08:28
pues sí que les hacemos alguna escala en el piano 00:08:30
para ver la tesitura 00:08:33
y hasta dónde llegan 00:08:35
Vale 00:08:36
A ver, yo con niños que no me conocen, 00:08:38
pues cuando son niños que llegan nuevos 00:08:41
que quieren acceder al coro 00:08:43
y sobre todo son niños de fuera de la escuela, 00:08:44
que es la primera vez que me ven, 00:08:46
yo nunca jamás les hago la prueba en uno en uno. 00:08:48
Nunca. 00:08:51
Siempre me los cojo de cuatro en cuatro, 00:08:52
de cinco en cinco o incluso de diez en diez. 00:08:54
O sea, depende un poco de los que tengas, 00:08:56
pues haces dos grupos o que estén mínimo cuatro o cinco. 00:08:59
¿Vale? Lo primero que hago es intentar desinhibirnos, o sea, todos los juegos de calentamiento que os mandé, que hay muchísimos más, o sea, me podría haber tirado una hora y media de calentamiento, pero bueno, os hice un poquito de ejemplo para que vierais. 00:09:02
Pues yo primero siempre hago mucho el tonto para intentar llevármelos conmigo a mi terreno, porque a veces los niños a priori no afinan bien por tensiones, por nervios, o sea, nos pasa a los adultos, no les va a pasar a los niños. 00:09:15
A ver, en vuestro caso, como son niños de vuestro cole, tenéis a vuestro favor que ya os conocen, pero en cualquier caso, yo siempre hago un primer calentamiento con ellos como si fuera mi coro, de soplar, de saltar, de moverme, de dos, tres ejercicios, ¿vale? 00:09:28
Y a partir de ahí sigo haciendo el calentamiento, pero ya les digo, ahora me va a contestar quien yo señale. Entonces empiezo y le señalo a alguien y ese alguien me hace y yo señalo y a otro y poco a poco yo ya tengo una referencia individualmente, pero están en grupo, ¿vale? De tal manera que poco a poco se van desinhibiendo. 00:09:44
A lo mejor hago dos o tres de manera individual y digo, venga, ahora todos juntos. Y de repente ya les pongo una vocalización. De tal forma que si hay uno, por ejemplo, que tira más que el resto, ya está ayudando a los demás. Porque partimos de la base que los niños saben vocalizar. Y los niños que en su vida han visto una vocalización, no saben vocalizar. 00:10:09
O sea, no todos los niños te saben hacer... No saben. Y sin embargo, hay niños a los cuales los escuchas luego y te saben cantar una canción perfectamente. Entonces, yo parto siempre mucho primero de ese juego. Y luego les digo que se tienen que preparar una canción, la que ellos quieran, un trocito. Y luego les enseño un trocito de una canción yo. 00:10:31
entonces, yo me preparo una cancioncita 00:10:55
que sea fácil, un par de frases 00:10:58
no necesito más 00:11:00
hago ese calentamiento, como os he dicho, ese pequeño juego 00:11:01
después 00:11:04
les enseño ese par de esas dos frases 00:11:05
para que canten todos 00:11:08
y después se la voy preguntando uno a uno 00:11:09
o uno hace una voz 00:11:11
una frase y a otro le pregunto otra frase 00:11:14
y mientras les voy diciendo 00:11:16
bueno, y mientras pensaros 00:11:18
que me vais a cantar vuestra canción, que no se me olvida 00:11:19
y terminamos todos 00:11:22
en que cada uno me va cantando la canción que él ha elegido. 00:11:24
Un trocito, un estribillo, lo que quieran. 00:11:27
Y de esa manera tienes muchas más herramientas a la hora de valorar. 00:11:29
Porque es verdad que hay niños que no saben vocalizar. 00:11:34
Luego hay que observar muy bien también cuando un niño tiene problemas de afinación, 00:11:39
mirarle a él cómo está cantando. 00:11:45
Hay niños que no afinan porque no saben cómo colocar la voz. 00:11:47
y en ese caso sí podemos 00:11:52
ayudarles porque al final 00:11:55
es muy fácil verles cuando levantan el cuello 00:11:57
cuando tienen tensión, yo por ejemplo cuando veo un niño 00:11:59
que tiene mucha tensión en la cara o en el cuello 00:12:01
lo hago yo con él 00:12:03
y le pido que me cante por ejemplo así 00:12:05
uuuu 00:12:07
como el 00:12:08
movimiento al cantar 00:12:11
les está impidiendo que pongan 00:12:13
tensión y de repente el niño canta 00:12:15
a lo mejor no le sale a la primera 00:12:17
pero si a la segunda o la tercera el niño va 00:12:18
entrando, hasta que poco a poco la voz está en su sitio. 00:12:21
Pero sí que es cierto que se puede 00:12:25
a un niño que esté 00:12:27
desafinado, llevarle 00:12:29
a afinarle. 00:12:31
Mira, yo siempre he puesto 00:12:34
esta anécdota. 00:12:35
Mira, yo ahora en la escuela 00:12:37
por un lado tenemos lo que es la asignatura de 00:12:39
coro y ahí tengo a todos los niños 00:12:41
ahí sí que no hago criba porque todos 00:12:43
usan la asignatura y luego tengo 00:12:45
las dos corales donde sí 00:12:47
saco por los niños 00:12:49
que destacan un poco más 00:12:50
tengo la anécdota de cuando trabajé 00:12:52
en el cole este que os comento 00:12:55
que tenía una niña 00:12:57
que tenía una voz 00:13:00
desde grave, súper bonita 00:13:02
pero con el coro era incapaz 00:13:05
de afinar, tardó cuatro años 00:13:07
en afinarme, cuatro años 00:13:08
pero al final cantó 00:13:10
entonces yo con esos niños 00:13:12
lo que hago es 00:13:14
lo primero, jartarme de paciencia 00:13:16
y lo segundo es 00:13:18
rodearlos de niños que canten muy bien 00:13:20
y entonces, niños que sean 00:13:22
muy seguros, al final el niño 00:13:24
y luego cantarle tú, o sea, yo paso 00:13:26
entre los ensayos, me paso entre 00:13:28
los niños, les canto cuando los pongo de pie 00:13:30
les canto en la oreja, o sea, en ese sentido 00:13:32
dar mucho refuerzo, si veo que alguien se va 00:13:34
me pongo a cantar al lado suyo, para que oigan 00:13:36
siempre la referencia correcta 00:13:38
y poco a poco el niño termina cantando 00:13:40
cuidado, que aquí 00:13:42
hay que sacar 00:13:44
algún niño que pueda tener problemas de oído 00:13:45
que evidentemente puede haberlos 00:13:48
y hay que quitar a los niños que no afinan 00:13:50
porque puedan tener 00:13:53
problemas 00:13:54
vocales. O sea, 00:13:56
descartando eso, los niños tardan 00:13:58
pero terminan cantando. 00:14:00
Nada. Vale, gracias. 00:14:02
Más. 00:14:08
Venga, chicos, no seáis tímidos. 00:14:10
Bueno, yo no sé, 00:14:16
ya te diré. Pero es que no es exactamente 00:14:17
eso. Creo que el problema 00:14:19
que tengo mayor a la hora de 00:14:21
de que los niños afinen 00:14:23
es mi voz 00:14:26
no porque 00:14:28
cante fatal, sino por 00:14:30
por la octava 00:14:32
eso es, por la tendencia 00:14:33
a imitar la voz 00:14:36
si tuviera voz femenina creo que sería infinitamente más sencillo 00:14:37
es mi apreciación 00:14:40
porque me pasa con muchos 00:14:41
niños, a lo mejor, tengo un coro 00:14:44
de 70, tengo muchísimos, entonces los he acabado 00:14:46
dividiendo este año en dos 00:14:48
y me pasa a lo mejor 00:14:49
de los 70 me puede pasar con 8 o 10 00:14:52
fácil 00:14:54
que desafinan muchísimo porque 00:14:54
tienden a imitar mi voz 00:14:58
cuando no la canto en falsete 00:14:59
hay veces que cierta frase la canto en falsete 00:15:02
para que eso no suceda 00:15:04
pero ellos están acostumbrados a escuchar mi voz 00:15:06
mi voz real 00:15:08
entonces muchos tienden a 00:15:10
imitarme y tienden a 00:15:12
oscurecer esa voz y no a colocarla arriba 00:15:14
en la cabeza donde sería más natural 00:15:16
para el niño 00:15:18
entonces digo joder 00:15:19
no sé si es mejor casi que me calle, que lo cante 00:15:22
una vez o dos. 00:15:24
Tengo ese problema que creo que nunca se va a solucionar 00:15:25
del todo, a no ser que yo cantara en falsete 00:15:28
todo el tiempo. 00:15:30
Bueno, a ver, yo tengo 00:15:31
compañeros 00:15:33
he hablado con compañeros 00:15:36
y yo creo que en algo 00:15:40
uno te va dando 00:15:41
tu respuesta, ¿no? 00:15:44
Yo creo que si a un niño, a mí ves, 00:15:45
me pasa lo contrario, a mí me pasa 00:15:47
con los bajos, que claro, yo 00:15:49
con los bajos y los tenores, claro, yo les canto 00:15:51
en mi octava y a veces me dicen, ojo, profe, es que 00:15:53
parece que cantamos más agudo cuando nos das tú la nota. 00:15:55
Y yo lo que hago es 00:15:58
a principio de curso, sentarme 00:15:59
en el piano y coger un 00:16:01
pentagrama y explicarles 00:16:03
que yo sueno siempre una octava por encima 00:16:05
de ellos. 00:16:07
Enseñarles a modo de juego, 00:16:10
incluso lo puedes hacer en distintas 00:16:11
sesiones, al principio en el calentamiento, 00:16:13
de yo canto en esta octava 00:16:16
pero tú nos acompañas con el 00:16:17
piano, pero vosotros tenéis que dar estas 00:16:19
notas. Sobre todo porque 00:16:21
tu voz, o sea, no te he escuchado 00:16:23
cantar, pero tu voz hablada está muy 00:16:25
timbrada, está muy conectada, es muy correcta. 00:16:27
Si cantas donde hablas, 00:16:29
tu ejemplo es correcto. De tal 00:16:31
manera que ellos, en su octava, 00:16:33
te van a imitar correctamente. 00:16:35
Si al cantar, 00:16:38
o sea, o por querer cantar de falsete, 00:16:39
lo que haces es tensar 00:16:41
para intentar llegar a los agudos, 00:16:43
al final los niños te están imitando 00:16:45
con esa tensión que tú estás poniendo 00:16:47
en el falsete. 00:16:49
Realmente te están 00:16:52
imitando. Entonces, yo no lo veo 00:16:53
tan correcto. Al final, los niños van a aprender 00:16:55
la diferencia. Que a lo mejor a esos 00:16:57
7 u 8 niños les cuesta un poquito más 00:16:59
hasta que capten la idea, puede ser. 00:17:01
Pero es cuestión de que lo 00:17:04
trabajes. Me parece más correcto. 00:17:05
Es cierto que cuando 00:17:08
se acostumbran ya a mi dinámica 00:17:09
de trabajo y a mi voz, 00:17:11
eso va limándose poco a poco. 00:17:13
Pero es verdad que hay algunos niños con los que 00:17:15
cuesta, que tienden a imitarme 00:17:17
tirando hacia abajo y desafinando muchísimo. 00:17:19
Y sobre todo no colocando la voz. 00:17:21
Con lo cual, puedes hacer un remifasón 00:17:23
la, y te hacen 00:17:25
la, la, la, la, la, la, la, la, la, la, la, 00:17:26
y siguen quedándose en esas notas 00:17:29
como no suben hacia arriba porque están 00:17:31
colocando la voz más abajo. 00:17:33
Vale, cuando te pase eso, 00:17:35
pídeles que te susurren esas notas. 00:17:37
Vale. 00:17:41
Que suban hacia arriba susurrando. 00:17:41
No sé si os fijasteis, 00:17:44
Bueno, habréis visto entre todas las fotos que os mandé de los resonadores de la cara. La posición de los niños, la voz de los niños antes de cambiar es sobre todo resonancia de cabeza. 00:17:45
cuando yo veo 00:18:00
que la voz está un poco 00:18:03
desconectada y tiran de garganta 00:18:05
que es lo que tú me acabas de decir 00:18:07
yo les pido que se vayan a susurrar 00:18:09
¿por qué? 00:18:11
porque si nosotros cantamos 00:18:12
susurrar que no cantar pianito 00:18:14
ahora os pongo la diferencia 00:18:17
si yo me voy a susurrar 00:18:18
inmediatamente 00:18:20
estoy poniendo la voz aquí arriba 00:18:23
con lo cual 00:18:24
estoy favoreciendo la posición 00:18:26
alta, ¿vale? Entonces... 00:18:29
Sí, la colocas un poco arriba, es verdad. 00:18:31
Efectivamente. 00:18:33
Si tú el ejercicio que les estás haciendo 00:18:34
es coger desde abajo y subir 00:18:37
para arriba y en esa escalada 00:18:39
es cuando se te quedan calados, 00:18:41
pídenles que al subir 00:18:44
vayan a susurrar. 00:18:45
Y en ese cambio te van a ayudar. 00:18:47
Decía lo de susurrar y no hacer 00:18:49
pianito porque yo puedo 00:18:51
cantar pianito así. 00:18:53
Pero no es esto. 00:18:56
No sé si notáis la diferencia. 00:18:59
En el que se canta pianito hay tensión de lengua 00:19:06
y en el que está susurrado está libre de aire. 00:19:09
¿Vale? Esa es la diferencia. 00:19:13
Entonces, ante la duda, cuando un niño canta pianito y no susurrado, 00:19:15
yo le pido que todavía me susurre más, todavía más bajito, todavía más bajito. 00:19:19
Y la única manera de cantar tan bajito es quitando la tensión de la lengua. 00:19:24
¿vale? y el niño al final lo hace 00:19:29
pruébalo 00:19:31
a ver si te funciona 00:19:34
lo probaré 00:19:35
más, contadme 00:19:36
no tenéis dudas 00:19:42
no, no, al revés 00:19:53
yo es que me las están respondiendo 00:19:56
porque yo tengo el problema también 00:19:58
de que mi voz 00:20:00
no es igual que la suya 00:20:03
el tema del calentamiento que ha dicho 00:20:04
que han dicho 00:20:07
también de que lo hago en el recreo 00:20:09
y tengo muy poco tiempo 00:20:11
entonces yo ahora mismo 00:20:12
o sea yo el problema 00:20:15
que tengo o que veo es 00:20:17
que me está costando un poquillo más 00:20:18
en mi cole tengo dos coros 00:20:20
uno de la ESO y bachillerato y otro de primaria 00:20:22
entonces 00:20:24
pues eso 00:20:26
el pensar dos tipos 00:20:28
de calentamiento para unos niños 00:20:31
de cuarto de primaria 00:20:32
hacia sexto 00:20:35
y luego 00:20:36
sobre todo en 00:20:37
la ESO, que tengo 00:20:40
niñas con voces muy graves 00:20:42
niñas con voces muy agrudas y no sé 00:20:44
y me da cosa meterlas en un 00:20:46
azón, o sea, es que 00:20:48
tengo niñas que las podría meter con los 00:20:50
con los bajos 00:20:53
pero claro, no sé 00:20:54
yo es un poco de... 00:20:56
¿Pero son niñas que te cantan grave 00:20:57
de garganta o colocado? 00:21:00
de garganta 00:21:02
claro, es que de garganta 00:21:06
todas las chicas llegamos muy grave 00:21:08
pero lo que hay que intentar 00:21:10
es ver si realmente podemos dar 00:21:11
esas notas no de garganta 00:21:14
porque si pones a una niña 00:21:16
de grave de garganta a cantar 00:21:17
todos esos graves, al final le puedes hacer 00:21:20
algo en la cuerda vocal 00:21:22
con respecto al calentamiento 00:21:23
diferente, yo pongo 00:21:26
a saltar el calentamiento 00:21:28
que yo os enseñé el otro día 00:21:30
Yo lo hago con mis adolescentes de 18 años. Te digo adolescentes porque es un grupo mixto de 15 a 23 y a mis abuelos de 60 años los pongo a hacer el calentamiento que os mandé el otro día. Evidentemente, no tan activo como el que hago con los niños, pero es el mismo trabajo. 00:21:31
Al final no se trata de jugar, todos los movimientos que se hacen van orientados a quitar tensiones corporales y que el cuerpo ayude a cantar, con lo cual no es para nada descabellado el que pruebes el mismo calentamiento con los niños y con los adolescentes. Es más, te invito a que pruebes a juntarlos y que hagas un calentamiento conjunto. 00:21:51
Eso va a ser más complicado porque no coinciden horarios. 00:22:15
Bueno, pero a lo mejor no hay ninguna actividad 00:22:18
del cole en la que plantees 00:22:21
un repertorio 00:22:22
común o alguna actividad todos juntos 00:22:25
00:22:27
en Navidad o alguna 00:22:28
audición al final 00:22:30
Sí, se podría organizar algo 00:22:32
Prueba un calentamiento todos juntos, te invito a ello 00:22:34
y verás los resultados 00:22:37
Sobre todo porque hay mucha 00:22:38
los pequeños 00:22:43
cantan de una manera 00:22:45
mucho más natural, entonces 00:22:46
se llevan a los mayores 00:22:49
y luego la manera 00:22:51
de cantar más de mayor 00:22:53
tira mucho a los pequeños. 00:22:55
Te invito a que pruebes y a que compartáis 00:22:57
el calentamiento. Evidentemente 00:23:00
un poquito más enfocado, porque claro, ya en los 00:23:02
adolescentes vas a tener tenores y bajos. 00:23:04
Ya tienes voces cambiadas. 00:23:06
Entonces, hay ciertos ejercicios que tienes que 00:23:08
hacer con ellos que no haces con los niños. 00:23:10
Pero yo te invito a que sí que compartas 00:23:11
una parte del calentamiento para que sea 00:23:13
común. Vale, genial. Gracias. 00:23:16
Yo quería preguntar otra cosa. 00:23:25
Dale, dale. 00:23:27
Pues mira, después de haber, o sea, la diferencia, tener clara la diferencia entre la voz de cabeza, voz de pecho y voz de garganta. 00:23:29
Tener esa, porque no me ha quedado tampoco muy clara. 00:23:38
Mira, cuando nosotros, a ver, es que esto es una pregunta fácil y difícil a la vez, es complicado de explicarla. 00:23:42
Vamos a ver, cuando nosotros cantamos correctamente y tenemos ya la voz cambiada, o sea, ya en voz de adulto, en nuestra voz hay una parte de sonido que resuena en la cabeza y una parte de sonido que resuena en el pecho. 00:23:50
cuando tenemos la voz aguda 00:24:12
y además cantamos notas agudas 00:24:17
hay un tanto por ciento 00:24:19
muy grande de resonancia de cabeza 00:24:21
y una parte más pequeña 00:24:23
de resonancia de pecho 00:24:25
pero está ahí 00:24:27
a medida que bajamos en gravedad 00:24:28
de sonido y en gravedad 00:24:31
de voz 00:24:34
hay más tanto por ciento de resonancia de pecho 00:24:34
y menos resonancia 00:24:37
de cabeza 00:24:39
Esto se consigue con una buena técnica vocal, es decir, esta explicación que os hice de la cantidad de aire, que cuando no damos la cantidad de aire nuestro cuerpo compensa con tensiones, ¿recordáis? 00:24:40
Bueno, pues esas tensiones que nuestro cuerpo añade son sobre todo tensiones en la lengua y tensiones en la mandíbula, ¿vale? 00:24:54
Digamos que todo eso son piedrecitas que hacen que todo nuestro aire no llegue a los resonadores. Cuando esas tensiones suceden, poco a poco nuestro sonido empieza a ser más de garganta, porque no todo nuestro sonido está correctamente gestionado. 00:25:19
¿Vale? No sé si me he explicado más o menos. Y luego, es más fácil cantar de garganta cuando bajamos a los graves, que es lo que le decía Jesús antes con sus niñas, ¿vale? Cuando bajamos a los graves es más fácil cantar de garganta porque sentimos el sonido más aquí y entonces cantamos más abajo. 00:25:41
Esto sería más de garganta 00:26:03
Sin embargo, si yo busco 00:26:07
La colocación del sonido 00:26:09
La voz de arriba 00:26:11
Yo no tengo más graves, pero me quedo ahí 00:26:13
Pero no es 00:26:21
No sé si notas la diferencia 00:26:22
Que a través del teléfono a lo mejor 00:26:30
La percepción del sonido no es muy limpia 00:26:31
Nos pasa un poco lo contrario en las voces alturas. Yo no hablo aquí arriba, mi voz no es aquí. Aquí estoy sonando solamente de cabeza. Yo tengo que abrir, lo que estoy haciendo es apretar para que mi sonido no baje. 00:26:33
No sé si notáis que la afinación es distinta 00:26:50
Pero uno está solo de cabeza 00:27:00
Está como más pitón 00:27:03
Y el otro sí que tiene la resonancia de cuello 00:27:04
En el que solo tiene cabeza 00:27:06
Lo que estoy haciendo, insisto, es hacer fuerza 00:27:08
Con la garganta y con la lengua 00:27:10
Para que el sonido no resuene de bajo 00:27:12
No sé si respondo a tu... 00:27:15
Sí, sí, sí, ya me quedamos, claro. 00:27:21
Yo tengo la experiencia de haber pertenecido a un foro de colegio. 00:27:25
Y yo era siempre, me ponían en la primera voz en soprano, 00:27:30
pero a mí realmente me gustaba la media e incluso la baja. 00:27:33
Estos son las más divertidas. 00:27:36
Porque me parecían voces, claro, más trabajas, o sea, eran mucho más divertidas. 00:27:37
Y cuando podía me escapaba poniendo en vivo a la pobre directora, pero bueno. 00:27:41
Claro, yo en el cole igual 00:27:48
Yo cuando faltaba voz 3 00:27:50
La Carlos iba a la voz 3 00:27:52
Que faltaba voz 2, la Carlos iba a la voz 2 00:27:53
Claro, claro 00:27:56
Es que abullirse por ahí, sí, sí 00:27:58
Pero sí que es posible que un soprano pueda hacer las otras voces 00:27:59
No en todas, claro 00:28:02
No en la tercera a lo mejor, pero 00:28:04
Más fácil que un soprano pueda 00:28:05
Hacer las otras, más que 00:28:08
Una voz de contra alto pueda llegar a soprano 00:28:09
Pues mira, te cuento 00:28:12
Depende un poco de las cuerdas vocales 00:28:14
Yo por ejemplo 00:28:16
soy soprano ligera, yo te canto 00:28:18
La Reina de la Noche y sin embargo 00:28:20
tengo notas hacia abajo 00:28:22
o sea yo te puedo cantar en tesitura de contra alto 00:28:24
porque depende un poco 00:28:26
de la flexibilidad que tengan las cuerdas vocales 00:28:28
es como por ejemplo 00:28:30
la opción de algunos bajos 00:28:31
que pueden cantar de falsete 00:28:33
correctamente y hay algunos bajos 00:28:36
que no, o sea depende un poco 00:28:38
muscularmente de la flexibilidad 00:28:39
que tengan tus cuerdas vocales 00:28:42
es cierto que una 00:28:44
correcta técnica vocal 00:28:46
te da un poquito más de extensión 00:28:47
te deja llegar a todas tus notas 00:28:49
más fácilmente 00:28:52
pero no tiene nada que ver 00:28:53
o sea, hay niñas que llegan muy agudo 00:28:56
y llegan muy grave 00:28:58
y hay niñas que se quedan en una zona más central 00:28:59
depende un poco de la 00:29:02
musculatura de cada una 00:29:03
Vale, gracias 00:29:06
Nada 00:29:08
¿Conocíais? 00:29:09
Si es que a mí, Beatriz 00:29:19
Ahora 00:29:20
Sí, es que como estoy con las niñas 00:29:20
Me había silenciado 00:29:24
No, te quería preguntar 00:29:26
¿Cómo podemos conseguir un poco 00:29:28
Que los niños lleguen a ser un poco 00:29:30
Conscientes de estas diferencias 00:29:32
Y de qué ejercicios podemos aplicar con ellos 00:29:34
Para que 00:29:36
Dejen de cantar un poco de garganta 00:29:37
Cuando hablas diferencias 00:29:40
¿Te refieres a diferencias técnicas? 00:29:43
¿Vocales? 00:29:45
Sí, sí, sí, sí 00:29:47
¿Cómo podemos trabajarlo con ellos? 00:29:48
Pues mira, ahí, por desgracia, el que tiene que tener la formación eres tú. Los niños repiten y les tienes que dar estos mismos ejemplos que yo os hago a vosotros, yo a ellos se los hago. Es más, caricaturizo al máximo todo lo que puedo. 00:29:50
Entonces, nosotros hacemos una vocalización y yo detecto, hago un uuuu y de repente la de arriba, uuuu, se queda apretada inmediatamente. 00:30:09
Chicos, cuidao la de arriba, soltamos mandíbula, miro a ver, o sea, detectas qué es lo que está pasando, si están apretando mandíbula, si es que no hay aire, si... 00:30:19
Chicos, cuidao con la mandíbula, recordad que esta, les vuelvo a dar el ejemplo y les hago el ejemplo malo. 00:30:29
Mirad, vosotros habéis hecho, no, esto no es, y repetimos. 00:30:35
Y así hasta que consigo, y ya cuando consigo, digo, esta es, vamos a repetirla. 00:30:41
Y la hacemos una vez más y pasamos de ejercicio. 00:30:45
Esa es la manera en la que yo trabajo. 00:30:48
Y por supuesto que es, o sea, la corrección es, por mi parte, inmediata. 00:30:50
Pasamos ya, o sea, dejamos el calentamiento, pasamos a hacer una pieza. 00:30:56
Por ejemplo, esta que os he enseñado. 00:30:59
Correr y correr, no dejaremos de correr. 00:31:01
Por ejemplo, me cantan, correr y correr, inmediata. 00:31:05
Chicos, cuidado, no es correr, sino correr y correr. 00:31:08
No le damos golpe en la E. 00:31:13
Todas esas cosas, la corrección es inmediata. 00:31:15
Y el mejor ejemplo que tú le puedas dar, porque ellos te van a imitar. 00:31:17
O sea, el coro es el 100% reflejo del director. 00:31:21
Si un día tú estás mal, o sea, yo lo noto a veces, que a veces digo, ojo, no me funciona el ensayo. 00:31:24
Y me pongo a pensar, y es que soy yo la que ese día, por lo que sea, estoy torcida. 00:31:30
y los niños no responden igual 00:31:33
o sea que siempre va a depender 00:31:35
de que tú les des la mejor 00:31:38
corrección posible 00:31:40
que tú tengas claro lo que quieres trabajar 00:31:41
que si tú les das una A abierta 00:31:44
ellos van a cantar una A abierta 00:31:46
y si tú les cantas una R demasiado rápida 00:31:47
ellos te van a dar la R demasiado rápida 00:31:50
y si les dices que en un sitio 00:31:52
no respiren, no respires tú 00:31:54
porque te van a copiar 00:31:56
no sé si te soluciono 00:31:58
pero quiero decir 00:32:04
esto es como, ¿cómo enseñar matemáticas? 00:32:05
pues lo primero que tienes que hacer es saber 00:32:09
tú las matemáticas 00:32:11
y entonces cuando tú conoces dónde se pueden 00:32:12
equivocar y cómo lo puedes corregir 00:32:15
entonces lo puedes enseñar, pues cantando 00:32:17
lo mismo, cuanto más conocimiento 00:32:19
tengas tú, mejor les vas a 00:32:21
poder corregir a ellos 00:32:23
yo quería hablar 00:32:25
Bueno, primero, perdonad por el retraso, me he equivocado de hora, así que lo siento mucho. Y estaba haciendo cosas, pero pues no sé. Bueno, quería comentarte dos cosas. Bueno, primero, gracias por la clase, los vídeos, el esfuerzo que has hecho. Yo soy repetidora del curso pasado. 00:32:33
y bueno, quería comentar 00:32:56
que a mí 00:32:59
yo no sé 00:33:00
cómo clasificar las voces 00:33:03
o sea, en la teoría 00:33:05
de rea no sé qué 00:33:08
de tal a tal, pero luego en la práctica 00:33:09
con niños tan pequeñitos 00:33:12
es que yo no sé cómo clasificar las voces 00:33:13
yo no lo sé 00:33:16
primero eso 00:33:17
¿qué edades de niños tienes? 00:33:18
pues sobre todo de primero, segundo y tercero 00:33:21
¿de cuándo? 00:33:24
No sé el repertorio que estás trabajando 00:33:25
Pero con niños de primaria 00:33:30
Las extensiones son muy parecidas 00:33:32
De las dos voces 00:33:35
Claro, para todos 00:33:37
Pero me refiero que dentro de las obras 00:33:38
Las obras que debes elegir 00:33:41
Son de repertorio 00:33:43
De extensión muy similar 00:33:45
Aún así es cierto 00:33:46
Que la voz 1 siempre sube un poquito más 00:33:48
Y la voz 2 siempre baja un poquito más 00:33:51
Vale, mira 00:33:53
Yo, para clasificar las voces, y esto es la experiencia de muchos años también, tengo en cuenta los siguientes criterios. Primero, pongo en voz dos a los niños que vocalmente cantan muy bien, o sea, que técnicamente la voz funciona correctamente y que además tengan graves. 00:33:55
¿Por qué? Porque son niños que como técnicamente cantan bien, al bajar al grave, aunque tengan muchos agudos, eh, cuidado, prefiero sacrificar esos agudos, pero que si técnicamente están cantando correctamente y llegan a los graves, los prefiero en voz 2, porque son voces que seguro no se van a hacer daño y son voces que van a ser seguras a la hora de mantener la voz 2, ¿vale? 00:34:20
nunca pongo en voz 2 00:34:43
a niños que son nuevos en el coro 00:34:46
que es la primera vez que cantan 00:34:49
porque para ellos es mucho más fácil 00:34:52
la voz 1 00:34:54
se van a ir a cantar la voz 1 00:34:55
entonces a no ser que haya alguna excepción 00:34:57
de algún niño que vea 00:35:00
que no hay manera de que cante los agudos 00:35:01
de que no sube a la voz de cabeza 00:35:03
si más o menos la voz funciona 00:35:04
los niños nuevísimos 00:35:06
que no han cantado nunca 00:35:08
siempre van a la voz 1 00:35:09
al menos el primer trimestre 00:35:10
Luego ya veremos, pero a priori siempre los meto en voz uno 00:35:13
Luego, voces súper finitas 00:35:18
Hay vocecitas de niños o de niñas que los oyes vocalizar y son 00:35:22
Súper pequeñitas, súper en la nariz y que además suben para arriba un montón 00:35:26
Esos son seguro voz uno 00:35:34
Y luego, niños que tienen la voz más gruesa 00:35:38
O sea, que la voz es así más gordita, esos también son candidatos para voz 2. Evidentemente, estas son las características generales. Luego, mira, a mí me pasa, yo me escucho a todos los niños una vez al trimestre, uno por uno, ¿vale? 00:35:41
Y a mí me pasa que a lo largo del curso tengo niños que han empezado en voz 1 y a mitad del curso, por lo que sea, hacen una mejor conexión con la voz grave o de repente les veo que cantan un poquito forzado en la voz 1 y los paso a la voz 2 tranquilamente. 00:35:57
o de repente niños que me 00:36:14
empiezan a cambiar la voz 00:36:16
que eran una maravillosa voz 1 y de repente 00:36:17
me empiezan a perder graves porque 00:36:20
están empezando a cambiar la voz, pues 00:36:21
directamente los paso a voz 2 00:36:23
yo con ellos, además esto lo hablo 00:36:25
delante de todo el grupo 00:36:28
lo tomo como algo natural el que 00:36:29
cambien la voz, el que 00:36:32
les salga un gallo, el que los cambio 00:36:34
de voz, yo siempre les explico que 00:36:36
da igual ser de voz 1 que de voz 2 00:36:38
que igual que hay niños de 10 años que son gorditos 00:36:39
y niños de 10 años que son 00:36:42
más delgaditos, hay niños de 10 años 00:36:44
que cantan agudo y niños de 10 años 00:36:46
que cantan más grave y que 00:36:48
esa división no es porque los unos 00:36:50
sean mejores y los dos sean peores 00:36:52
sino porque las cuerdas vocales 00:36:54
son distintas, unos cantan 00:36:56
un poquito más agudo y otros 00:36:58
cantan un poquito más grave 00:36:59
y también les explico que igual que ellos 00:37:01
a lo largo del año están creciendo 00:37:04
hay niños que crecen muy rápido 00:37:06
y niños que crecen más despacito 00:37:07
sus cuerdas vocales aunque no se ven 00:37:09
también están creciendo y su laringe 00:37:11
se está desarrollando, con lo cual 00:37:13
es algo normal que de repente 00:37:15
un niño cante de voz uno y a los tres meses 00:37:17
lo tenga que poner en voz dos 00:37:19
que de repente un niño está 00:37:21
cambiando la voz y de repente, lo sabéis 00:37:23
sale un gallo, sale un desafine 00:37:25
pues no pasa absolutamente nada 00:37:27
y todas esas cosas en mi aula están 00:37:29
normalizadas absolutamente 00:37:31
porque es la única manera 00:37:33
al final sus voces son, el cambio 00:37:35
es completamente dinámico 00:37:37
entonces, ¿por qué no lo vamos a hacer nosotros? 00:37:39
Pues sí, gracias 00:37:42
Y lo otro que os quería comentar, bueno, a ti y a todos, es que el trabajo de la técnica vocal a mí me parece muy difícil durante los ensayos porque, bueno, nosotras tenemos 35 niños, entonces a mí me parece imposible, o sea, yo no soy capaz o no me veo, ¿no? 00:37:43
Para mí el ideal sería, pues, cogerle, yo qué sé, de 10 en 10 a lo mejor o de 8 en 8 para realmente poderles escuchar porque yo, sinceramente, yo no les escucho a todos, todos, o sea, todos juntos. 00:38:05
Quiero decir, soy incapaz de escuchar a cada uno, quiero decir, estando todos juntos los 35. Entonces, no sé qué se podría hacer, cogerles aparte de 8 en 8, de 10 en 10, para ir trabajando esto porque es verdad que por mucho que les decimos y que hacemos, luego al final no, son más de reggaetón. 00:38:24
no sé cómo 00:38:46
entonces no, yo no puedo 00:38:47
o sea, yo no llego a 00:38:50
dar con ello, no sé si la 00:38:52
manera a lo mejor sería aquella que digo 00:38:54
Pilar y tú trabajáis las dos juntas 00:38:56
con el coro, ¿no? Sí 00:38:58
o sea, a lo mejor sería bueno 00:39:00
que desglosases, o sea, que 00:39:02
un grupo mayoritario se quede con una 00:39:04
y tú a lo mejor te sacas, imagínate 00:39:06
como ha dicho antes a Carolina, grupos de 00:39:08
cuatro o cinco, imagínate 00:39:10
un ensayo al 00:39:12
mes, pues en vez de ser 00:39:14
el ensayo como lo hagáis normalmente, se me 00:39:16
ocurre, Carolina, ahora tú me corriges, 00:39:18
pues en ese 00:39:21
ensayo los vas a ir sacando de poquito 00:39:22
en poquito para irles escuchando de una manera 00:39:24
más individualizada, teniendo en cuenta 00:39:26
que sois dos las que estáis haciendo el ensayo, 00:39:28
es mucho más fácil que si solamente 00:39:30
fueses tú sola. 00:39:32
Pues sí. 00:39:34
¿Cuál es tu objetivo al hacer 00:39:36
eso? 00:39:38
Pues escucharles y ayudarles 00:39:40
¿Escucharles para qué? ¿Con qué objetivo? 00:39:42
¿Qué es lo que no escuchas? 00:39:45
No escucho 00:39:47
individualmente 00:39:48
si colocan bien la voz, no colocan bien 00:39:51
la voz, si 00:39:53
se están haciendo daño. 00:39:54
Eso yo no lo percibo 00:39:57
con los 35 a la vez. 00:39:58
Vale. O sea, son 35 00:40:01
y de ahí divides a dos voces. 00:40:03
No tienes 35 por cuerda. 00:40:04
Uy, se ha ido alguien. 00:40:06
Se ha ido María. 00:40:09
no os preocupéis 00:40:10
yo estoy 00:40:11
no sé 00:40:13
me estoy haciendo 00:40:14
Laura ha salido 00:40:17
le habrá fallado 00:40:22
sí, Laura 00:40:23
bueno, mira, te contesto 00:40:25
depende un poco, a ver, primero 00:40:27
a escucharlos a todos los vas a aprender 00:40:30
o sea, yo me puse delante de un coro 00:40:32
a dirigir con 21 años 00:40:34
y era un coro de como 50 00:40:35
todo adultos y o sea yo llevaba muchos años 00:40:38
ya cantando y muchos años haciendo cosas de coros 00:40:40
pero era como Dios mío de la muerte 00:40:42
¿qué está pasando? 00:40:44
entonces ante eso 00:40:45
hay varias maneras de trabajar 00:40:47
¿vale? o sea eso insisto 00:40:50
vas a aprender, poco a poco eso te lo va a dar 00:40:52
la experiencia 00:40:54
yo te propondría 00:40:55
varias cosas, lo que ha dicho Ruth está muy bien 00:40:58
el decir vale, puntualmente 00:41:00
me cojo un grupito y me los voy 00:41:02
llevando poco a poco 00:41:04
con el objetivo de trabajar 00:41:05
pues un poquito más individualizadamente, ¿vale? 00:41:08
Evidentemente, si ellos como cantores crecen de manera individual, 00:41:11
como conjunto, también van a poder aportar más cosas. 00:41:15
Yo creo que al principio os ayudaría más el dividiros por voces, 00:41:20
es decir, una se queda con la voz 1 y la otra se queda con la voz 2, ¿vale? 00:41:25
Aún así, para dar pautas generales técnicas, 00:41:30
a mí me resulta más útil 00:41:35
trabajar con todo el coro 00:41:38
depende un poco de lo que quieras 00:41:40
trabajar, por eso te he dicho 00:41:42
si el problema es de afinación 00:41:43
habrá cosas 00:41:46
que sea más interesante que las 00:41:48
trabajes por separado, en cuyo caso 00:41:50
si te viene bien el llevarte a la voz uno 00:41:52
por un lado y el llevarte a la voz dos por otro 00:41:54
pero tienes que valorar 00:41:56
o por ejemplo ver la partitura 00:41:58
porque a lo mejor hay alguna cosa 00:42:00
técnica que 00:42:02
la estás trabajando en la voz 1 00:42:04
y te interesa que la voz 2 00:42:06
esté escuchando, imagínate 00:42:08
por ejemplo un canon 00:42:10
o una melodía que 00:42:10
sea lo mismo a distancia de tercera 00:42:13
por ejemplo, en ese caso 00:42:16
te interesa trabajar con todos juntos 00:42:17
porque las mismas cosas que 00:42:20
trabajas en la voz 1, te interesan 00:42:22
en la voz 2, incluso 00:42:24
puedes estar pendiente e ir 00:42:26
preguntando, a ver, ¿y aquí qué les he dicho? 00:42:28
y aquí, para que ellos interactúen 00:42:29
entre ellos, ¿vale? 00:42:32
Si es una cosa de dicción de texto, te interesa trabajarlo con todos juntos, 00:42:34
porque haces el trabajo con todos a la vez. 00:42:38
Otra cosa es que en todo el conjunto de repente detectes un niño o dos 00:42:41
que tengan dificultades especiales. 00:42:46
Y aún así, esa corrección... 00:42:49
O sea, yo nunca le digo a un niño, tú lo estás haciendo mal. 00:42:52
Yo siempre digo, ¡uy, por esta zona hay alguien que se equivoca! 00:42:55
¡Uy, a ver, por esta zona! ¡Uy, aquí por la primera fila! 00:42:58
Y ellos mismos poco a poco se van corrigiendo. Me parece más interesante el trabajo grupal. Y sobre todo, no es lo mismo cantar como solista que cantar como coro. Me explico. Por ejemplo, en la partitura que os envié, el correr y correr. No es lo mismo cantar correr y correr que hacer. 00:43:01
Correr y correr 00:43:26
Lo que me interesa es que como coro 00:43:28
Elija la opción que elija 00:43:32
Me hagan todos lo mismo 00:43:34
Con lo cual me interesa trabajar con todos 00:43:35
Que vamos a hacer 00:43:39
Correr y correr 00:43:40
Correr y correr 00:43:42
O correr y correr 00:43:45
Correr y correr 00:43:49
Y ahí pongo la R 00:43:52
y ese trabajo lo tengo que hacer 00:43:54
sobre todo porque a mí me ahorra también trabajo 00:43:56
y precisamente que cuando tenemos 20 minutos 00:43:58
de recreo, cuanto más optimicemos 00:44:00
el trabajo, más resultados 00:44:03
vamos a tener 00:44:04
Vale, gracias 00:44:05
No sé si te respondo 00:44:08
Tienes una pregunta difícil 00:44:10
A ver 00:44:13
Venga, Pilar 00:44:19
No, a ver, sí, yo 00:44:21
la dificultad también que 00:44:23
¿me oís? 00:44:29
ahora sí, repite porfa 00:44:31
no, que yo uniendo con lo que decía 00:44:33
Sagrada y yo, es verdad que yo 00:44:36
también, que este es el primer año que he estado 00:44:37
yo con el coro 00:44:41
pues eso, el abanico que tenemos desde 00:44:42
primero de primaria hasta sexto de primaria 00:44:45
por ejemplo hay niños de primero 00:44:47
que ni siquiera saben leer 00:44:49
que pronuncian mal incluso 00:44:52
Y luego también tenemos un grupito de niñas chinas que es fenomenal, genial. Y que, claro, el idioma español, pues, no... 00:44:54
Y algunos ni lo conocen. Entonces, en ese sentido, pues, quiero decir que también eso dificulta un poco el avance que queramos llegar a tener. 00:45:03
Sí, me explico, ¿no? Por eso la imposibilidad, como decías, de poder llegar a todos y poder llegar a saber qué voces tienen que clasificar. 00:45:12
yo lo que me comentas 00:45:29
no lo veo como un problema 00:45:33
mira, yo tengo un grupo 00:45:35
tengo 70 niños 00:45:37
de 4 a 11 años 00:45:39
fíjate, quiero decir 00:45:41
las necesidades de los de 4, las necesidades 00:45:43
de los de 11 00:45:45
yo por ejemplo, el texto 00:45:46
yo pongo a veces 00:45:48
lo trabajo de memoria 00:45:51
hago con ellos algo de teatro, por ejemplo 00:45:52
correr y correr 00:45:55
y me contestan ellos, correr y correr 00:45:56
¡Correr y correr! ¡Correr y correr! Siempre jugando, para que ellos me contesten. Otros días les puedo poner en la pizarra el texto y de repente les borro X frases, o sea, una vez que ya está un poco trabajado, empiezo a borrar palabras o empiezo a borrar frases. 00:45:58
y poco a poco 00:46:14
los pequeños se van solapando 00:46:17
y los mayores ayudan a que los 00:46:18
pequeños tiren 00:46:20
y entran, vamos, a 100% 00:46:21
el caso de los niños chinos 00:46:25
a mí también me ha pasado, niños incluso 00:46:26
fíjate, he llegado a tener hasta un niño 00:46:28
Asperger, que tenía 00:46:30
multitud de problemas y sin embargo 00:46:32
por imitación lo hacía 00:46:35
absolutamente todo 00:46:37
entonces es cuestión, es eso 00:46:38
es aprovechar 00:46:41
no lo veáis como un problema 00:46:44
sino verlo como una herramienta 00:46:45
de trabajo, es decir 00:46:48
si con estas niñas chinas por ejemplo 00:46:49
tenéis que hacer un extra 00:46:51
de trabajo de dicción, aprovecharlo 00:46:53
para el coro, entonces si el 00:46:56
problema está en que no dice 00:46:57
vuelvo a la frase, si el problema está 00:46:59
que les cuesta decir correr y correr 00:47:01
trabajadlo un poquito 00:47:04
todos los días y 00:47:05
aprovechadlo desde el punto de vista de la técnica 00:47:07
entonces todo el coro se va a enriquecer 00:47:10
de ese trabajo técnico, ellas porque 00:47:12
además los niños son esponjas y aprenden 00:47:13
súper rápido, entonces ellas se van a poner 00:47:15
las pilas porque están viendo 00:47:17
que les estáis dando ese refuerzo 00:47:19
y el resto del coro va a mejorar 00:47:21
Muy bien, muchas gracias 00:47:22
Ay, por cierto, gracias por 00:47:27
tener aprendido muchísimo 00:47:29
Bueno, la verdad es que los vídeos han sido 00:47:32
una manera express de explicaros 00:47:35
un poco esto, claro, en directo 00:47:37
se hace mejor, pero bueno 00:47:39
Pero lo has hecho súper bien 00:47:41
Estaba ahí con 00:47:43
Pues ves, para todo hay una primera vez 00:47:44
Gracias a Luz 00:47:47
Te has lanzado a ser youtuber 00:47:48
¿Has visto? 00:47:50
Está medio que bien ahora 00:47:53
Madre mía 00:47:54
¿Qué más chicos? 00:47:57
En uno de los vídeos nos hablas 00:48:00
Y haces una referencia al diafragma 00:48:02
Como el sofá de los babos 00:48:04
¿Lo puedes explicar otra vez ahora? 00:48:07
00:48:09
A ver, yo es que 00:48:10
Para explicarse a los niños pequeños 00:48:12
Porque tú les preguntas 00:48:14
O sea, todas mis primeras clases de principio de curso, pues es interrogatorio total. ¿Y quién sabe qué es el diafragma? ¿Y quién sabe? O sea, pero cosas tan sencillas como ¿qué usamos para cantar? ¿Y con qué cantamos? ¿Y con qué escuchamos? O sea, preguntas súper banales para empezar a partir de ahí a tirarles, ¿no? 00:48:15
y una vez que ya tengo captada su atención 00:48:35
pues eso, cosas como el diafragma 00:48:38
a veces no conocen ni la palabra 00:48:40
a veces, en mi caso por ejemplo 00:48:42
al ser escuela de música les suena 00:48:44
porque a lo mejor su profesor de trompeta 00:48:46
o su profesor les ha explicado un poquito 00:48:47
pero realmente 00:48:50
entonces, intento buscar ejemplos 00:48:51
muy sencillos, yo siempre les digo 00:48:54
que el diafragma es un músculo 00:48:56
vago, que tiende a sentarse 00:48:58
en el sofá, como cuando nosotros 00:49:00
nos tiramos, entonces el diafragma 00:49:02
De manera relajada, él tiende a ponerse redondito. Cuando nosotros respiramos de manera normal, él se deja empujar, literal. Nosotros cogemos aire y el diafragma se empuja, entonces yo les pregunto, ¿y por qué el diafragma es empujado hacia abajo? 00:49:04
O sea, que ellos entiendan que al llenarse los pulmones de aire, simplemente empujan, como si yo hinchara un globo, entonces los pulmones se hinchan y todo lo demás baja para abajo. Incluso ellos se dan cuenta de que la tripa sale para afuera. ¿Por qué sale la tripa para afuera? Porque por la espalda, los tejidos y la columna es más rígido y no deja que esa zona se expanda. 00:49:25
O sea, yo todas estas cosas las pregunto en plan haciéndome la tonta. Y yo, ellos dicen, pues eso, ¿cuántas cuerdas vocales tenemos? ¿Tres? ¿Ocho? ¿Veintisiete? Yo, callada, yo nunca les digo, yo cara de póker total. Nunca, hasta que ellos empiezan a hablar. A ver, ¿y por qué tres? ¿Y por qué dos? Y ya entre ellos, es un poco como poner el debate entre ellos, ¿no? Para que entre ellos se expliquen y el que tiene argumentos. No, porque yo vi un vídeo y eran no sé cuántas, para que un poco entre ellos se expliquen. 00:49:49
entonces, vuelvo al sofá 00:50:17
yo les digo eso, que una vez 00:50:20
que cogemos aire 00:50:21
si solamente cogemos aire y soltamos 00:50:23
el diafragma 00:50:26
baja y sube 00:50:27
baja y sube 00:50:29
pero en este movimiento, el aire 00:50:31
sale de manera relajada 00:50:33
cuando nosotros necesitamos 00:50:35
cantar 00:50:38
o soplar para que suene un instrumento 00:50:39
el aire 00:50:42
necesita un poquito más de actividad 00:50:43
porque si no, no tiene 00:50:45
la potencia suficiente 00:50:47
nunca hablo de fuerza, no me gusta hablar de fuerza 00:50:49
por aquello de tensar 00:50:51
soy muy sutil 00:50:53
con el vocabulario para intentar 00:50:55
todo aquello que pueda suponer 00:50:57
tensión, apretar, apoyar 00:50:59
forzar, porque eso 00:51:01
para los niños es, bueno y para nosotros 00:51:03
es tensión, entonces 00:51:05
a la hora de cantar 00:51:07
nuestro aire necesita un poquito más de energía 00:51:08
si el diafragma está vago 00:51:11
este aire no tiene energía 00:51:14
yo puedo controlar el diafragma 00:51:17
no, yo no puedo decir 00:51:20
diafragma baja y el diafragma baja 00:51:21
no funciona así 00:51:23
lo que yo hago es controlar 00:51:24
los músculos que sujetan 00:51:27
el diafragma 00:51:30
de tal manera que con ellos hago ejercicios 00:51:31
los tomo en el suelo 00:51:34
de sentir la zona baja de la tripa 00:51:35
de sentir los abdominales 00:51:37
de sentir la zona lateral 00:51:39
que al coger aire también se expande 00:51:41
Entonces, si yo tiro de estos músculos, el diafragma no le queda otra que quedarse en esta posición. A medida que yo canto o soplo el instrumento, mis pulmones se van vaciando. Como me queda menos aire, mi diafragma quiere volver a esa posición, pero si vuelve a esa posición, pierdo la energía del aire. 00:51:43
Con lo cual, lo que tengo que hacer es gestionar que estos músculos obliguen a mi diafragma a tirar para seguir manteniendo la actividad de aire o la energía de aire que necesito para cantar correctamente. 00:52:07
Y eso es lo que yo les explico. 00:52:22
¿Por qué? 00:52:24
Porque si conseguimos esto, sale la cantidad de aire necesaria y cubrimos ese tanto por ciento del que hablábamos al principio. 00:52:25
es más difícil que haya tensión en el cuello 00:52:34
si nuestro diafragma 00:52:36
está funcionando correctamente 00:52:38
y no sé si te queda un poco más claro 00:52:40
00:52:44
Es el problema que decíamos 00:52:47
al principio, que como 00:52:51
los foros, o sea, es lo que veo 00:52:52
tenemos algunos, pues la media 00:52:55
hora del recreo, pues imagínate 00:52:57
o sea, lo que sí que yo ahora con esto 00:52:59
pues hacer una planificación 00:53:01
en el principio, creo 00:53:02
de explicarles a los niños 00:53:04
los dibujos, que vean realmente 00:53:06
por qué se canta, el tema 00:53:08
del vídeo de las cuerdas vocales 00:53:10
que a mí me ha encantado, pues dedicar unas sesiones 00:53:12
al principio 00:53:15
del coro a todo esto 00:53:16
Yo al principio del curso lo hago 00:53:18
siempre, incluso tengo niños 00:53:20
porque nosotros en la asignatura de coro 00:53:22
yo los tengo todos mezclados 00:53:24
yo no tengo primero de coro, segundo de coro 00:53:26
yo los tengo todos mezclados 00:53:28
entonces tengo niños que llevan tres años, niños que 00:53:30
tienen cuatro años, niños que llevan un año 00:53:32
y los tengo todos mezclados 00:53:34
y todos los años a principio de curso 00:53:35
les doy la misma clase, siempre 00:53:38
porque es invertir 00:53:40
y sobre todo también porque se acostumbran 00:53:41
a mi terminología 00:53:44
yo en estas clases les estoy explicando 00:53:45
por qué les pido que soplen 00:53:48
y por qué les pido 00:53:50
relajar el esternón 00:53:52
y por qué les pido que no suban los hombros 00:53:53
y por qué hay que sentir 00:53:56
que la tripa sale para afuera 00:53:58
entonces en una clase les explicas todo eso 00:53:59
y luego aunque a lo largo del curso 00:54:02
recordad que aquí soltábamos la tripa 00:54:04
recordad que aquí soltábamos la mandíbula 00:54:06
pero ellos ya saben a lo que te estás refiriendo 00:54:09
y al final, en esos 20 minutos 00:54:11
a lo largo del curso, has ahorrado 00:54:13
un montón de tiempo 00:54:15
claro 00:54:16
¿más? 00:54:16
¿una preguntita más? 00:54:24
lo tienen todo claro, clarinete 00:54:29
ya lo veo 00:54:31
yo que cada día tengo más dudas 00:54:32
conmigo misma, pero bueno 00:54:35
¿habéis mirado 00:54:36
la partitura que os he pasado 00:54:39
¿qué le veis? 00:54:41
¿qué no le veis? 00:54:44
¿cómo la trabajaríais? ¿qué dudas os puede...? 00:54:45
yo la 00:54:50
yo la veo como 00:54:51
para nuestro coro 00:54:52
muy rápida 00:54:54
como lo que te he dicho antes 00:54:58
con el tema del idioma y demás 00:55:00
lo primero que cuando 00:55:03
la he visto digo imposible 00:55:05
esto vamos 00:55:07
vamos 00:55:08
que no sé si seríamos capaces 00:55:11
o yo por lo menos, de llevarla 00:55:13
con mucho entrenamiento, mucho ensayo 00:55:14
igual sí, al final claro 00:55:17
todo sale, ¿no? Pero 00:55:19
sí que me ha supuesto 00:55:20
bueno, de hecho 00:55:23
yo no la conocía la canción, siento decir 00:55:24
que no conocía la canción, me la he 00:55:27
puesto en YouTube y la he tenido 00:55:29
escucha, la he tenido que poner en configuración 00:55:30
más lenta para poder 00:55:33
porque es que era incapaz de poderla 00:55:34
seguir la canción, entonces 00:55:37
bueno, pues sí que es verdad 00:55:39
que viéndolo así más despacito 00:55:41
y demás y trabajándolo con los 00:55:43
ejercicios que nos ha 00:55:45
comentado en los vídeos 00:55:46
pues sí que podría ser 00:55:49
pero así a priori 00:55:51
a mí se me ha puesto como 00:55:53
si fuera un mundo la canción 00:55:54
yo igual lo hemos hablado 00:55:56
¿verdad Pili? a mediodía 00:55:59
y hemos dicho bueno, imposible 00:56:00
porque es muy bonita 00:56:03
muy muy bonita pero 00:56:05
no solamente por la velocidad sino también 00:56:06
por el ritmo que lleva la melodía 00:56:09
ahí yo veo mucha dificultad 00:56:10
y es una dificultad que tienen nuestros niños 00:56:13
de hecho, que 00:56:15
les enseñamos una canción 00:56:17
pero luego como por comodidad 00:56:19
o yo no sé por qué 00:56:21
tienden a hacer todo el ritmo igual 00:56:22
y bueno, esta canción sería 00:56:25
bueno, todo un reto 00:56:28
un reto, o sea, no digo que es fijo 00:56:29
que si os lo proponéis lo conseguís 00:56:31
a lo mejor en vez de cantar las dos estrofas 00:56:33
que es verdad que eso os lo cumplí yo cuando la hice 00:56:35
con mi coro, fue lo que me costó 00:56:37
en que se aprendiesen tanta letra 00:56:39
y no fuesen capaces 00:56:42
de articularla a la velocidad 00:56:43
para que realmente se escuchase 00:56:45
lo que están diciendo, porque si no era como 00:56:47
correr, correr, correr 00:56:49
eso era lo complicado 00:56:51
de la cosa, pero a lo mejor 00:56:54
intentar solamente la primera parte 00:56:55
y empezar más lento 00:56:57
y una vez que lo tienes afianzado, irle metiendo 00:56:59
velocidad, seguro que podéis 00:57:01
claro que podéis, pero lo primero que tenéis es 00:57:03
que confiar más en vosotras 00:57:05
no, no podemos 00:57:07
no podemos, no podemos, si podéis 00:57:09
pero tenéis que 00:57:11
los que pensamos que no podemos 00:57:13
somos los niños 00:57:15
los niños, mira yo monté hace 00:57:16
unos años una pieza 00:57:19
claro, yo entonces debía ser muy inconsciente 00:57:21
y dije, allá que me voy 00:57:24
era una canción 00:57:25
que tenía, o sea eran todo compases de amalgama 00:57:28
de amalgama, bueno todo 00:57:30
pero dificilísima 00:57:31
y me acuerdo que cuando terminé el concierto 00:57:32
me vino un papá y me dijo, oh perdone 00:57:35
qué cojones tienes de montar esto con los niños 00:57:37
y ahora lo pienso y digo 00:57:39
a mí me encantaba, me la aprendí 00:57:42
me gustó mucho, le hicimos un baile 00:57:46
no sé cuántos y como yo la hacía 00:57:48
tan natural, los niños se la aprendieron 00:57:50
natural conmigo 00:57:52
sin embargo alguna vez me ha pasado 00:57:53
de una cosa súper sencilla 00:57:55
que a mí se me mete en la cabeza 00:57:57
que no les va a salir y no les sale 00:57:59
o sea que muchas veces está todo 00:58:01
aquí dentro de nosotros 00:58:04
son niños, no son tontos 00:58:05
Y todas nuestras limitaciones las tienen ellos. Y al revés, las cosas que tú ves con naturalidad, ellos también. En ese aspecto, me gustaría oír de los demás la opinión sobre la pieza y ahora os explico el por qué la he elegido y lo he hecho con todo conocimiento de causa. 00:58:07
Carolina no va a apuntar sin hilo. 00:58:26
Bueno, alguna vez, pero oye, en este caso no. 00:58:28
Yo esta pieza la he visto como un reto 00:58:31
Que le puedes plantar a los niños 00:58:36
¿Un reto en qué sentido? 00:58:38
Un reto pues porque, claro, como es una pieza 00:58:40
Muy rápida y tiene muchas letras 00:58:42
Y entonces los niños, pues al principio 00:58:44
Van a hacer, como cuando le presentas por ejemplo 00:58:46
A Kaihana, ¿cómo me va a tratar el japonés? 00:58:48
¿Cómo me va a aprender yo toda esta letra? 00:58:50
Pero si se lo presentas 00:58:52
Como algo 00:58:54
Claro, como si fuera un reto 00:58:55
Como algo, ya veréis chicos, esto nos va a salir 00:58:58
vamos a acartar, nos va a costar, pero ya verás 00:59:00
que bien te va a salir 00:59:02
¿y por qué les va a costar? 00:59:03
eso ellos lo saben 00:59:06
cuando se aprenden la pieza 00:59:08
esto cuando la escuchan por primera vez 00:59:09
cuando tú se la aprendes 00:59:12
por primera vez 00:59:16
hacen esto 00:59:17
¿y por qué se la pones para que la hagan por primera vez? 00:59:19
¿y el efecto sorpresa? 00:59:22
pues también es verdad 00:59:24
yo es que siempre tiendo a enseñarles 00:59:25
qué es lo que vamos a cantar 00:59:27
pues a lo mejor 00:59:30
si ven a otro 00:59:31
coro cantar esto, pues les inspira 00:59:33
para decir, oye, pues qué bonito, pues venga, vamos 00:59:34
a aprendernoslo. Siempre lo utilizo como motivación. 00:59:37
O se la canto 00:59:40
yo, o no sé. 00:59:41
Pero bueno. 00:59:43
A mí cuando, bueno, ahora 00:59:44
lo comentamos. Me gustaría 00:59:46
oír más opiniones. 00:59:48
Bueno, el problema, 00:59:53
bueno, yo voy a ser muy breve. El problema básico que 00:59:54
yo le veo, sin duda, es la articulación. 00:59:56
La articulación 01:00:00
de todas las, bueno, de todas las 01:00:01
sílabas, porque correr 01:00:03
y correr es fácil, pero en cuanto ya tenemos 01:00:05
las semicorcheas siguientes 01:00:07
de hecho he escuchado la grabación que hay 01:00:09
en Youtube y no se les entiende 01:00:11
y es una grabación 01:00:13
de disco, o sea, no se les entiende claramente 01:00:14
no dejaremos de 01:00:17
correr 01:00:19
si eso es una grabación de un coro 01:00:20
o una escolanía que más o menos 01:00:23
seguro que tienes una entidad 01:00:25
pues eso va a pasar 01:00:27
y todo 01:00:30
un montón de secciones 01:00:31
de la canción seguro que sucede 01:00:33
y tienden a acelerarse 01:00:35
la articulación y el tempo 01:00:37
de la canción, sin duda 01:00:39
son los principales problemas, pero claro 01:00:40
supongo que has puesto este ejemplo precisamente 01:00:42
porque tiene esas cosas 01:00:45
¿Más? 01:00:46
Sí, aparte de... 01:00:58
Jesús, María 01:00:59
calladitos 01:01:01
Aparte de 01:01:02
la vocalización y que después de haber 01:01:05
visto pues los ejercicios que nos 01:01:08
enseñas para trabajar con todo 01:01:09
el cuerpo y todo que vendrían fenómenos para esta canción 01:01:11
pues también los agudos, las subidas 01:01:14
las bajadas, los agudos 01:01:15
el hacer esas escalas 01:01:17
pues también sería 01:01:19
pero vamos, la canción es preciosa 01:01:21
yo tampoco la conocía 01:01:23
los lugares para respirar 01:01:26
esos son divinos en esta canción 01:01:28
¿puedes repetir? 01:01:30
los lugares para 01:01:33
respirar y hacer respiración con 01:01:34
su pi 01:01:36
porque no hay apenas 01:01:39
bueno mirad, os cuento 01:01:41
yo cuando 01:01:48
me presentaron esta pieza 01:01:48
yo lo primero que hice fue pensar 01:01:51
todo lo que habéis dicho vosotros 01:01:54
o sea, me tiré de los pelos y dije 01:01:55
no monto esto con mis niños en la vida, por Dios 01:01:57
pero a quien se le ha ocurrido escribir esto 01:02:00
con tanto texto para niños tan pequeños 01:02:02
bueno 01:02:04
al final me decidí 01:02:06
y la monté con mis niños 01:02:08
es curioso que cuanto más pequeños 01:02:10
son los niños, más les gusta la canción 01:02:14
a pesar de que 01:02:16
en teoría son a los que más les cuesta 01:02:19
el aprenderse esto 01:02:22
por varios motivos, primero por la cantidad de texto 01:02:23
que tiene, que es verdad que es larguísimo 01:02:26
y más que eso 01:02:28
por cómo está puesto el texto 01:02:31
porque es verdad que es un poco 01:02:34
trabalenguas 01:02:36
he elegido esta pieza 01:02:37
porque hay un aspecto técnico 01:02:40
que en los vídeos que os he mandado 01:02:43
no trato, o lo digo por encima 01:02:45
porque me parecía que contarlo 01:02:47
en un vídeo era un poco complicado 01:02:49
entonces prefería explicaroslo 01:02:50
en persona 01:02:52
tenemos la costumbre 01:02:53
de decir a nuestro coro 01:02:58
no se entiende lo que estáis cantando. 01:03:01
¿Os ha pasado alguna vez? 01:03:04
Sí, alguna vez. 01:03:07
¿No se entiende? ¿Y qué hacéis 01:03:08
ante eso de no se entiende lo que 01:03:10
estáis cantando? Bajar la velocidad 01:03:12
algunas veces. 01:03:16
¿Trabajar más lento, sobre todo? 01:03:18
Sí. ¿Solo? 01:03:20
¿O sea, solo bajáis la velocidad? 01:03:22
Yo hago un trabajo de articulación. 01:03:24
Yo también. 01:03:27
Y ese trabajo de articulación 01:03:28
es pedirles que hagan todo esto, ¿verdad? 01:03:30
O hacer consonantes concretas 01:03:32
Trabajar con R 01:03:37
O con T, no sé 01:03:38
¿Y os estáis fijando 01:03:40
Qué es lo que pasa en mí 01:03:43
Cuando solamente hablando 01:03:45
Intento hacer esto que vosotros le pedís 01:03:46
Al coro? 01:03:49
Que se va a la naturalidad completamente 01:03:51
Cuando si de repente yo me paro 01:03:53
Prácticamente paro la mandíbula 01:03:55
Y me dedico a que sea la lengua la que articule 01:03:57
Puedo decir absolutamente todo súper rápido 01:03:58
Se entiende todo lo que estoy diciendo 01:04:00
y apenas se esté moviendo la cara. 01:04:02
¿Os estáis dando cuenta de ello? 01:04:03
Bien. 01:04:09
Nosotros pensamos, y lo digo porque yo soy la primera 01:04:10
que en otras ocasiones he pensado esto técnicamente, 01:04:13
que la articulación depende de lo que abramos la boca y los labios. 01:04:16
Y la que articula es la lengua. 01:04:21
¿Vale? 01:04:25
De tal manera que cuando nosotros nos enfrentamos 01:04:25
a una partitura que sea muy rápida y que tenga mucho texto, lo que tenemos que hacer 01:04:29
es minimizar los esfuerzos para que se entienda todo lo que decimos. De tal manera que os 01:04:36
propongo que probéis a hacer esto. Vamos a probar todos si queréis. La frase es correr 01:04:43
y correr, no dejaremos de correr. Entonces, vamos a ponernos en pausa facial y tenemos 01:04:49
que intentar que se nos entienda 01:04:58
absolutamente todo lo que estamos 01:04:59
diciendo. Mirad, os pongo el ejemplo. 01:05:01
Correr y correr 01:05:04
no dejaremos de correr. 01:05:05
Correr y correr 01:05:20
no dejaremos de correr. 01:05:26
Correr y correr, no dejaremos de correr. 01:05:28
Correr y no dejaremos de correr. 01:05:30
Correr y no dejaremos de correr. 01:05:32
Me estás matando ahora. 01:05:35
La velocidad de la partitura sería 01:05:37
Correr y correr, no dejaremos de correr. 01:05:39
Si os fijáis, yo estoy cantando y apenas me estoy moviendo. 01:05:44
Correr y correr, no dejaremos de correr. 01:05:46
¿La podéis probar, por favor? 01:05:50
Venga, dame una entrada. 01:05:53
¡Correr, correr, no dejaremos de correr! 01:05:55
¡Márcanos, claro, para ir todos a tempo, que si no esto es un Cristo! 01:06:03
¡Correr, correr, no dejaremos de correr! 01:06:08
¡Correr, correr, no dejaremos de correr! 01:06:13
¡Correr, correr, no dejaremos de correr! 01:06:17
Y ahora vamos a probarlo al contrario. 01:06:20
Correr y correr, no dejaremos de correr 01:06:22
A ver 01:06:25
Correr y correr, no dejaremos de correr 01:06:26
¿Cómo os resulta más fácil cantar? 01:06:30
De otra manera 01:06:34
Me cacho y no vengas 01:06:34
Entonces, con esto se resuelven un 60% de los problemas de dicción de los coros 01:06:36
Técnicamente muchas veces no llegamos a los agudos 01:06:46
o no nos sale un giro determinado porque lo que estamos pidiendo a nuestro coro es esto y aquí 01:06:50
es imposible cantar todo lo que cantemos tiene que partir de aquí es más en el momento en el 01:06:59
que empezamos a hablar de esta manera y apenas movemos la boca o dejamos sobre todo que sea 01:07:07
la lengua la que pronuncie inmediatamente el sonido se viene aquí delante porque lo que 01:07:11
estamos haciendo es gestionar el aire de otra manera y la voz va directamente a susurrar probarlo 01:07:17
Para trabajar esto de manera individual vuestra, yo os propongo que con un lápiz, aquí, correr y correr no dejaremos de correr, correr y correr no dejaremos de correr, correr y correr no dejaremos de correr. 01:07:25
es mejor que sea lápiz 01:07:44
porque el polígrafo 01:08:01
el lápiz un poquito lo podemos morder 01:08:03
el boli no porque se resbala 01:08:05
y ahora, os lo digo yo 01:08:07
en directo viéndoos trabajar 01:08:09
os dejaría llegar a vosotros 01:08:11
a la conclusión, pero si os fijáis 01:08:13
para poder decir correctamente 01:08:15
la R, si esta es la lengua 01:08:17
y este es el lápiz, mordido 01:08:19
para poder decir la R 01:08:21
correctamente 01:08:23
mi lengua lo que tiene que hacer es 01:08:24
un poquito esto 01:08:27
no sé si lo veis 01:08:28
un pelín, probadlo 01:08:30
correr y correr 01:08:34
no dejaremos de correr 01:08:35
correr y correr 01:08:36
es como ahora 01:08:38
sois capaces de rodar la R 01:08:42
pues tal cual lo habéis hecho ahí 01:08:43
correr y correr, no dejaremos de correr 01:08:45
probadlo 01:08:47
correr y correr, no dejaremos de correr 01:08:49
y se entiende 01:08:52
perfectamente el texto 01:08:53
este trabajo lo podéis hacer 01:08:55
con los niños, con cualquier 01:08:59
pieza, con cualquier partitura 01:09:01
cualquier texto 01:09:03
y aquí cantamos 01:09:05
correr y correr, no dejaremos 01:09:07
de correr, la mariposa hasta 01:09:09
al caer, probando 01:09:11
probando 01:09:13
correr y correr 01:09:17
la mariposa 01:09:19
tenemos que correr 01:09:20
correr y correr 01:09:22
correr y correr 01:09:23
la mariposa 01:09:26
madre mía 01:09:28
que buen truco 01:09:31
que fuerte 01:09:33
vale, luego con respecto 01:09:35
la segunda cosa que ha comentado 01:09:38
Ruth, es el tema de las respiraciones 01:09:41
yo en estas 01:09:43
piezas tan rápidas 01:09:45
lo que les digo es 01:09:46
primero, bueno, yo es que mi profe 01:09:49
siempre decía que un buen cantante 01:09:51
es el que tiene 01:09:52
una maravillosa voz 01:09:54
el que tiene un oído muy bueno 01:09:56
pero además 01:09:58
el que le echa mucho morro 01:09:59
yo creo que va aplicado un poco 01:10:02
a ser músico en general 01:10:05
porque lo de poner cara de poker cuando algo no te sale 01:10:06
es único 01:10:08
yo les digo 01:10:10
que para que no se note 01:10:13
cuando les pido respiración coral 01:10:16
yo la trabajo de dos maneras 01:10:18
o bien respiración coral en notas 01:10:19
largas, de tal manera que todos 01:10:22
canten y de repente uno 01:10:23
o sea, yo estoy cantando una nota larga 01:10:25
uuuuuuuu 01:10:27
uuuuuuuu 01:10:30
uuuuuuuu 01:10:33
uuuuuuuu 01:10:36
yo no he cambiado mi cara 01:10:36
si tengo 20 personas más al lado mío 01:10:37
haciendo es lo mismo que yo, estoy respirando 01:10:40
y no se nota, lo que sí 01:10:42
que practico con ellos es el entrar y salir 01:10:44
de esa nota sin golpear 01:10:46
para que no se note 01:10:48
el golpe, ¿vale? En estas piezas 01:10:50
tan rápidas, yo no marco respiraciones 01:10:52
yo lo que trabajo con ellos 01:10:54
es que cada uno respire cuando 01:10:56
quiera, comiéndose 01:10:58
un sonido, es decir 01:11:00
yo canto 01:11:02
si la melodía es 01:11:04
correr y correr la mariposa 01:11:05
Perdón. Correr y correr, no dejaremos de correr, la mariposa hasta el caer. 01:11:08
Si yo necesito respirar, yo hago esto. Correr y correr, la mariposa hasta el caer, no dejaremos de correr. 01:11:14
No sé si habéis notado que hay huequitos en los que yo he dejado de cantar. 01:11:25
En esos huequitos lo que yo he hecho ha sido respirar. 01:11:29
Pero he seguido cantando, es decir, respiro en el playback. 01:11:32
Si tengo 30 01:11:35
No van a respirar todos a la vez 01:11:38
Y yo para practicar 01:11:40
Con ellos esto en clase 01:11:45
Juego al pilla-pilla 01:11:46
Es decir, al que pillo respirando lo descalifico 01:11:47
Y se las ingenian 01:11:50
De manera bestial 01:11:54
Para no ser pillados 01:11:56
Pues ahora hay que probar 01:11:57
no sé, tenéis más dudas 01:12:04
más al respecto de esta pieza 01:12:09
o cosas que os hayan surgido 01:12:11
a medida de esto que os he ido contando 01:12:13
si no hay ninguna duda 01:12:15
os quería dar las gracias 01:12:22
a todos por haber 01:12:25
estado en el seminario 01:12:26
que ha sido una pena que no lo hayamos podido terminar 01:12:28
de forma presencial 01:12:31
porque bueno, esto es mucho más frío 01:12:32
que estar allí 01:12:34
pero bueno, las circunstancias son las que son 01:12:35
y ojalá que esto termine pronto 01:12:38
y volvamos rápido a la normalidad 01:12:39
Pues sí 01:12:42
Ha sido un placer haber trabajado con todos vosotros 01:12:43
dar las gracias a Carolina 01:12:46
por haber hecho el esfuerzo de haberse grabado 01:12:47
de haber estado ahora con nosotros 01:12:49
a Marina por habernos coordinado allí en las 01:12:51
alcacias, habernos reservado el aula 01:12:53
y todas esas cosas, y por supuesto 01:12:55
a todos vosotros por haber hecho el esfuerzo que habéis 01:12:57
hecho, haber estado yendo todos los días 01:12:59
pues eso, el habernos estado 01:13:02
conociendo un poco de todos y aprendiendo 01:13:03
todos juntos. Para mí ha sido 01:13:05
un placer estar con vosotros, ya este 01:13:07
era el sexto seminario que 01:13:10
llevamos coordinando desde la asociación, 01:13:11
estamos súper contentos 01:13:14
porque estamos viendo, bueno, pues que cada vez 01:13:15
hay más coros en la Comunidad de Madrid 01:13:17
y bueno, esta semillita 01:13:19
que pusimos en los últimos cuantos años 01:13:21
parece que ya va dando 01:13:23
fruto. Recordaros 01:13:25
que el lunes 01:13:27
os voy a habilitar para que podáis 01:13:29
hacer la autoevaluación, tanto 01:13:31
de la que ha realizado el clip, como la que ha hecho desde la Asociación Agrupa Coros, ¿vale? 01:13:33
Y en principio ya está terminado por vuestra parte. Como comenté el martes cuando nos reunimos, 01:13:38
yo ahora ya voy a elaborar todo el tema de memorias, todo el tema de arte, lo mandaré a María 01:13:44
y una vez que ya esté todo terminado, junto con el vídeo que montaje que hago de lo que vosotros me habéis mandado, 01:13:50
lo que os ha parecido el seminario 01:13:56
con imágenes que ya visteis 01:13:59
que las realicé 01:14:00
también he hecho ahora alguna captura 01:14:03
de pantalla de todos vosotros 01:14:04
para que también nos hayamos reunido virtualmente 01:14:06
pues una vez que ya esté todo ese material 01:14:09
os le haré llegar y en principio 01:14:10
si María no me dice lo contrario 01:14:13
tendríais ya la acreditación 01:14:14
de este seminario 01:14:16
María, ¿sí? 01:14:18
¿Lo he dicho bien o no? 01:14:21
Sí, sí, por supuesto 01:14:22
una vez que lo demos por cerrado 01:14:23
yo elevo la propuesta de certificación 01:14:26
cuando ya se cierre 01:14:28
a efectos administrativos 01:14:30
ya va a depender de que puedan 01:14:32
o no en el servicio 01:14:34
de registro y todo esto 01:14:36
que están con también sus líos 01:14:38
por teletrabajar y tal, pero bueno 01:14:40
que antes o después se hará 01:14:42
yo lo propondré 01:14:44
en cuanto tú me envíes todo Ruth 01:14:46
la propuesta de certificación que estaba ahora 01:14:48
de hecho la estaba mientras esto se escuchaba a todos 01:14:50
lo estaba preparando 01:14:52
estaba preparando la documentación 01:14:54
y nada más por mi parte 01:14:56
también agradeceros a todos 01:14:59
y sobre todo en estas circunstancias 01:15:00
para mi ha sido 01:15:03
una alegría ver que todos os habéis 01:15:05
podido conectar, que Carolina 01:15:06
haya hecho el estupendo trabajo 01:15:09
junto con Ruth 01:15:11
de grabar sus sesiones 01:15:12
ponerlas en el aula, que vosotros todos 01:15:14
las hayáis revisado antes de esta 01:15:16
sesión con lo cual ha fundido el doble 01:15:18
no ha sido hablar por hablar 01:15:21
yo creo que ha sido una sesión efectiva 01:15:22
también yo agradezco 01:15:25
a que el CRIF haya puesto a disposición 01:15:28
la cuenta de Zoom Pro 01:15:30
que nos ha permitido continuar 01:15:31
más allá de los 40 minutos 01:15:34
y lo que siento es que 01:15:36
no hayáis podido hacer la sesión presencial 01:15:38
con los niños de lo que era el concierto 01:15:40
y bueno, por ahí 01:15:42
no sé Carolina o Ruth 01:15:44
pero si el año que viene 01:15:46
todo cambia y tal, se podría invitar 01:15:48
además de los coros y se hace un nuevo 01:15:50
seminario a vuestros coros 01:15:52
y continuáis, no lo sé si 01:15:54
es que además es una pena porque claro 01:15:56
todas estas cosas, ahora mismo 01:15:58
pues por ejemplo, tú tienes la sesión y durante 01:16:00
esta semana tienes a tu coro y todas estas 01:16:02
cosas las pones en práctica y surgen 01:16:04
más dudas y porque al final 01:16:06
estas cosas te las enseña la experiencia 01:16:07
el ir probando todos los días 01:16:10
y yo ahora mismo me viene un niño con 01:16:12
nódulos y yo es que ya lo veo y digo es que este niño 01:16:14
tiene nódulos, pero claro yo me escucho 300 01:16:16
niños cada trimestre, entonces que al final 01:16:18
pues de tanto escuchar y de tanto ver 01:16:20
Al final es la experiencia lo que te hace aprender. Y estas cosas tan prácticas, muchísimo más. Con lo cual, nada, yo quería deciros que Ruth tiene mi contacto, que si cualquiera de vosotros tiene cualquier duda, que no dudéis en poneros en contacto conmigo. 01:16:22
tengo un par de calentamientos 01:16:37
más que he preparado para mandar a mis niños 01:16:40
entonces bueno, según 01:16:42
como me vea, os los mando 01:16:44
porque claro, están enfocados 01:16:46
un poco a ellos y como trabajo con ellos 01:16:48
entonces bueno, si queréis para tenerlos, se los paso 01:16:50
a Ruth para que os los haga llegar también 01:16:52
y lo dicho, que si 01:16:54
tenéis cualquier duda, que no dudéis 01:16:56
estamos en casa, así que oye 01:16:58
como si necesitáis otra 01:17:00
videoconferencia, yo 01:17:04
apunto el aula virtual y la podríamos 01:17:06
tener, ya obligatorio 01:17:08
por supuesto no es nada 01:17:10
está todo más que requetocumplido 01:17:12
yo sí que tengo la pena de lo 01:17:14
del concierto, pero bueno 01:17:16
quizás se pueda hacer en el... 01:17:18
De cara al año que viene 01:17:19
que nosotros vamos otra vez a volver a plantear 01:17:22
el seminario, lo que sí que me ocurre 01:17:24
viendo las circunstancias que hemos tenido en este año 01:17:26
siempre en la 01:17:28
muestra del seminario, el plan de creación 01:17:30
siempre invitan a otros coros 01:17:32
de la asociación 01:17:34
que ya están asociados 01:17:37
pues a lo mejor sí que 01:17:38
si en cada fase, por decirlo de alguna manera 01:17:40
imagínate 01:17:43
dos foros seminarios 01:17:43
y dos foros invitados 01:17:47
pues a lo mejor lo que sí que podemos plantear de cara 01:17:48
al año que viene es que uno de esos 01:17:50
coros que puedan 01:17:52
participar, seáis alguno de vosotros 01:17:54
si queréis 01:17:56
no se ha podido 01:17:57
realizar, entonces yo eso ya lo 01:18:00
lo dejo anotado y en el caso 01:18:03
de que alguno de vosotros queráis 01:18:04
también 01:18:06
no digo solamente vosotros 01:18:07
porque también creo que es muy importante 01:18:10
el ver a coros que ya 01:18:12
están más solidificados, que ya llevan mucho más 01:18:14
trabajo, que ya están como un enriquecimiento 01:18:16
y que bueno, muchas veces 01:18:19
los propios niños dicen, jolines 01:18:21
es que qué bien lo hacen, nosotros queremos 01:18:22
y es como una inyección de positividad 01:18:24
y de energía para ellos 01:18:26
que también es importante que vean 01:18:28
otros coros que han evolucionado 01:18:30
que fueron unos inicios y que al ir 01:18:32
evolucionando, bueno, pues han llegado 01:18:34
a conseguir donde están actualmente 01:18:35
¿vale? Entonces, si os parece bien 01:18:38
yo el año que viene cuando haga la 01:18:40
cree el tema, todo el tema 01:18:41
de la muestra coral 01:18:44
pues os lo diré previamente 01:18:45
oye, ¿alguno de vosotros vais a querer participar? 01:18:47
pues que me digáis que sí 01:18:50
y vamos a tenerlo en cuenta por las circunstancias 01:18:51
que hemos tenido 01:18:54
¿vale? 01:18:55
Genial 01:18:57
Pues por mi parte nada más, enhorabuena 01:18:58
A todos, muchísima suerte, muchísimo ánimo, cuidaros mucho y a ver eso si cuanto antes volvemos a la normalidad. En cualquier caso, estamos ahí. Ruth tiene mi contacto y cualquier cosa a través de ella o directamente a mí para tanto lo del seminario como cualquier otro tema. A vuestro servicio. 01:19:02
Muchas gracias. 01:19:24
Muchas gracias. 01:19:25
Muchas gracias. 01:19:27
Bueno 01:19:28
Buenas tardes chicos 01:19:31
Igualmente 01:19:34
Gracias 01:19:35
Autor/es:
RUTH GALAN RODRIGUEZ
Subido por:
Ruth G.
Licencia:
Reconocimiento
Visualizaciones:
71
Fecha:
1 de mayo de 2020 - 14:45
Visibilidad:
Clave
Centro:
CP INF-PRI ALICIA DE LARROCHA
Duración:
1h′ 19′ 45″
Relación de aspecto:
1.78:1
Resolución:
960x540 píxeles
Tamaño:
1.35

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