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Lengua II Distancia Clase 49 20240304 - Narrativa y teatro del Romanticismo - Contenido educativo

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Subido el 4 de marzo de 2024 por Eduardo M.

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Buenas tardes, esto es una clase de nivel 2 distancia y es la clase que se está dando en directo el lunes 4 de marzo de 2024. 00:00:00
Estamos en las vísperas ya casi del examen. En la página vuestra del aula virtual, tenemos las fechas puestas al principio, ¿verdad? 00:00:12
entonces la segunda evaluación es el 13 de marzo 00:00:26
el examen, el examen es el 13 de marzo 00:00:29
entonces tenemos un problema porque creo que quedan 00:00:32
muy pocas clases 00:00:36
el 13 de marzo es un miércoles 00:00:37
entonces nos quedaría todavía la clase del lunes 11 00:00:41
nos quedan todavía, o sea, esta y la siguiente 00:00:44
dos clases, más 00:00:48
alguna posible clase grabada que os dé durante la semana 00:00:50
Ya sé que las clases son una hora a la semana, pero es insuficiente para dar esta asignatura y además es parte del trabajo que tenéis, ver vídeos, ¿vale? Entonces, yo lo hago por ayudaros, yo podría decir esto lo estoy de vosotros, pero no puedo hacer eso. 00:00:54
Entonces, nos metemos en el tema 4 que es el que estamos viendo y vamos a terminarlo porque en el examen de la semana que viene, día 13, va a haber también contenidos teóricos no solamente de literatura del romanticismo sino que voy a empezar el realismo del tema 5. 00:01:12
El tema 5 no lo voy a poder dar entero para el siguiente, para el examen de esta evaluación, pero sí que tengo que dar algo, porque si no, esto se me descabala, digamos, para la programación que tengo. 00:01:37
Yo puedo pasar un poquito de sintaxis al tema 6, que no pasa nada, digamos, a la siguiente evaluación, pero no quiero dejar el realismo para la tercera evaluación, porque no, porque hay mucho que ver. 00:01:52
Hay que ver el modernismo, hay que ver la generación 98 y eso ya es largo y tenemos que comentar muchos poemas también de esos. Entonces, lo que voy a hacer en un momento, yendo un poco deprisa, es leeros y comentar brevemente la prosa y el teatro del romanticismo, que es el tema que estamos viendo. 00:02:03
y sin, como se dice 00:02:24
humorísimamente, sin más dilación 00:02:27
pues empiezo 00:02:29
la prosa romántica 00:02:31
prosa romántica que podríamos haber dicho 00:02:33
narrativa, pero bueno, han dicho prosa 00:02:35
aquí 00:02:37
los cuentos y novelas también reflejan el deseo 00:02:38
de los artistas de evadirse de la realidad 00:02:41
vamos a mantener las mismas 00:02:43
características del romanticismo 00:02:45
un género muy representativo en su época 00:02:46
fue la novela histórica 00:02:49
siendo un gran referente, Ivan Howe 00:02:50
de Walter Scott, ¿vale? El inglés Walter Scott va a escribir una novela que va a ser un referente 00:02:53
para otros escritores de Europa, Ivanhoe, ¿vale? Una novela que ya se hizo en el siglo XV de caballerías, 00:02:59
siglo XV y XVI, pero que retoma, digamos, el género de la novela de caballerías, pero actualizada 00:03:08
al gusto romántico. En España, la obra que mejor sobrevivió al paso del tiempo no fue una novela 00:03:14
de este tipo, sino Las leyendas de Becker. Las leyendas de Gustavo Adolfo Becker, que 00:03:22
ahora os explicaré lo que son. Las leyendas de Becker es una colección de 28 relatos 00:03:27
de carácter fantástico inspirados en diversas tradiciones populares. Becker reinventa la 00:03:34
tradición y la actualiza buscando la sensibilidad de los lectores de su época. Entonces, ¿qué 00:03:40
pasa? Que ha oído historias legendarias en distintos lugares de España, porque una leyenda 00:03:46
casi siempre tiene que ver con algún lugar, la leyenda de la cueva de la mora de no sé 00:03:54
qué, la leyenda del bosque de no sé cuántos, ¿no? Pues siempre suele ser algo que tiene 00:03:59
que ver con un lugar, ¿no? Entonces, en pueblos o en lugares de España, pues siempre ha habido 00:04:06
leyendas, hechos legendarios 00:04:14
de historicidad 00:04:17
dudosa y de 00:04:19
verosimilitud 00:04:21
incuestionable o imposible 00:04:24
pero bueno, es parte 00:04:27
de este folclore 00:04:29
que es propio del romanticismo 00:04:31
porque les interesa mucho el tema de las raíces 00:04:33
y todo eso, entonces lo que pasa 00:04:35
es que Becker reinventa la tradición 00:04:37
hasta se inventa leyendas 00:04:40
totalmente, o sea, que ni siquiera 00:04:41
A lo mejor se ha inspirado en cosas que ha oído, pero las hace totalmente originales, nuevas, distintas. A veces pueden tener algo que ver con algo que sí que es legendario de un sitio, pero la va a reinventar, va a inventar la historia. 00:04:43
Entonces esas historias se llaman leyendas porque parecen leyendas de lugares o del folclore de sitios de España, pero son simplemente relatos originales y en gran medida fantásticos, porque suele haber algún hecho que no se explica racionalmente, que no tiene explicación, que es ficción total, ficción total hasta el punto de la fantasía, ¿vale? 00:05:00
porque puede haber alguna muerte totalmente inexplicable 00:05:28
o que se levante un muerto por la noche o cosas fantásticas. 00:05:34
Así, entre otras cosas, idealizan el pasado remoto 00:05:39
en el que se ambientan y buscan el amor también idealizado 00:05:42
propio de los románticos, que también hacen estas leyendas. 00:05:45
Idealizan el pasado porque muchas de ellas no son contemporáneas, 00:05:48
esas leyendas, sino que emplean un espacio-tiempo en esa narración 00:05:52
que es, pues bueno, a veces el espacio sí que es de algún lugar de España o conocido, 00:05:58
pero el tiempo suele ser la Edad Media o en el siglo XVI, XVII, o sea, que se distancia también en el tiempo. 00:06:04
Y luego el amor, por supuesto, va a ser el típico amor romántico, el mismo que aparece en las rimas de Becker, 00:06:13
un amor exaltado, un amor propio de los románticos. 00:06:22
Bueno, aquí tenemos un fragmento de una de las leyendas de Becker, el rayo de luna, ¿vale? Hay muchas famosas, una de las más famosas es la de el monte de las ánimas, que tiene que ver con el día de difuntos, el 1 de noviembre, que llaman ahora Halloween, ¿no? El día de todos los santos, ¿vale? 00:06:28
la noche de difuntos, con perdón, el día es de todos santos, pero la noche, la víspera es la noche de difuntos, y con un lugar de Soria, donde hay un monte, donde esa noche del año se levantan muertos de una batalla de dos contendientes, que eran los templarios y unos nobles del lugar, 00:06:51
y todo aquel que pasa por el monte esa noche en la que se levantan los muertos, pues muere a manos de estos muertos, ¿no? Por así decir, ¿vale? Entonces la historia pues se encaja también con una historia de amor, con una mujer que suele ser malvada, ¿no? 00:07:12
Las mujeres de las leyendas de Becker suelen ser el tópico de la fe fatal de finales del XIX, ¿vale? De una mujer hermosa, seductora, pero manipuladora y que goza, digamos, haciendo sufrir a un hombre o llevándole a la perdición, digamos, ese estereotipo de mujer de finales del XIX, ¿no? 00:07:29
Entonces, en muchas leyendas de Beck tenemos mujeres protagonistas femeninas, personajes femeninos, que son, por ejemplo, la de la jorca de oro, que hay una mujer que ve que en la catedral de Toledo hay una virgen que tiene una pulsera de oro y ella la quiere para llevarla. 00:07:56
Y le pide a un hombre que está enamorado de ella, que para demostrar su amor o lo que sea, pues que vaya por la noche, se meta en la catedral, le robe la jorca a la virgen, nada menos, y se la dé, ¿no? Entonces, ¿qué va a pasar? Porque en ese cuento, pues ese hombre aparece por la mañana cuando entra el cura, lo encuentran fulminado por un rayo o algo así, ¿no? 00:08:19
Porque, claro, eso mueven las fuerzas sobrenaturales como, pues, esa idea tan inmoral, ¿no? De legendarle, de quitarle una joya a una escultura de la Virgen, pues, eso, pues, no puede ser, ¿no? 00:08:40
Entonces, bueno, el caso es que luego están los ojos verdes también, que es una minfa de un bosque, ¿no? 00:08:57
Que hay una leyenda que todos los caballeros que entran en ese bosque y llegan a esa charca con esa fuente 00:09:04
donde está bañándose la minfa de ojos verdes, pues que se enamoran de ella perdidamente, 00:09:12
pero nunca salen de allí, que mueren inmediatamente, ¿no? 00:09:18
Y bueno pues así va el cuento y claro pues efectivamente pues alguien se encuentra con ella, se enamora y se cae o se tira digamos a la charca donde está ella y muere ahogado pero enamorado. 00:09:21
Son mujeres que llevan a la perdición a los hombres en Becker, en muchos casos. En este cuento no, el rayo de luna es simplemente el enamoramiento de algo idealizado totalmente, hasta el extremo, porque trata de un personaje que está tan distraído, tan ausente de la realidad, 00:09:36
tan lleno 00:10:01
de pájaros, de historias 00:10:05
que tiene la cabeza llena de pájaros, que está el hombre totalmente desligado 00:10:09
de la realidad, que buscando el amor y buscando la mujer 00:10:13
perfecta, ocurre una noche que ve entre unas calles 00:10:17
o en la calle o en el exterior, con alguna niebla 00:10:21
vaporosa y tal, cierta luz de luna que proyecta 00:10:25
un rayo que durante un instante 00:10:29
una fracción de segundo parece una mujer 00:10:32
de esa blancura 00:10:35
de ese rayo de luna 00:10:38
con ese vapor nocturno 00:10:39
o simplemente que cree ver una mujer 00:10:44
con un rayo de luna en una noche 00:10:47
entonces se va a enamorar plenamente, va a buscarla, va a perseguirla 00:10:50
pues eso, el extremo de la idealización 00:10:53
del amor 00:10:56
entonces vemos un poco como es el personaje aquí con este fragmento sacado de un libro de texto 00:10:57
de Vicens Vives, de esta editorial, que dice así 00:11:03
¿Dónde está Manrique? preguntaba a veces su madre 00:11:07
no sabemos, respondían sus servidores, porque eso está ambientado en la Edad Media 00:11:10
tiene lacayos, tiene criados 00:11:14
¿Acaso estará en el claustro del monasterio de la Peña? 00:11:17
¿Sentado al borde de una tumba? ¿O en el puente? 00:11:21
mirando correr unas tras otras las olas del río por debajo de sus arcos 00:11:23
o acurrupado en la quiebra de una roca y entretenido en contar las estrellas del cielo 00:11:28
los demás ya ven que es así 00:11:32
entonces estamos viendo una etopeya, una descripción del personaje 00:11:34
a través de la intervención de los diálogos en estilo directo de otros personajes 00:11:38
otros personajes están describiéndonos esto 00:11:42
y nosotros como lectores vemos cómo es, de distraído 00:11:50
Manrique amaba la soledad porque en su seno 00:11:53
ahora ya es el narrador el que nos lo cuenta 00:11:56
Manrique amaba la soledad porque en su seno 00:11:58
dando rienda suelta a la imaginación 00:12:00
forjaba un mundo fantástico 00:12:02
en las nubes, en el aire, en el fondo 00:12:03
de los bosques, en las grietas de las 00:12:06
peñas, imaginaba percibir 00:12:08
formas o escuchar sonidos misteriosos 00:12:10
formas de seres sobrenaturales 00:12:12
palabras ininteligibles 00:12:14
que no podía comprender, o sea, estaba 00:12:15
escuchando las piedras 00:12:18
ese hombre pues estaba de psiquiátrico 00:12:19
o sea, de ir al psiquiatra, pero claro, en esta época no había 00:12:21
hospitales de este tipo, o si los había, pues 00:12:24
en todo caso, esto es un personaje literario, no le vamos 00:12:27
a condenar más 00:12:31
Amar, había nacido para soñar el amor, no para 00:12:32
sentirlo, amaba a todas las mujeres un instante 00:12:37
a esta porque era rubia, a aquella porque tenía los labios 00:12:40
rojos, a la otra porque se cimbreaba al andar 00:12:43
se contoneaba, claro, entonces 00:12:45
bueno, pues 00:12:48
El amor lo tenía también idealizado y claro, se enamoraba de todas las mujeres pero un instante de cada una, como esto, esto, ahora esto, esto, digamos que se encendía de pasión amorosa por cualquier mujer que vea, por cualquier mujer que hubiera visto. 00:12:51
algunas veces llevaba su delirio hasta el punto de quedarse una noche entera 00:13:12
mirando a la luna o a las estrellas que temblaban a lo lejos 00:13:17
o sea, que estaba siempre absorto, estaba 00:13:20
pues eso, distraído 00:13:24
obnubilado, etcétera. Bueno 00:13:28
aquí tenemos un par de palabras, por si no lo sabéis, ininteligible significa imposible 00:13:32
de entender, tenemos palabras 00:13:37
así ininteligibles 00:13:41
y luego cimberarse que es contonearse 00:13:42
o mecerse 00:13:44
y me llama mucha atención esta la pregunta 00:13:46
48 que dice, la búsqueda del amor ideal 00:13:48
es otro de sus temas preferidos 00:13:50
¿se enamora realmente Manrique? 00:13:52
¿cuánto le dura el enamoramiento? 00:13:54
aquello obviamente hay que decir que no 00:13:56
y que le dura muy poco 00:13:58
cada vez que pasa 00:13:59
alguien que le gusta 00:14:02
pues se va 00:14:04
se olvida del anterior 00:14:04
y se enamora de esa o luego 00:14:07
En todo caso, es interesante el enfoque al personaje, los tópicos del romanticismo que tenemos aquí, la noche, que es un escenario típico de esto, la presencia de la naturaleza, los personajes que evaden la realidad, la evasión de la realidad. 00:14:10
en fin, bueno y ahora 00:14:34
sí que vamos a la novela histórica 00:14:37
que también hubo 00:14:39
en España, aparte de las leyendas de Becker 00:14:41
que son relatos, narraciones 00:14:43
más o menos cortas, de 20 o 30 páginas 00:14:45
como mucho 00:14:47
recopiladas en ese libro que es Leyendas 00:14:48
y nosotros lo podemos ver en el libro 00:14:51
Rimas y Leyendas, porque siempre está editado 00:14:53
con las dos cosas juntas 00:14:55
Becker no tiene apenas 00:14:56
una obra literaria, tiene Rimas 00:14:59
y Leyendas, Cartas desde mi celda 00:15:01
y poco más. Entonces, su mayor obra está concentrada en un libro de poesía y prosa 00:15:03
que aparecen en la misma edición actualmente, pero que en principio eran dos obras separadas, 00:15:10
Rimas, que era poesía, y Leyendas, que era prosa. Entonces, ya hemos visto algo de la 00:15:16
parte en prosa de Leyendas. Novela histórica. ¿Qué novela histórica tenemos en el romanticismo 00:15:21
español destacable? Bueno, pues tenemos un autor que es Enrique Gili Carrasco, y esto suele ser 00:15:27
también típica pregunta de examen, porque suelo poner una pregunta de relacionar autores y obras, 00:15:33
¿vale? Como una columna de autores, otra de obras, entonces suelo poner este, porque no hay muchos de 00:15:40
novela, entonces, bueno. Tenemos la novela El señor de Benvibre. Benvibre es una ciudad de León, ¿vale? 00:15:45
Podéis ver los carteles por la carretera si vais a Poncerrada y esa zona, ¿vale? El Señor de Benvibre, que es una novela ambientada en los últimos momentos de los caballeros templarios en España. 00:15:54
Los caballeros templarios fueron una orden religiosa, ¿no? Que estaba sustentada por el papa y por la corona francesa, sobre todo, ¿no? Y en el año 1307 es disuelta, ¿no? Por orden del rey de Francia, ¿no? 00:16:06
Entonces después de ese año pasan unos 10 o 15 años donde la orden va siendo desarticulada pero se resisten algunos, abandonan sus castillos y no se rinden, no quieren dejar las armas ni dejar de ser caballeros templarios. 00:16:22
Entonces, en esta situación, en España, León, este autor representa una historia que tiene que ver con esta pérdida de poder de los templarios y a la vez con una historia de amor, un amor muy trágico. 00:16:39
Es un amor trágico que se da en esta situación, siglo XIV, en el 1300 y pico. 00:17:03
Y otro autor que escribe novela histórica muy importante es el propio Larra, 00:17:10
que lo conocemos por los artículos que voy a decir a continuación, 00:17:15
pero Mariano José de Larra escribió esta novela que se llama 00:17:18
El doncel de don Enrique el doliente. 00:17:22
A ver si lo escribís bien. 00:17:26
Fijaos que don en principio no se escribe con mayúscula. 00:17:28
se escribe cuando, por ejemplo, empezamos a escribir una frase 00:17:31
o es un título de una novela como Don Quijote 00:17:35
o Don lo que sea, pero Don se escribe con minúscula 00:17:38
igual que San, cuando tenemos un santo, a no ser que sea el nombre de un pueblo 00:17:42
digamos San Martín de la Vega, pues claro, eso se escribe con mayúscula 00:17:46
pero si tú estás hablando de un santo, estás escribiéndolo, no pongas esto con mayúscula 00:17:50
es con minúscula, entonces Don Enrique el doliente 00:17:55
Y este sí que va con mayúscula porque es un aperativo, un mote, un nombre por el que es conocido, ¿vale? 00:17:58
Entonces, el doncel de don Enrique el Oriente es una recreación de un personaje semilegendario que se llama Macías. 00:18:07
Y era un famoso trovador de la Edad Media, un poeta, un trovador que trovaba, que componía y cantaba sus propios poemas, eso es un trovador en la Edad Media, y escribió poemas bellísimos y tuvo una vida también sentimental intensísima. 00:18:17
Entonces, esta novela de amor ubicada en la Edad Media, recrea el mito medieval de Macías, el eterno enamorado, que relata el amor cortés de un trovador hacia una dama casada. 00:18:38
El amor cortés era un estilo de amor que a la vez se proyectaba en la poesía, en la literatura, que era un amor de lealtad, de servidumbre a la dama, de tratar a la dama como si fuera una señora feudal a la que hay que rendir fidelidad, lealtad y servirla toda la vida. 00:18:55
todas estas promesas tan maravillosas 00:19:17
en un tono de cortesía propio de la corte 00:19:22
también porque es una cosa propia de nobles, por eso el amor cortés 00:19:24
y que además tenía un rasgo que aquí vemos 00:19:28
puesto en relevancia 00:19:31
que es el adulterio, porque el amor cortés 00:19:34
esto lo doy en las clases de nivel 1 00:19:37
porque tengo que darles literatura medieval 00:19:40
el amor cortés es 00:19:42
un amor que en principio 00:19:45
era 00:19:47
más verdadero que ningún otro 00:19:48
porque los nobles 00:19:51
las familias nobles 00:19:53
la aristocracia, la realeza 00:19:55
todos los que eran importantes en la edad media 00:19:57
tenían ya desde niños 00:20:00
matrimonios concertados porque los padres 00:20:01
las familias ya pactaban con otras familias 00:20:04
y decidían antes que nada 00:20:06
hasta con edades muy pequeñas 00:20:07
incluso con rangos de edad distintos 00:20:10
porque lo importante era 00:20:11
la alianza, el pacto, el beneficio económico que podía salir de ahí, pues casaban a sus hijos, muchas veces eran niñas pequeñas que las casaban con hombres ya adultos, a veces casaban a niñas de 7-8 años, claro hasta que no tenían nada ya de menstruar no iban a formalizar el casamiento, por así decir, pero que ya tenían eso. 00:20:13
Entonces, ¿qué pasa? Que unos y otros estaban casados por circunstancias forzosas, pero luego en la corte, cuando se veían en los banquetes, en las fiestas, en todo tipo de reuniones sociales que había en la corte, se fijaban unos en otros y ahí daba igual que estuvieran casados. 00:20:39
De hecho, el marido muchas veces no estaba, o la mujer no estaba, porque tenían ocupaciones distintas. En muchos casos los hombres sí que estaban en la guerra o esas cosas. ¿Y qué pasaba? Pues que ahí surgían amores que tenían que mantener bajo cuerda, que tenían que ocultar. 00:20:57
Eso del amor cortés era en muchos casos un amor adulto, un amor prohibido, un amor que no estaba permitido, que tenía que hacerse de manera, pues eso, de subterfugio, ¿no? Un amor clandestino, ¿vale? 00:21:13
y claro, eso lo hacía más emocionante todavía 00:21:33
así es el tema de la infidelidad y eso 00:21:36
vale, pues en todo caso 00:21:40
tenemos el mito de este de Marfías y de esto va 00:21:43
la novela de Larra, de amor cortés 00:21:46
y esto claro, es una recuperación de la edad media 00:21:49
de una manera idealizada, con el que responde 00:21:52
muy bien al estilo romántico 00:21:55
¿verdad? Bueno 00:21:58
Larra, estábamos con Larra 00:22:00
entonces María de José de Larra 00:22:03
era periodista 00:22:06
un periodismo que no tenía mucho que ver 00:22:08
con el periodismo de ahora 00:22:10
era sobre todo un periodismo de opinión 00:22:11
y ahí se le dejaba mucha libertad 00:22:13
casi como para escribir 00:22:16
absoluta literatura 00:22:17
a un periodista de un periódico 00:22:20
escribía casi un relato 00:22:22
entonces Larra publicó 00:22:23
artículos 00:22:26
que se llaman así, artículos 00:22:26
bajo el seudónimo de Fígaro, ¿vale? Entonces Fígaro es el seudónimo de Larra, igual que alguien puede firmar poniendo un seudónimo como Clarín o Azorín, ¿no? Como veremos en épocas siguientes, Fígaro era el seudónimo de Larra, cuando acababa un artículo ponía Fígaro, ¿vale? 00:22:29
en los que expone su individualidad, su visión personal de algo 00:22:47
y constante conflicto con la realidad política, literaria y cultural del país, de España, ¿vale? 00:22:54
Que no aprobaba, digamos, muchas cosas de política, de la cultura, de las costumbres aquí en España 00:23:00
y de la literatura, las cosas que se publicaban que tampoco les gustaba y lanzaba críticas, ¿no? 00:23:07
Bueno, estos artículos se dividen en de crítica literaria, ¿vale? Esto es muy importante, puede caer en el examen, preguntar estas cosas de artículos de Larra, de crítica literaria que son un testimonio de las letras del momento y de la evolución de los gustos del autor, ¿vale? Por ejemplo, el artículo titulado literatura. Esto es el título de un famoso artículo de Larra, donde habla él de literatura. 00:23:13
Otros artículos de Larra se clasifican en políticos, ¿vale? Políticos donde él es liberal, entonces ataca el absolutismo, ataca el absolutismo de Fernando VII y el carlismo, ¿vale? 00:23:36
Ataca el carlismo, que ya veréis en historia lo que es, que eran los partidarios de otro pretendiente al trono, que no era Isabel II, sino Carlos, el archiduque Carlos, y que tenían además unas propuestas políticas muy distintas, más conservadoras, más hacia el absolutismo, y eso publicaba cuando la censura se lo permitía, y estos artículos solían ser agresivos o satíricos. 00:23:51
Y por último, los más importantes son los artículos de costumbres. Repito, artículos de crítica literaria, políticos y de costumbres. En los artículos de costumbres, Larra rechaza el casticismo, esto propio de decir que somos muy castellanos o muy madrileños, el casticismo con un artículo titulado El castellano viejo. 00:24:16
combate la burocracia con el famoso artículo que es el más famoso de todos 00:24:39
que se llama vuelva usted mañana y os recomiendo que lo leáis 00:24:44
que se lee rápido y se ve muy bien 00:24:48
se burla de la sociedad grosera e ignorante con el artículo titulado 00:24:51
casarse mal y pronto 00:24:56
o se ocupa de aspectos existenciales y muestra una concepción desengañada de la vida 00:24:58
en el artículo titulado día de difuntos de 1836 00:25:03
en este artículo 00:25:09
pues es ya más personal 00:25:11
y una especie de exposición 00:25:14
de desengaño, de decepción ante la vida 00:25:18
de todo que le parece mal 00:25:21
en ese artículo recuerdo que se metía mucho con su criado 00:25:23
veía a su criado 00:25:26
como alguien muy simple, un tonto 00:25:31
pero claro, habría que ver en la realidad 00:25:33
no tengas un criado, hazlo tú, límpiate tú los zapatos 00:25:35
vete tú a la compra, ¿vale? Pero la 00:25:38
propia de la época era siempre tener 00:25:40
un criado, ¿vale? Alguien que te hace 00:25:42
las cosas y tú le pagas, ¿no? 00:25:44
Como el que tiene ahora siempre a alguien que le limpia 00:25:46
la casa, los que lo tengáis. 00:25:48
Bueno, 00:25:51
es importante conocer 00:25:52
la trágica vida sentimental de Narra. 00:25:54
Y lo, 00:25:57
en tres líneas os lo digo. Se casó 00:25:58
con 20 años, pero 00:26:00
al poco conoció a una mujer 00:26:02
llamada Dolores Armijo, 00:26:04
que se convirtió en su amante. 00:26:06
Entonces, casados cada uno, ella casada y él casado también, fueron amantes durante un tiempo, hasta que llegó el momento en que acordaron separarse cada uno de su pareja y fugarse, porque estaban enamorados. 00:26:08
y qué pasó, que el día que ya tenían todo preparado 00:26:22
y Larra dejó a su mujer 00:26:27
con todo lo que eso implicaba, romper un matrimonio 00:26:30
y tal, no sé si tenía un hijo o una hija 00:26:33
bueno, yo no sé, o sea que dejó a su mujer 00:26:36
y qué pasó, que lo que le llegó fue 00:26:39
un paquete con las cartas que él le había enviado 00:26:42
a ella, que se las devolvía y que no apareció 00:26:45
entonces ella no cumplió con el acuerdo 00:26:48
este de separarse cada uno de su pareja 00:26:51
y él se encontró que 00:26:53
había perdido a su mujer porque la había dejado 00:26:55
armando la que armó 00:26:57
se había quedado sin amante 00:26:59
porque le había devuelto las cartas 00:27:01
y eso significaba que no quería 00:27:03
saber nada más de él 00:27:05
y que hizo Larra, pues hizo como romántico 00:27:07
llevado al extremo 00:27:09
como era un joven también de 00:27:11
veintitantos o treinta años porque era joven 00:27:13
Larra 00:27:15
una vez abajo de su casa 00:27:17
subió otra vez a casa 00:27:19
se puso delante del espejo, cogió la pistola y se disparó 00:27:20
en la cabeza, ¿vale? Se suicidó pegándose un tiro 00:27:24
se dice que fue delante de un espejo, etc. 00:27:27
Y hoy en día podéis 00:27:30
buscar el portal de la casa que está en Madrid 00:27:34
y os invito a que busquéis en internet, lo investiguéis 00:27:37
y un día que vayáis por ahí, pues veáis el portal 00:27:40
donde Larra, pues 00:27:43
pasó los últimos minutos de su vida, porque luego subió 00:27:46
a casa, la casa ya no está, desde luego eso es un piso que habrá sido reformado del todo 00:27:49
y es de alguien, pero que Larra pues estuvo ahí 00:27:53
y el portal se mantiene. Bueno, vamos 00:27:57
a cuadros de costumbres, que es otro género literario muy importante del romanticismo 00:28:01
cuadros de costumbres, se llaman así, ¿vale? 00:28:05
o género costumbrista, y esto es un término, una palabra 00:28:09
que tenéis que saber porque en la siguiente etapa en el realismo 00:28:13
también lo vamos a mencionar. Se trata de descripciones 00:28:17
de los modos de vivir en ambientes populares y sus personajes 00:28:21
tipo más habituales. Son básicamente 00:28:25
descripciones pero con personajes cuya acción 00:28:29
no importa mucho. Lo que importa es el personaje tipo 00:28:33
el personaje que 00:28:37
queda representado ahí 00:28:39
por ejemplo un majo, una maja, un chispero 00:28:45
un tipo de personajes 00:28:49
que quedan retratados con estos relatos 00:28:53
tan descriptivos donde se representa como si fuera 00:28:56
un documental o una cámara de fotos o una cámara de vídeo 00:29:00
como es la vida en la calle de Madrid 00:29:03
entonces esos son cuadros de costumbres 00:29:05
también eso se hace 00:29:09
con intención romántica de exaltar 00:29:12
el folclore y las raíces de un cierto lugar 00:29:15
porque dicen que bonito es esto que tenemos, que no se tiene que perder 00:29:17
que esto que tenemos es muy propio de nosotros 00:29:21
y es nuestra identidad, nuestra cultura, nuestra identidad 00:29:24
todo esto del romanticismo que fomenta los nacionalismos 00:29:27
hasta el punto de localismos 00:29:30
como estos, de cantonalismo casi 00:29:33
porque vemos que se exalta 00:29:35
los rasgos propios de identidad 00:29:39
de cada pueblo, cada lugar, con este género que son los cuadros de costumbres. 00:29:41
Entonces, será una alabanza de los elementos tradicionales y de lo castizo 00:29:48
considerados representativos del carácter nacional y de lo autóctono. 00:29:52
Es representativo de lo nacional y de lo autóctono. 00:29:57
Este género será un puente, y esto es muy importante, 00:29:59
hacia los siguientes movimientos literarios, el realismo y el naturalismo. 00:30:02
Vamos a tener novela que va a querer ser fiel a la realidad, 00:30:07
a diferencia de la romántica que se quiere evadir de ella 00:30:11
idealizando el amor, idealizando la edad media 00:30:15
idealizando lo que sea, pues vamos a tener una novela 00:30:18
que va a querer ser desidealizada, realista 00:30:21
como dice el nombre, en principio 00:30:24
y el naturalismo que es una variante del realismo 00:30:26
entonces estos géneros, estos movimientos 00:30:29
el movimiento del realismo y el naturalismo 00:30:33
va a tener un nexo de unión con el romanticismo 00:30:36
con esto, con los cuadros de costumbre 00:30:39
porque representar tan minuciosamente 00:30:41
personajes, ambientes, paisajes 00:30:44
edificios, calles, parques 00:30:47
lugares, interacciones entre personajes 00:30:50
todas estas cosas es un ensayo 00:30:53
de representar la realidad muy útil 00:30:56
para la novela realista 00:30:59
digo aquí que estas descripciones y personajes 00:31:00
del realismo y naturalismo serán a menudo 00:31:06
deudores, deudoras, ¿no? 00:31:08
de los cuadros de costumbres románticos 00:31:11
¿vale? o sea, que es que 00:31:12
estas descripciones y estos 00:31:14
esta presentación minuciosa 00:31:16
de elementos, del decorado 00:31:19
y de los personajes 00:31:21
del realismo, ya venía 00:31:22
de los cuadros de costumbres del 00:31:25
romanticismo. Bueno, yo creo 00:31:27
que lo habéis entendido y si no leéis esto, que lo pone aquí 00:31:29
Entonces, ¿qué 00:31:31
autores tenemos? Pues supongo que habría 00:31:32
muchos, pero aquí tenemos los dos 00:31:35
más famosos o los más importantes que son 00:31:37
estos dos. Ramón 00:31:39
Mesonero Romanos 00:31:41
son los dos apellidos 00:31:42
Mesonero Romanos 00:31:45
con la obra Escenas Matritenses 00:31:46
que esto significa 00:31:49
escenas de Madrid 00:31:51
Escenas Matritenses, que no dice escenas 00:31:52
madrileñas, que podría haber dicho, pero esto es como 00:31:55
más en latín, escenas matritenses 00:31:57
que describen vientes de Madrid 00:31:59
y luego en la 00:32:01
misma línea tenemos a 00:32:03
Serafín Esteban Escalderón 00:32:05
que escribió escenas andaluzas, ¿vale? 00:32:06
No confundáis, si buscáis figuras retóricas en internet, 00:32:10
hay un autor que escribió un buenísimo diccionario 00:32:15
de figuras retóricas que se llama Demetrio Esteban del Calderón 00:32:18
y no tiene nada que ver, ¿vale? 00:32:21
Es Serafín Esteban del Calderón, es el autor del siglo XIX 00:32:23
que escribió escenas andaluzas, ¿vale? 00:32:27
Entonces, estos dos solo tenéis que saber también. 00:32:30
Ramón Mesonero Romanos, escenas matrites. 00:32:33
Serafín Esteban Escalderón, escenas andaluces 00:32:34
¿Y qué son los cuadros de costumbres? 00:32:37
También, tenéis que saberlo 00:32:39
¿Vale? Por si acaso os lo pregunto 00:32:41
Aunque también aviso 00:32:43
Que puede que haga el examen 00:32:45
Con una cierta cantidad de preguntas 00:32:47
De elección múltiple 00:32:49
¿Vale? Porque puedo 00:32:51
Poner una escena, o sea 00:32:53
Una pregunta tipo, ¿Quién escribió escenas matritenses? 00:32:55
Y pongo, mesoneros romanos 00:32:58
Esteban Escalderón, Becker 00:32:59
O Larra, ¿no? 00:33:01
Y tenéis que decir mesonero romántico, ¿vale? Es posible que pongan en el examen preguntas en test, de elección múltiple, porque veo que os facilitan las cosas a vosotros y a veces a mí también. 00:33:03
bueno, y ya entramos en el teatro 00:33:16
teatro romántico 00:33:19
el teatro romántico fue 00:33:20
o sea, el teatro en el romanticismo 00:33:23
fue el género de más éxito 00:33:25
como siempre, como en gran 00:33:26
parte de la historia, ¿por qué? porque eso es 00:33:29
un espectáculo de masas 00:33:31
eso es para gente que apenas sabe 00:33:32
leer o que no quiere 00:33:35
gastarse dinero en comprarse un libro 00:33:37
y le vale con ir al teatro 00:33:38
entonces el teatro aparte de todo 00:33:40
esto, de poder integrar a gente 00:33:43
de distintas clases sociales, el teatro 00:33:45
también tiene una cosa que es el espectáculo 00:33:47
ver la música, ver 00:33:51
efectos especiales, si hay alguien que sale colgado una cuerda 00:33:52
para una tramoya de esas que aparece ahí una trampilla 00:33:56
que sale alguien del suelo, etc. Eso pues 00:33:59
era como ver ahora una película en el cine 00:34:02
con sus efectos especiales. Entonces 00:34:05
el teatro fue el género de más éxito 00:34:08
por todo esto y 00:34:11
Y se caracteriza por lo siguiente. La libertad al rechazar la regla de las tres unidades que se impuso en el teatro neoclásico. En el teatro del neoclasicismo, de finales del siglo XVIII en España, pues teníamos las famosas tres unidades de acción, lugar y tiempo. 00:34:13
que tenía que ser una sola trama, que no se mezclase en historias, que fuese en un solo lugar toda la obra, por ejemplo, el salón de una casa o una cantina, un restaurante o algo así, y de tiempo, que tenía que ser en máximo 24 horas. 00:34:36
Estas eran las tres unidades clásicas del teatro clásico, del teatro grecorromano. Estas unidades se retomaron en el neoclasicismo por eso de imitar lo clásico, que ya vieron que era una tontería, porque eso ya lo había hecho en el barroco Lope de Vega, Calderón de la Barca y todos los autores de teatro del barroco ya habían roto esa norma. 00:34:54
entonces ahora como si quisieran descubrirnos el Mediterráneo 00:35:18
como si quisieran enseñarnos ahora algo que no es eso 00:35:21
pues rompe la norma de las tres unidades, cosa que ya se había hecho antes 00:35:24
pero bueno, era como lo que tiene 00:35:27
imitar el estilo francés que era lo de las tres unidades 00:35:29
cuando vino la ilustración y el neoclasicismo 00:35:33
y ahora volver atrás, atrás que en el fondo es adelante 00:35:35
porque esto de jugar a romper 00:35:39
las normas en el teatro está muy bien 00:35:42
para poder sacarle más jugo a la historia, mezclar historias, que pase la historia a lo largo de años o de tiempo 00:35:45
y que haya saltos en el tiempo, que podamos correr el telón, poner otro escenario y ver que ahora tenemos acción 00:35:51
en otro lugar distinto del anterior, pues esto enriquece el teatro, no esta cosa de las tres unidades que es una tontería. 00:35:59
Bueno, las obras mezclan lo trágico y lo cómico y la prosa con el verso para representar las múltiples posibilidades 00:36:06
del género dramático 00:36:12
claro, esto también es algo novedoso 00:36:13
no se podía mezclar lo trágico y lo cómico antes 00:36:17
con esto de imitar el teatro clásico, neoclásico 00:36:20
pero ahora en el romanticismo sí, se puede mezclar 00:36:24
lo trágico y lo cómico 00:36:27
y también se va a mezclar incluso prosa con el verso 00:36:28
en alguna obra de teatro, como por ejemplo 00:36:31
la de Don Álvaro la fuerza del signo del Duque de Rivas 00:36:35
bueno, voy corriendo 00:36:38
la escenografía es muy importante 00:36:40
y ayuda a intensificar el clima trágico 00:36:45
o el ambiente de misterio de las obras teatrales 00:36:47
la escenografía es muy importante 00:36:50
porque ponen del decorado, de luz, sonido 00:36:53
todo aquello, y hay muchas escenas nocturnas 00:36:57
que es propio del romanticismo, el final trágico que siempre acaba 00:37:00
con la vida de los protagonistas, que representa 00:37:03
el destino de aquel que no se ciñe a las reglas sociales y morales 00:37:05
el final trágico es también típico del romanticismo 00:37:09
abundan los asesinatos y los suicidios 00:37:13
en el teatro romántico 00:37:16
y el objetivo es conmover, no adoctrinar, no enseñar 00:37:17
nada más que busca la emoción 00:37:21
no es un teatro que vaya a enseñar nada, no es didáctico 00:37:24
esto es una pregunta que suelo hacer en el examen 00:37:28
si era didáctico el teatro del romanticismo 00:37:30
o pongo una pregunta en test y me decís si o no 00:37:33
o algo así, ¿vale? El teatro romántico 00:37:37
no trata de adoctrinar ni de enseñar 00:37:40
busca conmover, emocionar 00:37:43
al público, es lo contrario de la comedia neoclásica 00:37:45
Bueno, y llegamos a Don Juan Tenorio de José Zorrillo 00:37:49
Don Juan Tenorio 00:37:52
esta obra se inspira en el famoso 00:37:55
personaje de Don Juan que ya estaba inventado 00:37:57
de siglo y medio o dos siglos antes, de la obra de 00:38:00
Tirso de Molina, El burlador de Sevilla 00:38:04
Entonces, esto suele ser otra pregunta que os pongo en el examen. ¿En qué obra anterior se basa Don Juan Tenorio de José Zorrilla? Y os pongo a lo mejor cuatro obras y una de ellas es El burlador de Sevilla de Tirso de Molina. 00:38:06
¿Vale? Entonces, que sepáis que esto no es 00:38:21
original de José Zorrilla, sino que el personaje del famoso seductor 00:38:25
del Don Juan, que va burlando mujeres, que las seduce y luego 00:38:29
las abandona y luego por el camino va matando gente, pues 00:38:33
es el 00:38:36
está inspirado en el burlador de Sevilla de Tirso de Molina 00:38:38
¿Vale? Del siglo de oro. Pero alterna, cambia 00:38:45
el final de la obra, proponiendo que el amor puede cambiar a las personas 00:38:49
como ocurre en su novedoso final. 00:38:53
Entonces, ¿qué pasa? Pues que este Don Juan sigue siendo un canalla 00:38:56
y todo eso al principio, pero en esta obra, en Don Juan Tenorio de Zorrilla, 00:39:01
Don Juan se enamora realmente de Doña Inés, que es una monja, una novicia, 00:39:10
y esto pues le salva al final porque 00:39:15
también por intervención divina 00:39:18
digamos que hay unas estatuas 00:39:22
sobre todo la estatua del padre de Doña Inés 00:39:24
que él había matado sin querer 00:39:27
pero lo había matado, había matado al padre 00:39:31
de la mujer que amaba, este padre convertido 00:39:34
en estatua en un cementerio al final va a 00:39:37
matar a Don Juan, se lo va a llevar al infierno 00:39:40
bueno, realmente lo matan otros pero digamos que se lleva su alma 00:39:43
se la va a querer llevar su alma al infierno 00:39:47
pero aquí tenemos el final novedoso 00:39:49
que es que Doña Inés y Don Juan 00:39:52
que Doña Inés también al final ya ha muerto también 00:39:55
Doña Inés y Don Juan se habían prometido estar juntos en la eternidad 00:39:58
en el cielo, entonces 00:40:02
gracias a esa promesa se salva su alma 00:40:04
digamos Don Juan 00:40:08
cuando va a ir al infierno llevado por los demonios 00:40:09
es salvado por doña Inés 00:40:13
que le toma de la mano, con efectos especiales del teatro 00:40:16
y tal, esas cosas, y se lo lleva al cielo con ella 00:40:19
entonces ese es el final novedoso 00:40:22
los rasgos son rasgos románticos, la libertad, la rebeldía 00:40:24
tenemos este personaje 00:40:29
el amor, la evasión en el tiempo y en el espacio 00:40:30
e incluso en la realidad, ya que hay elementos sobrenaturales 00:40:34
El dominio del verso es magistral, es un poeta fabuloso. Y por último, otra obra de teatro muy importante que debéis conocer es Don Álvaro o la fuerza del sino, se titula así y el título lo tenéis que escribir bien, Don Álvaro o la fuerza del sino del Duque de Rivas. 00:40:37
Duque de Rivas es este autor que se llama Ángel de Saavedra 00:40:55
más conocido como Duque de Rivas 00:40:59
que nació en Córdoba, fue escritor de ideología liberal 00:41:02
que participó como soldado en la guerra de independencia 00:41:06
contra Napoleón entre 1808 y 1814 00:41:09
y también estuvo en las cortes de Cádiz 00:41:12
haciendo la constitución de 1812 00:41:14
o sea, era un liberal 00:41:17
debido a la reacción absolutista 00:41:19
tuvo que exiliarse a diversos lugares de Europa durante diez años. 00:41:22
A su regreso ocupó diversos cargos políticos y diplomáticos. 00:41:27
Y también fue director de la RAE, de la Real Academia de la Lengua. 00:41:31
O sea, fijaos, era importante el duque de Rivas. 00:41:34
Como escritor destaca por la obra Don Álvaro, la fuerza del sino, 00:41:37
que se estrenó en 1835, o sea, bastante pronto, 00:41:40
yo creo que iba bastante antes que esta, que la de Don Juan, 00:41:43
sobre el tema del honor, la discriminación, el amor, el destino. 00:41:47
y incorpora a esta obra elementos fantásticos y diálogos 00:41:50
con gran fuerza dramática, es una novela llena 00:41:54
de fuerza dramática 00:41:57
también escribió poesía y os tengo puesto aquí un enlace 00:41:59
que podéis ver sobre una bonita poesía suya de cuando 00:42:03
fue herido en una batalla 00:42:06
por los ejércitos de Napoleón 00:42:08
entonces en esta obra yo quería 00:42:12
enseñaros antes de irme 00:42:15
que en Don Álvaro o La Fuerza del Sino 00:42:18
mezcla 00:42:21
verso y prosa 00:42:25
o sea, es una de las obras del romanticismo 00:42:28
que tenemos como ejemplo 00:42:31
de la libertad creativa al mezclar 00:42:34
verso y prosa, aquí veis que está en prosa 00:42:37
vamos bajando, vamos bajando 00:42:39
veis aquí los diálogos, los personajes hablan normal 00:42:42
pero aquí de pronto, boom, tenemos verso 00:42:45
en un verso sotosílabos, además con rima consonante aquí 00:42:49
mía, cielo, consuelo, alegría, o sea, tenemos redondillas 00:42:52
con versos sotosílabos, galán, están, o sea que 00:42:56
tenemos mezcla de verso y prosa en la obra de teatro 00:43:00
bueno, y el argumento es tremendo, os dejo que lo leáis porque no me queda 00:43:04
tiempo, pero bueno, sí que puedo preguntar en el examen 00:43:09
cómo se llaman los protagonistas, o algo así. Igual que ya sabemos que don Juan y doña Inés 00:43:13
son la pareja de amantes protagonistas de don Juan Tenorio, 00:43:17
don Juan y doña Inés, ¿no? Y en esta, pues 00:43:21
don Álvaro y doña Leonor, ¿vale? Don Álvaro y doña Leonor, 00:43:25
bueno, lo leo, ¿vale? Están enamorados, deciden huir juntos porque no tienen un matrimonio 00:43:29
permitido, no les dejan, pero el padre los descubre cuando van a huir. 00:43:33
Don Álvaro no desea enfrentarse, pero por azar 00:43:38
se dispara su arma porque creo que la tira al suelo 00:43:41
y al caer al suelo la pistola se dispara 00:43:43
y mata al padre de la chica 00:43:45
el mismo caso que le pasa 00:43:47
a Don Juan 00:43:49
aunque él mata por defensa propia 00:43:50
no porque tire la pistola y esto ocurra 00:43:53
que parece que ha sido una película de risa 00:43:55
pero bueno, los amantes se separan 00:43:57
y el protagonista va a luchar a Italia 00:43:59
donde se hace amigo de Don Carlos 00:44:01
que es un hermano de Doña Leonor 00:44:03
aunque ninguno de los dos sabe cuál es 00:44:05
la verdadera identidad del otro 00:44:07
son amigos, son soldados en Italia 00:44:09
y no se conocen, no saben quiénes son 00:44:12
hasta que al final se descubren 00:44:15
don Carlos descubre quién es su amigo, lo reta a duelo 00:44:17
y en un duelo muere 00:44:21
a manos de don Álvaro, o sea don Álvaro ya no solamente 00:44:24
ha matado al padre de la chica sino a un hermano suyo 00:44:27
también el pobre en defensa propia o como ha podido 00:44:30
por no querer, pero no le quedaba otra 00:44:33
no le quedaba otra escapatoria 00:44:36
¿Vale? Esto de descubrir cómo se llama un personaje, o sea, cuando un personaje descubre la identidad de otro que no sabía, se llama anagnorisis. Anagnorisis, ¿vale? Se llama este recurso que se usa sobre todo en narrativa, ¿no? Para mostrar quién es un personaje que no sabe quién es otro personaje. 00:44:38
Y en ese momento de descubrimiento, agnórisis tiene la base de agnes que significa inocencia, ¿vale? Entonces es la pérdida de la inocencia frente a algo, agnórisis, ¿no? Entonces aquí tenemos el ejemplo que me hace mucha gracia cuando voy a estar en Wikipedia, que es el caso de Star Wars cuando Darth Vader revela a Luke Skywalker que él es su padre, ¿no? 00:45:03
Dice yo soy tu padre y él dice no, no puede querérselo. Entonces eso es una anacnóisis y aquí tenemos una anacnóisis con este Carlos que descubre que don Álvaro es el que ha matado a su padre y don Álvaro que es el que es el hermano de su amada. 00:45:29
Y finalmente el héroe se retira a un convento donde va a buscarlo, dice ya no quiero saber nada más, no quiero saber nada más de nadie, se retira a un convento donde va a buscarlo el otro hermano de Doña Leonor, porque tenía otro hermano más, que es don Alfonso. 00:45:46
Cuando ella acude a socorrer a su hermano, porque, claro, ella se quiere entremeter ahí para que no se mate, Alfonso, el hermano, ya mata a su hermana, él mata a Doña Leonor, o sea, que el propio hermano hace un fraticidio, un sororicidio, digamos, porque mata a su propia hermana, presa de la ira, ¿no?, para vengar el honor de la familia. 00:46:02
Y ya queda don Álvaro que ya no tiene nada por lo que vivir porque ha muerto su chica y dice el perro de los desgraces, no me recuerdo ahora cómo acababa, creo que se suicida o no sé si matan a Alfonso y luego se suicida o cualquier cosa. 00:46:24
bueno, pues nada más, aquí tenemos un pequeño resumen de autores y obras y características 00:46:39
al final del tema, que os recomiendo que apuntéis en vuestros cuadernos 00:46:44
y con esto acabo esta grabación y esta clase 00:46:50
ahora cuando pare me podéis preguntar algo en un minuto porque ya son las 5 00:46:53
hasta luego 00:46:58
Idioma/s:
es
Autor/es:
Eduardo Madrid Cobos
Subido por:
Eduardo M.
Licencia:
Reconocimiento - No comercial - Sin obra derivada
Visualizaciones:
7
Fecha:
4 de marzo de 2024 - 21:30
Visibilidad:
Público
Centro:
CEPAPUB ORCASITAS
Duración:
46′ 59″
Relación de aspecto:
1.78:1
Resolución:
1366x768 píxeles
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