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SECUNDARIA 3 - CORRALES DE COMEDIA - LENGUA Y LITERATURA

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Subido el 11 de mayo de 2017 por Cp santodomingo algete

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Introducción del teatro barroco. En el siglo XVI el teatro seguía siendo monótono, hasta que en el siglo XVII llegó Lope de Vega haciendo un boom en el teatro español y creando un nuevo género, la comedia española. 00:00:00
Lope en 1609 presentó su método para hacer teatro de éxito, llamando a esa obra arte nuevo de hacer comedias. 00:00:29
Esta obra tiene unas características básicas. 00:00:37
Rechazo de la regla de las tres unidades, que son la acción, el tiempo y el lugar. 00:00:40
Los actos se reducen a tres, planteamiento, nudo y desenlace. 00:00:47
Se mezclan las estrofas y los versos. 00:00:52
Hay mucha variedad de personajes. 00:00:56
Siempre se defienden dos valores, el honor y la honra. 00:00:58
Y por último, el final siempre es feliz o justo. 00:01:01
En su origen, los corrales de comedias eran patios interiores de casas. 00:01:05
En estos se había levantado un tablado, el escenario, y los espacios se aprovechaban para alojar al público. 00:01:11
Las representaciones se hacían durante el día. 00:01:18
En la sala no había techo, pero sí que había un toldo que les protegía del sol. 00:01:21
No había telón, por lo que condicionaba la representación 00:01:26
y había que recurrir a otros procedimientos para avisar a la audiencia de que empezaba la función. 00:01:29
El escenario tenía tres niveles, al fondo en la parte superior, donde se situaba un balcón, 00:01:37
el tablado, donde se desarrollaba la acción y el foso, de donde salían los actores. 00:01:43
En el siglo de oro existía una estricta separación según los sexos y las clases sociales. 00:01:51
Frente al escenario había un patio donde se situaban de pie el pueblo urbano porque la entrada era más barata. 00:01:57
Las ventanas laterales que daban al patio se utilizaban como palcos. 00:02:03
Eran los aposentos donde se sentaban los nobles y los ricos. 00:02:07
Estos eran los únicos que podían pagar el alquiler de estos asientos. 00:02:11
Los comerciantes se sentaban en las gradas que se sitúan bajo los aposentos o en unas pocas filas situadas delante del escenario. 00:02:15
Las mujeres que iban solas a ver la función se situaban en la cazuela. 00:02:24
Era el palco situado en la parte posterior del corral sobre la puerta de entrada. 00:02:28
Cerca de la cazuela se encontraba la alojería. Era el lugar donde se compraban comidas y bebidas. 00:02:33
La bebida típica de la alojería era la aloja, que estaba formada por agua, miel, limón y especias variadas. 00:02:39
Las obras teatrales que se representaban en el siglo XVI no cumplían las reglas que Aristóteles había establecido, unidad de acción, lugar y tiempo. 00:02:47
Estas obras tenían mucho éxito entre el público y, por el contrario, aquellos autores que escribían sus obras respetando estas normas fracasaban, como el propio Cervantes. 00:02:55
A principios del siglo XVII, Lope de Vega llegó a la conclusión de que los gustos del público español eran totalmente contrario a las normas clásicas. 00:03:05
En ese momento, Lope ignoró las normas y empezó a escribir para satisfacer a los espectadores. 00:03:13
Creó la llamada Comedia Nueva y significó una revolución en la escena. 00:03:18
La fórmula para conseguir el aplauso de los espectadores fue desarrollada a lo largo de todo el siglo XVII, 00:03:23
entre otros por tres comediógrafos que son personas que escriben obras dramáticas. 00:03:28
Ellos son Torres Naharros, Juan de la Cueva y Lope de Rueda. 00:03:33
Lope aprendió en los corrales de comida y en la calle. 00:03:39
El éxito del teatro popular se debía fundamentalmente a que tenía como único objetivo divertir al público. 00:03:42
Estas son las claves del éxito del teatro popular del siglo XVI 00:03:48
Tempos nacionales, los argumentos de las obras teatrales se inspiraban en leyendas, romances y crónicas de la Edad Media 00:03:52
Realismo, el público agradecía que aparecieran en escenas los personajes cotidianos que a diario se veían en las calles 00:03:59
Artesanos de diferentes oficios, soldados, estudiantes, médicos, curas o maridos celosos 00:04:06
También era de agrado del público que se trataran los temas o asuntos que constituían el centro de sus preocupaciones vitales. 00:04:12
El honor, la honra, los celos, el amor o la venganza. 00:04:21
Entretenimiento. Los despertadores preferían la acción, peleas, líos y palos. 00:04:25
La fórmula ideal para desencadenar la acción y mantener el interés del público eran los enredos, 00:04:30
cosa que hacían muy bien las compañías de cómicos italianos y Lope de Rueda. 00:04:35
Después de cada acto de la obra principal se amenizaba la esperanza del público con la representación de obras cómicas breves llamados pasos, así como con bailes. 00:04:39
Autor/es:
CEIPSANTODOMINGO
Subido por:
Cp santodomingo algete
Licencia:
Reconocimiento - Compartir igual
Visualizaciones:
35
Fecha:
11 de mayo de 2017 - 12:55
Visibilidad:
Público
Centro:
CP INF-PRI SANTO DOMINGO
Duración:
04′ 56″
Relación de aspecto:
1.78:1
Resolución:
1280x720 píxeles
Tamaño:
8.94 MBytes

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